अलेक्जेंडर मिखाइलोविच गेरासिमोव, कलाकार: पेंटिंग, जीवनी

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

कलाकार का जीवन बादल रहित नहीं हो सकता, भले ही बाहर से सब कुछ ठीक हो। एक वास्तविक गुरु हमेशा कलात्मक अभिव्यक्ति और भूखंडों दोनों की तलाश में रहता है जो उस व्यक्ति को प्रभावित करेगा जिसने अपनी तस्वीर पर अपनी निगाहें फेर ली हैं।

किशोरावस्था और यौवन

अलेक्जेंडर गेरासिमोव का जन्म 1881 में तांबोव प्रांत के छोटे से शहर कोज़लोव में हुआ था। वह बार-बार अपनी छोटी मातृभूमि में लौटेगा, राजधानी में व्यस्त जीवन से आराम करेगा और नई ताकत और छाप प्राप्त करेगा। इस बीच, बढ़ता हुआ प्रतिभाशाली युवक मास्को में पेंटिंग का अध्ययन कर रहा है। उनके शिक्षक के। ए। कोरोविन, ए। ई। आर्किपोव, वी। ए। सेरोव, वास्तविक स्वामी थे, जिनके कार्यों पर हमारी मातृभूमि को गर्व है। लेखन की एक विस्तृत शिक्षा शैली, समृद्ध रंग एक नौसिखिए मास्टर में निहित हो जाते हैं। इस तरह गेरासिमोव कलाकार बढ़ता है, शास्त्रीय और आधुनिक तकनीकों में महारत हासिल करता है।

जब प्रथम विश्व युद्ध शुरू हुआ, गेरासिमोव जुटा हुआ था, और उसने दो साल मोर्चों पर बिताए। वह खाई युद्ध की पूरी गंभीरता को जानता था, जब एक व्यक्ति, शोलोखोव के शब्दों में, जूं से हड्डी तक खा जाता है।

राजधानी के लिए वापसी और प्रस्थान

1918 में गेरासिमोव अपने मूल कोज़लोव लौट आएऔर कई वर्षों से वहां डेकोरेटर के रूप में काम कर रहा है। 1925 में वे फिर से राजधानी आए। गेरासिमोव खुद को AHRR एसोसिएशन में एक चित्रकार के रूप में पाता है। कलाकार अब सोवियत राजनीतिक विषयों को पेंटिंग के पारंपरिक तरीके से जोड़ता है। बड़े काम "पोडियम पर लेनिन" की कल्पना की गई है और लिखा जा रहा है।

वह उन लोगों की आत्मा में कोई प्रतिक्रिया खोजने में विफल नहीं हो सकती, जिन्होंने हाल ही में, चार साल पहले अपने नेता को खो दिया था, जिनका दुःख अभी भी जीवित है। लेकिन अब वे व्लादिमीर इलिच को लाल रंग के बैनरों की पृष्ठभूमि के खिलाफ देखते हैं, जिसके लिए उन्होंने गृहयुद्ध के मोर्चों पर खून बहाया, ऊर्जावान, आगे बढ़ते हुए … चित्र क्रांतिकारी ऊर्जा के पथ से भरा है और एक समझने योग्य में लिखा गया है, सुगम चित्रमय भाषा।

चित्रकार

वहीं, वे 1905 मेमोरी स्कूल में शिक्षक हैं। गेरासिमोव में पोर्ट्रेट समानता को पकड़ने की क्षमता थी। इसलिए, उन्होंने खुद को माना और खुद को मुख्य रूप से एक चित्रकार के रूप में तैनात किया। यह 30 के दशक में था कि कलाकार के काम में चित्रांकन मुख्य चीज बन गया। उनके पास व्यक्तिगत और समूह चित्र हैं। वह प्रसिद्ध प्रिय अभिनेताओं, ध्रुवीय खोजकर्ताओं के चित्रों पर काम करता है। समूह चित्र "कैवलरी आर्मी" ने पेरिस में एक प्रदर्शनी में ग्रांड प्रिक्स जीता।

सार्वजनिक जीवन

कलाकार ने अपने स्टूडियो के लिए "दरवाजा खोला", और लोगों का दैनिक जीवन एक विस्तृत धारा में बह गया। चित्रकार देश को प्रभावित करने वाली एक भी सामाजिक घटना को याद नहीं करता है - सब कुछ उसके साथ प्रतिध्वनित होता है। उसी समय, प्रशासनिक कार्य जोड़ा जाता है: गेरासिमोव संघ के बोर्ड के सचिवालय में नेताओं में से एक बन गयासोवियत कलाकार। समय की कमी के बावजूद, राज्य के पहले व्यक्ति उनके चित्रों में अधिक से अधिक बार दिखाई देने लगे। जाने-अनजाने, लेकिन उनके काम को कैसे लिखना है, इसका एक मॉडल माना जाता है। गेरासिमोव कलाकार स्टालिन के पसंदीदा चित्रकार बने।

यह 1934 में सीपीएसयू (बी) की 17वीं कांग्रेस में स्टालिन का एक चित्र है। अभी भी ऊर्जा से भरपूर, आई. वी. स्टालिन एक रिपोर्ट पढ़ता है जो पूरे हॉल के समर्थन को जगाती है। सुनहरे प्रतिबिंबों के साथ खेलते हुए, भूरे रंग के विभिन्न रंग विलीन नहीं होते हैं, लेकिन क्षण को गंभीरता और गंभीरता देते हैं। यह आधिकारिक "औपचारिक" चित्र है। मोर चेंबर, गोर्की में आई. वी. स्टालिन और ए.एम. गोर्की का "होम" चित्र, वह 1939 में लिखेंगे।

आसपास के पेड़ों की हरियाली के माध्यम से सुबह की रोशनी में नहाए हुए बरामदे पर एक आरामदायक सेटिंग। इसकी मदर-ऑफ-पर्ल प्रतिबिंब नक्काशीदार रेलिंग पर, मेज़पोश पर, शांति से बात करने वाले दो लोगों के कपड़ों पर हैं। सब कुछ सादगी और शांति से भरा है। फर्श पर शांति से सो रहे कुत्ते द्वारा शांत और शांति पर जोर दिया जाता है। गेरासिमोव ने इस दोस्ताना माहौल में महारत हासिल की। कलाकार को हल्के रंगों का पछतावा नहीं था, जिसने ऐसा अद्भुत सामंजस्यपूर्ण कोना बनाया।

प्रेरणा का एक विस्फोट

वह चित्र जिसे गेरासिमोव ने "आफ्टर द रेन" चित्रित किया, सरल, हल्का और काव्यात्मक है।

यह बरामदे का एक कोना है जिसके पीछे एक बगीचा है: रेलिंग वाली एक बेंच, नक्काशीदार पैरों वाली एक आकृति वाली मेज। कांच के जग में एक बड़ा गुलदस्ता, एक उल्टा गिलास - सब कुछ खेलता है और खुशी से झिलमिलाता हैरंग, सूरज के प्रतिबिंब जो एक शॉवर के बाद निकले। बारिश से धुले बगीचे की हरियाली रसदार और विविध है। हरे रंग के सभी रंगों का उपयोग किया जाता है। प्रत्येक पत्ती झिलमिलाती है, समोच्च के साथ प्रकाशित होती है और पीछे से प्रकाशित होती है। शाखाएँ बहुत झुकी हुई थीं, बरामदे के बहुत करीब, वे उसमें देखने वाले थे। फर्श पर पोखर आकाश के नीले रंग को दर्शाते हैं। हर जगह, हर वस्तु पर, बारिश की बूंदें मोती की माँ की तरह चमकती हैं। टेबल की गहरी गीली सतह पर पत्ते की हरियाली और सफेद-गुलाबी गुलदस्ता दोनों को पीछे छोड़ने वाले प्रतिबिंबों का उपयोग करके कलाकार द्वारा ताजगी और पवित्रता की एक विशेष स्थिति प्राप्त की गई थी। प्रकाश और छाया आपस में जुड़े हुए हैं, लेकिन छाया कई रंगों में बनाई गई है, और इसलिए भी चमकती है और चमकती है, आंख को प्रसन्न करती है। दर्शक प्रकाश स्रोत नहीं देखता है। सूरज की बिखरी हुई रोशनी - कहीं पेड़ों और झाड़ियों के पीछे। यह उज्ज्वल नहीं है, लेकिन ग्रीष्मकाल के सूरज की गर्मी हर जगह महसूस की जाती है। प्रत्यक्षदर्शियों के अनुसार, गर्मियों की बारिश के बाद, गेरासिमोव ("आफ्टर द रेन" उनके सबसे प्रसिद्ध कैनवस में से एक है), जो उन्होंने देखा उससे प्रसन्न होकर, उन्होंने तुरंत पेंट और एक पैलेट लिया और एक सांस में, बिना रुके, एक अद्भुत पर कब्जा कर लिया परिदृश्य। लेकिन इतनी जल्दी और कुशलता से काम करने में सक्षम होने के लिए, पेंटिंग में एक लंबा और कठिन रास्ता तय करना होगा। यही एकमात्र कारण है कि कलाकार अपनी भावना की ईमानदारी को व्यक्त करने में कामयाब रहा, जो दर्शकों को ताजगी की ऊर्जा से अवगत कराने के लिए किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ता है। बाद में, मास्टर ने अपनी प्रसन्नता, अपनी अधीरता को याद किया जब वह परिदृश्य पर काम कर रहा था। इसलिए, काम हर विवरण में सत्य और काव्य बन गया है। यह पेरिस में प्रदर्शित किया गया था, और चित्रकार को ग्रांड प्रिक्स (ग्रांड प्रिक्स) प्राप्त हुआ। यह आकस्मिक भाग्य नहीं है, बल्कि बहुत लंबे परिश्रम का परिणाम है,सभी जीवन से वातानुकूलित। इसके बगल में एक साल पहले लिया गया एक पारिवारिक चित्र है।

कोज़लोव में एक ही पिता के घर में, एक गर्म गर्मी के दिन, पूरा गेरासिमोव परिवार इकट्ठा हुआ। यह यहां है, राजधानी में जाने के बिना, कलाकार के रिश्तेदार लगातार रहते हैं। चित्रकार अपने परिवार के साथ गहन गतिविधियों के बाद शांति से विश्राम कर रहा है। वह आने वाले कठिन और बड़े काम की तैयारी कर रहा है। कैनवास प्रकाश, शांति और सद्भाव से भरा है।

प्रदर्शनी एक कलाकार के जीवन की एक महान घटना होती है

उन्हीं वर्षों में, अधिक सटीक रूप से, 1936 में, कलाकार ने अपने काम को संक्षेप में प्रस्तुत किया, जो एक चौथाई सदी तक चला था: उनकी प्रदर्शनी मास्को में आयोजित की गई थी, जहाँ लगभग सौ काम प्रस्तुत किए गए थे। ये पेंटिंग और ग्राफिक काम थे।

एक और चित्र

थोड़ी देर बाद, 1939 में "बैलेरीना ओ. वी. लेपेशिंस्काया का चित्र" चित्रित किया जाएगा।

कलाकार वार्म-अप के बाद मुख्य नर्तकी को पकड़ता है, वह अब बैरे में नहीं है। एक पारंपरिक बैले टूटू में, नुकीले जूतों पर खड़े होकर, वह उड़ने और नृत्य जारी रखने के लिए तैयार है। सिर का गर्व से उतरना, कंधों का मुड़ना, हल्की मुस्कान - सब कुछ नर्तक के मनमौजी चमचमाते चरित्र, उसकी जीवंतता और गतिशीलता की बात करता है, जिसे उसने मंच पर स्थानांतरित कर दिया। प्राइमा बैलेरीना द्वारा अनुभव किए गए काम के लिए प्रेरणा और प्यार को भी कलाकार ने इस चित्र में कैद किया है। ओल्गा वासिलिवेना आई.वी. स्टालिन की सबसे प्रिय बैलेरिनाओं में से एक थीं, उन्होंने उन्हें "ड्रैगनफ्लाई" कहा।

युद्ध

युद्ध के कठिन वर्षों में, गुरु काम करना जारी रखता है औरअपनी व्यक्तिगत बचत को रक्षा कोष में स्थानांतरित करता है। ऐतिहासिक शैली अब कलाकार पर अधिक से अधिक कब्जा कर लेती है। वह महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायकों के चित्र बनाता है। इसी अवधि के दौरान, उन्होंने "सबसे पुराने सोवियत कलाकारों पावलोव आई.एन., बक्शेव वी.एन., ब्याल्यानित्स्की-बिरुली वी.के., मेशकोव वी.एन." का एक समूह चित्र चित्रित किया, जिसके लिए उन्हें 1946 में स्टालिन पुरस्कार मिला।

ललित कला के विकास पर अत्यधिक प्रभाव को देखते हुए ए.एम. गेरासिमोव, उन्हें यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट के खिताब से नवाजा गया। वह तेहरान में तीन महान शक्तियों के नेताओं के सम्मेलन को समर्पित एक महाकाव्य फिल्म पर भी काम कर रहे हैं।

तो कलाकार के काम में एक बार फिर ऐतिहासिक विधा दिखाई दी। कैनवास ने इसमें भाग लेने वाले लोगों के रूप और चरित्र दोनों को कैद किया।

शिक्षाविद

युद्ध के बाद 1947 में उन्हें यूएसएसआर कला अकादमी का पहला अध्यक्ष चुना गया। इस चुनाव में एक महत्वपूर्ण भूमिका उनके करीबी दोस्त वोरोशिलोव ने निभाई थी। दस वर्षों तक, इस स्थिति में, गेरासिमोव ने उन कलाकारों के खिलाफ जोरदार लड़ाई लड़ी, जिन्हें नवाचार में या यहां तक कि सिर्फ प्रभाववाद में देखा गया था। उन्होंने पश्चिम की पतित कला को सोवियत लोगों के लिए विदेशी माना। इन वर्षों के दौरान, वह "एक सबवे है!" नामक गंभीरता और धूमधाम से भरा एक कैनवास बनाता है।

पोडियम पर केंद्र में - जेवी स्टालिन। लेकिन किसी कारण से नेता नहीं, हॉल में प्रतिनिधि नहीं, बल्कि पांच विशाल झूमर सभी का ध्यान आकर्षित करते हैं। बाकी सब कुछ छोटा लगता है औरमहत्वहीन।

छोटी मातृभूमि में

कलाकार अपने पैतृक शहर में आने पर महान रचनात्मक क्षमता और उच्च दक्षता का निपटान करता है। यहां उन्होंने अभी भी जीवन, परिदृश्य को चित्रित किया है, जो उनकी मनःस्थिति को दर्शाता है। कॉन्स्टेंटिन कोरोविन के साथ काम और अध्ययन के वर्षों की यादें इन कैनवस में परिलक्षित होती हैं।

"स्टार्लिंग का गीत" बिना किसी पथभ्रम के एक शुद्ध कृति है, जो जाग्रत प्रकृति की सुंदरता के बारे में लयात्मक रूप से बता रही है। अभी भी जीवन "दोपहर। गर्म बारिश" से पता चलता है कि मालिक कैसे इस काम के लिए तरस रहा था।

इसमें, वह सभी उपलब्ध तकनीकों का उपयोग कर सकता है, उबाऊ भूरे-लाल रंग को सूक्ष्म बकाइन-नीले रंग में बदल सकता है, कांच के नीचे बहने वाली बारिश की बूंदों को दिखा सकता है, स्वच्छ, नमी से भरी हवा में सांस ले सकता है। यह अपनी व्यक्तिगत अभिव्यक्तियों में जीवन है। यह गेरासिमोव कलाकार है, जिसकी पेंटिंग आधिकारिक से बहुत दूर है, लेकिन सपनों और गीतों, प्रशंसा और आनंद से भरी है।

व्यक्तित्व लक्षण

यहां आप उनके व्यक्तित्व का दूसरा पहलू देख सकते हैं। आखिरकार, रोजमर्रा की जिंदगी में गेरासिमोव एक सौम्य, परोपकारी व्यक्ति थे। उन्होंने युवा कलाकारों को खिताब, धन और प्रसिद्धि का पीछा नहीं करने की सलाह दी। वे उस व्यक्ति के पास आएंगे जो ड्राइंग और कलरिंग पर लंबे काम के बाद उनका हकदार है। उनका मानना था कि कलाकार को अपने आप में नहीं खोना चाहिए।

ओपला

आई. वी. स्टालिन की मृत्यु के बाद, गेरासिमोव का प्रभाव कम होने लगा। हाँ, वह दिखने में बदल गया है। वह, जैसे थे, कद में छोटा, वजन कम हो गया। बुद्धिमान आँखें उदास थीं। लेकिन वह पहले से ही अपने सत्तर के दशक में था।ख्रुश्चेव के "थॉ" के दौरान अपमानित कलाकार को कुछ अप्रचलित माना जाता था।

जिंदगी चलती है

हालांकि, गेरासिमोव खुद को प्रतिगामी नहीं मानते थे। वह जानता था कि वह खुद भगवान की महान प्रतिभा से संपन्न एक कलाकार था। और यह सच था। लेकिन उसने अपनी प्रतिभा का आदान-प्रदान किस लिए किया? जीवित रहने के लिए, उन्हें समझौता करना पड़ा और सत्ता में बैठे लोगों की सेवा करनी पड़ी। प्रतिभा और परास्नातक की सेवा के बीच यहां एक अच्छी रेखा है। आप इससे कैसे नहीं फिसल सकते? अदृश्य रेखा को कैसे पार न करें? ये हर कलाकार के लिए शाश्वत प्रश्न हैं, चाहे वह किसी भी क्षेत्र में काम करता हो। संगीतकार ऑर्फियस को इस सवाल का सामना करना पड़ा कि किसकी सेवा करनी है - उज्ज्वल, स्पष्ट, सामंजस्यपूर्ण फोबस या अंधेरा, तूफानी, परमानंद डायोनिसस। प्राचीन काल से, यह प्रश्न सभी ने अपने लिए तय किया है। गेरासिमोव अलेक्जेंडर मिखाइलोविच (कलाकार) ने खुद को जवाब दिया, हालांकि वह अंत तक झिझकते रहे।

कलाकार अस्पष्टता

भविष्य के कला समीक्षक, गेरासिमोव द्वारा दो चित्रों की तुलना करते हुए, जो स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी में हैं, उनमें एक कालातीत प्रतिभा देख सकते हैं और सोवियत नेताओं के चित्रों के वैभव के लिए कलाकार को फटकार नहीं लगाएंगे। हम आज फ्रांज जेवियर विंटरहेल्टर या डी. जी. लेविट्स्की और वी. एल. बोरोविकोवस्की के औपचारिक कार्यों को कैसे देखते हैं, जिन्हें ध्यान से हर विवरण में लिखा गया है, और उनके साथ शांति से व्यवहार करें - ठीक कला के कार्यों की तरह।

कलाकार ने मातृभूमि को क्या दिया

1941 में शुरू होने वाली पितृभूमि की सेवाओं के लिए, ए.एम. गेरासिमोव को अधिकारियों द्वारा पसंद किया गया था। पुरस्कारों और पुरस्कारों की बस उस पर बारिश हुई। वह यूएसएसआर के पीपुल्स आर्टिस्ट हैं, उनके पास चार स्टालिन पुरस्कार हैं, ऑर्डर ऑफ लेनिन, ऑर्डरश्रम लाल बैनर।

तो, अथक परिश्रम में, एक साधारण उपनाम गेरासिमोव के साथ एक निर्माता का जीवन बीत गया। कलाकार, जिसकी जीवनी दोहरी और अस्पष्ट है और, निस्संदेह, प्रतिभा द्वारा चिह्नित, 82 वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई।