2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
संगीत में रचना संगीतशास्त्र में सन्निहित संगीत कार्यों के लिए एक शब्द है जिसे बनाया और पूरा किया गया है। इसे "ओपस" भी कहा जाता है।
लैटिन से, इस अवधारणा का अनुवाद "रचना", "रचना" के रूप में किया गया है।
रचनाओं की पूर्णता लोक कला और आशुरचना के संगीत कार्यों से भिन्न होती है, जो मूल माधुर्य में निरंतर परिवर्तन की विशेषता है। उदाहरण के लिए, ऐसी शैलियों में प्राच्य, जैज़ और लोक संगीत शामिल हैं।
संगीत में रचना, सबसे पहले, इसे बनाने वाले लेखक की उपस्थिति है - संगीतकार। इसके अलावा, रचना की विशेषता है:
- लेखक की उद्देश्यपूर्ण रचनात्मक गतिविधि;
- निर्माता से कृति की पृथकता;
- स्थापित वस्तुनिष्ठ ध्वनि संरचना के अनुसार सामग्री को सख्ती से मूर्त रूप देने की क्षमता;
- व्यवस्थित संगीत सिद्धांत;
- ज्ञान के एक विशेष क्षेत्र में प्रस्तुति (रचना पाठ्यक्रम)।
- तकनीकी साधनों के एक जटिल उपकरण की उपस्थिति।
इसके अलावा, संगीत में, संगीत रचना का उपयोग होता हैलिखित निर्धारण के लिए सही अंकन। संकेतन - विशेष ग्राफिक प्रतीक जो संगीत कार्यों को लिखित रूप में रिकॉर्ड करने में मदद करते हैं।
अवधारणा की उत्पत्ति
यह संगीत शब्द, एक संगीतकार की स्थिति के साथ, पुनर्जागरण (पुनर्जागरण) में मजबूती से अपना स्थान वापस ले लिया, जब एक रचनाकार और निर्माता के रूप में व्यक्ति की स्वतंत्रता का विचार बहुत तेज़ी से विकसित हो रहा था।
संगीत में रचना एक स्थिर संगीतमय और कलात्मक संपूर्ण है। इसमें सभी मुख्य घटकों का एक स्पष्ट प्रजनन है। संगीत में, सर्वश्रेष्ठ रचनाएँ निम्नलिखित मापदंडों पर आधारित होती हैं:
- ताल;
- गतिकी (ध्वनि की मात्रा, प्रदर्शन का चरित्र);
- पिच;
- अस्थायी।
इस तरह के संगीत की स्थिरता आपको इसकी ध्वनि को ठीक से पुन: पेश करने की अनुमति देती है, भले ही निर्माण के बाद कितना समय बीत चुका हो। हालांकि, रचना हमेशा कुछ प्रदर्शन शर्तों के अनुपालन का तात्पर्य है।
इस प्रकार की कला की अन्य वस्तुएं, जैसे लोक गीत, संगीत में नृत्य रचनाएं (नृत्य, गोल नृत्य) और क्रियाएं, प्राकृतिक जीवन प्रक्रियाओं (काम, मौसमी छुट्टियां, प्रसव, शादी, अंत्येष्टि, आदि)। इस तरह के संगीत के विपरीत एक रचना में कोई क्रिया नहीं होती है, यह कला का एक काम है जिसके लिए विशेष दृश्य और श्रवण धारणा की आवश्यकता होती है।
शब्द का बहुरूपी
प्राचीन काल सेसमय, एक एकल संगीत रचना और उसका विचार एक पाठ्य या नृत्य-लयबद्ध नींव पर आधारित था।
जैसा कि ऊपर बताया गया है, यह शब्द लैटिन से लिया गया है। पहले, प्राचीन अवधारणा का उपयोग किया जाता था - मेलोपीया।
नौवीं शताब्दी से शुरू होने वाले मध्यकालीन काल के साहित्यिक कार्यों, विभिन्न ग्रंथों में क्रिया संघों से बने शब्द पाए गए।
इस शब्द का कई बार अर्थ होता है:
- उत्कृष्ट कोरल रचना (componenda)। कोरल प्रोटेस्टेंट और कैथोलिक चर्चों में कोरल पॉलीफोनिक काम हैं या एक ही रूप में संगीत का एक टुकड़ा है।
- पॉलीफ़ोनिक संगीत (म्यूज़िका कंपोज़िटा)। यह शब्द जटिल संगीत को संदर्भित करता है, जिसमें कई घटक शामिल हैं।
- संगीतकार।
- प्रसिद्ध काउंटरपॉइंट (कैंटस लिब्रम कैंटारे, जिसका अर्थ है "एक किताब पर गाना")। काउंटरपॉइंट - एक ही समय में कई अलग-अलग धुनों, आवाजों की सामंजस्यपूर्ण ध्वनि। 16वीं शताब्दी तक काउंटरपॉइंट का ज्ञान नए शब्द ars componedi से भिन्न था।
- संगीत के सैद्धांतिक और व्यावहारिक खंड (संगीत सिद्धांत, संगीत अभ्यास)।
रचना का विज्ञान
17वीं शताब्दी से शुरू होकर रचना का ज्ञान धीरे-धीरे एक संपूर्ण विज्ञान में परिवर्तित हो गया। इसमें शामिल हैं:
- संगीत रूप;
- इंस्ट्रूमेंटेशन (संगीत सिद्धांत का एक खंड जो विभिन्न वाद्ययंत्रों के गुणों के बारे में बताता है और ऑर्केस्ट्रा, चैम्बर पहनावा और गायन में खेलने के लिए संगीत की व्यवस्था कैसे करता है);
- पॉलीफोनी(पॉलीफोनी);
- सद्भाव।
समय के साथ, संगीत एक कला के रूप में कलात्मक स्वायत्तता की ओर बढ़ गया है। उसी समय, रचना का निर्माण, संगीत में एक रूप के रूप में इसका विचार हुआ। साथ ही, यह एक विशेष संगीत आधार पर आधारित है:
- टोनलिटी;
- मॉड्यूलेशन;
- कार्य;
- विषयगत;
- उद्देश्य।
- विकास की चाल;
- गीत संरचना के विपरीत।
रचना का अध्ययन करने वाले सिद्धांतकार सोनाटा चक्र को संगीत में विशेष स्थान देते हैं।
सोनाटा चक्र संगीत के एक टुकड़े का एक रूप है जिसमें आमतौर पर एक भाग सोनाटा रूप में प्रस्तुत किया जाता है। ऐसी अन्य शैलियों में तिकड़ी, चौकड़ी, सिम्फनी शामिल हैं।
इन परंपराओं का पालन करते हुए, हम कह सकते हैं कि संगीत में रचना एक विज्ञान है जिसमें संगीत का एक टुकड़ा बनाने के लिए सैद्धांतिक ज्ञान और व्यावहारिक निर्देशों का एक सेट है। इस जानकारी को रेखांकित करने वाला एक प्रशिक्षण पाठ्यक्रम आज भी विशेष शैक्षणिक संस्थानों में लिया जा सकता है। केवल अब इसे "निबंध" कहा जाता है।
रचना के सामान्य सिद्धांत के आधार पर पाठ्यपुस्तकों का संकलन किया गया।
अभी भी रचना का एक भी सामान्य सिद्धांत नहीं है जो इसके सभी पहलुओं का सामान्यीकरण कर सके। यह अवधारणा स्वर-विषयक अक्षरों से लेकर रचना विधियों (बिल्कुल अपरंपरागत व्याख्या) तक कई अलग-अलग दिशाओं और तकनीकों को प्रभावित करती है।
नया अनुशासन
21वीं सदी तक इस तरह के तरीकों से एक नए विषय का उदय हुआ - आधुनिक रचना का सिद्धांत।
इसमें ऐसे शामिल हैंसंगीत की घटनाएं जैसे:
- सोनोरिक्स (समयबद्ध सोनोरिटी के बारे में जानकारी शामिल है);
- एलेटोरिक (ढीला ऑडियो टेक्स्ट शामिल है);
- धारावाहिकवाद (यह विधि डोडेकैफोनी से धारावाहिक तकनीक से संबंधित है)।
रचना पर साहित्यिक निबंध
इनमें शामिल हैं:
- निकोलाई डिलेत्स्की द्वारा "म्यूशियन ग्रामर"।
- "ए प्रैक्टिकल गाइड टू कंपोज़िंग म्यूज़िक" I. L. Fuchs द्वारा।
- एम. एफ. गेन्सिन द्वारा "प्रैक्टिकल कंपोजिशन का प्रारंभिक पाठ्यक्रम"।
शास्त्रीय संगीत की बेहतरीन रचनाएँ
अगर हम संगीत के एक तैयार टुकड़े के रूप में रचना के बारे में बात करते हैं, तो रूसी संगीत में कई टुकड़े हैं जो किसी भी समय प्रासंगिक रहते हैं। ये P. I. Tchaikovsky, M. I. Glinka, A. P. Borodin, M. P. Mussorgsky, S. V. Rachmaninov और अन्य प्रसिद्ध रूसी संगीतकारों की सर्वश्रेष्ठ कृतियाँ हैं।
सर्वोत्तम कृतियों को माना जाता है:
- द नटक्रैकर बैले (फ्लावर वाल्ट्ज, चाइनीज डांस, ड्रेजे फेयरी डांस), त्चिकोवस्की की द स्लीपिंग ब्यूटी से वाल्ट्ज, और उनका पियानो कॉन्सर्ट।
- ए.पी. बोरोडिन द्वारा ओपेरा "प्रिंस इगोर" (प्रिंस इगोर का एरिया, लड़कियों का गाना बजानेवालों "हवा के पंखों पर उड़ना")।
- ओवरचर "नाइट इन मैड्रिड", सिम्फोनिक फंतासी "कामारिंस्काया" एम. आई. ग्लिंका द्वारा।
- "पियानो कॉन्सर्टो नंबर 2", "इतालवी पोल्का" एस वी राचमानिनोव द्वारा।
- बैले "रोमियो एंड जूलियट", "सिंड्रेला", ओपेरा "लव फॉर थ्री ऑरेंज", कैंटटा "अलेक्जेंडर नेवस्की" एस.एस. प्रोकोफिव द्वारा।
बेशक, रूसी संगीतकारों के कार्यों का केवल एक छोटा सा हिस्सा यहां सूचीबद्ध है। संगीत के कई अन्य समान रूप से प्रसिद्ध अंश हैं।
विदेशी संगीत
अन्य देशों का संगीत भी अत्यंत समृद्ध और विविध है। एल. वी. बीथोवेन, जे.एस. बाख, डब्ल्यू.ए. मोजार्ट, ए. विवाल्डी, एफ. चोपिन, एफ. शुबर्ट, ई. ग्रिग, जे. ब्राह्म्स को विदेशी संगीत की महानतम रचनाओं का रचयिता माना जाता है।
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