बनावट - यह कला में क्या है? उदाहरण

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

कई महत्वाकांक्षी कलाकार बनावट के बारे में बात करते समय लोगों का क्या मतलब समझते हैं, यह बिल्कुल नहीं समझ पाते हैं। कला में, यह अवधारणा दुगनी है। वे कलाकार के इरादे और सामग्री की सतह दोनों को व्यक्त कर सकते हैं। लेकिन बनावट केवल पेंटिंग में नहीं है। यह अवधारणा मूर्तिकला और सजावटी कला में पाई जा सकती है। आज हम इस शब्द पर करीब से नज़र डालेंगे और विभिन्न व्याख्याओं में इसके सही अर्थ का पता लगाएंगे।

चालान क्या है?

लैटिन शब्द फैक्टुरा का अर्थ है "भवन"। अपनी विशिष्ट विशेषताओं के साथ सामग्री की उपस्थिति को बनावट कहा जाता है। एक प्रमुख उदाहरण एक पेड़ है। इसका खुरदरापन एक बनावट है, आप इसे महसूस कर सकते हैं। बनावट को नसें कहा जाता है, जो पूरी सतह पर हलकों में अलग हो जाती हैं। एक अन्य उदाहरण संगमरमर है, जिसमें एक स्पष्ट पैटर्न भी है। इसकी सतह बिल्कुल चिकनी है, लेकिन इस पर एक अराजक जाल दिखाई देता है।

कला में बनावट भी हैसामग्री की सतह। कलाकार को अपना काम लिखने से पहले, उसे यह तय करना होगा कि उसकी तस्वीर किस पर खींची जाएगी। चित्रकार की गतिविधि का सबसे आम क्षेत्र कैनवास है। जैसा कि हम पहले से ही जानते हैं, इस सामग्री में इंटरलेस्ड धागों की एक स्पष्ट बनावट है। इसे थोड़ा घूंघट करने के लिए, कलाकार कैनवास को प्राइम करता है। लेकिन इससे बनावट को पूरी तरह से हटाना अभी भी असंभव होगा। कला में बनावट के उदाहरण: कैनवास या फाइबरबोर्ड पर पेंटिंग, संगमरमर की मूर्तियाँ, बाटिक।

पेंटिंग में बनावट

जैसा कि पहले ही ऊपर बताया जा चुका है कि प्रत्येक सामग्री जिस पर कलाकार काम करता है, काम में कुछ खास लाता है। यह बनावट है जो तस्वीर के मूड को सेट करती है। अलग-अलग समय में, कलाकारों का इस तथ्य के प्रति अलग-अलग दृष्टिकोण था। पुनर्जागरण में, कैनवास की बनावट को दिखाने के लिए इसे खराब रूप माना जाता था, इसलिए काम से पहले कपड़े को ढकने वाली मिट्टी की परत बहुत मोटी थी। लेकिन इस कलात्मक तकनीक में बहुत कमियां हैं। कैनवास और जमीन का आसंजन समय के साथ कमजोर हो सकता है, और तस्वीर बस उखड़ जाएगी। आजकल कलाकार कैनवास पर नकाब नहीं लगाते। हमारे समकालीनों की पेंटिंग को देखकर आप तुरंत समझ सकते हैं कि तस्वीर क्या और किस पर लिखी गई है।

लिखने की शैली भी बनावट है

यह भी ध्यान देने योग्य है कि रंग चित्र को बनावट देते हैं। यह विशेष रूप से स्पष्ट है यदि चित्रकार तेलों में काम करता है। मिट्टी की परत के ऊपर बोल्ड स्ट्रोक निकलेंगे। इसलिए, कला में बनावट केवल कैनवास की बनावट नहीं है। इसमें कलाकार की ड्राइंग की शैली शामिल है। कोई बोल्ड स्ट्रोक में लिखता है, इस प्रकार वस्तुओं को वॉल्यूम देता है। और कोई, इसके विपरीत, कोशिश करता हैएक परत को पतली रूप से लागू करें ताकि एक रंग से दूसरे रंग में स्पष्ट संक्रमण दिखाई न दे।

कला में बनावट भी एक पेंटिंग का अंतिम कोट है। आखिरकार, वार्निश को विभिन्न तरीकों से लागू किया जा सकता है। कुछ कलाकार पेंटिंग को अच्छी तरह से सेट करने और सतह को बेहतर ढंग से चिकना करने के लिए फिनिश को मोटा बनाते हैं। अन्य चित्रकार, इसके विपरीत, वार्निश की एक पतली परत लगाने का प्रयास करते हैं। इस तरह की छोटी-छोटी चीजें हर कलाकार की अनूठी शैली बनाती हैं।

मूर्तिकला में बनावट

क्या सभी लोग 3डी आर्ट और 2डी आर्ट में अंतर समझते हैं? क्या उनके बीच बनावट में कोई अंतर है? कुल मिलाकर, यह मौजूद नहीं है। पेंटिंग और मूर्तिकला की तरह, बनावट किसी सामग्री की संरचना को संदर्भित करती है। लेकिन यहाँ भी कुछ ख़ासियतें हैं। मूर्तिकला की कला में लय, बनावट और रूप, सब कुछ एक सामान्य विचार के अधीन है। आइए माइकल एंजेलो के "डेविड" के उदाहरण का उपयोग करके इसका विश्लेषण करें।

कला से दूर रहने वाले लोग भी युद्ध की तैयारी कर रहे इस युवक की कल्पना कर सकते हैं। मूर्तिकला 3 स्पष्ट बनावट प्रस्तुत करता है। पहला बाल है, दूसरा त्वचा है, और तीसरा क्रमशः डेविड के हाथ में गोफन (फेंकने वाला हथियार) है।

कला और शिल्प में बनावट

किसी भी अन्य कलाकार की तरह, DPI कलाकार को निर्माण शुरू करने से पहले सामग्री की बनावट पर विचार करना चाहिए। आखिर कैबिनेटमेकर अगर बिना सोचे-समझे काउंटरटॉप काट देंगे तो पेड़ की खूबसूरती सामने नहीं आएगी। ललित कलाओं में बनावट एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है, लेकिन व्यावहारिक कला में, सामग्री को ध्यान में रखे बिनाऔर इसकी विशेषताएं, एक उत्कृष्ट कृति बनाना असंभव है।

मिट्टी के साथ काम करते समय, एक सेरामिस्ट को पता होना चाहिए कि सुखाने और फायरिंग के बाद यह कैसा व्यवहार करेगा। आखिरकार, यदि आप मिट्टी के प्रकार को ध्यान में नहीं रखते हैं, तो फायरिंग के बाद बर्तन न केवल रंग बदल सकता है, बल्कि बनावट भी बदल सकता है।

उदाहरण के लिए, चामोट (पत्थर के चिप्स के साथ मिश्रित मिट्टी) सूखने के बाद दानेदार हो जाता है, जिसका अर्थ है कि इस पर लगाया गया पैटर्न बस खो सकता है। सामग्री की बनावट कलाकार को इसके अनुकूल होने के लिए मजबूर करती है।

कभी-कभी ऐसा लगता है कि यदि सामग्री का स्पष्ट पैटर्न नहीं है तो उसे ध्यान में रखना आवश्यक नहीं है। लेकिन ऐसा नहीं है। आइए बाटिक का उदाहरण देखें। रेशम की अपनी बनावट होती है, लेकिन रेशम पर पेंट रंग के अलावा और कुछ काम नहीं आता। और, ऐसा प्रतीत होता है, फिर कलाकार को बनावट के बारे में क्यों सोचना चाहिए? लेकिन कपड़े पर पेंट लगाने के लिए, आपको रिजर्व का उपयोग करने की आवश्यकता है, जो अतिरिक्त मात्रा देता है। और यदि आप इसे ध्यान में नहीं रखते हैं, तो तैयार चित्र में, जो छोटे विवरणों से भरा है, रचना का केंद्र खो जाएगा, क्योंकि मात्रा बहुत अधिक ध्यान देगी।

बनावट आपको और कहां मिल सकती है?

यह पता चलता है कि बनावट हमारे चारों ओर है। यह आपके कमरे को देखने लायक है और आप इसके प्रकट होने के कई उदाहरण पा सकते हैं। कुर्सी का कपड़ा, मेज, फर्श, पर्दे, ऐसा लगता है, लेकिन यह सब कला से कैसे संबंधित हो सकता है? हाँ, बहुत सरल। एक इंटीरियर डिजाइनर को न केवल कमरे के लेआउट के बारे में अच्छी तरह से सोचना चाहिए, बल्कि उस बनावट के बारे में भी सोचना चाहिए जिससे यह भरा हुआ है।

आखिरकार अगर कमरे का कम से कम एक हिस्सा असंतुलित हो तो यह अनुभवहीन आंख को दिखाई नहीं देगा, लेकिन व्यक्ति को यह अहसास होगा कि यहां कुछ ठीक नहीं है।

कला की कृतियों में लय, बनावट, रूप हमेशा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। यह केवल एक अशिक्षित व्यक्ति को लगता है कि इसे बनाना आसान है। कानून हर जगह हैं और कला में भी। और उनका अध्ययन न केवल कलाकारों द्वारा किया जाना चाहिए, बल्कि उन सभी लोगों द्वारा किया जाना चाहिए जो किसी तरह अपने जीवन को रचनात्मकता से जोड़ना चाहते हैं।

आज अपने घर के लिए खुद सजावट करना लोकप्रिय हो गया है। लड़कियां कालीन बुनती हैं, चित्र बनाती हैं और पैनल बिछाती हैं। लेकिन वे हमेशा इस बारे में नहीं सोचते कि ये सभी उत्कृष्ट कृतियाँ इंटीरियर में कैसी दिखेंगी। रंग योजना के साथ अनुमान लगाना पर्याप्त नहीं है, आपको उन बनावटों पर ध्यान देने की आवश्यकता है जो कमरे पर हावी हैं, और अपने काम को उनके अनुसार समायोजित करें।