कलाकार गुस्ताव मोरो: जीवनी, रचनात्मकता

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

19वीं सदी के कलाकारों के बारे में हम क्या जानते हैं? बड़े-बड़े नाम तो सभी सुनते हैं, लेकिन कुछ ऐसे भी हैं जो दुनिया से अनजान बने रहे। उनमें से प्रत्येक ने अपने कैनवस के साथ कला में योगदान दिया। कलाकार गुस्ताव मोरो महान चित्रकारों में से एक थे, उन्होंने ठीक ही वहां अपना स्थान ग्रहण किया।

युवा

19वीं सदी में पेरिस में पैदा हुए फ्रांसीसी प्रतीकवादी। वह तुरंत समझ गया कि वह कौन बनना चाहता है, और इसलिए उसने लंबे समय तक ललित कला के स्कूल में अध्ययन किया। अपनी युवावस्था से ही, उनके कार्यों में अभिविन्यास प्रकट हो गया था: बाइबिल। उन्होंने रहस्यमय विषयों पर पेंटिंग बनाई, इसलिए उनका काम अभी भी आकर्षक है और कुछ गुप्त और रहस्यमय है।

स्कूल के बाद, गुस्ताव मोरो ने अकादमी में प्रवेश करने का फैसला किया। अपने पिता के लिए धन्यवाद, वह लौवर में रहने में सक्षम था जब उसे दुनिया की प्रतिभाओं की उत्कृष्ट कृतियों से प्रेरित और वहां काम करने की आवश्यकता थी। 1848 में मोरो ने ग्रांड प्रिक्स प्रतियोगिता में भाग लिया। दोनों प्रयास असफल रहे और चित्रकार ने अकादमी छोड़ दी।

प्रेरित होने के लिए, 19वीं सदी के महान कलाकारों को संग्रहालय की तलाश में यात्रा करना पसंद था। मोरो दो बार इटली गए। इस समय, वह सभी सबसे खूबसूरत कोनों में प्रवेश करने में सक्षम थाइस देश के: वेनिस, फ्लोरेंस, रोम, नेपल्स। उस समय की असाधारण स्थापत्य कला के अतिरिक्त यहाँ उन्होंने पुनर्जागरण और उस समय के प्रसिद्ध लेखकों का अध्ययन किया।

सरकार के साथ काम करना

इस तथ्य के अलावा कि गुस्ताव मोरो, जिनकी पेंटिंग पहले से ही सफल थी, ने अपनी उत्कृष्ट कृतियों पर काम किया, उन्होंने राज्य के आदेश को पूरा किया। उनका काम कैरासी की पेंटिंग की एक बड़ी कॉपी बनाना था। सभी को रचना पसंद आई, और उन्होंने पेंटिंग की एक प्रति के लिए एक और आदेश दिया, लेकिन मोरो ने यह कहते हुए मना कर दिया कि वह चाहते हैं कि उनके काम खरीदे जाएं, न कि उनके सहयोगियों की प्रतियां। इस तरह के एक बयान के बाद, गुस्ताव को अपना कैनवास बनाने का आदेश दिया गया।

रचनात्मकता का एक नया चरण

आवास की खरीद के साथ एक नया चरण शुरू हुआ। पिता अपने बेटे से बहुत प्यार करते थे, इसलिए 1852 में उन्होंने उनके लिए एक आलीशान घर खरीदा। खिड़कियों से गारे सेंट-लज़ारे को देखा जा सकता था, सीन नदी के पास दहाड़ रहा था। मोरो ने तुरंत एक मंजिल पर एक व्यक्तिगत रचनात्मक जगह बनाने और काम पर जाने का फैसला किया। एक ठाठ हवेली ने उसकी मदद की और उसे प्रेरित किया। गुस्ताव राज्य के आदेशों को पूरा करते हुए उत्कृष्ट परिस्थितियों में रहते थे। वह धीरे-धीरे प्रसिद्ध कलाकारों के हलकों में अच्छी तरह से प्राप्त हो गया।

इस दौरान उन्हें रोम में रहने वाली अपनी गर्लफ्रेंड के प्रेग्नेंसी के बारे में पता चला। चित्रकार ने दुर्भाग्य को छोड़ने का फैसला किया। उनकी मां इस फैसले से सहमत थीं, उनका मानना था कि शादी और छोटा बच्चा दोनों भविष्य के महान चित्रकार के करियर को नष्ट कर देंगे। इटली की यह यात्रा कई वर्षों तक खींची गई। गुस्ताव के माता-पिता भी यहां आए, उन्होंने अपनी यात्राओं में कलाकार के साथ जाने का फैसला किया। इटली में, वह बॉटलिकेली, लियोनार्डो दा विंची, क्रिवेली और अन्य लोगों से प्रेरित थे।महान कलाकार। इसलिए, वह घर के स्केच और तैयार कैनवस लाए, जो इतालवी स्वाद से संतृप्त थे।

अचानक प्यार और चक्कर सफलता

फ्रांस की राजधानी लौटने के बाद, मोरो अपनी हवेली में काम करना शुरू कर देता है, कभी-कभी दोस्तों से मिलने जाता है। इनमें से एक शाम को उन्होंने गवर्नेस, अलेक्जेंड्रिन ड्यूरो से बात की। एक अचानक हल्का प्यार एक अविश्वसनीय जुनून में विकसित हो जाता है, लेकिन प्रेमी अपनी भावनाओं को छुपाते हैं।

1862 में उनके पिता की मृत्यु ने कलाकार को छू लिया, और उनके दुःख में उन्होंने खुद को कला और शिक्षा के लिए समर्पित करने का फैसला किया। मोरो की रचनाएँ मांग में हैं, और वह पेरिस और उसके बाहर दोनों जगह लोकप्रिय हो रहा है। 60 के दशक के उत्तरार्ध में, गुस्ताव उसी ग्रां प्री के जूरी के प्रमुख बने, जिसमें वह अपनी युवावस्था में दो बार हारे थे। 70 के दशक के मध्य में, चित्रकार को फ्रांस का सर्वोच्च पुरस्कार - ऑर्डर ऑफ द लीजन ऑफ ऑनर मिला।

रचनात्मकता का सूर्यास्त

1884 में गुस्ताव ने अपनी मां को खो दिया। इस दुखद घटना ने उसे शांति से निर्माण करने की अनुमति नहीं दी, और छह महीने तक वह फलदायी रूप से काम नहीं कर सका। उम्र ने भी खुद को पहचाना। गुस्ताव तेजी से पेरिस छोड़ देता है, अपने प्रिय एलेक्जेंड्रिन के साथ अन्य देशों की यात्रा करता है। पहले से ही 1888 में वे ललित कला अकादमी के सदस्य बन गए, और 3 साल बाद वे पेरिस स्कूल ऑफ आर्ट में प्रोफेसर बन गए।

1890 के दशक की शुरुआत में, अलेक्जेंड्रिन की मृत्यु हो गई, पांच साल बाद गुस्ताव ने अपना विशाल काम "बृहस्पति और सेमेले" खत्म किया और अपने घर में एक संग्रहालय का आयोजन करने का फैसला किया। 1898 में कलाकार की मृत्यु हो गई, उसे मोंटमार्ट्रे कब्रिस्तान में दफनाया गया, उसकी प्रेमिका पास में कहीं आराम कर रही है।अलेक्जेंड्रिन ड्यूरो।

संग्रहालय

उनकी मृत्यु से पहले, गुस्ताव मोरो, जिनकी जीवनी समृद्ध और उज्ज्वल है, ने अपने कार्यों और संपत्ति को शहर के लिए विरासत के रूप में छोड़ दिया। चित्रकार ने अपने चित्रों और रेखाचित्रों का एक संग्रह रखने में कामयाबी हासिल की, साथ ही 19वीं सदी के महान कलाकारों, मूर्तिकारों, दुर्लभ फर्नीचर और अन्य वस्तुओं के कार्यों का भी संग्रह किया।

गुस्ताव मोरो हाउस संग्रहालय अब पेरिस में एक अत्यंत लोकप्रिय स्थान बन गया है। हालांकि चित्रकार अपने विचारों को वास्तविकता में बदलने में विफल रहा, पेरिस सिटी हॉल ने उसकी विरासत का ख्याल रखा। शहर ने एक असाधारण हाउस-म्यूज़ियम बनाया, जिसमें अब फ्रांसीसी कलाकार द्वारा चित्रों का सबसे पूरा संग्रह है।

यह "चित्रकार का स्वर्ग" दो मंजिलों पर कब्जा कर लिया। सबसे पहले - सभी दीवारों को मोरो के कार्यों से लटका दिया गया है। कला के भविष्य के पारखी लोगों की मदद करने के लिए, गुस्ताव ने चित्रों का वर्णन किया; संग्रहालय में, इन नोटों का अंग्रेजी में अनुवाद भी किया गया था। इसके अलावा, चित्रफलक पर तैयार किए गए कार्यों में वे हैं जिन्हें कलाकार ने अधूरा छोड़ दिया है।

दूसरी मंजिल अन्य कलाकारों के चित्रों के संग्रह के साथ-साथ मूर्तियों, प्राचीन फर्नीचर से भरी हुई है - वह सब कुछ जो गुस्ताव मोरो अपने दम पर एकत्र कर सकता था। फिलहाल, वयस्कों के लिए हाउस-म्यूजियम के पास की कीमत 6 यूरो है, और 18 साल से कम उम्र के बच्चों को मुफ्त में प्रवेश दिया जाता है।

पेंटिंग

पेंटर ने जिन पेंटिंग्स को पीछे छोड़ा है, उनमें से हर कोई जानता है। उनमें से एक "बृहस्पति और सेमेले" है, जो कलाकार की मृत्यु से दो साल पहले लिखा गया था। कैनवास अलंकारिक आकृतियों को दर्शाता है जिनका एक निश्चित अर्थ होता है: मृत्यु, पीड़ा, रात, आदि।

पूरा स्थान असामान्य पौधों, शानदार स्थापत्य समाधान और मूर्तिकला मूर्तियों से भरा है। यह भी बहुत महत्वपूर्ण है कि कलाकार छवियों और कल्पनाओं की इस बहुतायत पर टिप्पणी करे, क्योंकि दर्शकों के लिए सभी पात्रों को स्वतंत्र रूप से पहचानना मुश्किल है। कैनवास पर सेमेले की वही कथा एक निश्चित रहस्यवाद और रहस्य को प्राप्त करती है।

गुस्ताव की कला का विश्लेषण करने से उनकी "आवश्यक वैभव" की इच्छा स्पष्ट हो जाती है। चित्रकार ने तर्क दिया कि हमें अतीत के उस्तादों पर ध्यान देना चाहिए, जो हमें घटिया कला नहीं सिखाएंगे। अतीत के कलाकारों ने अपने कैनवस पर अपने समय में केवल सबसे अमीर, दुर्लभ और सबसे शानदार प्रदर्शित करने की कोशिश की। वे अपने कामों, गहनों, वस्तुओं में जो पोशाकें चित्रित करते हैं - यह सब मोरो द्वारा अपनाया गया था।

गुस्ताव की एक और लोकप्रिय पेंटिंग द अपैरिशन है, जिसे उन्होंने 1876 में बनाया था। कई अन्य लोगों की तरह, इसमें एक धार्मिक कहानी है, इस मामले में, सुसमाचार की कहानी। कैनवास सैलोम को संदर्भित करता है, जो जॉन द बैपटिस्ट के सिर के पीछे हेरोदेस के सामने नृत्य करता है। इस समय, जॉन का सिर सैलोम के सामने प्रकट होता है, जो एक शानदार चमकदार चमक पैदा करता है।