प्राचीन मिस्र की पेंटिंग: यह क्या है

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

प्राचीन मिस्र की पेंटिंग, अन्य प्रकार की कलाओं की तरह, धार्मिक आवश्यकताओं पर निरंतर निर्भरता में थी, जो इसके विशेष विकास में परिलक्षित होती थी, जिसमें एक पंथ चरित्र था। परंपरागत रूप से, यह सख्त औपचारिकता, कुछ विहित योजनाओं या कलात्मक मानदंडों का पालन करता है जो पहले और दूसरे राजवंशों के दौरान पुराने साम्राज्य के युग में विकसित हुए थे। तो, मानव आकृति को प्रोफ़ाइल में चित्रित किया गया था (या बल्कि, सिर और निचला शरीर - प्रोफ़ाइल में, और आँखें और कंधे - सामने)। दूसरी ओर, यह उच्च स्तर के यथार्थवाद के बारे में कहा जाना चाहिए जो प्राकृतिक वस्तुओं, कृषि और अन्य व्यावहारिक मानवीय गतिविधियों के सचित्र विवरण में व्याप्त है। प्राचीन मिस्र के कलाकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले मुख्य रंग सफेद, लाल, नीला, काला, पीला, चांदी और हरा हैं।

पहली नज़र में ऐसा लग सकता है कि प्राचीन मिस्र की पेंटिंग हजारों सालों से अपरिवर्तित है, लेकिन ऐसा नहीं है। यह विकसित हुआ और इस पर निर्भर करता है कि कैसेसमाज विकसित और परिवर्तित हुआ। और यहां तक कि विहित कला के सख्त ढांचे के भीतर, कुछ कला विद्यालयों और व्यक्तिगत स्वामी ने अपने रचनात्मक विचारों को दिखाया।

सामान्य तौर पर, पूर्ण चेहरे और प्रोफ़ाइल के दृष्टिकोण से किसी व्यक्ति की छवि मिस्र की कला की मुख्य विशेषताओं में से एक है। प्राचीन मिस्र की पेंटिंग में अधिकांश पहचान चिन्हों और किसी व्यक्ति के भागों की जटिल छवियों की विशेषता है, जो किसी भी यथार्थवादी मुद्रा की छवि से अधिक विस्तृत थे, क्योंकि उन्होंने का (या कू), एक व्यक्ति के दूसरे खोल की मदद की, डबल या सोल-डबल अपनी ऊर्जा का प्रतिनिधित्व करते हुए और मकबरे में रहने वाले, अनजाने में मृतक को पहचानते हैं और उसमें चले जाते हैं। इसलिए, एक सचित्र या मूर्तिकला छवि की चित्र समानता बहुत महत्वपूर्ण थी। सिद्धांत रूप में, ममी को का के लिए एक आश्रय स्थल बनना था, लेकिन क्षति के मामले में, वह छवि में चली गई। लोगों को चित्रित करते समय, उनकी सामाजिक स्थिति को ध्यान में रखा गया। यह ऐसे तत्वों द्वारा एक पोशाक, हेडड्रेस, औपचारिक सामान के रूप में वर्णित किया गया था, जो चित्रित व्यक्ति के हाथों में थे। दूसरे शब्दों में, प्राचीन मिस्र की पेंटिंग, जो कला का एक अत्यंत रोचक और ज्वलंत उदाहरण है, पूरी तरह से छवियों के प्रतिनिधित्व पर केंद्रित है।

अधिकांश पेंटिंग (टेम्परा तकनीक में) जिप्सम, पुआल और मिट्टी की परतों से मिलकर पत्थर या प्लास्टर पर चित्रित किए गए थे। एक नियम के रूप में, कलाकारों ने स्वामी के मार्गदर्शन में समूहों में काम किया। मास्टर्स ने भविष्य की रूपरेखा और विवरण लागू कियाचित्र, और कलाकारों ने उन्हें चित्रित किया। उन्होंने पिगमेंट के साथ चित्रित किया, जो विभिन्न रासायनिक प्रक्रियाओं के परिणामस्वरूप प्राप्त किया गया था, वे सभी बहुत प्रतीकात्मक थे। मध्ययुगीन यूरोप की तरह, मिस्र की पेंटिंग एक विशिष्ट प्रकार की मानवीय गतिविधि से संबंधित नहीं थी - एक शिल्प या एक कला। दूसरे शब्दों में, यदि हम मिस्र के कलाकार को आधुनिक अर्थों में देखते हैं, तो वह एक रचनात्मक व्यक्ति का प्रतिनिधित्व नहीं करता था। इसलिए, किसी विशिष्ट कलाकार का नाम देना असंभव है जो अपनी उत्कृष्ट उपलब्धियों के लिए प्रसिद्ध हुआ।

मिस्र की सभ्यता की अत्यधिक धार्मिकता को देखते हुए, पेंटिंग में अधिकांश विषय देवी-देवताओं की छवियों से जुड़े हैं, फिरौन उनमें से एक थे। मिस्र के कलाकारों के दिमाग में रैखिक परिप्रेक्ष्य जैसा कलात्मक नियम मौजूद नहीं था। आकृति के आकार पर मुख्य जोर दिया गया था, यह जितना बड़ा होगा, चित्रित व्यक्ति की सामाजिक स्थिति उतनी ही अधिक होगी।

फिरौन अमेनहोटेप चतुर्थ (अखेनाटन) के शासनकाल में देश में एक प्रकार की सांस्कृतिक क्रांति हुई। अखेनाटेन के अविश्वसनीय धार्मिक सुधार, जिसमें एकेश्वरवाद (एकेश्वरवाद) का पालन शामिल था, ने कला में आमूल-चूल परिवर्तन किए। यह प्रकृतिवादी, गतिशील हो गया। मिस्र के बड़प्पन के चित्र अब आदर्श नहीं थे, और उनमें से कुछ को कैरिकेचर भी किया गया था। लेकिन अखेनातेन की मृत्यु के बाद, सब कुछ पुरानी परंपराओं में लौट आया, जो पूरे प्राचीन मिस्र की विशेषता है। कला को रूढ़िवादी मूल्यों और हेलेनिस्टिक युग तक एक सख्त आदेश द्वारा परिभाषित किया जाना जारी रहा।