2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
लोक शिल्प एक पूरी दुनिया है जो कल्पना और वास्तविकता, कविता और रोजमर्रा के काम को जोड़ती है। इसलिए मेज़न पेंटिंग का इतिहास इसका आविष्कार करने वाले उत्तरी लोगों के जीवन से निकटता से जुड़ा हुआ है।
हमारे पूर्वजों की रचनात्मकता की उत्पत्ति
मेज़ेन नदी के किनारे, जो कोमी ASSR और आर्कान्जेस्क क्षेत्र के क्षेत्र से होकर बहती है और श्वेत सागर में बहती है, लोग प्राचीन काल से रहते आए हैं, राजसी और जंगली प्रकृति की कठोर प्रकृति को विनम्र करने के आदी हैं। जंगल ने लोगों के साथ फर-असर वाले जानवरों और पक्षियों को साझा किया, एक पूर्ण बहने वाली नदी ने मछली दी। घोड़े और हिरण शिल्प और कृषि में मनुष्य के सबसे अच्छे सहायक थे। इन सभी छवियों को मेज़न पेंटिंग में जगह नहीं मिली।
एन्क्रिप्टेड संदेश
लकड़ी के चरखा, टोकरियाँ, क्रॉकरी, चेस्ट और बक्सों को मेज़न कारीगरों द्वारा चित्रित किया गया था। इस अद्भुत शैली के बारे में क्या दिलचस्प है? पहली नज़र में, मेज़ेन पेंटिंग के नमूने डैश, बूंदों, सर्पिल, कर्ल और डॉट्स में एन्कोड किए गए एक प्रकार के संदेश के रूप में दिखाई देते हैं। दरअसल यह जिस तरह से है। एक भी रेखा या स्ट्रोक को व्यर्थ नहीं दर्शाया गया था, प्रत्येक तत्व का अपना हैशब्दार्थ भार। ग्राफिक्स संयमित हैं, लेकिन बहुत अभिव्यंजक हैं। प्रत्येक चित्र संक्षिप्त और बहुत ही मूल है, क्योंकि कलाकार के पास इसके अंदर के विवरणों को अलग-अलग तरीकों से संयोजित करने का अवसर था, अनगिनत विकल्प थे। यह वही है जो दर्शक मेज़न पेंटिंग को कैद करता है।
चित्र के तत्व चार सशर्त योजनाओं में फिट होते हैं: एक वर्ग में एक आभूषण, एक समचतुर्भुज में, एक तिरछे पिंजरे में और एक त्रिकोण में। उनके अंदर की छवियां फल और अनाज, शंकु के बीज, अग्नि, सूर्य, संरक्षक प्रतीकों आदि का प्रतिनिधित्व करती हैं।
चीजों में मुख्य बात
स्थानीय कारीगरों द्वारा पेंटिंग के लिए सबसे लोकप्रिय वस्तुएं चरखा थे। सुंदर और पतले, वे पूरी तरह से लकड़ी से उकेरे गए थे - एक मुड़ी हुई सूंड के साथ सन्टी या स्प्रूस। चरखे की सतह को प्राइम नहीं किया गया था, लाल आकृतियों को भूरे-सुनहरे रंग में लिखा गया था, उन्हें एक पतली काली रूपरेखा में घेरा गया था।
मेजेन पेंटिंग: आभूषण
मेजेन कलाकारों के प्रसिद्ध चरखा पर पैटर्न की विशिष्टता, कला इतिहासकार तीन सार्थक स्तरों की उपस्थिति कहते हैं। उनमें से प्रत्येक दुनिया का प्रतिनिधित्व करता है - स्वर्गीय, सांसारिक और भूमिगत। घोड़ों और हिरणों को निचले स्तर पर चित्रित किया जाता है, पक्षी औसतन उनसे जुड़ते हैं, और ऊपरी स्तर कुछ पक्षियों की छवियों से भरा होता है। शायद निचले स्तर में घोड़ों और हिरणों की मौजूदगी का मतलब है कि यह न केवल जीवित लोगों की, बल्कि मृतकों की भी दुनिया है। प्राचीन लोगों के बीच घोड़े अंतिम संस्कार पंथ से जुड़े थे। स्तरों की सीमाएँ क्षैतिज धारियाँ होती हैं, जिसके अंदर पैटर्न होते हैं। इन पैटर्नों का मुख्य आकर्षण ज्यामितीय आकार हैं जो मेज़न पेंटिंग को अलग करते हैं।
स्पिनिंग व्हीलआमतौर पर दोनों पक्षों के कलाकारों द्वारा हस्ताक्षर किए जाते हैं। आगे और पीछे की तरफ के स्तरों की रेखाओं को बिल्कुल मेल खाना था। इस प्रकार, स्वामी ने त्रि-आयामी धारणा प्राप्त की, जो शोधकर्ताओं के अनुसार, छवि की तुलना एक प्रकार के जीवन के पेड़ से करती है। भूखंड अलग थे। पीछे से, वे अक्सर रोजमर्रा की जिंदगी से रोजमर्रा के दृश्यों के लिए समर्पित थे, जबकि सामने से उन्होंने प्रकृति की राजसी और रहस्यमय दुनिया को चित्रित किया। बाद में, लोग दृश्यों में दिखाई देने लगे - घुड़सवारों और स्पिनरों, टहलते हुए सज्जनों और महिलाओं की आकृतियाँ।
मूर्तिपूजा की गूँज
वैज्ञानिकों का सुझाव है कि पहले के कलाकार ब्रश का नहीं, बल्कि छेनी का इस्तेमाल करते थे। यह आभूषण की ज्यामितीय प्रकृति की व्याख्या करता है। चूंकि लकड़ी की नक्काशी में गहनों ने गहनों के बजाय एक ताबीज के विचार को आगे बढ़ाया, इसलिए वे मूर्तिपूजक प्रतीकवाद को व्यक्त कर सकते थे। प्राचीन काल में बुतपरस्ती ने संस्कृति को आकार दिया, प्रकृति के साथ मानवीय संबंधों के नियमों को निर्धारित किया। मेज़न पेंटिंग के प्रतीकों का एक बड़ा अर्थपूर्ण अर्थ था: वे वास्तविकता को बदलने के लिए, इसे जादुई रूप से प्रभावित करने के लिए डिज़ाइन किए गए थे।
तत्वों और प्रकाशमानों को हमारे पूर्वजों द्वारा देवताओं के पद तक ऊंचा किया गया था, इसमें कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि अनुष्ठान की वस्तुओं और घरेलू वस्तुओं पर इन संकेतों की उपस्थिति का मतलब केवल आंख को भाता है। मेज़न पेंटिंग उनका प्रतिनिधित्व कैसे करती है?
पेंटिंग के तत्व, जिसमें एक ताबीज का मूल्य होता है
मूर्तिपूजक दृश्य में सूर्य और चंद्रमा, पृथ्वी और जल, वायु और अग्नि मौलिक वस्तुएं हैं, जो अच्छी रचनात्मक शक्तियों से निकटता से जुड़ी हैंब्रह्मांड।
सूर्य का महत्व
कलात्मक स्थान में सूर्य, सौर चिन्हों की उपस्थिति में ताबीज का अर्थ था। मेज़न पेंटिंग के चरखा पर विश्व स्तर पर तीनों पंक्तियों में सूर्य की छवि थी। उन्हें एक सर्कल में संलग्न क्रॉस के रूप में चित्रित किया गया था। आकृति में पूरे आकाश में सूर्य के मार्ग को संप्रेषित करने के लिए, अंदर एक क्रॉस के साथ कई वृत्त चिकनी विकर्ण रेखाओं से जुड़े हुए थे, कभी-कभी एक वृत्त में खुदी हुई धनुषाकार तीलियों का उपयोग करके चलते हुए सूर्य की छाप प्राप्त की जाती थी।
कमाने वाला धरती
पृथ्वी और बीज उर्वरता के प्रतीक थे। हीरे, त्रिकोण और वर्ग, खाली अंदर, निरूपित भूमि, और बोई गई भूमि का प्रतीक खोखले आंकड़ों के अंदर रखे गए बिंदु और अंडाकार थे। कभी-कभी समचतुर्भुज और चौराहों को चार या अधिक भागों में खींचा जाता था, जिन्हें विभिन्न तत्वों से डैश और करिकुलस के रूप में सजाया जाता था। दानों में लगभग गोल छोटी आकृति या लम्बी दीर्घवृत्त का आकार होता था, खोखला, चित्रित या बीच में एक रेखा से विभाजित होता था। अंकुरित अनाज को एक बूंद के रूप में चित्रित किया गया था, जो दोनों तरफ से सुंदर कर्ल से घिरा हुआ था। अक्सर मेज़न पेंटिंग में आप देख सकते हैं कि पृथ्वी सूर्य से गर्म होती है और नमी से संतृप्त होती है, जिसमें अंकुरित बीज होते हैं - ये सभी ग्राफिक संकेत एक कुशलता से बनाए गए वर्ग या समचतुर्भुज में फिट होते हैं।
जल तत्व
जल को लंबे समय से सफाई और प्रदान करने वाले तत्वों की पहचान माना जाता है। न केवल आभूषणों में, बल्कि कथानक चित्रों में भी वस्तुओं के चारों ओर पानी की बूंदें बिखरी हुई हैं। पानी को लहरदार के रूप में चित्रित करने की प्रथा थीरेखा, कर्ल और पंख। यह नमी से भरे आकाश में भी हो सकता है, फिर पानी की एक लहरदार रेखा एक सीधी क्षैतिज रेखा के ऊपर मुड़ी हुई होती है जो फर्ममेंट को दर्शाती है, और बारिश ऊर्ध्वाधर या विकर्ण लहरदार छड़ियों के रूप में खींची गई थी। अगर वे बारिश के प्रवाह की तीव्रता को बताना चाहते थे, तो उन्होंने केवल सीधी तिरछी रेखाएँ खींचीं।
हवा और आग की शक्ति
मेजेन पेंटिंग के प्रतीकवाद में हवा और आग के संकेत भी शामिल हैं। ये तत्व बहुत मायने रखते हैं। वायु ईश्वर की आत्मा के समान है, जिसने सभी जीवन की नींव रखी, और अग्नि अर्थ में सूर्य के करीब है। मेज़न कारीगरों ने पात्रों के चारों ओर छोटे स्ट्रोक के साथ हवा को चिह्नित किया। हवा हमेशा शिकारियों और किसानों के लिए अनुकूल तत्व नहीं रही है। ताकि यह "नियंत्रण से बाहर न हो" और एक बेलगाम विनाशकारी शक्ति से एक अधीनस्थ और रचनात्मक में बदल जाए, स्वामी ने इसे "पकड़े गए" के रूप में चित्रित किया: उन्होंने छोटी लाइनें रखीं जैसे कि पार की गई रेखाओं पर रखी गई हों। आग की छवि सूर्य के चित्र के सदृश हो सकती है, और कभी-कभी इसे एक सर्पिल द्वारा इंगित किया जाता था। एक प्रतीक के रूप में सर्पिल दुनिया की कई संस्कृतियों में प्रयोग किया जाता है, डबल हेलिक्स दो सिद्धांतों की एकता को व्यक्त करता है - स्त्री और मर्दाना।
द नाइट लेडी
चंद्रमा एक रहस्यमय शक्ति का एक प्रोटोटाइप है जो पौधों की वृद्धि को प्रभावित करता है (यह कोई संयोग नहीं है कि कृषि में चंद्र कैलेंडर होता है)। यहां तक कि रात के प्रकाश को भी लंबे समय से एक महिला का संरक्षक माना जाता है। उत्तरी नक्काशी करने वालों और चित्रकारों के कार्यों में, सिकल के रूप में चंद्रमा क्षैतिज रूप से स्थित होता है, जिसके सींग नीचे होते हैं। दरांती के नीचे, पूर्णिमा को चित्रित करने के लिएएक क्रॉस लिखा।
वनस्पतियों और जीवों के प्रतीक
मेज़ेन पेंटिंग की अन्य महत्वपूर्ण छवियां पेड़, पक्षी, मूस, घोड़े, हिरण, बर्फ और ठंड हैं, जो वर्ष के अधिकांश समय उत्तरी लोगों के जीवन के साथ होती हैं।
क्रिसमस के पेड़ और अन्य पेड़ पारंपरिक रूप से कलाकारों द्वारा चित्रित किए गए थे: एक ऊर्ध्वाधर छड़ी को स्ट्रोक-शाखाओं के साथ आपूर्ति की जाती थी, अक्सर वे चिकनी चापों में घुमावदार होते थे, एक पेड़ को हमेशा जड़ों के साथ या जमीन पर बढ़ते हुए चित्रित किया जाता था। कलाकार सशर्त रूप से एक ऊर्ध्वाधर रेखा के साथ ठंड का चित्रण कर सकता था, जिस पर अक्सर लंबवत छोटे स्ट्रोक लगाए जाते थे। और, ज़ाहिर है, विभिन्न बर्फ़ के टुकड़े उपयोग में थे।
पक्षी खुशियों के वाहक होते हैं
लोक संस्कृति में पक्षी धन और अच्छाई का वादा करते हैं, प्रकाश और अच्छी शक्तियों से जुड़े होते हैं। मेज़न शिल्पकारों के पसंदीदा पात्र हंस और बत्तख हैं। हंस हवा और पानी के तत्वों से जुड़ा हुआ है, इसे एक सुंदर घुमावदार लंबी गर्दन के साथ, तिरछा खींचा गया था। बत्तख सूर्य के पंथ की ओर इशारा करती है - वह दिन के प्रकाश को जमीन के नीचे या रात में पानी में छिपा देती है ताकि विश्व व्यवस्था में गड़बड़ी न हो। इसे गर्दन के छोटे लूप के साथ थोड़े लम्बे वृत्त के रूप में खींचा गया था। पेंटिंग में पक्षियों का शरीर लहराती स्ट्रोक के साथ एक चमकदार लाल मोटा ब्रशस्ट्रोक था, जो आम तौर पर पूंछ को दर्शाता था। मेज़न कृतियों में, एक बतख अक्सर घोड़े के साथ सह-अस्तित्व में होती है, जो सूर्य के विचलन से भी जुड़ी होती है। लोककथाओं-मूर्तिपूजक विचारों के अनुसार घोडा प्रातःकाल सूर्य को आकाश में उठाता है।
जंगल के ऊपर से उड़ता पक्षी दिन के चरमोत्कर्ष का प्रतीक था, यह अपने पंखों को चिकने ज़िगज़ैग, बूंदों और कर्ल में शानदार ढंग से फैलाता है और एक शानदार फायरबर्ड जैसा दिखता है।
घोड़े और हिरण
मेज़ेन पेंटिंग में जानवरों के चित्र क्या हैं? पैटर्न के तत्व बेहद सरल हैं: शक्तिशाली उत्तल गर्दन और लहर की तरह घुमावदार पैरों के साथ आयत-धड़। घोड़ों की छवि में, अयाल और पूंछ को उदार स्ट्रोक के साथ चित्रित किया गया है। मृगों की बड़ी शाखाएं हिरणों को अलग करती हैं। छोटे-छोटे सर्पिल, डैश, वृत्त, तारे चारों ओर बिखरे हुए हैं, जिसकी बदौलत तेज गति की भावना पैदा होती है: जानवर बर्फ या धूल के बवंडर में कूद जाते हैं।
मेज़ेन लेखकों के काम में घोड़ा मुख्य व्यक्ति है। इसका एक तावीज़ का अर्थ है, पारिवारिक मूल्यों, भलाई और खुशी का प्रतीक है। छवि की पारंपरिकता, साथ ही नीचे के पैरों पर चित्रित पंख, इन नायकों की अस्पष्ट उत्पत्ति पर संकेत देते हैं, जिन्हें विशेष रूप से मेज़न पेंटिंग द्वारा पसंद किया गया था। घोड़े को लाल रंग से रंगा गया था या एक छोटी जाली से रचा गया था, कम अक्सर आकृति को काले रंग से भरा जाता था।
हिरण या मूस खुशी और कुछ नया होने का प्रतिनिधित्व करते हैं। बादलों और बादलों को अपने सींगों से छूकर वे बारिश या तूफान का कारण बन सकते हैं। आमतौर पर कलाकार जानवर की पीठ को छूते हुए एक अभिव्यंजक सींग का चित्रण करता है।
जादू और कला का संश्लेषण
अपने मालिकों को बुरी आत्माओं से बचाने के लिए घरेलू सामानों पर सुरक्षात्मक गहने और पैटर्न रखे गए थे जो अन्य लोगों और चीजों के साथ घर में प्रवेश कर सकते थे। विशेष रूप से उत्साह से उन्होंने ग्राफिक ताबीज के साथ उन बर्तनों की रक्षा की जो सबसे मूल्यवान सामान रखने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं - अनाज भंडार, महंगे संगठनों के साथ चेस्ट। गोल और अंडाकार वस्तुओं की पेंटिंग दोहराई जाती हैंउनका आकार। मंगल या टोकरी के ढक्कन को एक घेरे में आभूषण से सजाया जाता है, केंद्र में किसी प्रकार का भूखंड हो सकता है। दीवार को खंडों के एक पैटर्न के साथ कवर किया गया है, जो छवि को कई स्तरों में विभाजित करता है, औसतन - सौर संकेतों, हवा और पानी के पदनामों से घिरे सरपट दौड़ते घोड़े। ऊपर और नीचे - उर्वरता के प्रतीक के साथ एक बहु-तत्व आभूषण।
व्यंजनों को सुरक्षात्मक संकेतों के साथ भी आपूर्ति की गई थी, क्योंकि इसमें वह शामिल था जो लोग अपने आप में लेते हैं। चम्मच और करछुल में निश्चित रूप से लहरदार वॉटरमार्क थे। एक पक्षी या घोड़े की गर्दन के साथ करछुल के आकार की समानता पर शिल्पकारों द्वारा उपयुक्त आभूषण के साथ जोर दिया गया था। इसके अलावा, पृथ्वी के प्रतीक थे, चलते हुए सूरज, एक बत्तख की छवि, एक घोड़ा।
रंग की वाक्पटु भाषा
मेज़ेन पेंटिंग को और क्या आकर्षित और आकर्षित करता है? प्राचीन "डिजाइनरों" द्वारा उपयोग किए जाने वाले रंग उनकी संक्षिप्तता और भावनात्मक तीव्रता से विस्मित होते हैं। मुख्य भार, निश्चित रूप से, ग्राफिक्स है, जो केवल दो रंगों द्वारा प्रतिष्ठित हैं - लाल और काला। एक अभिव्यंजक कंट्रास्ट बनाते हुए, वे पेंटिंग के अन्य रंगों के लिए कोई जगह नहीं छोड़ते हैं जैसे कि मेज़न पेंटिंग की कला।
लाल गेरू पाने के लिए मिट्टी का प्रयोग किया जाता था। पाउडर को गर्म पानी में घोलकर राल के साथ मिलाया गया था। यह लार्च से एकत्र किया गया था। कालिख से काला पेंट तैयार किया जाता था, राल के साथ भी मिलाया जाता था। सख्त काले समोच्चों से घिरे चमकीले लाल धब्बे मेज़न शिल्पकारों की एक विशिष्ट शैली है। एक चिड़िया के पंख और एक लकड़ी की छड़ी के भीगे हुए सिरे से बना हुआ।
आज
प्राचीन शिल्प आज भी जीवित है -मेज़न शैली में स्मृति चिन्ह अभी भी आर्कान्जेस्क क्षेत्र में बनाए जा रहे हैं। हालांकि, निष्पादन तकनीक धीरे-धीरे बदल रही है: आधुनिक कलाकार के औजारों की रेंज ड्राइंग की कलम पद्धति को बदल रही है। हमारे पूर्वजों के दूर के समय में जिस जादुई पवित्र अर्थ के साथ उसे संपन्न किया गया था, उसने भी पेंटिंग छोड़ दी है।
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