2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
कथा के काम के पहले पृष्ठ पर पाठक को क्या दिखता है? किसी ने लेखक के नाम की वजह से किताब उठाई, किसी ने कहानी या उपन्यास के आकर्षक या उत्तेजक शीर्षक से आकर्षित किया। इसलिए? मुद्रित पंक्तियों को अधीरता से "निगलने" के लिए आपको पृष्ठ-दर-पृष्ठ क्या पढ़ा जा सकता है? बेशक, साजिश! और इसे जितना तीखा मोड़ दिया जाता है, पात्रों के अनुभव जितने दर्दनाक होते हैं, पाठक के लिए उसके विकास का अनुसरण करना उतना ही दिलचस्प होता है।
आदर्श रूप से विकसित होने वाले कथानक का मुख्य घटक संघर्ष है, साहित्य में यह संघर्ष है, हितों और पात्रों का टकराव है, स्थितियों की एक अलग धारणा है। यह सब साहित्यिक छवियों के बीच संबंध को जन्म देता है, उसके पीछे एक मार्गदर्शक की तरह, कथानक विकसित होता है।
संघर्ष को परिभाषित करना और इसे कैसे लागू किया जाता है
संघर्ष जैसी अवधारणा पर अधिक विस्तार से विचार करने योग्य है। एक निश्चित विशिष्ट रूप के साहित्य में परिभाषा, एक प्रकार का उपकरण जो मुख्य पात्रों के पात्रों के बीच टकराव को दर्शाता है, एक ही स्थिति की उनकी अलग समझ,समान या समान परिस्थितियों में उनकी भावनाओं, विचारों, इच्छाओं का कारण समझाना एक संघर्ष है। सरल शब्दों में, यह अच्छाई और बुराई, प्यार और नफरत, सच्चाई और झूठ के बीच का संघर्ष है।
हम कल्पना के हर काम में विरोधों का टकराव पाते हैं, चाहे वह एक छोटी कहानी हो, एक महाकाव्य गाथा हो, एक युगांतरकारी उपन्यास हो या नाटकीय रंगमंच के लिए एक नाटक हो। केवल एक संघर्ष की उपस्थिति ही कथानक की वैचारिक दिशा निर्धारित कर सकती है, एक रचना का निर्माण कर सकती है, विपरीत छवियों के गुणात्मक संबंध को व्यवस्थित कर सकती है।
लेखक की समय में कथा में संघर्ष की स्थिति पैदा करने की क्षमता, विपरीत छवियों को ज्वलंत पात्रों के साथ संपन्न करना, उसकी सच्चाई की रक्षा करने की क्षमता निश्चित रूप से पाठकों को रुचिकर लगेगी और उन्हें काम को अंत तक पढ़ने के लिए प्रेरित करेगी। समय-समय पर इसे जुनून के उच्चतम बिंदु पर लाया जाना चाहिए, असफल परिस्थितियों का निर्माण करना चाहिए, और फिर पात्रों को सफलतापूर्वक उन पर काबू पाने की अनुमति देनी चाहिए। उन्हें जोखिम उठाना चाहिए, बाहर निकलना चाहिए, भावनात्मक और शारीरिक रूप से पीड़ित होना चाहिए, पाठकों में कोमल कोमलता से लेकर उनके कार्यों की गहरी निंदा तक सभी प्रकार की भावनाओं का एक पूरा ढेर लगाना चाहिए।
विरोध क्या होना चाहिए
कलात्मक शब्द के सच्चे स्वामी अपने पात्रों को अपनी बात रखने और उनका बचाव करने की अनुमति देते हैं, पाठकों को उनकी भावनाओं और तर्क के नेटवर्क में विभिन्न नैतिक मूल्यों के साथ गहराई से मोहित करते हैं। केवल इस मामले में, काम के प्रशंसकों की सेना बढ़ेगी और विभिन्न युगों, विभिन्न सामाजिक स्तरों के कलात्मक शब्द के प्रेमियों के साथ फिर से भर जाएगी,शिक्षा के सभी स्तर। यदि लेखक पहले पन्नों से पाठकों का ध्यान आकर्षित करने और उन्हें अंतिम बिंदु तक एक ही कथानक या वैचारिक टकराव पर रखने में कामयाब रहा - तो उसकी कलम की प्रशंसा और सम्मान! लेकिन ऐसा कम ही होता है, और अगर साहित्य के कार्यों में संघर्ष एक स्नोबॉल की तरह नहीं बढ़ता है, तो अपने समाधान में नए पात्रों को शामिल न करें, पहले से ही अपनी कठिनाइयों के साथ, न कहानी, न उपन्यास, न ही सबसे प्रसिद्ध का नाटक लेखक।
सबसे अविश्वसनीय स्थितियों को जन्म देते हुए, साजिश को एक निश्चित बिंदु तक गतिशील रूप से घूमना चाहिए: गलतफहमी, छिपे हुए और स्पष्ट खतरे, भय, नुकसान - निरंतर गतिशीलता की आवश्यकता है। इसे क्या बना सकता है? साजिश में बस एक मोड़। कभी-कभी यह एक खुलासा पत्र की अप्रत्याशित खोज के कारण हो सकता है, अन्यथा यह किसी की सच्चाई के अकाट्य साक्ष्य की चोरी हो सकती है। एक अध्याय में नायक किसी प्रकार के अपराध या विकट स्थिति का गवाह बन सकता है, दूसरे में वह स्वयं किसी अस्पष्ट बात का अपराधी बन जाता है। तीसरे में, उसके पास संदिग्ध संरक्षक हो सकते हैं जिनके बारे में वह कुछ नहीं जानता, लेकिन उनकी उपस्थिति को महसूस करता है। तब यह पता चल सकता है कि ये बिल्कुल भी संरक्षक नहीं हैं, बल्कि उसके आस-पास के वातावरण से छिपे हुए दुश्मन हैं, जो लगातार पास हैं। कभी-कभी साहित्य में संघर्षों के उदाहरण साधारण, दूर की कौड़ी लगते हैं, लेकिन उन्हें पाठक को निरंतर रहस्य में रखना चाहिए।
साजिश की मार्मिकता पर संघर्ष का प्रभाव
कला के काम के नायक की व्यक्तिगत पीड़ा और परीक्षा रुचि और सहानुभूति जगा सकती हैकेवल कुछ समय के लिए, यदि कहानी के द्वितीयक पात्र संघर्ष में शामिल नहीं हैं। कथानक को नवीनता, चमक और मार्मिकता देने के लिए टकराव को गहरा और विस्तारित करने की आवश्यकता है।
धीमा प्रवचन, भले ही यह उच्च भावनाओं और पवित्र मासूमियत के बारे में हो, पाठक को झुंझलाहट में उबाऊ पृष्ठों को मोड़ने के लिए मजबूर कर सकता है। क्योंकि विचारधारा, बेशक, अद्भुत है, लेकिन अगर यह सभी के लिए समझ में आता है और प्रश्नों के एक समूह को जन्म नहीं देता है, तो यह किसी की कल्पना को मोहित नहीं कर पाएगा, और जब हम एक किताब उठाते हैं, तो हमें ज्वलंत भावनाओं की आवश्यकता होती है. साहित्य में संघर्ष एक उत्तेजना है।
यह समझ से बाहर की स्थितियों के ढेर से इतना नहीं दिया जा सकता है, जितना कि पात्रों के एक स्पष्ट और सटीक लक्ष्य से, जो उनमें से प्रत्येक पूरे काम के माध्यम से, विश्वासघात किए बिना, यहां तक कि जब लेखक अपने को फेंक देता है जुनून की गर्मी में पात्र। किसी भी विरोधी पक्ष को कथानक के विकास में योगदान देना चाहिए: कुछ अपनी जंगली, अतार्किक हरकतों से पाठक को नाराज करते हैं, अन्य - उसे तर्कशीलता और कार्यों की मौलिकता के साथ शांत करने के लिए। लेकिन सभी को मिलकर एक समस्या का समाधान करना होगा - कथा की तीक्ष्णता पैदा करने के लिए।
संघर्ष की स्थितियों के प्रतिबिंब के रूप में कला का एक काम
एक किताब के अलावा और क्या है जो हमें रोज़मर्रा की ज़िंदगी से निकाल कर छापों से भर सकता है? रोमांटिक रिश्ते, जिनमें कभी-कभी इतनी कमी होती है। विदेशी देशों की यात्रा, जिसे हर कोई वास्तव में बर्दाश्त नहीं कर सकता। कानून का पालन करने वाले और के मुखौटे में छिपे अपराधियों का एक्सपोजरसम्मानित नागरिक। पाठक किताब में कुछ ऐसा ढूंढ रहा है जो उसे चिंतित करता है, चिंता करता है और एक निश्चित अवधि में उसे सबसे ज्यादा दिलचस्पी देता है, लेकिन वास्तविक जीवन में उसके या उसके परिचितों के साथ ऐसा कुछ नहीं होता है। साहित्य में संघर्ष का विषय इस आवश्यकता को पूरा करता है। हम पता लगाएंगे कि यह सब कैसे होता है, कैसा लगता है। कोई भी समस्या, कोई भी जीवन की स्थिति किताबों में मिल सकती है और अनुभवों का सारा दायरा अपने आप में स्थानांतरित किया जा सकता है।
विरोधों के प्रकार और प्रकार
साहित्य में, कई विशिष्ट संघर्ष स्पष्ट रूप से व्यक्त किए जाते हैं: प्रेम, वैचारिक, दार्शनिक, सामाजिक, प्रतीकात्मक, मनोवैज्ञानिक, धार्मिक, सैन्य। बेशक, यह एक पूरी सूची नहीं है, हमने केवल मुख्य श्रेणियों पर विचार किया है, और उनमें से प्रत्येक के पास प्रतिष्ठित कार्यों की अपनी सूची है जो सूचीबद्ध प्रकार के संघर्षों में से एक या अधिक को दर्शाती है। तो, शेक्सपियर की कविता "रोमियो एंड जूलियट", लोकतंत्र में जाने के बिना, प्रेम प्रकार के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। लोगों के बीच संबंध, जो प्यार पर आधारित है, इसमें उज्ज्वल, दुखद, निराशाजनक रूप से दिखाया गया है। यह काम नाटक की प्रकृति को दर्शाता है जैसे कि क्लासिक्स की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं में अब और नहीं है। "डबरोव्स्की" का कथानक "रोमियो एंड जूलियट" के मुख्य विषय को थोड़ा दोहराता है और एक विशिष्ट उदाहरण के रूप में भी काम कर सकता है, लेकिन शेक्सपियर के सबसे प्रसिद्ध नाटक का नाम रखने के बाद भी हमें पुश्किन की अद्भुत कहानी याद है।
साहित्य में अन्य प्रकार के संघर्षों का उल्लेख करना आवश्यक है। मनोवैज्ञानिक की बात करें तो हम बायरन के डॉन जुआन को याद करते हैं। छविमुख्य चरित्र इतना विरोधाभासी है और व्यक्तित्व के आंतरिक टकराव को इतनी स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है कि उल्लिखित संघर्ष के अधिक विशिष्ट प्रतिनिधि की कल्पना करना मुश्किल होगा।
कविता "यूजीन वनगिन" में उपन्यास की कई कथानक पंक्तियाँ, उत्कृष्ट रूप से बनाए गए चरित्र एक ही बार में प्रेम, सामाजिक और वैचारिक संघर्षों के लिए विशिष्ट हैं। अलग-अलग विचारों का टकराव, एक के ऊपर दूसरे की सर्वोच्चता का दावा करते हुए और इसके विपरीत, लगभग हर साहित्यिक रचना के माध्यम से चलता है, पाठक को इसकी कहानी और संघर्ष दोनों में पूरी तरह से मोहित करता है।
कल्पना में कई संघर्षों का सहअस्तित्व
अधिक विशेष रूप से विचार करने के लिए कि साहित्य के कार्यों में संघर्षों का उपयोग कैसे किया जाता है, प्रकारों को आपस में जोड़ा जाता है, उदाहरण के लिए बड़े रूप के कार्यों को लेना अधिक उचित है: एल टॉल्स्टॉय द्वारा "युद्ध और शांति", "द इडियट", "द ब्रदर्स करमाज़ोव", "डेमन्स" एफ दोस्तोवस्की, "टारस बुलबा" एन। गोगोल द्वारा, नाटक "ए डॉल्स हाउस" जी। इबसेन द्वारा। प्रत्येक पाठक कहानियों, उपन्यासों, नाटकों की अपनी सूची बना सकता है, जिसमें कई टकरावों के सह-अस्तित्व का पता लगाना आसान है। अक्सर, रूसी साहित्य में अन्य लोगों के साथ पीढ़ियों का संघर्ष होता है।
तो, "दानवों" में एक चौकस शोधकर्ता को एक प्रतीकात्मक, प्रेम, दार्शनिक, सामाजिक और यहां तक कि मनोवैज्ञानिक संघर्ष भी मिलेगा। साहित्य में, यह लगभग वह सब कुछ है जिस पर कथानक टिकी हुई है। "वॉर एंड पीस" छवियों के टकराव और घटनाओं की अस्पष्टता में भी समृद्ध है। यहाँ संघर्ष उपन्यास के बहुत ही शीर्षक में है।अपने नायकों के पात्रों का विश्लेषण करते हुए, प्रत्येक में एक डॉन जुआन मनोवैज्ञानिक संघर्ष पाया जा सकता है। पियरे बेजुखोव हेलेन का तिरस्कार करता है, लेकिन वह उसकी प्रतिभा से मोहित हो जाता है। नताशा रोस्तोवा आंद्रेई बोल्कॉन्स्की के लिए अपने प्यार से खुश है, लेकिन अनातोले कुरागिन के लिए एक पापी आकर्षण के बारे में जाती है। निकोलाई रोस्तोव के लिए सोन्या के प्यार और इस प्यार में पूरे परिवार की भागीदारी से सामाजिक और घरेलू संघर्ष का अनुमान लगाया जाता है। और इसलिए यह हर अध्याय में, हर छोटे अंश में है। और यह सब मिलकर एक अमर, महान कार्य है, जिसका कोई समान नहीं है।
उपन्यास "फादर्स एंड सन्स" में पीढ़ियों के टकराव की ज्वलंत तस्वीरें
कोई कम प्रशंसा नहीं, जैसे "वॉर एंड पीस", आई। तुर्गनेव के उपन्यास "फादर्स एंड संस" के योग्य है। यह आमतौर पर स्वीकार किया जाता है कि यह काम वैचारिक संघर्ष, पीढ़ियों के टकराव का प्रतिबिंब है। निस्संदेह, दूसरों के विचारों पर अपने स्वयं के विचारों की श्रेष्ठता, जिसका कहानी के सभी नायक समान सम्मान के साथ बचाव करते हैं, इस कथन की पुष्टि करता है। यहां तक कि बाज़रोव और ओडिंट्सोवा के बीच मौजूदा प्रेम संघर्ष उसी बजरोव और पावेल पेट्रोविच के अपूरणीय संघर्ष की पृष्ठभूमि के खिलाफ है। पाठक उनके साथ पीड़ित होता है, एक को समझता है और उसे सही ठहराता है, दूसरे को उसके विश्वासों के लिए दोष और तिरस्कार करता है। लेकिन इनमें से प्रत्येक नायक के पास काम के प्रशंसकों के बीच न्यायाधीश और अनुयायी दोनों हैं। रूसी साहित्य में पीढ़ियों का संघर्ष इतना स्पष्ट रूप से कहीं और व्यक्त नहीं किया गया है।
दो अलग-अलग वर्गों के प्रतिनिधियों के विचारों के युद्ध को कम स्पष्ट रूप से वर्णित किया गया है, लेकिन यह इसे और भी दुखद बनाता है - अपने माता-पिता के संबंध में बाज़रोव की राय। क्या यह संघर्ष नहीं है? यहांकेवल कौन सा - वैचारिक या उससे भी अधिक सामाजिक और दैनिक? किसी न किसी रूप में, यह नाटकीय, कष्टदायक, यहाँ तक कि डरावना भी है।
कला के सभी मौजूदा कार्यों से तुर्गनेव द्वारा बनाई गई मुख्य शून्यवादी की छवि हमेशा सबसे विवादास्पद साहित्यिक चरित्र होगी, और उपन्यास 1862 में लिखा गया था - डेढ़ सदी से भी पहले। क्या यह उपन्यास की प्रतिभा का प्रमाण नहीं है?
साहित्य में सामाजिक संघर्ष का प्रतिबिंब
हम पहले ही कुछ शब्दों में इस तरह के संघर्ष का उल्लेख कर चुके हैं, लेकिन यह अधिक विस्तृत विचार के योग्य है। पुश्किन द्वारा "यूजीन वनगिन" में, वह इतने सरल शब्दों में प्रकट होता है, काम की पहली पंक्तियों से हमारे सामने इतना स्पष्ट रूप से उठता है, कि कुछ भी उस पर हावी नहीं होता है, यहां तक कि तातियाना का दर्दनाक प्यार और लेन्स्की की असामयिक मृत्यु भी नहीं।
"जब भी मैं अपने जीवन को अपने गृह मंडल तक सीमित करना चाहता था … दुनिया में एक परिवार से बदतर क्या हो सकता है …", एवगेनी कहते हैं, और आप उस पर विश्वास करते हैं, आप उसे समझते हैं, भले ही इस विषय पर पाठक के अलग-अलग विचार हैं! वनगिन और लेन्स्की के इस तरह के अलग-अलग व्यक्तिगत मूल्य, उनके सपने, आकांक्षाएं, जीवन शैली - मौलिक रूप से विपरीत - साहित्य में एक सामाजिक संघर्ष से ज्यादा कुछ नहीं दर्शाते हैं। यह दो उज्ज्वल दुनिया का प्रतिबिंब है: कविता और गद्य, बर्फ और आग। ये दो ध्रुवीय विरोधी एक साथ सह-अस्तित्व में नहीं आ सकते थे: संघर्ष की उदासीनता लेन्स्की के द्वंद्व में मृत्यु है।
दार्शनिक और प्रतीकात्मक प्रकार के संघर्ष और कथा साहित्य में उनका स्थान
दार्शनिक संघर्ष के लिए, इसके अध्ययन के लिए पहले से ही फ्योडोर दोस्तोवस्की के कार्यों की तुलना में अधिक आदर्श उदाहरण हैंमिनट आपको याद नहीं है। ब्रदर्स करमाज़ोव, द इडियट, द टीनएजर, और फ्योडोरोव मिखाइलोविच की अमर विरासत की सूची में और नीचे - सब कुछ बिना किसी अपवाद के उनके कार्यों में लगभग सभी पात्रों के तर्क के बेहतरीन दार्शनिक धागों से बुना गया है। दोस्तोवस्की की रचनाएँ साहित्य में संघर्ष के ज्वलंत उदाहरण हैं! व्यभिचार का भ्रष्ट (लेकिन नायकों के लिए काफी सामान्य) विषय क्या है, जो पूरे उपन्यास "दानव" के माध्यम से चलता है, और विशेष रूप से "एट फ्योडोर" अध्याय में उच्चारित किया जाता है, जो लंबे समय से निषिद्ध है। जिन शब्दों के साथ इन व्यसनों को उचित और समझाया गया है, वे पात्रों के आंतरिक दार्शनिक संघर्ष के अलावा और कुछ नहीं हैं।
प्रतीकवाद का एक ज्वलंत उदाहरण एम. मैटरलिंक "द ब्लू बर्ड" का काम है। इसमें, वास्तविकता कल्पना में विलीन हो जाती है और इसके विपरीत। एक पौराणिक पक्षी में विश्वास, आशा, और अपने स्वयं के विश्वास का प्रतीकात्मक परिवर्तन इस प्रकार के संघर्ष के लिए एक अनुकरणीय साजिश है।
Cervantes द्वारा पवनचक्की भी प्रतीकात्मक हैं, शेक्सपियर द्वारा हेमलेट के पिता की छाया, दांते द्वारा नरक के नौ घेरे। आधुनिक लेखक प्रतीकवाद का एक संघर्ष के रूप में बहुत कम उपयोग करते हैं, लेकिन महाकाव्य इससे भरे हुए हैं।
गोगोल के कार्यों में संघर्ष के प्रकार
रूस और यूक्रेन के महानतम लेखक की कृतियाँ अपने शैतानों, जलपरियों, ब्राउनीज़ - मानव आत्माओं के अंधेरे पक्षों के साथ उज्ज्वल रूप से चिह्नित प्रतीकवाद से संतृप्त हैं। कहानी "तारस बुलबा" अन्य दुनिया की छवियों की पूर्ण अनुपस्थिति में निकोलाई वासिलीविच के अधिकांश कार्यों से अलग है - सब कुछ वास्तविक है, ऐतिहासिक रूप से उचित है और संघर्षों की तीव्रता के संदर्भ में कुछ भी नहीं हैकल्पना के उस हिस्से से कम नहीं है जो हर साहित्यिक कृति में किसी न किसी हद तक मौजूद है।
साहित्य में विशिष्ट प्रकार के संघर्ष: "तारस बुलबा" में प्रेम, सामाजिक, मनोवैज्ञानिक, पीढ़ीगत संघर्ष का आसानी से पता लगाया जा सकता है। रूसी साहित्य में, एंड्री की छवि को एक ऐसे उदाहरण के रूप में सत्यापित किया गया है जिस पर वे बंधे हुए हैं कि स्पष्टीकरण में जाने की आवश्यकता नहीं है कि वे किन दृश्यों का पता लगाते हैं। पुस्तक को फिर से पढ़ना और कुछ बिंदुओं पर विशेष ध्यान देना पर्याप्त है। इसके लिए रूसी साहित्य के कार्यों में संघर्ष का उपयोग किया जाता है।
और संघर्षों के बारे में थोड़ा और
संघर्ष की कई किस्में हैं: हास्य, गीतात्मक, व्यंग्यात्मक, नाटकीय, हास्यप्रद। ये तथाकथित दिखावटी विचार हैं, इनका उपयोग कृति की शैली शैली को बढ़ाने के लिए किया जाता है।
साहित्य में कथानक-धार्मिक, पारिवारिक, अंतरजातीय जैसे संघर्षों के प्रकार - संघर्ष के अनुरूप विषय के कार्यों से गुजरते हैं और समग्र रूप से संपूर्ण कथा पर आरोपित होते हैं। इसके अलावा, इस या उस टकराव की उपस्थिति कहानी या उपन्यास के कामुक पक्ष को दर्शा सकती है: घृणा, कोमलता, प्रेम। पात्रों के बीच संबंधों के किसी पहलू पर जोर देने के लिए, वे उनके बीच संघर्ष को बढ़ा देते हैं। इस अवधारणा के साहित्य में परिभाषा का लंबे समय से एक स्पष्ट रूप रहा है। टकराव, टकराव, संघर्ष का उपयोग तब किया जाता है जब न केवल पात्रों की प्रकृति और मुख्य कहानी को और अधिक स्पष्ट रूप से व्यक्त करना आवश्यक होता है, बल्कि पूरी प्रणाली भी होती है।काम में परिलक्षित विचार। संघर्ष किसी भी गद्य में लागू होता है: बच्चों, जासूसी, महिलाओं, जीवनी, वृत्तचित्र। सभी प्रकार और प्रकार के संघर्षों को सूचीबद्ध नहीं किया जा सकता है, वे उपकथाओं के रूप में असंख्य हैं। लेकिन इनके बिना सृष्टि की रचना नहीं होती। साहित्य में कथानक और संघर्ष अविभाज्य हैं।
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