कला के काम में रचना का तत्व: उदाहरण

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

आज हम इस विषय पर बात कर रहे हैं: "रचना के पारंपरिक तत्व।" लेकिन पहले आपको यह याद रखना होगा कि "रचना" क्या है। पहली बार हम इस शब्द को स्कूल में पूरा करते हैं। लेकिन सब कुछ बहता है, सब कुछ बदल जाता है, धीरे-धीरे सबसे मजबूत ज्ञान भी मिट जाता है। इसलिए, हम पढ़ते हैं, हम पुराने को हिलाते हैं, और हम लापता अंतराल को भरते हैं।

साहित्य में रचना

रचना क्या है? सबसे पहले, हम मदद के लिए व्याख्यात्मक शब्दकोश की ओर मुड़ते हैं और यह पता लगाते हैं कि लैटिन से शाब्दिक अनुवाद में, इस शब्द का अर्थ है "रचना, लेखन"। कहने की जरूरत नहीं है, "रचना" के बिना, अर्थात्, "रचना" के बिना, कला का कोई भी काम संभव नहीं है (उदाहरण अनुसरण करें) और कोई भी पाठ समग्र रूप से नहीं है। इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि साहित्य में रचना कला के काम के कुछ हिस्सों की व्यवस्था का एक निश्चित क्रम है। इसके अलावा, ये कलात्मक प्रतिनिधित्व के कुछ निश्चित रूप और तरीके हैं जो सीधे पाठ की सामग्री से संबंधित हैं।

रचना के मुख्य तत्व

जब हम कोई किताब खोलते हैं, तो सबसे पहले हम जिस चीज की उम्मीद करते हैंऔर जो हम आगे देख रहे हैं वह एक सुंदर मनोरंजक कहानी है जो हमें आश्चर्यचकित करेगी या हमें रहस्य में रखेगी, और फिर लंबे समय तक जाने नहीं देगी, जो हमें बार-बार पढ़ने के लिए मानसिक रूप से वापस आने के लिए मजबूर करती है। इस अर्थ में, एक लेखक एक सच्चा कलाकार होता है जो मुख्य रूप से बताता है के बजाय दिखाता है। वह सीधे पाठ से परहेज करता है जैसे: "और अब मैं बताऊंगा।" इसके विपरीत, उसकी उपस्थिति अदृश्य, विनीत है। लेकिन इस तरह के कौशल के लिए आपको क्या जानने और करने में सक्षम होने की आवश्यकता है?

रचनात्मक तत्व - यह वह पैलेट है जिसमें कलाकार - शब्द का स्वामी, भविष्य में एक उज्ज्वल, रंगीन कथानक प्राप्त करने के लिए अपने रंगों को मिलाता है। इनमें शामिल हैं: एकालाप, संवाद, विवरण, कथन, छवियों की प्रणाली, लेखक का विषयांतर, सम्मिलित शैली, कथानक, कथानक। आगे - उनमें से प्रत्येक के बारे में अधिक विस्तार से।

एकालाप भाषण

कला के काम में कितने लोग या पात्र भाषण में शामिल होते हैं - एक, दो या अधिक - मोनोलॉग, संवाद और बहुवचन प्रतिष्ठित होते हैं। उत्तरार्द्ध एक प्रकार का संवाद है, इसलिए हम इस पर ध्यान नहीं देंगे। केवल पहले दो पर विचार करें।

एक एकालाप रचना का एक तत्व है, जिसमें एक चरित्र के भाषण के लेखक द्वारा उपयोग किया जाता है, जिसके लिए उत्तर की आवश्यकता नहीं होती है या एक प्राप्त नहीं होता है। एक नियम के रूप में, उसे दर्शकों को एक नाटकीय काम में या खुद को संबोधित किया जाता है।

पाठ में फ़ंक्शन के आधार पर, इस प्रकार के एकालाप हैं: तकनीकी - घटनाओं के नायक द्वारा एक विवरण जो घटित हुआ है या वर्तमान में हो रहा है; गीत -अपने मजबूत भावनात्मक अनुभवों के नायक द्वारा स्थानांतरण; स्वीकृति एकालाप - एक कठिन विकल्प का सामना करने वाले चरित्र के आंतरिक प्रतिबिंब।

निम्न प्रकारों को रूप द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है: लेखक का शब्द - पाठकों के लिए लेखक की अपील, अक्सर एक या किसी अन्य चरित्र के माध्यम से; चेतना की धारा - स्पष्ट तर्क के बिना नायक के विचारों का मुक्त प्रवाह और भाषण के साहित्यिक निर्माण के नियमों का पालन नहीं करना; तर्क की द्वंद्वात्मकता - सभी पेशेवरों और विपक्षों की नायक की प्रस्तुति; एकांत में संवाद - एक चरित्र की दूसरे चरित्र की मानसिक अपील; इसके अलावा - नाट्यशास्त्र में, नायक की वर्तमान स्थिति को दर्शाने वाले पक्ष के लिए कुछ शब्द; छंद भी एक चरित्र के गीतात्मक प्रतिबिंब नाटकीयता में हैं।

संवाद भाषण

संवाद रचना का एक अन्य तत्व है, दो या दो से अधिक पात्रों के बीच की बातचीत। संवाद भाषण आमतौर पर दो विरोधी दृष्टिकोणों के टकराव को व्यक्त करने का आदर्श साधन है। यह व्यक्तित्व, चरित्र को प्रकट करते हुए एक छवि बनाने में भी मदद करता है।

यहां मैं प्रश्नों के तथाकथित संवाद के बारे में बात करना चाहता हूं, जिसमें एक वार्तालाप शामिल है जिसमें विशेष रूप से प्रश्न शामिल हैं, और पात्रों में से एक की प्रतिक्रिया एक ही पर पिछली टिप्पणी के लिए एक प्रश्न और उत्तर दोनों है समय। खानमागोमेदोव एडिन असदुल्लैविच "गोर्यंका" द्वारा कला का एक काम (उदाहरण अनुसरण) इसकी एक ज्वलंत पुष्टि है।

विवरण

एक व्यक्ति क्या है? यह एक विशेष चरित्र है, और व्यक्तित्व है, और एक अद्वितीय उपस्थिति है, और वह वातावरण जिसमें वह पैदा हुआ था, बड़ा हुआ औरजीवन के एक निश्चित क्षण में मौजूद है, और उसका घर, और जिन चीजों के साथ वह खुद को घेरता है, और लोग, दूर और निकट, और उसके आस-पास की प्रकृति … सूची को अनिश्चित काल तक जारी रखा जा सकता है। इसलिए, साहित्यिक कृति में एक छवि बनाते समय, लेखक को अपने नायक को सभी संभावित पक्षों से देखना चाहिए और वर्णन करना चाहिए, एक भी विवरण को याद किए बिना, और भी अधिक - नए "रंग" बनाएं जिनकी कल्पना करना भी असंभव है। साहित्य निम्नलिखित प्रकार के कलात्मक विवरणों को अलग करता है: चित्र, आंतरिक, परिदृश्य।

पोर्ट्रेट

यह साहित्य में सबसे महत्वपूर्ण रचना तत्वों में से एक है। वह न केवल नायक की उपस्थिति का वर्णन करता है, बल्कि उसकी आंतरिक दुनिया - तथाकथित मनोवैज्ञानिक चित्र का भी वर्णन करता है। कला के काम में एक चित्र का स्थान भी भिन्न होता है। एक किताब इसके साथ शुरू हो सकती है या, इसके विपरीत, इसके साथ समाप्त हो सकती है (ए.पी. चेखव, "इओनिच")। चरित्र के कुछ कार्य करने के तुरंत बाद उपस्थिति का विवरण भी हो सकता है (लेर्मोंटोव, "हमारे समय का एक नायक")। इसके अलावा, लेखक एक झटके में एक चरित्र को आकर्षित कर सकता है, अखंड रूप से ("अपराध और सजा में रस्कोलनिकोव", "युद्ध और शांति" में राजकुमार आंद्रेई), और दूसरी बार और पाठ में सुविधाओं को तितर-बितर कर सकते हैं ("युद्ध और शांति", नताशा रोस्तोवा)। मूल रूप से, लेखक स्वयं ब्रश लेता है, लेकिन कभी-कभी वह पात्रों में से एक को यह अधिकार देता है, उदाहरण के लिए, उपन्यास ए हीरो ऑफ अवर टाइम में मैक्सिम मैक्सिमिच, ताकि वह पेचोरिन का यथासंभव सटीक वर्णन करे। चित्र को विडंबनात्मक रूप से लिखा जा सकता है (इपोलिट कुरागिन), व्यंग्यात्मक रूप से ("युद्ध और शांति में नेपोलियन") और "औपचारिक रूप से"। आवर्धक कांच के नीचेलेखक को कभी-कभी केवल एक चेहरा, एक निश्चित विवरण या पूरी चीज मिलती है - एक आकृति, शिष्टाचार, हावभाव, कपड़े (ओब्लोमोव)।

आंतरिक विवरण

इंटीरियर उपन्यास की रचना का एक तत्व है, जो लेखक को नायक के घर का विवरण बनाने की अनुमति देता है। यह एक चित्र से कम मूल्यवान नहीं है, क्योंकि घर में प्रचलित परिसर, साज-सज्जा, वातावरण के प्रकार का विवरण - यह सब चरित्र की विशेषताओं को व्यक्त करने में, बनाई गई छवि की संपूर्ण गहराई को समझने में एक अमूल्य भूमिका निभाता है। इंटीरियर कलात्मक विवरण के साथ घनिष्ठ संबंध भी प्रकट करता है, जो वह हिस्सा है जिसके माध्यम से संपूर्ण जाना जाता है, और वह व्यक्ति जिसके माध्यम से बहुवचन देखा जाता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, रोगोज़िन के उदास घर में उपन्यास "द इडियट" में दोस्तोवस्की "हंग" होल्बिन की पेंटिंग "डेड क्राइस्ट", एक बार फिर से जुनून के साथ सच्चे विश्वास के अपूरणीय संघर्ष की ओर ध्यान आकर्षित करने के लिए, रोगोज़िन के अविश्वास के साथ आत्मा।

परिदृश्य - प्रकृति का वर्णन

जैसा कि फ्योदोर टुटेचेव ने लिखा है, प्रकृति वह नहीं है जिसकी हम कल्पना करते हैं, यह स्मृतिहीन नहीं है। इसके विपरीत, इसमें बहुत कुछ छिपा है: आत्मा, और स्वतंत्रता, और प्रेम, और भाषा। साहित्यिक कृति में परिदृश्य के बारे में भी यही कहा जा सकता है। लेखक, परिदृश्य के रूप में रचना के ऐसे तत्व का उपयोग करते हुए, न केवल प्रकृति, इलाके, शहर, वास्तुकला को दर्शाता है, बल्कि इस तरह चरित्र की स्थिति को प्रकट करता है, और सशर्त मानव विश्वासों के साथ प्रकृति की स्वाभाविकता के विपरीत, एक प्रकार के प्रतीक के रूप में कार्य करता है।.

उपन्यास "वॉर एंड पीस" में प्रिंस आंद्रेई की रोस्तोव के घर की यात्रा के दौरान ओक का वर्णन याद रखें। यात्रा की शुरुआत में वह (ओक) कैसा था - एक बूढ़ा, उदास, "घृणित सनकी"दुनिया और वसंत में मुस्कुराते हुए बिर्च। लेकिन दूसरी मुलाकात में, सौ साल पुरानी कड़ी छाल के बावजूद, वह अचानक खिल गया, नवीनीकृत हो गया। उन्होंने अभी भी वसंत और जीवन को प्रस्तुत किया। इस कड़ी में ओक का पेड़ न केवल एक परिदृश्य है, एक लंबी सर्दियों के बाद प्रकृति को पुनर्जीवित करने का वर्णन है, बल्कि राजकुमार की आत्मा में हुए परिवर्तनों का भी प्रतीक है, उनके जीवन में एक नया चरण, जो "तोड़ने" में कामयाब रहा "उसके दिनों के अंत तक जीवन से बहिष्कृत होने की इच्छा, जो पहले से ही लगभग उसमें निहित थी।.

कथा

विवरण के विपरीत, जो स्थिर है, उसमें कुछ नहीं होता, कुछ भी नहीं बदलता है और सामान्य तौर पर यह प्रश्न का उत्तर देता है "क्या?" उसका है "क्या हुआ?"। आलंकारिक रूप से बोलते हुए, कला के एक काम की रचना के एक तत्व के रूप में कथा को एक स्लाइड शो के रूप में दर्शाया जा सकता है - एक कथानक को दर्शाने वाले चित्रों का एक त्वरित परिवर्तन।

त्वचा प्रणाली

जिस प्रकार प्रत्येक व्यक्ति की उंगलियों पर रेखाओं का अपना नेटवर्क होता है, जो एक अद्वितीय पैटर्न बनाता है, उसी प्रकार प्रत्येक कार्य की छवियों की अपनी अनूठी प्रणाली होती है। इसमें लेखक की छवि, यदि कोई हो, कथाकार की छवि, मुख्य पात्र, एंटीपोड, द्वितीयक वर्ण, आदि शामिल हैं। उनका रिश्ता लेखक के विचारों और लक्ष्यों के आधार पर बना है।

लेखक का विषयांतर

या एक गीतात्मक विषयांतर रचना का तथाकथित अतिरिक्त-साजिश तत्व है, जिसकी सहायता से लेखक का व्यक्तित्व, जैसा कि वह था, कथानक में फट जाता है, जिससे व्यवधान उत्पन्न होता हैकहानी का तत्काल पाठ्यक्रम। ये किसके लिये है? सबसे पहले, लेखक और पाठक के बीच एक विशेष भावनात्मक संपर्क स्थापित करना। यहां लेखक अब कहानीकार के रूप में कार्य नहीं करता है, बल्कि अपनी आत्मा को खोलता है, गहन व्यक्तिगत प्रश्न उठाता है, नैतिक, सौंदर्यवादी, दार्शनिक विषयों पर चर्चा करता है, अपने स्वयं के जीवन से यादें साझा करता है। इस प्रकार, पाठक निम्नलिखित घटनाओं के प्रवाह से पहले एक सांस लेने का प्रबंधन करता है, रुकने के लिए और काम के विचार में गहराई से जाने के लिए, उसके सामने आने वाले प्रश्नों के बारे में सोचने के लिए।

शैलियाँ डालें

यह एक और महत्वपूर्ण रचना तत्व है, जो न केवल कथानक का एक आवश्यक हिस्सा है, बल्कि नायक के व्यक्तित्व के अधिक विशाल, गहन प्रकटीकरण के रूप में भी कार्य करता है, उसकी विशेष जीवन पसंद के कारण को समझने में मदद करता है, उसकी आंतरिक दुनिया, और इसी तरह। साहित्य की कोई भी विधा डाली जा सकती है। उदाहरण के लिए, कहानियां एक कहानी में तथाकथित कहानी हैं (उपन्यास "हमारे समय का नायक"), कविताएं, उपन्यास, कविताएं, गीत, दंतकथाएं, पत्र, दृष्टांत, डायरी, कहानियां, नीतिवचन और कई अन्य। वे या तो आपकी अपनी रचना हो सकती हैं या किसी और की।

कहानी और साजिश

इन दो अवधारणाओं को अक्सर या तो भ्रमित किया जाता है या गलती से एक ही बात मान ली जाती है। लेकिन उन्हें प्रतिष्ठित किया जाना चाहिए। कथानक है, कोई कह सकता है, कंकाल, पुस्तक का आधार, जिसमें सभी भाग परस्पर जुड़े हुए हैं और एक के बाद एक क्रम में अनुसरण करते हैं जो लेखक के इरादे की पूर्ण प्राप्ति, विचार के प्रकटीकरण के लिए आवश्यक है। दूसरे शब्दों में, कथानक में घटनाएँ हो सकती हैंअलग-अलग समय अवधि में होते हैं। कथानक वह आधार है, लेकिन अधिक संक्षिप्त रूप में, और प्लस - उनके कड़ाई से कालानुक्रमिक क्रम में घटनाओं का क्रम। उदाहरण के लिए, जन्म, बचपन, किशोरावस्था, यौवन, परिपक्वता, बुढ़ापा, मृत्यु - यह कथानक है, तो कथानक परिपक्वता है, बचपन, किशोरावस्था, युवावस्था की यादें, गीतात्मक विषयांतर, वृद्धावस्था और मृत्यु।

कहानी रचना

साहित्यिक कार्य की तरह ही कथानक के विकास के अपने चरण होते हैं। किसी भी कथानक के केंद्र में हमेशा एक संघर्ष होता है, जिसके चारों ओर मुख्य घटनाएं विकसित होती हैं।

पुस्तक एक प्रदर्शनी या प्रस्तावना के साथ शुरू होती है, यानी "स्पष्टीकरण" के साथ, स्थिति का विवरण, प्रारंभिक बिंदु जहां से यह सब शुरू हुआ। इसके बाद एक साजिश है, कोई कह सकता है, भविष्य की घटनाओं की दूरदर्शिता। इस स्तर पर, पाठक को यह एहसास होना शुरू हो जाता है कि भविष्य का संघर्ष निकट ही है। एक नियम के रूप में, यह इस भाग में है कि मुख्य पात्र मिलते हैं, जो एक साथ आने वाले परीक्षणों से गुजरने के लिए किस्मत में हैं।

हम साजिश रचना के तत्वों को सूचीबद्ध करना जारी रखते हैं। अगला कदम क्रिया विकास है। आमतौर पर यह पाठ का सबसे महत्वपूर्ण अंश होता है। यहां पाठक पहले से ही घटनाओं में एक अदृश्य भागीदार बन जाता है, वह सभी से परिचित होता है, जो हो रहा है उसका सार महसूस करता है, लेकिन अभी भी उत्सुक है। धीरे-धीरे, अपकेन्द्रीय बल उसे अपने अंदर खींच लेता है, धीरे-धीरे, अप्रत्याशित रूप से अपने लिए, वह स्वयं को भँवर के केंद्र में पाता है। चरमोत्कर्ष आता है - बहुत शिखर, जब भावनाओं का एक वास्तविक तूफान और भावनाओं का समुद्र मुख्य पात्रों और स्वयं पाठक दोनों पर पड़ता है। और फिर, जब यह पहले से ही स्पष्ट हो किसबसे बुरा पीछे है और आप सांस ले सकते हैं, संप्रदाय धीरे से दरवाजे पर दस्तक दे रहा है। वह सब कुछ चबाती है, हर विवरण की व्याख्या करती है, सभी चीजों को अलमारियों पर रखती है - प्रत्येक अपनी जगह पर, और तनाव धीरे-धीरे कम हो जाता है। उपसंहार अंतिम पंक्ति खींचता है और मुख्य और माध्यमिक पात्रों के आगे के जीवन को संक्षेप में बताता है। हालांकि, सभी भूखंडों की संरचना समान नहीं होती है। एक परी कथा रचना के पारंपरिक तत्व पूरी तरह से अलग हैं।

परी कथा

परी कथा एक झूठ है, लेकिन इसमें एक संकेत है। कौन सा? परियों की कहानी की रचना के तत्व उनके "भाइयों" से मौलिक रूप से भिन्न हैं, हालांकि पढ़ते समय, आसान और आराम से, आप इस पर ध्यान नहीं देते हैं। यह एक लेखक या यहां तक कि पूरे लोगों की प्रतिभा है। जैसा कि अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने निर्देश दिया था, परियों की कहानियों, विशेष रूप से लोक कथाओं को पढ़ना आवश्यक है, क्योंकि उनमें रूसी भाषा के सभी गुण हैं।

तो, एक परी कथा रचना के पारंपरिक तत्व क्या हैं? पहले शब्द एक कहावत हैं जो आपको एक शानदार मूड में सेट करते हैं और बहुत सारे चमत्कारों का वादा करते हैं। उदाहरण के लिए: "यह परी कथा सुबह से दोपहर के भोजन तक, नरम रोटी खाने के बाद बताई जाएगी …" जब श्रोता आराम करते हैं, अधिक आराम से बैठते हैं और आगे सुनने के लिए तैयार होते हैं, तो शुरुआत का समय आ गया है - शुरुआत। मुख्य पात्रों, क्रिया के स्थान और समय का परिचय दिया जाता है, और एक और रेखा खींची जाती है जो दुनिया को दो भागों में विभाजित करती है - वास्तविक और जादुई।

इसके बाद कहानी आती है, जिसमें दोहराव अक्सर प्रभाव को बढ़ाने और धीरे-धीरे संप्रदाय के करीब पहुंचने के लिए पाए जाते हैं। इसके अलावा, जानवरों द्वारा कविताएं, गीत, ओनोमेटोपोइया,संवाद भी एक परी कथा की रचना के अभिन्न अंग हैं। परियों की कहानी का भी अपना अंत होता है, जो सभी चमत्कारों को समेटे हुए लगता है, लेकिन साथ ही जादुई दुनिया की अनंतता की ओर इशारा करता है: "वे जीते हैं, जीते हैं और अच्छा करते हैं।"