जान ब्रूघेल द यंगर: जीवनी, पेंटिंग

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

अपने समकालीन रूबेन्स और कारवागियो के कामों के विपरीत, जिन्होंने बड़े पैमाने पर कैनवस बनाए, सत्रहवीं शताब्दी के कलाकार जान ब्रूघेल द यंगर के छोटे चित्रों ने अधिकांश भाग के लिए दीर्घाओं में जगह नहीं ली। ब्रूघेल की विशिष्ट सौंदर्य शैली ने सस्ती पेंटिंग बनाने के लिए मानक और तकनीक निर्धारित की जो लोकप्रिय थीं। यह उनके काम की विशिष्ट विशेषताएं थीं जिन्होंने कलाकार को सत्रहवीं शताब्दी की कला की दुनिया में एक केंद्रीय व्यक्ति बना दिया। जान ब्रूघेल द यंगर ने अपने पिता की पेंटिंग की शैली को जारी रखने के लिए अपना करियर समर्पित कर दिया।

युवा वर्ष

जान ब्रूघेल द यंगर का जन्म एंटवर्प में 1601 की शरद ऋतु में बारोक कलाकार जान ब्रूघेल और उनकी पहली पत्नी इसाबेला डी जोड के परिवार में हुआ था। वह अपने पिता की कार्यशाला में पले-बढ़े, उस समय की तकनीकों से परिचित थे, और एक कलाकार के रूप में महान वादा दिखाया। चूंकि वह दरबारी चित्रकारों के पुत्र और प्रपौत्र थे, इसलिए उनकी स्वाभाविक क्षमता पर कोई संदेह नहीं था। इसलिए वह था1620 में कार्डिनल फेडेरिको बोर्रोमो से मिलने के लिए मिलान भेजा गया, जो ब्रूघेल परिवार के संरक्षकों में से एक था।

शुरू में, जान और उनके छोटे भाई, एम्ब्रोसियस ने अपने पिता के विशिष्ट तरीके से विस्तृत परिदृश्य चित्रों की एक श्रृंखला बनाई। उस समय, बड़े, सजावटी परिदृश्य और कलाकारों के काम की बहुत मांग थी, जिन्होंने बड़े जन ब्रूघेल की भावना में काम करते हुए, सबसे छोटे विवरण प्रदर्शित करने की मांग की थी। मांग को पूरा करने के लिए, कलाकार कभी-कभी अपने पिता के काम की नकल करता था और उसे अपने हस्ताक्षर से बेच देता था। नतीजतन, उनकी शैलियों के बीच अंतर करना अक्सर मुश्किल होता है, हालांकि उनके कई चित्रों में हल्के रंग और कम सटीक चित्र दिखाई देते हैं।

करियर

अपने पिता के अधीन अध्ययन करने के बाद, 1624 में ब्रूघेल द यंगर अपने बचपन के दोस्त एंथनी वैन डाइक के साथ यात्रा करते हुए इटली गए। वहाँ उसने अपने पिता की अचानक हैजा की महामारी के कारण मृत्यु के बारे में सुना। कलाकार कार्यशाला और स्टूडियो को संभालने के लिए घर लौट आया। उसने तुरंत सभी तैयार कैनवस को बेच दिया और सभी अधूरे कार्यों को स्वयं पूरा किया। 1626 में वह गिल्ड ऑफ सेंट ल्यूक की एंटवर्प शाखा के सदस्य बने।

1627 में ब्रूघेल द यंगर ने अन्ना मारिया से शादी की। वह एक फ्लेमिश चित्रकार अब्राहम जानसेन की बेटी थीं। उनके कुल 11 बच्चे थे।

1630 तक, ब्रूघेल के पास एक सफल व्यवसाय था, जिसमें कई सहायकों के साथ एक बड़ा स्टूडियो चल रहा था, जिनके पास अपने स्वयं के प्रशिक्षु थे। अपने पिता की तरह, वह अंततः 1631 में एंटवर्प के डीन बने।गिल्ड, उसी वर्ष के अंत में फ्रांसीसी अदालत से एडम के बारे में चित्रों का एक चक्र लिखने का आदेश प्राप्त करने के बाद।

जीवन और कार्य

हालांकि रिकॉर्ड इस बात की पुष्टि करते हैं कि ब्रूघेल ने पेरिस में काम करते हुए अधिकांश 1650 में बिताया, बहुत कम जानकारी बची है कि वह कितने समय तक वहां रहे या उन्होंने क्या चित्रित किया। 1651 में ऑस्ट्रियाई अदालत में कलाकार के रोजगार का प्रमाण है, लेकिन दस्तावेजी साक्ष्य बहुत गलत है। जो निश्चित रूप से जाना जाता है वह यह है कि वह 1657 तक एंटवर्प लौट आया और अपनी मृत्यु तक दो दशकों तक वहीं रहा।

अपने पिता की तरह, वह अन्य कलाकारों के साथ सहयोग करने में विश्वास करते थे और पीटर पॉल रूबेन्स (उनके गॉडफादर), अब्राहम जानसेन, हेंड्रिक वैन बालेन और उनके दामाद डेविड टेनियर्स जूनियर के साथ अपने करियर की शुरुआत में काम किया। हालाँकि उन्होंने अपने पिता के काम की सीमाओं और शैली के भीतर रहने की कोशिश की, लेकिन ब्रूघेल की कला की गुणवत्ता कभी भी उसी स्तर तक नहीं पहुंची।

उनकी जीवनी में अंतराल का परिणाम उनके पहले के अज्ञात चित्रों में से दो के हर्मिटेज में खोज था, जो क्लॉस एर्ट्ज़ द्वारा लिखित पुस्तक "जान ब्रूघेल द यंगर" में परिलक्षित होता था। कलाकार के काम के अंतिम काल के दो अज्ञात चित्र।”

मृत्यु और विरासत

77 वर्ष की आयु के बाद, 1678 में एंटवर्प में जान ब्रूघेल द यंगर की मृत्यु हो गई।

वह अलंकारिक सामग्री (तत्वों, मौसमों, भावनाओं और बहुतायत के आधार पर), ग्रामीण जीवन के चित्रण के साथ-साथ फूलों के साथ अपने परिदृश्य के लिए सबसे ज्यादा जाने जाते हैंस्थिर जीवन। वह जानवरों को परिदृश्य में पेश करने वाले पहले व्यक्ति भी थे। उनके चित्रों में बड़ी गहराई, समृद्ध रंगों का उपयोग और सावधानीपूर्वक तैयार किए गए उत्कृष्ट विवरण दिखाई देते हैं, चाहे वह कीट अध्ययन, फूलों की टोकरी, या पृथ्वी और जल का रूपक हो।

सभी कार्यों के बीच, जेन ब्रूघेल द यंगर द्वारा निम्नलिखित चित्रों को नामों से पहचाना जा सकता है: "एलेगरी ऑफ एयर", "एलेगॉरी ऑफ वॉर", "गुलदस्ते में फूलों का गुलदस्ता", "ग्रामीण परिदृश्य", "डायना आफ्टर द हंट"। कोई कम प्रसिद्ध नहीं: "द टेम्पटेशन ऑफ एडम", "किसान कंपाउंड", "सीशोर विद द रेन्ज ऑफ द कैसल" और अन्य।

जान ब्रूघेल द यंगर की पेंटिंग वियना में कुन्थिस्टोरिसचेस संग्रहालय, एम्स्टर्डम में रीचसम्यूजियम, मैड्रिड में प्राडो संग्रहालय, लॉस एंजिल्स में जे पॉल गेट्टी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग में हर्मिटेज के संग्रह में हैं। न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, मिलान में पोल्डी पेज़ोली म्यूज़ियम, फिलाडेल्फिया और तेल अवीव म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट।

पेंटिंग की विशिष्ट विशेषताएं

यद्यपि जान ब्रूघेल द यंगर अपने पिता के काम के करीब रहे, फिर भी उन्होंने अपने समकालीनों की इच्छाओं के अनुकूल पेंटिंग के प्रति अपने दृष्टिकोण को अपडेट किया। उन्होंने उस समय तक प्रचलित मैननरिस्ट शैली को एक अधिक यथार्थवादी, सरल और लापरवाह कला से बदल दिया।

अपने असाधारण रूप से सुरुचिपूर्ण फूलों के चित्रों में, उन्होंने कॉम्पैक्ट व्यवस्थाओं को छोड़ दिया और प्रत्येक अलंकृत फूल को समग्र रूप से माना, प्रत्येक की सुंदरता को प्रकट किया। इसलिए, उन्होंने एक ऐसे स्थान का चित्रण किया जहां सटीक और तेज़ स्ट्रोक के उत्तराधिकार के साथ अधिक स्वतंत्र रूप से संगठित रूप तैयार किए गए थे औरअच्छी तरह से तैयार की गई आकृति थी।

उनके पैलेट की अविश्वसनीय कोमलता के लिए धन्यवाद, उनकी कला नदियों या जंगलों, एनिमेटेड आकृतियों और स्थिर जीवन में परिदृश्य में महान है।