साइ ट्वॉम्बली की अनूठी पेंटिंग

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

Sy Twombly 20वीं सदी के सबसे प्रसिद्ध अमेरिकी कलाकारों में से एक है, लेकिन साथ ही सबसे विवादास्पद में से एक है। इसलिए, दुनिया भर के आलोचक उत्साह से उनकी कला के बारे में बात करते हैं और उनके काम में अर्थ ढूंढते हैं, जबकि शहरवासी इस बात से बहुत नाराज हैं कि इस तरह के चित्रों को शानदार पैसे में कैसे बेचा जा सकता है।

साइ ट्वॉम्बली

कलाकार का जीवन और कार्य मुख्य रूप से अमेरिका में हुआ, लेकिन साईं ने लगभग 15 वर्ष यूरोप में बिताए।

कलाकार साइ ट्वॉम्बली का जन्म 1928 में हुआ था। बेसबॉल खिलाड़ी के नाम पर उनका नाम साई रखा गया। 4 साल तक, युवक ने कई विश्वविद्यालयों में कला का अध्ययन किया। फिर भी, उन्हें अमूर्तवाद में दिलचस्पी हो गई, और समय के साथ वे अपनी शैली विकसित करने में सक्षम हो गए। 50 के दशक में। 20वीं शताब्दी में, साइ ट्वॉम्बली के चित्रों को सार्वजनिक प्रदर्शन पर रखा गया था, और लगभग तुरंत ही उन्होंने उन्हें प्रसिद्धि दिलाई।

1957 में कलाकार ने रोम जाने का फैसला किया और वहीं शादी कर ली और साईं का एक बेटा हुआ। यूरोप में रहते हुए, कलाकार ने मिथकों और किंवदंतियों के आधार पर कई पेंटिंग बनाई, जिनमें से सबसे अधिक खुलासा कैनवास "लेडा एंड द स्वान" (1962) है। यह पहली बार नहीं है जब Cy Twombly ने ऐतिहासिक रूपांकनों की ओर रुख किया है, उन्होंने पहले अफ्रीकी विषयों के साथ पेंटिंग बनाई हैं।

इसके लिएअमेरिका में समय उनके बारे में लगभग भूल ही गया, लेकिन उनकी वापसी के बाद, कलाकार के पास प्रसिद्धि जल्दी लौट आई।

समकालीन कला के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक, साइ ट्वॉम्बली ने अपने जीवन में कई पुरस्कार प्राप्त किए हैं, जिसमें जापानी इंपीरियल पुरस्कार, ललित कला की दुनिया में नोबेल पुरस्कार का एनालॉग शामिल है।

महान कलाकार की 2011 में कैंसर से मृत्यु हो गई, जिसने पिछले कुछ वर्षों से आदमी को पीड़ा दी थी।

कलाकार शैली

कलाकार Twombly Cy ने अपनी विशेष शैली विकसित की। उनके हाथ के नीचे से निकली सभी पेंटिंग वस्तुतः लेखन के एक विशेष तरीके से व्याप्त हैं, इसलिए उन्हें अन्य लेखकों के कार्यों से अलग करना काफी आसान है। यदि कलाकार की पहली कृतियाँ अमूर्तवाद की शैली में बनाई गईं, तो बाद में, अपने जीवन के परिपक्व वर्षों में, उन्होंने रोमांटिक प्रतीकवाद की ओर रुख किया।

पहला, कलाकार की मुख्य विशेषता चित्रों में लेखन का प्रयोग है। ऐसा माना जाता है कि यह वह था जिसने भित्तिचित्रों के उद्भव को प्रोत्साहन दिया, यह दिखाते हुए कि शिलालेखों को चित्रों के साथ कुशलता से जोड़ा जा सकता है। उनकी रचनाओं में, शब्दों को अर्थ जोड़ते हुए पृष्ठभूमि में बड़े करीने से उकेरा गया है।

Cy Twombly की पेंटिंग आमतौर पर एक सफेद या गहरे रंग की पृष्ठभूमि पर कई अलग-अलग विवरणों से भरी होती हैं, जो एक साथ जोड़े जाने पर, हमेशा अपने तरीके से दर्शकों की धारणा को प्रभावित करती हैं।

ध्यान दें कि लेखन की एक विशेष शैली ने कलाकार को कई मीटर लंबे विशाल कैनवस और सादे कागज पर चित्र बनाने की अनुमति दी। इसलिए, न केवल पूर्ण चित्रों की सराहना की जाती है, बल्कि साईं द्वारा बनाए गए रेखाचित्र भी।

जैसा कि वह काम के बारे में कहते हैंउन दीर्घाओं में से एक के कलाकार निर्देशक जहां चित्रों का प्रदर्शन किया गया था, "कभी-कभी लोगों को कला के कार्यों को पहचानने में मदद की ज़रूरत होती है जो थोड़ा अलग लग सकता है।" यही कारण है कि लेखक की प्रसिद्धि के बावजूद, गैलरी ने स्पष्टीकरण के साथ काम प्रदर्शित किया।

Sy Twombly ने खुद दावा किया है कि, कई अन्य कलाकारों के विपरीत, वह स्टूडियो में दिन और रात नहीं बिताते हैं। वह पूरे एक साल तक नहीं लिख सका, और फिर वह तस्वीर अनायास ही उसके दिमाग में आ गई। इसलिए साईं खुद को पूर्ण कलाकार नहीं मानते थे।

सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग

निश्चित रूप से सभी ने कम से कम एक बार Cy Twombly का काम देखा होगा। लाखों डॉलर में बिकने वाली पेंटिंग हर साल अपने ही रिकॉर्ड को तोड़ती हैं। इसलिए, उनका काम "अनटाइटल्ड", 1970 में पूरा हुआ, लगभग हर साल लागत रिकॉर्ड तोड़ता है। तो, पिछले साल यह तस्वीर शानदार 70.5 मिलियन डॉलर के लिए हथौड़ा के नीचे चली गई। यह एक गहरे भूरे रंग का कैनवास है जिसमें सफेद रंग में साफ-सुथरी, निरंतर सर्पिल रेखाएँ खींची गई हैं।

लेखक की प्रसिद्ध कृतियों में "अपोलो", "फोर सीजन्स", "रोज़" और अन्य पेंटिंग अक्सर प्रतिष्ठित होती हैं।

मूर्तियां

कम लोगों को याद है कि चित्रकारों के अलावा कलाकार ने मूर्तियां भी बनाईं। ध्यान दें कि वे साइ ट्वॉम्बली के चित्रों की तुलना में पारंपरिक कला की अधिक याद दिलाते हैं, हालांकि इस प्रकार की कला के लिए उनका अपना दृष्टिकोण भी है।

50 के दशक से। साईं फैशन का पालन करने और कचरे से मूर्तियां बनाने की कोशिश करने लगे, लेकिन फिरइस पेशा को काफी समय छोड़ दिया है। 70 के दशक में ही कलाकार फिर से मूर्तिकला में लौट आया। फिर उन्होंने अपना तरीका ईजाद किया। उन्होंने कचरे से मूर्तियां बनाईं, उन्हें सफेद रंग या प्लास्टर से ढक दिया। नतीजतन, साइ ट्वॉम्बली क्लासिक शैली की याद दिलाने वाली दिलचस्प रचनाओं के साथ सामने आए।

कार्यों पर राय

दुनिया भर में, कई लोग Cy Twombly के काम को पसंद करते हैं। उनके लेखकत्व के चित्र अब कई प्रसिद्ध संग्रहालयों में रखे गए हैं, और ह्यूस्टन में कलाकार की अपनी गैलरी भी है। प्रशंसकों का कहना है कि वे साईं के काम से प्यार करते हैं क्योंकि उनका काम एक व्यक्ति को खुद के साथ अकेले रहने की इजाजत देता है, और हर तस्वीर में हर कोई कुछ अलग देखता है।

हालांकि, आप अक्सर हैरान लोगों की समीक्षा सुन सकते हैं, साइ ट्वॉम्बली के चित्रों को कला क्यों कहा जा सकता है। कौन सही है और कौन नहीं, प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए निर्धारित करता है, बस कलाकार की कुछ कृतियों को देखें।