दिमित्री त्सेत्कोव: कलाकार और दार्शनिक

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

दिमित्री त्सेत्कोव - कलाकार, फैशन डिजाइनर, दर्जी, लघु कलाकार, जो सभी ज्ञात प्रकार की सुईवर्क में महारत हासिल करते हैं, अपनी पीढ़ी के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक हैं। जीवन की एक गहरी दार्शनिक समझ, दूर के क्षेत्रों के बीच संबंधों की खोज, अभिव्यंजक विरोधाभास और राज्य के विषय पर ध्यान और देशभक्ति मास्टर के काम की सबसे महत्वपूर्ण विशेषताएं हैं।

कलाकार की रचनात्मक जीवनी

दिमित्री बोरिसोविच स्वेतकोव का जन्म 1961 में प्रांतीय कोलोम्ना में हुआ था। 27 साल की उम्र में, युवक सुरिकोव के नाम पर मॉस्को स्टेट आर्ट इंस्टीट्यूट के चित्रकला संकाय का स्नातक बन गया।

कलाकार दिमित्री त्सेत्कोव की रचनात्मक जीवनी में दर्जनों एकल प्रदर्शनियां हैं जो रूस और विदेशों में बहुत सफल रहीं। मास्टर के कार्यों को बेल्जियम (ब्रुसेल्स), मोंटेनेग्रो (बुडवा), इटली (रोम), जर्मनी (ड्रेस्डेन) और अन्य देशों में प्रदर्शित किया गया था। उल्लेखनीय सांस्कृतिक कार्यक्रममॉस्को ने मॉस्को गैलरी (क्रोकिन गैलरी, मराट जेलमैन गैलरी, ए -3 गैलरी, सोरोस सेंटर फॉर कंटेम्पररी आर्ट) के साथ-साथ पर्म, क्रास्नोयार्स्क, नोवोसिबिर्स्क, सेंट पीटर्सबर्ग और अन्य शहरों में संग्रहालयों में दो दर्जन एकल प्रदर्शनियों की मेजबानी की।

संग्रहालय के खजाने

दिमित्री त्सेत्कोव की पेंटिंग देश के प्रमुख संग्रहालयों की होल्डिंग्स में शामिल हैं, जैसे कि स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी, स्टेट रशियन म्यूज़ियम, पुश्किन स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स, मॉस्को म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, नेशनल सेंटर फॉर स्टेट समकालीन कला और अन्य। 2009 में, उनका नाम "प्रोजेक्ट ऑफ द ईयर" नामांकन में कैंडिंस्की पुरस्कार की लंबी सूची में शामिल किया गया था।

अद्वितीय थीम

कलाकार की पहचान उसे उसकी पीढ़ी के प्रतिनिधियों के बीच स्पष्ट रूप से अलग करती है। इसकी आलंकारिक सीमा काफी हद तक सैन्य वर्दी, आदेशों, हथियारों के कोट और सबसे महत्वपूर्ण, विभिन्न प्रकार के हथियारों की छवियों पर आधारित है। शीत और बंदूक की गोली, आधुनिक और ऐतिहासिक विभिन्न प्रकार के तरीकों से किया जाता है। दिमित्री त्सेत्कोव समान रूप से कुशलता से पेंटिंग तकनीकों और सिलाई, बीडिंग, टेपेस्ट्री, बुनाई, कढ़ाई, मॉडलिंग की बारीक और सजावटी तकनीकों में महारत हासिल करते हैं।

कलाकार संग्रहालयों को प्रेरणा के अपने पसंदीदा स्रोत के रूप में नामित करता है:

• विक्टोरिया और अल्बर्ट लंदन में,
• छोटे इतालवी वाले,
• राजसी आश्रम।

गुरु का उल्लेख है कि न केवल सचित्र संग्रह उन्हें मन और आत्मा के लिए सबसे अच्छा भोजन देते हैं, बल्कि दैनिक संग्रह भी देते हैंरोजमर्रा की जिंदगी में लोगों के आस-पास की वस्तुएं: स्नफ़बॉक्स, पंखे, सिक्के।

कलात्मक शैली

ऐतिहासिक विवरणों को फिर से बनाने की ट्रिफ़ल्स, संपूर्णता और सटीकता पर ध्यान दर्शकों को उन विचारों और संघों की जंजीरों को बांटने का कारण बनता है जो स्मृति को देश के इतिहास में सबसे महत्वपूर्ण क्षणों, युद्धों के समय और पंथ की ओर ले जाते हैं। व्यक्तित्व का। कलाकार द्वारा उपयोग की जाने वाली अप्रत्याशित सामग्री उन राजसी वस्तुओं के प्रति लेखक के विडंबनापूर्ण रवैये का एक ठोस आरोप रखती है, जिस पर उसकी रचनात्मक नज़र निर्देशित होती है।

जहां तक निष्पादन की तकनीक का सवाल है, कार्य की पूर्णता और पेचीदगी अद्भुत है। यह कल्पना करना कठिन है कि अपने करियर की शुरुआत में, दिमित्री त्सेत्कोव स्मारकीय शैलियों के शौकीन थे। कलाकार जानबूझकर इक्कीसवीं सदी को अपनी उन्नत कंप्यूटर तकनीक के साथ अनदेखा करता है और अपनी उत्कृष्ट कृतियों पर श्रमसाध्य काम करता है, जिसके लिए कई घंटों के अच्छे काम की आवश्यकता होती है: सिलाई, कढ़ाई, बुनाई। कलाकार खुद उन सामग्रियों के लिए अपने प्यार को कबूल करता है जो वह अक्सर उपयोग करता है: विभिन्न बनावट और रंगों के कपड़े, स्फटिक, मोती, चमक: "मैं एक सुईवर्क मकड़ी हूं, यह मेरा अपना है।"

युद्ध और फैशन - क्या इन्हें जोड़ा जा सकता है?

दिमित्री त्सेत्कोव उनके द्वारा विकसित सैन्य विषयों और कला, विशेष रूप से, उच्च फैशन के बीच एक गहरा संबंध देखता है। कलाकार का दावा है कि दुनिया के सभी प्रमुख फैशन हाउस: प्रादा, ह्यूगो बॉस, क्रिश्चियन डायर ने न केवल अपने काम के शुरुआती बिंदु के रूप में सैन्य सामग्री का इस्तेमाल किया, बल्कि सैन्य वर्दी भी विकसित करना जारी रखाविभिन्न देशों की सेनाएँ। वह आगे बढ़ता है, इस बात पर जोर देते हुए कि गहने फैशन संग्रह का इतिहास भी प्राचीन ग्रीस में उत्पन्न होता है, जहां योद्धाओं ने युद्ध में धातु की पट्टिका पहनी थी। युद्ध और फैशन के बीच संबंध को स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करने वाले उज्ज्वल कार्यों में से एक नोवोसिबिर्स्क में मास्टर के कार्यों की प्रदर्शनी थी।

प्रदर्शनी का आयोजन प्रायोगिक फैशन के एक निजी शो के प्रारूप में किया गया था। कलाकार ने अपने रचनात्मक सिद्धांतों के प्रति सच्चे रहते हुए एक फैशन डिजाइनर और दर्जी के कौशल का प्रदर्शन किया। ग्रेटकोट, टोपी, मशीनगनों को मनके मूर्तियों, तुच्छ फीता, मखमल, मोती और पंखों से सजाया गया था। गैर-कार्यक्षमता पर जोर दिया, मशीनगनों की कोमलता, महसूस किए गए और ऊन से बने आदेशों ने उनके वास्तविक प्रोटोटाइप की कठोरता के साथ एक अभिव्यंजक विपरीत बनाया।

कलाकार का दर्शन

अपने रचनात्मक विचारों के बारे में बोलते हुए, कलाकार इस बात पर जोर देता है कि वह हाशिए पर और गैर-अनुरूपता की आज की लोकप्रिय इच्छा से अलग है। गुरु जीवन के पथ पर एक व्यक्ति के साथ आने वाली शाश्वत समस्याओं की पड़ताल करता है। "देशभक्ति क्या है?", "राज्य और एक व्यक्ति कैसे जुड़े हुए हैं?", "क्या किसी व्यक्ति के बुढ़ापे को लंबा करने का मूल्य अधिक है?" ये ऐसे सवालों के उदाहरण हैं जो कलाकार खुद से करता है। उदाहरण के लिए, प्रोजेक्ट "हेड्स ऑफ हीरोज" में वह एक नए तरीके से विवादास्पद इच्छा के विचार को समझता है कि वर्षों की गुणवत्ता को उनकी मात्रा से बदल दिया जाए।

मास्टर के सबसे महत्वपूर्ण रचनात्मक कार्यों में से एक रूस के नए सचित्र प्रतीकों की खोज है। कलाकार दार्शनिक रूप से देश के इतिहास को समझता है और एक सुसंगत के क्षण में अनुपस्थिति को पहचानता हैराष्ट्रीय विचार, शाही दल के लगातार बढ़ते महत्व की बात करता है: "दो सिरों वाला ईगल पहले से ही उड़ रहा है।" इस प्रकार, राज्य के प्रतिनिधित्व की विशेषताओं पर शोध और कलात्मक रूप से सामान्यीकरण का कार्य दिमित्री त्सेत्कोव के रचनात्मक मिशन के स्तर तक पहुँच जाता है।