पुनर्जागरण मूर्तियां: फोटो और विवरण

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

पुनर्जागरण की शुरुआत XIV सदी की पहली तिमाही में होती है। अगली तीन शताब्दियों में, पुनर्जागरण की संस्कृति तीव्र गति से विकसित हुई, और केवल 16वीं शताब्दी के अंतिम दशकों में इसका पतन हुआ। पुनर्जागरण की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि संस्कृति अपने सभी रूपों में प्रकृति में धर्मनिरपेक्ष थी, जबकि इसमें मानवशास्त्रवाद हावी था, अर्थात अग्रभूमि में एक व्यक्ति, उसकी रुचियां और गतिविधियां अस्तित्व के आधार के रूप में थीं। यूरोपीय समाज में पुनर्जागरण के सुनहरे दिनों के दौरान, पुरातनता में रुचि थी। पुनर्जागरण संस्कृति की सबसे उल्लेखनीय अभिव्यक्ति वास्तुकला में पुनर्जागरण शैली थी। सदियों से बनी वास्तुकला की नींव को अद्यतन किया गया है, अक्सर अप्रत्याशित रूप लेते हुए।

वास्तुकला में पुनर्जागरण

पुनर्जागरण की मूर्तियों ने शुरुआत में खुद को प्रसिद्ध नहीं किया। उनकी भूमिका वास्तुशिल्प आदेशों की सजावट के लिए कम हो गई थी: कॉर्निस, राजधानियों, फ्रिज़ और पोर्टल्स पर आधार-राहत। पुनर्जागरण की शुरुआत सजावट पर रोमनस्क्यू शैली के प्रभाव की विशेषता थी।स्थापत्य संरचनाएं, और चूंकि यह शैली दीवार की छवियों के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई है, इसलिए लंबे समय तक मूर्तियों का उपयोग मुख्य रूप से सजाने के लिए किया जाता था। इस प्रकार, वास्तुकला की "पुनर्जागरण" शैली उत्पन्न हुई, एक नए सौंदर्य के साथ शास्त्रीय आकृति की एकता। पुनर्जागरण के दौरान, घरों के पहलुओं को मूर्तिकला रचनाओं से सजाया गया था। पुनर्जागरण चित्रकला और मूर्तिकला स्थापत्य संरचनाओं का एक अभिन्न अंग बन गया। संगमरमर और कांसे से बनी मूर्तियों के बीच कलात्मक भित्तिचित्रों को रखा गया था।

उच्च पुनर्जागरण वास्तुकला

सांस्कृतिक क्षेत्रों में पुनर्जागरण के उद्भव ने मुख्य रूप से वास्तुकला को प्रभावित किया। उच्च पुनर्जागरण की वास्तुकला रोम में विकसित की गई थी, जहां, पिछली अवधि की पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक राष्ट्रीय शैली आकार लेने लगी थी। इमारतों में महिमा, संयमित बड़प्पन और स्मारकीयता के लक्षण दिखाई दिए। रोम में घर केंद्रीय-अक्षीय समरूपता के सिद्धांत के अनुसार बनने लगे। नई शैली के संस्थापक डोनाटो डी'एंजेलो ब्रैमांटे थे, जो एक प्रतिभाशाली वास्तुकार थे, जिन्होंने वेटिकन में सेंट पीटर्स बेसिलिका का निर्माण किया था।

स्टाइल इंटरेक्शन

समय के साथ, पुनर्जागरण की मूर्तियां अधिक से अधिक स्वतंत्र रूप लेने लगीं। इस तरह की छवियों की शुरुआत इतालवी मूर्तिकार विलिजेल्मो द्वारा की गई थी, जिन्होंने मोडेना में कैथेड्रल के लिए राहतें बनाते समय, दीवार पर मूर्तिकला समूह की छवियों को काफी गहरा कर दिया था, और इस तरह कला का एक स्वतंत्र काम केवल दीवार से जुड़ा हुआ था। परोक्ष रूप से। एक-टुकड़ा मूर्तिकलाछवि दीवार के खिलाफ झुक गई, लेकिन इससे ज्यादा कुछ नहीं। एक गतिशील लय दिखाई दी, बट्रेस के बीच मूर्तियों के स्थान ने पर्यावरण से स्वतंत्रता की छाप को जोड़ा। पुनर्जागरण की स्थापत्य इमारतें और मूर्तियां अपने रिश्ते को खोए बिना तेजी से दूर जा रही थीं। साथ ही, वे व्यवस्थित रूप से एक दूसरे के पूरक थे।

फिर, पुनर्जागरण की मूर्तियां दीवार के समतल से पूरी तरह से अलग हो गईं। यह कुछ नया खोजने की एक स्वाभाविक प्रक्रिया थी। स्थापत्य कला से प्लास्टिक रूपों की क्रमिक मुक्ति स्वतंत्र मूर्तिकला कला के कई क्षेत्रों के उद्भव के साथ समाप्त हुई।

पुनर्जागरण के प्रसिद्ध मूर्तिकार

ऐतिहासिक काल में, जिसे "पुनर्जागरण" कहा जाता था, मूर्तिकला को उच्च कला का दर्जा प्राप्त था। यूरोपीय मूल के XVI मूर्तिकारों ने ऐतिहासिक महत्व हासिल किया, अर्थात्:

• एंड्रिया वेरोकियो;
• बेकेरा गैस्पर;
• नन्नी दी बैंको;
• निकोलस का पर्स;
• संति गुच्ची;
• निकोलो डि डोनाटेलो;
• गियाम्बोग्ना;
• Desiderio da Settignano;
• जैकोपो डेला क्वेरसिया;
• अर्नोल्फ़ो डि कैम्बियो;
• माइकल एंजेलो बुओनारोटी;
• जन फ़िस्टर;
• लुका डेला रोबिया;
• एंड्रिया सैन्सोविनो;
• बेनवेन्यूटो सेलिनी;
• डोमेनिको फैंसेली।

सबसे प्रसिद्ध पुनर्जागरण मूर्तिकार हैं:

• माइकल एंजेलो बुओनारोटी;
• डोनाटेलो;
• बेनवेन्यूटो सेलिनी।

पुनर्जागरण की सबसे महत्वपूर्ण मूर्तियां निकलींइन नायाब उस्तादों की छेनी के नीचे से।

प्रसिद्ध फ्लोरेंटाइन

मूर्तिकला चित्र के संस्थापक निकोलो डि बेट्टो बर्दी डोनाटेलो को अपने समय का सबसे यथार्थवादी मूर्तिकार माना जाता है, जो दृश्य कला में दूर की कौड़ी "सुंदरता" को खारिज करते हैं। यथार्थवादी शैली के साथ-साथ, वह विहित क्लासिक्स में पारंगत थे। डोनाटेलो की उत्कृष्ट कृतियों में से एक मैग्डलीन (1434, फ्लोरेंस बैपटिस्टी) की लकड़ी की मूर्ति है। क्षीण, लंबे बालों वाली बूढ़ी औरत को भयावह प्रामाणिकता के साथ चित्रित किया गया है। जीवन की कठिनाइयाँ सन्यासी के रूखे चेहरे पर झलकती हैं।

महान गुरु की एक और मूर्ति - "किंग डेविड", जो फ्लोरेंस में गियोटो के टॉवर के सामने स्थित है। सेंट जॉर्ज की संगमरमर की मूर्ति बाइबिल विषय को जारी रखती है, जिसे मूर्तिकार ने सेंट मार्क द एपोस्टल की छवि से शुरू किया था, वह भी संगमरमर में। उसी श्रृंखला से, सेंट जॉन द बैपटिस्ट की मूर्ति।

1443 से 1453 तक, डोनाटेलो पडुआ में रहते थे, जहाँ उन्होंने घुड़सवारी की मूर्ति "गट्टामेलता" बनाई जिसमें कोंडोटियर इरास्मो डी नारनी को दर्शाया गया था।

1453 में वह अपने पैतृक शहर फ्लोरेंस लौट आए, जहां वे 1466 में अपनी मृत्यु तक रहे।

बेनवेन्यूटो सेलिनी

वेटिकन कोर्ट के मूर्तिकार बेनवेनुतो सेलिनी का जन्म 1500 में एक मास्टर कैबिनेटमेकर के परिवार में हुआ था। उन्हें व्यवहारवाद का अनुयायी माना जाता है - एक प्रवृत्ति जो कला में दिखावटी रूपों की शैली को दर्शाती है। उन्होंने मुख्य रूप से कांस्य कास्टिंग के साथ काम किया। सेलिनी द्वारा सबसे प्रसिद्ध मूर्तियां:

• "फॉनटेनब्लियू की अप्सरा"- कांस्य राहत, 1545 में डाली गई, वर्तमान में पेरिस में लौवर में है।
• "पर्सियस" - फ्लोरेंस, लांजी का लॉजिया।
• बस्ट ऑफ़ कोसिमो डे' मेडिसी - फ्लोरेंस, बार्गेलो।
• "अपोलो और जलकुंभी" - फ्लोरेंस।
• बिन्दो अल्टोविटी की प्रतिमा - फ्लोरेंस।
• "क्रूसीफिकेशन" - एस्कोरियल, 1562.

महान मूर्तिकार बेनवेनुतो सेलिनी राज्य के प्रतीकों, पुरस्कारों और सिक्कों के नमूनों के निर्माण में लगे हुए थे। वह, अन्य बातों के अलावा, वेटिकन में एक बहुत ही प्रतिभाशाली और सफल जौहरी था। पोप ने बेनेवेनुटो से कीमती गहने मंगवाए।

माइकल एंजेलो बुओनारोती

प्रतिभाशाली पुनर्जागरण मूर्तिकार, संगमरमर और कांस्य में अमर कार्यों के लेखक माइकल एंजेलो बुओनारोती का जन्म 1475 में कैप्रिस के छोटे टस्कन शहर में हुआ था। लड़के ने लिखने और पढ़ने से पहले एक मूर्तिकला उपकरण का उपयोग करना सीखा। 13 साल की उम्र में, माइकल एंजेलो को कलाकार घिरालैंडियो डोमेनिको के लिए प्रशिक्षित किया गया था। तब लोरेंजो डी मेडिसी, एक महान फ्लोरेंटाइन, ने उसकी प्रतिभा के बारे में सीखा। रईस किशोरी को संरक्षण देने लगा।

बीस साल की उम्र में, बुओनारोटी ने बोलोग्ना में सेंट डोमिनिक के चर्च के तोरणद्वार के लिए कई मूर्तियां बनाईं। फिर उन्होंने डोमिनिकन उपदेशक गिरोलामो सवोनारोला के लिए दो मूर्तियां ("स्लीपिंग क्यूपिड" और "सेंट जोहान्स") गढ़ी। एक साल बाद, माइकल एंजेलो को कार्डिनल राफेल रियारियो से रोम में काम करने का निमंत्रण मिला। वहां मूर्तिकार "रोमन पिएटा" बनाता है और"बाकस"।

रोम में, बुओनारोटी विभिन्न गिरजाघरों और चर्चों के लिए कई आदेशों को पूरा करता है, और 1505 में पोप जूलियस द्वितीय ने उन्हें एक जिम्मेदार नौकरी की पेशकश की - परम पावन के लिए एक मकबरा बनाने के लिए। इस तरह के एक जिम्मेदार आदेश के संबंध में, माइकल एंजेलो कैरारा के लिए रवाना होता है, जहां वह छह महीने से अधिक समय बिताता है, पोप की कब्र के लिए सही संगमरमर का चयन करता है।

मकबरे के लिए, मूर्तिकार ने चार संगमरमर की मूर्तियां बनाईं: "द डाइंग स्लेव", "लिआह", "मूसा" और "द बाउंड स्लेव"। 1508 से 1512 के अंत तक, बुओनारोती ने सिस्टिन चैपल के भित्तिचित्रों पर काम किया। 1513 में, जूलियस द्वितीय की मृत्यु के बाद, मूर्तिकार को जियोवानी मेडिसी से एक क्रॉस के साथ मसीह की मूर्ति बनाने का आदेश प्राप्त हुआ।

महान पुनर्जागरण मूर्तिकार माइकल एंजेलो बुओनारोती की मृत्यु 1564 में रोम में हुई थी। उन्हें सांता क्रोस के फ्लोरेंटाइन बेसिलिका में दफनाया गया था।

सिनक्विसेंटो

उच्च पुनर्जागरण की अवधि पुनर्जागरण की समग्र तस्वीर में व्यवस्थित रूप से फिट होती है। उसी समय, "सिनक्विसेंटो" शब्द दिखाई दिया, जिसका अर्थ है "श्रेष्ठता"। टेक-ऑफ की यह अवधि लगभग चालीस वर्षों तक चली। उन्होंने विश्व कृतियों को दिया जो हमेशा उच्च कला की गोलियों में अंकित हैं। मोना लिसा का चित्र और लियोनार्डो दा विंची द्वारा "द लास्ट सपर", राफेल सैंटी द्वारा "सिस्टीन मैडोना", माइकल एंजेलो बुओनारोती द्वारा "डेविड" - ये और अन्य कार्य प्रतिष्ठित संग्रहालयों के हॉल को सुशोभित करते हैं।

इतालवी मूर्तिकार एंड्रिया सैन्सोविनो (1467-1529) सबसे उल्लेखनीय में से एक हैउच्च पुनर्जागरण के प्रतिनिधि। सैन्सोविनो का पहला काम सांता अगाटा के चर्च के लिए एक टेराकोटा वेदी का टुकड़ा था, जिसमें सेंट सेबेस्टियन, रोच और लॉरेंस की छवियां थीं। एंड्रिया ने फ्लोरेंस में सैन स्पिरिटो के चर्च की वेदी के लिए एक समान मूर्तिकला समूह बनाया। उच्च पुनर्जागरण की मूर्तिकला एक स्पष्ट आध्यात्मिकता और कुछ विशेष पैठ द्वारा प्रतिष्ठित है।

वेरोचियो एंड्रिया

यह प्रारंभिक पुनर्जागरण के प्रसिद्ध मूर्तिकार, लियोनार्डो दा विंची, सैंड्रो बोथिसेली और पिएत्रो पेरुगिनो के शिक्षक हैं। वेरोकियो के काम का मुख्य विषय मूर्तिकला था, दूसरे स्थान पर पेंटिंग थी। एंड्रिया कोर्ट बॉल्स के प्रसिद्ध निर्देशक और एक प्रतिभाशाली डेकोरेटर थे। उच्च पुनर्जागरण मूर्तिकला वास्तव में वेरोकियो के काम से शुरू हुई थी।

कलाकार ने लंबे समय तक फ्लोरेंस में काम किया। उन्होंने फ्लोरेंटाइन रईस कोसिमो मेडिसी के लिए एक समाधि का पत्थर बनाया, फिर बीस से अधिक वर्षों तक मूर्तिकार ने "एश्योरेंस ऑफ थॉमस" रचना पर काम किया। डेविड की प्रसिद्ध प्रतिमा 1476 में वेरोकियो द्वारा बनाई गई थी। कांस्य प्रतिमा का उद्देश्य मेडिसी विला को सजाने के लिए था, लेकिन गिउलिआनो और लोरेंजो ने खुद को इस तरह के एक उच्च सम्मान के योग्य नहीं माना और फ्लोरेंस में पलाज्जो सिग्नोरिया में मूर्तिकला को धोखा दिया। इस प्रकार प्रारंभिक पुनर्जागरण की शानदार मूर्तिकला ने अपना स्थान पाया। निजी घरों में, उन्होंने कला के अनूठे कार्यों को नहीं रखने की कोशिश की। उच्च कला की दृष्टि से कोई कम मूल्यवान बाद का पुनर्जागरण भी नहीं था। बेनेवेनुटो सेलिनी की मूर्तिकला "पर्सियस" माना जाता हैस्वर्गीय पुनर्जागरण की नायाब कृति।