सोवियत वास्तुकला: विवरण, इतिहास और रोचक तथ्य

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

एक नए समाज का निर्माण सामान्य रूप से देश की संस्कृति और विशेष रूप से वास्तुकला को प्रभावित नहीं कर सका। सोवियत वास्तुकला विकास के कई चरणों से गुजरा, वह अपने उतार-चढ़ाव को जानता था, लेकिन किसी भी मामले में यह विश्व वास्तुकला में एक निश्चित घटना बन गया। यूएसएसआर में उच्चतम स्तर के कई आर्किटेक्ट थे, और आज सोवियत अंतरिक्ष के बाद के विस्तार में आप कई विश्व स्तरीय उत्कृष्ट कृतियों को देख सकते हैं। आइए बात करते हैं कि सोवियत वास्तुकला की शैलियाँ कैसे विकसित हुईं और कैसे विकसित हुईं।

सोवियत वास्तुकला की विशेषताएं और कार्य

1917 की अक्टूबर क्रांति के बाद, देश की नई सरकार ने सक्रिय रूप से जीवन के सभी क्षेत्रों को बदलने का बीड़ा उठाया। कुछ समय के लिए, हर कोई वास्तुकला तक नहीं था, लेकिन बहुत जल्द यह स्पष्ट हो गया कि इसे भी हर चीज की तरह एक वैचारिक कार्य करना चाहिए।कला। 1920 के दशक में, आर्किटेक्ट्स को सीधे तौर पर एक नया स्थान बनाने का काम नहीं सौंपा गया था, लेकिन रचनाकारों ने खुद को तीव्रता से महसूस किया कि नए रूपों का समय आ गया है और परिवर्तन के विचारों की अभिव्यक्ति की खोज शुरू कर दी है। लेकिन बाद में, सोवियत वास्तुकला को समाजवाद के विचारों की सेवा के लिए बुलाया गया। यूएसएसआर में सभी कलाओं को विकास का एकमात्र सही तरीका साबित करना था - समाजवादी। इसने सोवियत वास्तुकला की मुख्य विशेषताओं को निर्धारित किया, जिसे हमेशा सबसे पहले वैचारिक, और अंत में - सुंदर होना था। यदि पहले रचनाकार अभी भी उपयोगिता, विचार और सौंदर्य को मिलाने में कामयाब रहे, तो धीरे-धीरे सौंदर्यशास्त्र ने उपयोगिता को स्थान दिया, और इससे महान वास्तुकला की क्षमता में गिरावट आई।

ऐतिहासिक पृष्ठभूमि

सोवियत वास्तुकला का विकास कई चरणों से गुजरा। इस घटना की उत्पत्ति 1920 के दशक की अवधि से जुड़ी हुई है - 30 के दशक की शुरुआत, जब नए रूपों की सक्रिय खोज होती है, तो वास्तुकला के शास्त्रीय तरीकों पर पुनर्विचार किया जाता है। इस समय, सोवियत वास्तुकला में दो मुख्य अवंत-गार्डे रुझान आकार ले रहे थे: रचनावाद और तर्कवाद। 1930 के दशक के उत्तरार्ध में, यह स्पष्ट हो गया कि अवंत-गार्डे वैचारिक सोवियत संस्कृति के रास्ते पर नहीं थे। एक नई वास्तुकला आकार लेने लगती है, जिसका उद्देश्य समाजवादी विचार की महानता और उपलब्धियों का महिमामंडन करना है। इस अवधि के विचारों के कार्यान्वयन को द्वितीय विश्व युद्ध द्वारा रोका गया था, जिसके बाद वास्तुकला में एक नई अवधि शुरू होती है। यह न केवल नष्ट हुए शहरों की बहाली के साथ जुड़ा हुआ है, बल्कि एक नई जगह के निर्माण के साथ भी जुड़ा हुआ है जो किसी व्यक्ति में समर्थन करेगाअपने देश में गर्व की भावना। यह इस वैचारिक आधार पर है कि स्तालिनवादी साम्राज्य का निर्माण होता है, जिसमें पैमाने की लालसा होती है। 60 के दशक की शुरुआत ने आवासीय वास्तुकला की समस्या को बढ़ा दिया। लोग अमानवीय परिस्थितियों में रहते थे, और इसे युद्ध के बाद के पुनर्निर्माण के लिए जिम्मेदार नहीं ठहराया जा सकता था। बड़े पैमाने पर आवास निर्माण की समस्या को हल करना आवश्यक है। परियोजनाओं की लागत में अधिकतम कमी के कारण यह कार्य हल हो गया था। यह सोवियत वास्तुकला के लिए एक त्रासदी साबित हुई। जिसने विकास का सबसे अच्छा रास्ता नहीं चुना और अपने कार्यात्मक मानक निर्माण में फ्रेंच का अनुसरण किया।

वास्तुकारों के सभी रचनात्मक प्रयासों को निरर्थक और हानिकारक माना गया। रचनाकारों ने "कागजी वास्तुकला" में क्या संलग्न किया, यानी कार्यान्वयन की आशा के बिना परियोजनाएं बनाईं। 1980 के दशक में, सोवियत आर्किटेक्ट आसन्न संकट के बारे में पूरी तरह से अवगत थे। इस समय, एक विशिष्ट, फेसलेस प्रोजेक्ट हावी है। वास्तुकला कला से केवल ड्राइंग कौशल तक विकसित हो रही है। वह बहुत धीरे-धीरे इस संकट से 90 के दशक के अंत में ही उभरने लगी, लेकिन यह पहले से ही सोवियत काल के बाद की अवधि है।

सोवियत अवंत-गार्डे

गृहयुद्ध के अंत में, मास्को को बहाल करने का सवाल उठा। इस समय तक, देश की वास्तुकला में दो नए रुझान विकसित हो चुके थे: रचनावाद और तर्कवाद। वे उत्कृष्ट वास्तुकारों द्वारा बनाए गए थे जो रूसी और यूरोपीय परंपरा के ढांचे के भीतर बनाए गए थे, लेकिन उन्होंने एक नई वास्तुकला बनाने की आवश्यकता को देखा जो नई वास्तविकताओं को पूरा करेगी। उस समय, एक नया समाज बनाने और एक नया, सामंजस्यपूर्ण व्यक्ति बनाने के विचार से रचनाकार मोहित थे।

वेस्निन भाइयों, कॉन्स्टेंटिन मेलनिकोव, मूसा गिन्ज़बर्ग के नेतृत्व में रचनावादियों का मानना था कि इमारत की संरचना को समारोह को पूरा करना चाहिए। उन्होंने ऐतिहासिक निरंतरता को त्याग दिया, कम से कम सजावट के साथ सरल संरचनाओं को मुख्य भूमिका दी। उनके लिए धन्यवाद, सोवियत अवंत-गार्डे की वास्तुकला मास्को में के। मेलनिकोव के गोल घर, इज़वेस्टिया अखबार की इमारत, संस्कृति के ZIL पैलेस और कई अन्य लोगों के साथ समृद्ध थी। दिशा को वास्तुकारों द्वारा बहुत अनुकूल रूप से प्राप्त किया गया था और इसकी शाखाएं लेनिनग्राद, खार्कोव, गोर्की, सेवरडलोव्स्क में दिखाई दीं। पूर्व सोवियत संघ के कई शहरों में, आप अभी भी निर्माणवादी इमारतों की प्रशंसा कर सकते हैं।

एन. लाडोव्स्की और वी. क्रिंस्की के नेतृत्व में तर्कवाद का दूसरा अवंत-गार्डे दिशा, रचनावाद से कम कार्यान्वयन प्राप्त हुआ। उन्होंने एक व्यक्ति द्वारा एक इमारत की धारणा के मनोविज्ञान को अपने काम में मुख्य चीज के रूप में देखा। 1930 के दशक की शुरुआत में, अवांट-गार्डे को सोवियत कला के लिए वैचारिक रूप से विदेशी के रूप में मान्यता दी गई थी और जल्दी से अस्तित्व समाप्त हो गया। बाद में, तर्कवाद का "पुनर्वास" किया गया और इसके विचारों को 60 के दशक में वास्तुकला में सक्रिय रूप से उपयोग किया गया।

30-40 के दशक की वास्तुकला

1930 के दशक के मध्य में, सोवियत वास्तुकला ने एक नए दौर में प्रवेश किया। आवासीय और सार्वजनिक भवनों के बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माण की आवश्यकता, नई प्रकार की संरचनाओं का निर्माण, उदाहरण के लिए, एक कृषि प्रदर्शनी के लिए एक साइट, नई सरकार के लिए चल रही है। पारंपरिक तकनीक और तरीके सामने आते हैं। एक महान वास्तुकार परंपरावादियों का नेतृत्व करता हैओल्ड स्कूल, नियोक्लासिसिस्ट आई। ज़ोल्तोव्स्की। अपने विचारों में एक पूर्वव्यापी, वह घरेलू अभ्यास में स्तंभों, पायलटों, मेहराबों आदि के प्यार में लौटता है। इस अवधि के दौरान, रचनावाद का प्रभाव अभी भी मजबूत है, लेकिन क्लासिक्स के प्रति पूर्वाग्रह स्पष्ट होता जा रहा है। द्वितीय विश्व युद्ध के फैलने से पहले, देश, विशेष रूप से मास्को में, एक निर्माण उछाल का अनुभव किया। VDNKh कॉम्प्लेक्स, स्टेट लाइब्रेरी का नाम V. I. लेनिन, मास्को मेट्रो के कई स्टेशन बनाए जा रहे हैं। खार्कोव में Dzerzhinsky Square का एक पहनावा बनाया जा रहा है। येरेवन में गवर्नमेंट हाउस दिखाई देता है। यूएसएसआर के नक्शे पर नए शहर दिखाई देते हैं, जिनकी योजनाएं नई वास्तुकला के विचारों को मूर्त रूप देती हैं। ये कोम्सोमोल्स्क-ऑन-अमूर, मैग्निटोगोर्स्क, खाबरोवस्क हैं। युद्ध से पहले, देश में लगभग 170 मिलियन वर्ग मीटर का निर्माण किया गया था। आवास का मी. यूएसएसआर की एक नई, शाही शैली धीरे-धीरे आकार ले रही है।

स्टालिन साम्राज्य शैली

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, सोवियत वास्तुकला का इतिहास एक नए चरण में प्रवेश करता है। नष्ट हुई बस्तियों के पुनर्निर्माण के लिए बहुत सारे संसाधन लगे। 1940 के दशक के मध्य में, रचनावाद के बाद वास्तुकला में दूसरी "महान शैली", यूएसएसआर में स्टालिनवादी साम्राज्य शैली का गठन किया गया था। उन्होंने कई प्रवृत्तियों को जोड़ा: क्लासिकिज्म, बारोक, आर्ट डेको, साम्राज्य। उन्हें गुंजाइश, धूमधाम, ऐश्वर्य की विशेषता थी। इस शैली की इमारतों को सोवियत उपलब्धियों की जीत और पैमाने को प्रदर्शित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। मॉस्को गगनचुंबी इमारतें इस शैली के प्रसिद्ध प्रतीक बन गए: मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी, होटल यूक्रेन, विदेश मंत्रालय और अन्य। स्टालिनवादी साम्राज्य शैली 150 वर्षों तक प्रमुख शैली बनी, इसने देश का चेहरा बदल दिया। स्टालिन्स्कायावास्तुकला देश के लगभग सभी शहरों में दिखाई दी।

विशाल आवासीय वास्तुकला

युद्धोत्तर काल में आवास की समस्या विकराल हो गई। लेकिन 50 के दशक में, प्रबंधन इसे हल नहीं कर सका, क्योंकि उत्पादन के बुनियादी ढांचे को बहाल करना आवश्यक था। लेकिन 1960 के दशक में इस समस्या के समाधान को स्थगित करना पहले से ही असंभव था। बस इस समय तक, स्टालिन युग का अंत आ गया और एन ख्रुश्चेव ने आवासीय निर्माण की लागत में अधिकतम कमी का आह्वान किया। उन्होंने "कलात्मक ज्यादतियों" के खिलाफ एक लड़ाई भी शुरू की, फ्रांसीसी कार्यात्मकता के क्वार्टर को एक मॉडल के रूप में लेने की सिफारिश की गई। इस प्रकार प्रसिद्ध चेरियोमुशकी एक नए रहने वाले वातावरण के उदाहरण के रूप में प्रकट हुई। ब्लॉक में सभी सामाजिक बुनियादी सुविधाओं की सुविधा होनी चाहिए थी, और इमारतों को प्रत्येक निवासी के लिए एक न्यूनतम क्षेत्र प्रदान करना चाहिए।

60-80 के दशक की वास्तुकला

60 के दशक के अंत से, मानक आवास का बड़े पैमाने पर निर्माण शुरू हुआ। यूएसएसआर के सभी शहरों और कस्बों में, बढ़े हुए कंक्रीट भागों से बने घर दिखाई देते हैं। निर्माण तेजी से हो रहा है, लोगों को अपार्टमेंट मिल रहे हैं। लेकिन इस विकास के लिए "वास्तुकला" शब्द को लागू करना मुश्किल है, क्योंकि इमारतें बिल्कुल फेसलेस और समान थीं। तो किसी भी शहर में एक मानक परियोजना के अनुसार सोवियत जिले की वास्तुकला अन्य बस्तियों के समान पानी की दो बूंदों की तरह थी। यह इस बात पर था कि फिल्म "द आयरनी ऑफ फेट" फिल्म में फिल्म निर्देशक ई। रियाज़ानोव हँसे। बड़े पैमाने पर निर्माण और वास्तुशिल्प ज्यादतियों के खिलाफ लड़ाई ने इस तथ्य को जन्म दिया कि 80 के दशक तक सोवियत वास्तुकला की घटना कुछ भी नहीं हो गई थी। निश्चित रूप से थेव्यक्तिगत रचनाकार और इमारतें ध्यान देने योग्य हैं, लेकिन सामान्य तौर पर, वास्तुकला एक गहरे संकट में थी। यह दिलचस्प है कि उस समय जीवित स्थापत्य रचनात्मकता राजधानियों से प्रांतों और संघ गणराज्यों में चली गई।

"कागज" वास्तुकला

80 के दशक में, जब सोवियत काल की आधिकारिक वास्तुकला संकट में पड़ रही थी, यह असामान्य घटना सामने आती है। उस समय के युवा वास्तुकार न केवल अपने विचारों के कार्यान्वयन पर, बल्कि उनकी मान्यता पर भी भरोसा नहीं कर सकते थे। इसलिए, उन्होंने कागज पर प्रोजेक्ट बनाए, अक्सर उन्हें विभिन्न विदेशी प्रतियोगिताओं में भेजा और पुरस्कार जीते। इस क्षेत्र में अच्छे वास्तुकारों की एक पूरी पीढ़ी बन रही है। आंदोलन के संस्थापक ए। ब्रोडस्की, आई। उत्किन, एम। बेलोव, यू। अवाकुमोव, एम। खारिटोनोव हैं। आर्किटेक्ट्स ने विचारों को प्रस्तुत करने की अपनी शैली विकसित की है। चूंकि उन्हें यकीन था कि परियोजनाओं को साकार नहीं किया जाएगा, उन्होंने अवधारणा की दृश्य प्रस्तुति पर ध्यान केंद्रित किया। मूल रूप से, ये आर्किटेक्ट पुरातनता के विचारों से प्रेरित थे, हालांकि वे अक्सर भविष्य की परियोजनाओं का निर्माण करते थे।

यूएसएसआर के सर्वश्रेष्ठ आर्किटेक्ट

सोवियत वास्तुकला अपने इतिहास के पहले भाग में आर्किटेक्ट्स की रचनात्मकता के लिए विकसित हुई जिन्होंने शाही समय में अध्ययन और गठन किया। इस पीढ़ी के चले जाने के बाद, शांति की एक छोटी अवधि होती है। लेकिन जल्द ही नए विचारों और नए कार्यों को लेकर, आर्किटेक्ट्स का एक नया समूह बड़ा होता है। विशेषज्ञों में के। मेलनिकोव, वी। टैटलिन, ए। शुकुसेव यूएसएसआर के सर्वश्रेष्ठ वास्तुकारों में शामिल हैं। ये रचनावादी हमारे देश का असली गौरव हैं।विश्व वास्तुकला में। इसके अलावा घरेलू वास्तुकला में सर्वश्रेष्ठ में एन। लाडोव्स्की, आई। रेरबर्ग, वेस्निन बंधु, ए। क्रासोव्स्की हैं। कई सोवियत शहरों की छवि के निर्माण में एक महान योगदान आई.वी. ज़ोल्तोव्स्की, वी.एन. सेमेनोव, एन। डोकुचेव, बी। इओफ़ान, वी। क्रिंस्की। सोवियत काल में, आर्किटेक्ट्स का गठन किया गया था, जिन्हें पेरेस्त्रोइका के बाद सोवियत-बाद के स्थान को बदलने का अवसर मिला था। उनमें से, आई। उत्किन, ए। ब्रोडस्की, वाई। ग्रिगोरियन का उल्लेख करना उचित है।

दिलचस्प तथ्य

सोवियत काल की वास्तुकला रोचक वस्तुओं और तथ्यों से भरी पड़ी है। तो, के। मेलनिकोव का गोल घर दुनिया में रचनावाद के सर्वश्रेष्ठ स्मारकों में से एक है। उत्कृष्ट विश्व वास्तुकार ले कॉर्बूसियर नए विचारों से प्रेरित होने के लिए तीन बार मास्को आए। 30 के दशक में, सोवियत वास्तुकला की सबसे बड़ी परियोजना बनाई गई थी - सोवियत का महल, जिसकी ऊंचाई लगभग 400 मीटर, 100 मंजिल होनी चाहिए थी। इसे लागू करने के लिए, कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर को उड़ा दिया गया था, लेकिन योजना को साकार नहीं किया गया था।