बीसवीं सदी की पेंटिंग में घनवाद

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

यह दिशा सामान्य रूप से बीसवीं सदी की कला और विशेष रूप से चित्रकला के पिछले विकास की एक जैविक निरंतरता बन गई है।

इस प्रक्रिया की उत्पत्ति आधी सदी पहले के फ्रांसीसी प्रभाववादियों के काम में तलाशी जानी चाहिए, लेकिन बीसवीं सदी की पेंटिंग में घनवाद पूरी ताकत और चौड़ाई में सामने आया।

इसके पहले क्या था

घनवाद की शैली दृश्य कला में नए रूपों की खोज के तार्किक निष्कर्ष के रूप में सामने आई। इसकी पहली अभिव्यक्तियों को फ्रांसीसी पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पॉल सेज़ेन के कार्यों में देखा जा सकता है। उनकी पेंटिंग में मुख्य बिंदु चित्रित वस्तुओं की मात्रा पर जोर है। उनसे पहले के प्रभाववादी चित्रकारों ने रंग और रंग सामंजस्य के बड़े पैच में सोचा।

सीज़ेन ने सबसे पहले वस्तुओं के रूपों की एक अतिरंजित त्रि-आयामी छवि के इस पथ पर पैर रखा था। यह चित्रकला में घनवाद की शुरुआत थी। सीज़ेन द्वारा खोजे गए रूपों को स्थानांतरित करने के प्लास्टिक के तरीकों को अन्य लेखकों द्वारा उठाया गया था। दृश्यमान दुनिया को चित्रित करने के लिए एक नए दृष्टिकोण ने नई, पहले दुर्गम अभिव्यंजक संभावनाओं को खोल दिया। कई लोग कला में नए रुझानों से बहुत सावधान थे और उन्होंने क्यूबिस्टों पर यथार्थवादी परंपराओं को तोड़ने का आरोप लगाया जो कई सदियों से स्थापित की गई थीं। लेकिन नए कलाकारकम से कम वे वस्तुनिष्ठ दुनिया के यथार्थवादी प्रदर्शन में रुचि रखते थे, उन्होंने अपनी पेंटिंग में, सबसे पहले, अपने स्वयं के विचारों और भावनाओं को प्रदर्शित किया, जो प्रकृति को देखते हुए आत्मा में उत्पन्न होते हैं। पेंटिंग में क्यूबिज़्म ने उनके लिए इस अवसर को पहले से कहीं अधिक व्यापक रूप से खोल दिया।

घनवाद की किस्में

कला में नई दिशा ने तेजी से लोकप्रियता हासिल की। पहले से ही बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, चित्रकला में घनवाद फैशनेबल हो गया। क्यूबिस्ट पेंटिंग फैशनेबल अभिजात वर्ग के सैलून को सुशोभित करती हैं और प्रमुख व्यावसायिक दीर्घाओं में महंगे रूप से बेची जाती हैं। क्यूबिस्ट कलाकारों को उनके जीवनकाल में पहले से ही क्लासिक्स के रूप में मान्यता दी गई थी। इस शैली का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि प्रसिद्ध पाब्लो पिकासो है। पेंटिंग में क्यूबिज़्म का सबसे अच्छा अध्ययन उनके काम के उदाहरण के माध्यम से किया जाता है। यह शैली विकास के कई तार्किक चरणों से गुज़री है। इसके अलावा, बाद वाला मूल रूप से बड़े पैमाने पर नकार देता है।

यह विश्लेषणात्मक और कृत्रिम घनवाद के बारे में है। क्यूबिज़्म के पहले चरण में, दृश्यमान दुनिया के त्रि-आयामी रूपों को संरचनात्मक तत्वों और सरलतम ज्यामितीय आंकड़ों में विश्लेषणात्मक अपघटन के अधीन किया गया था। और विकास के अंतिम, सिंथेटिक चरण में, प्राथमिक संरचनात्मक तत्वों से कुछ पूरी तरह से नया बनाया गया था, कुछ ऐसा जो पहले किसी ने नहीं देखा था। बाद में, घनवाद के आधार पर, बीसवीं शताब्दी की कला में कई नई प्रवृत्तियों का विकास हुआ। सबसे पहले, यह अभिव्यक्तिवाद और अतियथार्थवाद पर लागू होता है। वास्तुकला और मूर्तिकला घनवाद से दूर नहीं रह सके। क्यूबिस्ट दिशा के कलाकारों की खोज को सार्वजनिक चेतना और दोनों में जीवंत प्रतिक्रिया मिलीकला के कई अन्य क्षेत्रों में: साहित्य, नाट्य दृश्य और सिनेमा में। फ़ैशन उद्योग तक, सभी प्रकार की डिज़ाइनों में, क्यूबिज़्म ने कई प्रकार की अनुप्रयुक्त कलाओं में सबसे चमकीला निशान छोड़ा।