मोदिग्लिआनी की पेंटिंग "पोर्ट्रेट ऑफ़ जीन हेब्युटर्न इन द डोर ऑफ़ द डोर" अंतिम बोहेमियन कलाकार की अंतिम कृति है। महान रचनाकार की जीवनी

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

जिस चित्र से उन्होंने एक ग्लास वाइन के लिए भुगतान किया, वह अब सबसे अमीर निजी संग्रह और प्रमुख कला संग्रहालयों का गौरव है। किसी भी नीलामी में मोदिग्लिआनी की पेंटिंग उनके समकालीनों के कैनवस की तुलना में अधिक ध्यान आकर्षित करती है, जो उनके जीवनकाल के दौरान अत्यधिक मूल्यवान थी। उनकी मूर्तियां, चित्रमय चित्र और अभिव्यंजक, कामुक "नग्न" सदी की शुरुआत के "पेरिस स्कूल" की युवा प्रतिभाओं की रचनाओं के बीच भी बाहर खड़े थे।

मोदिग्लिआनी की अभिव्यक्तिवादी के रूप में आधुनिक परिभाषा विवादास्पद और अधूरी लगती है। उनका काम उनके पूरे छोटे से दुखद जीवन की तरह एक अनोखी और अनोखी घटना है।

मोदी का अर्थ है "शापित"…

समकालीनों ने मोदिग्लिआनी के जीवन के बारे में किंवदंतियाँ लिखीं, उनके स्वयं के कई आविष्कार। उदाहरण के लिए, उन्होंने अपने पूर्वजों को अमीर बैंकरों के रूप में, पोप के "पर्स" के रूप में बताया। उन्होंने खुद को महान विद्रोही - दार्शनिक बेनेडिक्ट स्पिनोज़ा का वंशज भी कहा, हालांकि उनकी मृत्यु निःसंतान थी।

लेकिन कलाकार के जीवन की शुरुआत की वास्तविक परिस्थितियां असामान्य थीं। Amedeo Clemente Modigliani का जन्म 1884 में इटली के लिवोर्नो में एक यहूदी परिवार में हुआ था।सोदागर। भविष्य के कलाकार के पिता दिवालिया हो गए और अमेडियो के जन्म से ठीक पहले, लेनदारों द्वारा भेजे गए बेलीफ घर आए। तत्कालीन इतालवी कानूनों के अनुसार, श्रम में महिला की संपत्ति को अहिंसक माना जाता था, और कुछ फर्नीचर सहित सभी कीमती सामान गर्भवती महिला के बिस्तर पर रख दिए जाते थे। यूजेनिया ग्रासन - एमेडियो की माँ - हमेशा इस मामले को अपने प्यारे बेटे के लिए एक अपशकुन मानती थी।

वह एक सुशिक्षित और आध्यात्मिक रूप से विकसित व्यक्ति थीं, और उन्होंने ही अपने बेटे की पेंटिंग की इच्छा का समर्थन किया था। एमेडियो के शौक के प्रति यह रवैया प्रकट हुआ, जैसा कि एक अन्य पारिवारिक किंवदंती कहती है, जब उसने अपने बेटे के असंगत प्रलाप में पुनर्जागरण कलाकारों के नाम सुने, जो टाइफस से बीमार पड़ गए थे। उनमें से एक का विशिष्ट प्रभाव - सैंड्रो बोथिसेली - कला समीक्षकों द्वारा परिपक्व मोदिग्लिआनी के चित्रों में पाया जाएगा।

शिक्षुता के वर्ष

चौदह साल की उम्र से, मोदिग्लिआनी ने लिवोर्नो में गुइलेर्मो मिशेल के निजी स्टूडियो में, फ्लोरेंस में फ्री स्कूल ऑफ़ न्यूड पेंटिंग में, वेनिस में ललित कला संस्थान में कला की शिक्षा प्राप्त की।

संग्रहालयों और चर्चों में, वह पुराने उस्तादों के चित्रों और भित्तिचित्रों का अध्ययन करता है, प्रदर्शनियों में - समकालीन प्रभाववादी और प्रतीकवादी पेंटिंग। कई लोग उनकी सामान्य उच्च संस्कृति, विद्वता पर ध्यान देते हैं। दांते से लेकर वेरलाइन तक - वे कई कविताओं को दिल से जानते थे।

वेनिस में एक और मोदिग्लिआनी का जन्म हुआ। वे कहते हैं कि यह यहाँ था कि वह हशीश के आदी हो गए, रहस्यवाद के शौकीन थे, उन्होंने भाग लिया। यहाँ बचपन में हुई बीमारियों के परिणाम स्वयं प्रकट होने लगे, वहमुझे अपने फेफड़ों के इलाज के लिए पेंटिंग बंद करनी पड़ी।

20वीं सदी की शुरुआत में, युवा कलाकारों के आकर्षण का केंद्र पेरिस था। वहाँ कलाकारों और कवियों का एक वास्तविक अंतर्राष्ट्रीय भाईचारा बना, जो नए विचारों से उत्साहित थे। 1906 में मोदिग्लिआनी वहां पहुंचे।

पेरिस स्कूल

मोदी, जैसे ही वे उन्हें पेरिस में बुलाने लगे, जल्दी ही मोंटमार्ट्रे के निवासियों के बीच उनके अपने हो गए। परिष्कृत शिष्टाचार वाला एक सुंदर युवक, महिलाओं का पसंदीदा, जो शाही अनुग्रह के साथ जर्जर सूट पहनना जानता था, परिचित के पहले मिनटों से रुचि जगाता है। उनके करीबी दोस्तों में पाब्लो पिकासो, डिएगो रिवेरा, मार्क चागल, मौरिस उटरिलो - नई कला के सितारे थे।

उनमें से प्रत्येक अपनी बात कहने में सक्षम था, कला में एक नया शब्द और मान्यता प्राप्त की। अमूर्तवाद, घनवाद तेजी से बदलती दुनिया की छाप को व्यक्त करने का सबसे अच्छा साधन प्रतीत होता है। सीज़ेन, टूलूज़-लॉट्रेक की विरासत को एक नए तरीके से इस्तेमाल किया गया था, मैटिस, वैन गॉग, गाउगिन के कई अनुकरणकर्ता दिखाई दिए। एक दुर्लभ कलाकार ने सफलता और भौतिक कल्याण की खोज में अपनी मौलिकता बरकरार रखी। वो थे मोदी।

बेशक, उन्होंने अतीत की विरासत और नए विचारों को आत्मसात किया। मूर्तिकार कॉन्स्टेंटिन ब्रांकुसी से मिलने के बाद, उन्हें मूर्तिकला में दिलचस्पी हो गई। उनके पत्थर के सिर, जिसे उन्होंने "कोमलता के स्तंभ" कहा, में अफ्रीका की आदिम कला का स्पष्ट संदर्भ है, जिसे तब कई लोगों ने सराहा था। लेकिन यह अनुष्ठान मुखौटों का प्रत्यक्ष सादृश्य नहीं है, उनकी अपनी, अलौकिक और अलग भव्यता है, छोटे आकार में भी ध्यान देने योग्य है।

मोदिग्लिआनी के पास लगभग कोई लैंडस्केप नहीं है, कोई स्टिल लाइफ नहीं है। उसकेकेवल मनुष्य में रुचि। और कलाप्रवीण व्यक्ति ग्राफिक्स में, और अद्भुत पेंटिंग में, वह मॉडल के व्यक्तित्व के प्रतिबिंब की तलाश में था। मोदिग्लिआनी की नग्न पेंटिंग भी एक चित्र है, जो पात्रों की सूक्ष्म बारीकियों के साथ मनोरम है। कठिन रंग संयोजन और एक अभिव्यंजक रेखा की मदद से, कलाकार उन लोगों के बारे में अद्भुत कहानियाँ बताता है जिनसे वह मिला था, अपने आसपास की दुनिया के लिए अपनी भावनाओं को व्यक्त करता है। सबसे कम, लम्बी, परिष्कृत महिला चेहरों को चित्रित करने का उनका तरीका, जटिल, अक्सर दर्दनाक झुकने या शरीर को मोड़ने वाले आंकड़े, कलाकार के हिंसक स्वभाव को दर्शाता है, "निष्क्रिय रहस्योद्घाटन", जैसा कि मोदी को कुछ लोग मानते थे।

मॉन्टमार्ट्रे के महापुरूष

उनके शराबी झगड़े, अनगिनत प्रेम रोमांच, नशीली दवाओं के नशे को दोस्तों और ईर्ष्यालु लोगों द्वारा खुशी या नफरत के साथ याद किया जाता है। इसके बाद, कुछ लोगों ने पृथ्वी पर रहने की छोटी अवधि के बारे में उनकी जागरूकता के द्वारा मोदी के क्रोध को समझाया। तपेदिक के आवधिक विस्तार, लंबे समय तक भूखे रहना, भिखारी की स्थिति ने जीवन शक्ति को छीन लिया, और अमेडियो ने उन्हें बुढ़ापे में एक शांत अस्तित्व के लिए नहीं बचाया। मोंटमार्ट्रे में धुएँ के रंग के कैफे में आगंतुकों द्वारा उनके जीवन की चर्चा की गई। ये किंवदंतियां, अक्सर अतिरंजित, मोदिग्लिआनी की पेरिस छवि का हिस्सा बन गईं।

लेकिन यह छवि कहीं अधिक जटिल लगती है। उन लोगों के प्रति उनके दयालु रवैये की यादें हैं जो और भी अधिक व्यथित अवस्था में हैं, उनकी माँ के प्रति उनके श्रद्धापूर्ण रवैये की। और उनके जीवन के अंतिम वर्षों में किया गया कार्य प्रेरित और कड़ी मेहनत की बात करता है। सैर पर उनका निरंतर साथी कलाप्रवीण व्यक्ति चित्र और रेखाचित्रों से भरा एक एल्बम है।

यह आश्चर्यजनक है कि उन्हें अपनी प्रतिभा पर, अपनी शैली में, रचनात्मकता के लिए सही दृष्टिकोण पर भरोसा है। मोदिग्लिआनी की पेंटिंग एक धीमी गति से चलने वाली वस्तु है। वह अपने कौशल को देखने वाले दुर्लभ पारखी लोगों की कीमत पर रहता था। लेकिन वह व्यावसायिक स्वाद के अनुरूप अपना तरीका नहीं बदलना चाहता था। और अपने सहयोगियों के बीच, मोदिग्लिआनी को वास्तविक पहचान मिली।

द लास्ट एंजल

मोदी महिलाओं से प्यार करते थे। आखिरी पैसे से, उसने अपने अगले मॉडल के लिए वायलेट्स का एक गुच्छा खरीदा। उन्होंने अपने नग्न शरीर पर महिला शरीर की प्रशंसा की। मोदिग्लिआनी के महिला चित्र, जहां उन्होंने बिना पुतलियों के और बिना तली के बादाम के आकार की आंखों के साथ अस्पष्ट चेहरों को चित्रित किया - प्रेम की घोषणा।

महान अन्ना अखमतोवा के पास मोदिग्लिआनी के साथ परिचित होने की एक सुंदर कहानी है। उसके पास पेरिस के चारों ओर लंबी सैर, फूलों और कविताओं के गुलदस्ते, मास्टर के चित्र में उसके शरीर की लोचदार और सटीक रेखा में जुनून है। अखमतोवा के मोदिग्लिआनी के चित्र को उनके द्वारा एक महान खजाने के रूप में संरक्षित किया गया था और उनकी मृत्यु तक उनके साथ रहे।

1917 में, Amedeo एक समृद्ध परिवार, जीन हेब्युटर्न के एक बहुत ही युवा कलाकार से मिला। वह कलाकार की नागरिक पत्नी बन गई, उसने अपनी बेटी को जन्म दिया, जिसने परिपक्व होकर मोदिग्लिआनी के बारे में सबसे सच्ची किताब लिखी। जनवरी 1920 के अंत में अपने पति के अंतिम संस्कार के एक दिन बाद छठी मंजिल की खिड़की से कदम रखते हुए जीन किंवदंती का हिस्सा बन गईं।

वह अपने दूसरे बच्चे के साथ गर्भवती थी, लेकिन वह अपने डेडो के बिना नहीं रहना चाहती थी। मोदिग्लिआनी की पेंटिंग "दरवाजे के सामने जीन हेब्युटर्न का पोर्ट्रेट" मास्टर की अंतिम कृतियों में से एक है। अनजाने में, कुछ ने सोचा किकलाकार न केवल अतीत और वर्तमान, बल्कि किसी व्यक्ति के भविष्य को भी चित्रित करता है। झन्ना की आड़ में, भविष्य के सामने भविष्य की माँ की एक शांत विनम्रता है, लेकिन हाथों के थोड़े तनावपूर्ण इशारे में एक विदाई दुखद उड़ान के लिए भविष्य के पंखों के फड़फड़ाने का जन्म होता है …

जीवन सबसे अच्छा नाटककार है

उन्हें पेरिस के बोहेमिया का अंतिम कलाकार कहा जाता था। मोदिग्लिआनी के बारे में कई कविताओं, गद्य, फिल्मों में, उनकी छोटी सांसारिक यात्रा के उज्ज्वल क्षण कभी-कभी अश्लीलता के लिए मिटा दिए जाते हैं। लेकिन मुख्य बात यह है कि मोदिग्लिआनी एक कलाकार हैं, और उनकी प्रतिभा की सच्चाई, जीवन पर उनके विशेष दृष्टिकोण की शाश्वत नवीनता को विकृत करना मुश्किल है।