इल्या रेपिन। युग के एक प्रकार के कलात्मक कालक्रम के रूप में कलाकार की पेंटिंग

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

19 वीं शताब्दी की यथार्थवादी पेंटिंग की सर्वोच्च उपलब्धियां उत्कृष्ट रूसी कलाकारों के नाम से जुड़ी हैं, जिनमें इल्या रेपिन एक विशेष स्थान रखती हैं। इस गुरु के चित्र और कार्य पूरी दुनिया हैं, और छवियों की गैलरी बेहद विविध है।

थोड़ा सा इतिहास

रूस में ललित कलाओं का उदय 19वीं सदी के उत्तरार्ध में हुआ। इसके विकास के मार्ग काफी हद तक साहित्य के विकास में आंदोलन के साथ मेल खाते थे। दृश्य कलाएँ सार्वजनिक चेतना को प्रभावित करने वाली प्रक्रियाओं से अलग नहीं रहीं। यह वर्तमान के गठन का समय है, जो आलोचनात्मक यथार्थवाद के विचारों पर आधारित था। वह आधिकारिक दिशा को हराने में कामयाब रहे, जिसके बाद कला अकादमी का नेतृत्व किया गया। कलाकारों के काम के लिए पौराणिक और बाइबिल के विषयों को सामने लाया गया था, इस विचार से उचित था कि कला जीवन से अधिक है।

1863 में, अकादमी के कुछ स्नातकों ने प्रोग्राम पेंटिंग बनाने से इनकार कर दिया। छात्रों ने आधुनिक समाज की समस्याओं को दर्शाने वाले विषयों का प्रस्ताव रखा, और उन्हें मना कर दिया गया। विरोध में उन्होंने बिना कोर्स पूरा किए ही शिक्षण संस्थान छोड़ दिया, औरआई। क्राम्स्कोय "कलाकारों के पीटर्सबर्ग आर्टेल" के साथ गठित। बाद में, मॉस्को में 1870 में, वांडरर्स के एक संघ का आयोजन किया गया, जिसने विभिन्न शहरों में कला प्रदर्शनियों का आयोजन किया। वांडरर्स के बीच सबसे चमकीले आंकड़ों में से एक रेपिन इल्या एफिमोविच था। कलाकार की पेंटिंग वांडरिंग कला के शिखरों में से हैं। वे जीवन की सभी कठिनाइयों और उन अशांत परिवर्तनों को दर्शाते हैं जिन्होंने जीवन के सभी क्षेत्रों को प्रभावित किया, जो कला में महत्वपूर्ण परिवर्तन नहीं कर सके।

उत्कृष्ट ड्राफ्ट्समैन, रंगकर्मी और चित्रकार, शैली और ऐतिहासिक चित्रों के उस्ताद, रेपिन आई.ये। एक समृद्ध रचनात्मक विरासत छोड़ी।

धार्मिक पेंटिंग

अपने छठे जन्मदिन पर, इल्या रेपिन ने पहली बार उपहार के रूप में जल रंग प्राप्त किया और आकर्षित करना शुरू किया। 12 साल की उम्र में, एक प्रतिभाशाली लड़के को चुगुएव (खार्कोव प्रांत) में स्थानीय चित्रकार आई। एम। बुनाकोव के साथ अध्ययन करने के लिए सौंपा गया था। उनका पहला गंभीर काम सेंट अलेक्जेंडर नेवस्की को चित्रित करने वाले आइकन की एक प्रति था। 15 साल की उम्र में, इल्या, बिना कारण के, स्वतंत्र मास्टर आइकन चित्रकारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता था। उन्होंने स्थानीय कारीगरों और कलाकारों की एक कला के साथ मिलकर काम करना शुरू किया।

चर्चों की पेंटिंग, आइकन के लिए व्यक्तिगत आदेश - इस तरह इल्या रेपिन ने अपनी रचनात्मक गतिविधि शुरू की। जीवन की उत्कृष्ट भावना, आध्यात्मिक शुरुआत, प्रकृति के सभी पूर्वाग्रहों और मौलिक भावनाओं के साथ विशद चित्रण के लिए जाने जाने वाले चित्र, नक्काशी, चित्र, बाद में बनाए जाएंगे। कलाकार की पहली कृतियाँ धार्मिक पेंटिंग हैं, जिसका विषय I. E. Repin के सभी कार्यों से गुजरना तय था।

पंद्रह वर्षीय लड़के को प्रसिद्धि दिलाने वाला पहला महान काम "क्रूसीफिक्सियन" का प्रतीक था, जिसे के. स्टीबेन की पेंटिंग "गोलगोथा" के बाद चित्रित किया गया था। इल्या रेपिन क्षेत्र में एक प्रसिद्ध गुरु बन गए।

कलाकार का पहला जल रंग आज तक बचा हुआ है - "चुगुएव में सैन्य स्थलाकृतिकों के स्कूल का दृश्य", दिनांक 1857।

1863 में, इल्या ने सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी में प्रवेश किया। सर्वोच्च पुरस्कार से सम्मानित युवा कलाकार का अंतिम काम - एक स्वर्ण पदक, पेंटिंग "द रिसरेक्शन ऑफ द डॉटर ऑफ जाइरस" थी।

रेपिन बार-बार धार्मिक विषयों पर लौटते हैं, आइकन-पेंटिंग का काम करते हैं। 1898 में, उन स्थानों को लाइव देखने के लिए जहां मसीह चले और प्रचार किया, इल्या एफिमोविच पवित्र भूमि पर गए। पेंटिंग "द टेम्पटेशन ऑफ क्राइस्ट" के लिए सामग्री यहां एकत्र की गई थी, "कैरिंग द क्रॉस" लिखा गया था।

रूसी चित्रकला का नाटक

यहां तक कि कलाकार के समकालीनों ने भी कुशलता से बनाई गई बहु-आकृति शैली की रचनाओं और "जीवित" चित्रों की तरह प्रशंसा की।

रूसी ललित कलाओं में सबसे उल्लेखनीय घटनाओं में से एक वोल्गा पर उनके बार्ज होलर्स थे। 1870 में वोल्गा के साथ यात्रा करने के बाद चित्र को चित्रित किया गया था। उसने जनता पर सबसे मजबूत प्रभाव डाला। इसके लेखक स्वयं को एक विस्तृत श्रृंखला के स्वामी के रूप में स्वीकार करते हैं। नाम व्यापक रूप से जाना जाता है - इल्या रेपिन। समय-समय पर पेंटिंग, उनका वर्णन तेजी से मिलता है। विशेष रूप से "वोल्गा पर बजरा होलर्स" के बारे में बहुत सारे लेख। कलाकार वी.वी. स्टासोव के अनुसार, कड़वा मानव भाग्य, बोझ के जानवरों की भूमिका में प्रदर्शित,इतने भयानक द्रव्यमान में, इतनी भेदी राग में कैनवास पर कभी नहीं दिखाई दिया।

कला अकादमी में प्राप्त सर्वोच्च पुरस्कार ने रेपिन को फ्रांस की यात्रा करने का अधिकार दिया। 1873 के वसंत में, वह ऑस्ट्रिया और इटली के माध्यम से यात्रा करता है। दोस्तों स्टासोव, ट्रीटीकोव के साथ पत्राचार में, क्राम्स्कोय ने टिटियन, वेरोनीज़, माइकल एंजेलो के चित्रों के लिए अपनी प्रशंसा साझा की, रेम्ब्रांट, वेलास्केज़ के चित्रों के लिए उनका जुनून। पेरिस में, वह पेंटिंग बनाते हैं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध "पेरिस कैफे", "सैडको", "नेग्रेस" हैं।

अपनी मातृभूमि में लौटने के क्षण से लेकर रेपिन की रचनात्मकता का असली फूल बन गया। उनकी बहु-आकृति शैली और ऐतिहासिक रचनाएँ, शानदार चित्र दिखाई देते हैं। इल्या रेपिन ने जीवन की विविध घटनाओं, लोक प्रकारों की संपत्ति और अविश्वसनीय शक्ति वाले पात्रों को चित्रित किया। उनके चित्र इस युग के एक प्रकार के कलात्मक कालक्रम में सन्निहित प्रतीत होते थे। यह पीड़ा है, "बुराई वाला आदमी" और "हमारे बधिरों का अर्क" - "प्रोटोडेकॉन"। ये किसानों के हंसमुख, अनर्गल नृत्य, पेंटिंग "इवनिंग पार्टी" में लोक कौशल, और सामाजिक विरोधाभास, "कुर्स्क प्रांत में जुलूस" की रचना में चित्रित गहरे विरोधाभास हैं। कलाकार एक्शन की भावना पैदा करने में कामयाब होता है जो दर्शक के सामने होता हुआ प्रतीत होता है।

इल्या रेपिन एक ऐसे कलाकार हैं जिनके चित्र जीवन की धारणा की गहराई को दर्शाते हैं। राष्ट्रीय चरित्र की उत्पत्ति, विभिन्न ऐतिहासिक टकरावों के उद्देश्यों, मनोवैज्ञानिक अनुभवों की ताकत को समझने के लिए, उन्होंने कथानकों की ओर रुख कियाभूतकाल का। इस तरह से नोवोडेविच कॉन्वेंट में राजकुमारी सोफिया अलेक्सेवना के ठहरने के बारे में, उनके बेटे इवान द्वारा इवान द टेरिबल की हत्या के बारे में नाटकीय भूखंड बनाए गए थे। यह निरंकुशता के खिलाफ एक तरह का विरोध था। इल्या एफिमोविच रेपिन लोकलुभावन क्रांतिकारियों का प्रतिनिधित्व करने वाले पहले कलाकार थे। पेंटिंग "प्रचारक की गिरफ्तारी", "एस्कॉर्ट के तहत", "उन्होंने इंतजार नहीं किया" और अन्य अपने नायकों के लिए स्पष्ट सहानुभूति दर्शाते हैं। रेपिन के काम में आधुनिकता की गहरी समझ एक परिभाषित शुरुआत है।

पोर्ट्रेट पेंटिंग

90 के दशक तक, रेपिन ने पोर्ट्रेट की एक पूरी गैलरी बनाई। इनमें प्रसिद्ध वैज्ञानिकों, लेखकों, संगीतकारों, कलाकारों के कई चित्र हैं। एक प्रकार की पूर्णता "राज्य परिषद की औपचारिक बैठक" थी। इस रचना में, कलाकार उपस्थित लोगों की काफी संख्या को चित्रित करने में कामयाब रहे, जिनमें से कई को मनोवैज्ञानिक विशेषता दी गई थी।

पोर्ट्रेट ग्राफिक्स के क्षेत्र में, इल्या रेपिन ने महान कौशल हासिल किया। V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, Eleonora Duse और अन्य के उनके चित्र एक सुंदर चित्र द्वारा प्रतिष्ठित हैं। टाइपिंग, मुक्त, व्यापक लेखन की शक्ति इन रेखाचित्रों को रेपिन के कौशल का शिखर बनाती है।

जीवन के अंतिम वर्ष

उनके जीवनकाल में भी, एक उत्कृष्ट, बहुमुखी कलाकार, जो वास्तव में इल्या रेपिन थे, की सार्वजनिक मान्यता का दौर शुरू हुआ। उनकी पेंटिंग वास्तव में रूस की विभिन्न ऐतिहासिक अवधियों को दर्शाती हैं, जिसमें रूस की सभी महानता, ताकत, दर्द और कमजोरी शामिल है।

अपने जीवन के अंतिम वर्ष रेपिन फिनिश क्षेत्र में रहते थेसंपत्ति में Kuokkale, उनके द्वारा उपनाम "पेनेट्स"। अक्टूबर क्रांति के बाद, उन्होंने देश लौटने के लिए काफी उच्च आधिकारिक स्तर पर किए गए निमंत्रण को अस्वीकार कर दिया। उन्होंने अपने चित्रों को संग्रहालयों को दान कर दिया, अपने दोस्तों और छात्रों के साथ संपर्क नहीं खोया I. Brodsky, K. Chukovsky, लेकिन अपने वतन नहीं लौटे।

कलाकार ने अपनी उत्कृष्ट कृतियों में न्याय और अच्छाई का रास्ता खोलते हुए एक लंबा और फलदायी जीवन जिया।