क्लाउड मोनेट का प्रभाववाद: मूल, प्रदर्शनियां, पेंटिंग

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

क्लाउड मोनेट और प्रभाववाद की पेंटिंग लंबे समय से पर्यायवाची रही हैं। प्रकाश और हवा से भरे उनके कैनवस कला के पारखी लोगों के मन को रोमांचित करते हैं। प्रभाववादी ने एक अद्भुत जीवन जिया और एक विशाल सांस्कृतिक विरासत को पीछे छोड़ दिया। इस लेख में महान कलाकार के जीवन के बारे में सबसे दिलचस्प तथ्य हैं। यह मोनेट की पेंटिंग में प्रभाववाद को समर्पित प्रदर्शनियों के बारे में भी जानकारी प्रदान करता है।

महान प्रभाववादी ने कैरिकेचर के साथ शुरुआत की

मोनेट का जन्म 14 नवंबर, 1840 को फ्रांस की राजधानी में हुआ था। जब बच्चा 5 साल का था, तो परिवार नॉर्मंडी (हावरे) चला गया। क्लाउड के माता-पिता का एक छोटा पारिवारिक व्यवसाय था - एक किराने की दुकान। भविष्य के प्रसिद्ध कलाकार के पिता एक अत्यंत कंजूस व्यक्ति थे, और बच्चे को पॉकेट मनी बिल्कुल भी नहीं मिलती थी। 14 साल की उम्र में एक प्रतिभाशाली किशोर पैसे कमाने का अपना तरीका लेकर आया - उसने अपने दोस्तों और परिचितों पर कार्टून बनाना शुरू कर दिया, साथ ही साथसभी इच्छुक स्थानीय लोग।

आदमी को कार्टून बनाना पसंद था। काम के लिए, उसने 15-20 फ़्रैंक लिए, जो काफी अच्छी रकम थी। लेकिन पेंटिंग, अजीब तरह से, उस समय युवक को बिल्कुल भी आकर्षित नहीं करती थी। जब वह अपने शिक्षक यूजीन बौडिन से मिले तो सब कुछ बदल गया। उन्होंने क्लॉड को दिखाया कि चित्रों को बाहर चित्रित किया जा सकता है, यह देखते हुए कि प्रकृति में क्या हो रहा है, और कैनवस पर जो हो रहा है उसकी गतिशीलता को दर्शाता है।

प्रभाववाद का जन्म

कला में नया चलन खरोंच से पैदा नहीं हुआ। इसके लिए पूर्वापेक्षाएँ थीं जिन्हें वर्षों से विकसित किया गया था।

क्लाउड मोनेट की पेंटिंग में प्रभाववाद का आधार पुनर्जागरण के ऐसे प्रसिद्ध आचार्यों का काम था:

• गोया;
• एल ग्रीको;
• वेलास्केज़;
• रूबेंस।

क्लाउड और उसके सहयोगियों ने मध्यवर्ती स्वरों का उपयोग करते हुए और एक काम में कई अलग-अलग स्ट्रोक लागू करते हुए, उनके आसपास की दुनिया को चित्रित करना शुरू किया:

• उज्ज्वल;
• मंद;
• बड़ा;
• छोटा;
• सार।

मोनेट और उनके सहयोगियों की पेंटिंग ड्राइंग की अकादमिक शैली से बहुत अलग थीं, जिसके लिए पहले उनकी आलोचना की गई थी।

प्रभाववाद की विशेषताएं

प्रभाववाद की शैली के साथ, क्लाउड मोनेट ने पेंटिंग में निम्नलिखित नवाचार लाए:

• चित्रित वस्तुओं की स्पष्ट रूपरेखा का अभाव। इसके बजाय, एक अलग रंग के छोटे स्ट्रोक का इस्तेमाल किया गया।
• प्रभाववादियों ने व्यावहारिक रूप से रंगों का मिश्रण नहीं किया, यानी उन्होंने पैलेट का उपयोग करने से इनकार कर दिया। मोनेट ने ऐसे शेड्स चुने जोपूरी तरह से एक दूसरे के पूरक हैं और दूसरों के साथ विलय की आवश्यकता नहीं है। कुछ जगहों पर पेंट सीधे ट्यूब से कैनवास पर गिर गया।
• पेंटिंग में काले रंग का इस्तेमाल नहीं किया गया था।
• इंप्रेशनिस्टों द्वारा इस्तेमाल किए गए पेंट में छिपाने की उच्च शक्ति थी।
• नए स्ट्रोक अक्सर कैनवास की स्थिर नम सतह पर लगाए जाते थे।
• क्लाउड मोनेट ने प्रकाश और छाया के क्रमिक परिवर्तनों का पता लगाने के लिए बाहरी चित्रों की एक श्रृंखला बनाई। इसे हेस्टैक्स कहते हैं।

प्रभाववाद की शैली में कैनवास "वाटर लिली" को दुनिया की सर्वश्रेष्ठ पेंटिंग माना जाता है। कैनवास पर काम कर रहे क्लाउड मोनेट पहले से ही तेजी से अंधे हैं।

नौसिखिए चित्रकारों के एक पेरिस समूह की प्रदर्शनी के बाद कलाकार को "प्रभाववाद" शब्द का लेखक कहा जाने लगा, जिसे "आउटकास्ट का सैलून" कहा जाता है। मोनेट की पेंटिंग "इंप्रेशन" की बदौलत कला आंदोलन को इसका नाम मिला। उगता हुआ सूरज"। विशेषज्ञों द्वारा कैनवास की आलोचना की गई थी, और पत्रकार लुई लेरॉय ने एक सामंत लिखा था जिसमें उन्होंने मोटे तौर पर प्रदर्शनी का वर्णन किया था। उनके काम में पहली बार "इंप्रेशनिस्ट्स" का नाम आएगा, यानी "इंप्रेशनिस्ट्स"।

असफलता का कारण यह था कि उस समय सहयोगी और स्वयं क्लाउड पर विद्रोही मिजाज का आरोप लगाया गया था। प्रदर्शनी में भाग लेने वाले पेंटिंग के 30 उस्तादों के कार्यों में, सरकार ने अनैतिकता देखी। समय के साथ, क्लाउड मोनेट के प्रभाववाद को दुनिया के सभी कोनों में व्यापक रूप से पहचाना जाएगा।

मोनेट की अधिकांश पेंटिंग एक ही महिला की हैं

मोनेट के कैनवस पर महिलाओं के चित्रों के विस्तृत अध्ययन से पता चलता है किवह हर जगह एक ही महिला को चित्रित करता है - उसकी पत्नी केमिली डोमकस।

केमिली और मोनेट ने दो लड़कों की परवरिश की। आधिकारिक तौर पर रिश्ते को औपचारिक रूप देने से पहले पहला बच्चा पैदा हुआ था। दूसरे बच्चे के जन्म ने उसके स्वास्थ्य को गंभीर रूप से अपंग कर दिया, और जल्द ही उसकी पत्नी की मृत्यु हो गई। क्लाउड मोनेट ने अपने प्रिय का मरणोपरांत चित्र बनाया।

क्लाउड मोनेट की सबसे महंगी पेंटिंग

मोनेट ग्रह पर तीन सबसे महंगे चित्रकारों में से एक है। 2008 में लंदन में एक नीलामी में उनकी पेंटिंग "पॉन्ड विद वॉटर लिली" 80 मिलियन डॉलर में बिकी थी। सबसे महंगी पेंटिंग की सूची में आज पेंटिंग नौवें स्थान पर है। तस्वीर का मालिक गुमनाम रहना चाहता था, जैसा कि अक्सर ऐसी नीलामियों में होता है।

उनके 7.799 मिलियन डॉलर के काम की दुनिया भर में नीलामी की गई।

ये पेंटिंग्स एक रोमांचक मूल्य के साथ हैं:

1. "वाटर लिली", 1905 में लिखी गई - 43 मिलियन डॉलर की कीमत।
2. 1873 में बने अर्जेंटीना रेलवे ब्रिज की लागत $41 मिलियन है।
3. “वाटरलू ब्रिज। बादल", 1904 में लिखा - 35 मिलियन डॉलर की कीमत।
4. "द पाथ टू द पॉन्ड", 1900 में लिखा गया - $32 मिलियन।
5. 1917 में पैदा हुए द वॉटर लिली पॉन्ड की कीमत 24 मिलियन डॉलर है।
6. तोपोलिया, 1891 में स्थापित - $22 मिलियन।
7. “संसद भवन। सनलाइट इन द फॉग," 1904 में लिखा गया - $20 मिलियन।
8. "संसद, सूर्यास्त", जिसे कलाकार ने 1904 में चित्रित किया - मूल्य 14मिलियन डॉलर।

महान मोनेट की आज की पेंटिंग कहां हैं

मोनेट के कैनवस ने बहुत यात्रा की। आज, उनका अधिकांश कार्य निम्नलिखित देशों में स्थित है:

• रूसी संघ;
• संयुक्त राज्य अमेरिका;
• यूके.

चित्रकार की पेंटिंग यूरोप और विदेशों में स्थित अन्य संग्रहालयों में पाई जा सकती हैं। यहां तक कि न्यूजीलैंड भी मोनेट के कई कार्यों का दावा कर सकता है। संग्राहकों द्वारा अधिग्रहीत पेंटिंग अक्सर आम जनता से छिपी रहती हैं। ऐसा बहुत कम होता है कि पेंटिंग संग्रहालयों में जाती है या नीलामी में भाग लेती है।

आज कोई प्रभाववाद का आनंद कहाँ ले सकता है? पुश्किन संग्रहालय में मैं। ए एस पुश्किन हैं:

• "सूरज में बकाइन";
• "घास पर नाश्ता"।

प्रसिद्ध चित्रकार की पेंटिंग भी स्थित हैं:

• हर्मिटेज में।
• फ्रांस में मुसी डी'ऑर्से में।
• न्यूयॉर्क के महानगर संग्रहालय में।
• फिलाडेल्फिया संग्रहालय कला में।
• लंदन नेशनल गैलरी में।

मुद्रा की चोरी

यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि दुनिया के सबसे महंगे कैनवस एक से अधिक बार चोरी हो चुके हैं, कुछ चोरी पहरेदारों की नाक के नीचे हो रही है। इसलिए, उदाहरण के लिए, पोलिश संग्रहालय में पेंटिंग "द बीच एट पौरविले" को एक अपराधी द्वारा फ्रेम के ठीक बाहर काट दिया गया था। इसे एक सस्ती और निम्न-गुणवत्ता वाली प्रति से बदल दिया गया था। नकली तुरंत ध्यान नहीं दिया गया था। बाद में, पुलिस को खलनायक मिला, और उसके घर में लटका हुआ कैनवास जब्त कर लिया गया।

चोरी का सबसे घिनौना मामला गलत हो गयालंबे समय के लिए। 2012 में रॉटरडैम में कुन्स्टेल संग्रहालय में। चोरों ने इसमें से 7 पेंटिंग निकाल लीं। दुर्भाग्य से, वे कभी नहीं मिले। ऐसा माना जाता है कि चित्रों को अपराधियों द्वारा जलाया जा सकता था। चित्रों में से एक था दुनिया में सबसे प्रसिद्ध - "वाटरलू ब्रिज"।

रोस्तोव में प्रदर्शनी "क्लाउड मोनेट। प्रभाववाद की उम्र"

16 फरवरी, 2018 से, रोस्तोव-ऑन-डॉन में giclee तकनीक में किए गए प्रभाववादी प्रतिकृतियों की लंबे समय से प्रतीक्षित प्रदर्शनी खोली गई। यह चित्रों की आधुनिक डिजिटल प्रतियों का निर्माण है, जिस पर हाथ से पेंट किए गए कैनवस के विपरीत, यहां तक कि जो समय बचा है, वह भी संरक्षित है। घटना स्थानीय विद्या के क्षेत्रीय संग्रहालय में होती है और प्रकृति में शैक्षिक है। यहां आप सुंदरता को छू सकते हैं और दुनिया के सबसे प्रसिद्ध प्रभाववादियों की जीवन कहानियां सुन सकते हैं। प्रदर्शन पर पेंटिंग:

• विंसेंट वैन गॉग;
• क्लाउड मोनेट;
• कैमिला पिसारो;
• रेनोइर।

आप पौराणिक कैनवस की पृष्ठभूमि में भी तस्वीरें ले सकते हैं। यादगार स्मृति चिन्ह और चित्रों की प्रतिकृतियां खरीदें।

इवानोवो प्रभाववादी प्रदर्शनी

12 मार्च से 6 मई, 2018 तक इवानोवो शहर बटुरिना में, 6/40, गिक्ले तकनीक का उपयोग करके बनाए गए डिजिटल प्रतिकृतियों की एक प्रदर्शनी खुली है। "क्लाउड मोनेट" नामक प्रदर्शनी की प्रदर्शनी। इवानोवो में एज ऑफ़ इम्प्रेशनिज़्म" ने 70 रचनाएँ प्रस्तुत कीं। यहां आप न केवल प्रभाववादियों के संस्थापकों के प्रतिकृतियां देख सकते हैं, बल्कि अन्य स्वामी भी देख सकते हैं:

• कैमिला पिसारो;
• पियरे-अगस्टे रेनॉयर;
• पॉल गाउगिन;
• पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट वांगगोगा।

क्लाउड मोनेट के कार्यों में आप उस समय की सामाजिक या धार्मिक समस्याओं को नहीं देखेंगे, जो उनके समकालीनों के कार्यों में निहित थी। प्रशंसक प्रसिद्ध प्रभाववादी को इस तथ्य के लिए पसंद करते हैं कि उनका काम सकारात्मक भावनाओं को वहन करता है। भावनाओं की ईमानदारी यहाँ अंकित है। हर पल का आनंद, हल्कापन और सुंदरता। प्रसिद्ध चित्रकार कला के प्रति अपने दृष्टिकोण को बदलने में कामयाब रहे। लेखन की प्रभाववादी शैली ने कई उत्साही श्रोताओं को पाया और कलाकारों के बीच नकल करने वालों की कई पीढ़ियों को जन्म दिया।

प्रभाववादियों ने पेंटिंग की दुनिया को नाटकीय रूप से बदल दिया। वर्तमान का मुख्य विचार क्षणिक मनोदशा और क्षण के वातावरण को कैद करना था। प्रभाववाद में वास्तविकता जीवन में आने लगती है। कलाकार इसके शाश्वत परिवर्तन, प्रकाश के खेल को व्यक्त करते हैं। कैनवस पर छवियों में गतिशीलता होती है। चित्रों में हम दौड़ते हुए घोड़े, आकाश में उड़ते बादल, आने वाली लहरें, मंच पर नर्तकियों की गति देखते हैं। नए विषय सामने आए हैं जिन्हें पहले कलाकार के ब्रश के योग्य नहीं माना जाता था:

• कुलीनता पिकनिक;
• मज़ा उत्सव;
• पर्दे के पीछे रंगमंच और बैले का जीवन;
• रेसिंग।

स्थापना "पॉपी फील्ड"

मोनेट के जन्म को 173 साल हो चुके हैं, और उनके कैनवस को दुनिया भर के कला पारखी और भी अधिक पसंद करते हैं। प्रसिद्ध प्रभाववादी के कुछ प्रशंसक उनके अनुयायी बन गए और उन्होंने अपना काम क्लाउड को समर्पित कर दिया। उनमें से सबसे प्रमुख कलाकार और वास्तुकार क्लाउड कॉर्मियर हैं, जिन्होंने चित्रकार के काम के सम्मान में कई प्रतिष्ठान बनाए।

क्लाउड मोनेट की पेंटिंग "पॉपी फील्ड" ने उन्हें समकालीन कला की उत्कृष्ट कृति बनाने के लिए प्रेरित किया। स्थापना को तैयार करने में 5060 सफेद, लाल और हरे रंग के मार्कर लगे। उन्हें ललित कला संग्रहालय के सामने फुटपाथ पर रखा गया था।