2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
एडवर्ड ग्रिग का काम नॉर्वेजियन लोक संस्कृति के प्रभाव में बना था। वास्तविक विश्व प्रसिद्धि ने उन्हें हेनरिक इबसेन के अनुरोध पर लिखे गए "पीयर गिन्ट" के निर्माण के लिए संगीत का एक टुकड़ा लाया। एडवर्ड ग्रिग की रचना "इन द हॉल ऑफ द माउंटेन किंग" पहचानने योग्य शास्त्रीय धुनों में से एक बन गई है।
उत्पत्ति
एडवर्ड ग्रिग का जन्म उत्तरी सागर तट पर बर्गन शहर में एक धनी और सुसंस्कृत परिवार में हुआ था। उनके परदादा, स्कॉटिश व्यापारी अलेक्जेंडर ग्रिग, 1770 के दशक में बर्गन चले गए। कुछ समय के लिए उन्होंने नॉर्वे में ग्रेट ब्रिटेन के उप-वाणिज्य दूत के रूप में कार्य किया। उत्कृष्ट संगीतकार के दादा को यह पद विरासत में मिला। जॉन ग्रिग ने स्थानीय ऑर्केस्ट्रा में बजाया। उन्होंने मुख्य कंडक्टर एन. हसलुन की बेटी से शादी की।
एडवर्ड ग्रिग के पिता अलेक्जेंडर ग्रिग ने तीसरी पीढ़ी में उप-वाणिज्य दूत के रूप में कार्य किया। उत्कृष्ट संगीतकार, गेसिना, नी हैगरुप की माँ ने अल्बर्ट मेटफ़ेसल के साथ स्वर और पियानो का अध्ययन किया, रुडोलस्टाड में एक दरबारी गायक, लंदन में प्रदर्शन किया, और बर्गन में लगातार संगीत बजाया, काम करना पसंद थाचोपिन, मोजार्ट और वेबर।
संगीतकार का बचपन
धनवान परिवारों में बचपन से ही बच्चों को घर पर ही शिक्षा देने का रिवाज था। एडवर्ड ग्रिग, उनके भाई और तीन बहनें अपनी मां के सख्त मार्गदर्शन में संगीत की अद्भुत दुनिया से परिचित हुए। वह सिर्फ चार साल की उम्र में पहली बार पियानो पर बैठा था। फिर भी, एडवर्ड को व्यंजन और धुनों की सुंदरता में दिलचस्पी होने लगी। संग्रह "चयनित लेख और पत्र" में ग्रिग की संगीत में पहली सफलता का एक मार्मिक संक्षिप्त विवरण है।
एडवर्ड ग्रिग ने बारह साल की उम्र में अपना पहला काम लिखा था। स्नातक स्तर की पढ़ाई के तीन साल बाद, प्रसिद्ध वायलिन वादक, "नार्वेजियन पगनिनी" ओले बुल ने युवक को संगीत बनाना जारी रखने की सलाह दी। लड़के ने वास्तव में एक असाधारण प्रतिभा दिखाई। इसलिए एडवर्ड ग्रिग ने लीपज़िग में कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया - वह शहर जहां रॉबर्ट शुमान और जोहान सेबेस्टियन बाख काम करते थे।
संरक्षिका में पढ़ना
1858 में, ग्रिग ने मेंडेलसोहन द्वारा स्थापित प्रसिद्ध संरक्षिका में प्रवेश किया। प्रतिष्ठान ने अच्छी प्रतिष्ठा अर्जित की है। लेकिन एडवर्ड ग्रिग अपने पहले शिक्षक लुई प्लेडी से असंतुष्ट थे। ग्रिग ने शिक्षक को एक अक्षम कलाकार और एक सीधा साधक माना, वे स्वाद और रुचियों में आश्चर्यजनक रूप से भिन्न थे।
उनके स्वयं के अनुरोध पर, एडवर्ड ग्रिग को अर्न्स्ट फर्डिनेंड वेन्ज़ेल के नेतृत्व में स्थानांतरित कर दिया गया था। जर्मन संगीतकार ने लीपज़िग में दर्शनशास्त्र का अध्ययन किया, फिर फ्रेडरिक विएक के साथ पियानो का अध्ययन किया, रॉबर्ट शुमान और जोहान्स ब्राह्म्स के करीब हो गए। वह संरक्षिका में पढ़ाने आया थाफेलिक्स मेंडेलसोहन का व्यक्तिगत निमंत्रण। वे जीवन के अंत तक इस पद पर बने रहे।
एडवर्ड ग्रिग अपनी पढ़ाई के दौरान समकालीन संगीतकारों के काम में सक्रिय रूप से शामिल हो गए। वह अक्सर गेवंडहॉस कॉन्सर्ट हॉल का दौरा करते थे। यह इसी नाम के ऑर्केस्ट्रा का घरेलू मैदान है। इस कॉन्सर्ट हॉल, जिसमें अद्वितीय ध्वनिकी थी, एक बार शुबर्ट, वैगनर, ब्राह्म्स, बीथोवेन, मेंडेलसोहन, शुमान और अन्य के सबसे प्रसिद्ध कार्यों के प्रीमियर की मेजबानी करता था।
संगीतकार की युवावस्था से, शुमान उनके पसंदीदा संगीतकार बने रहे। एडवर्ड ग्रिग (विशेषकर पियानो सोनाटा) के शुरुआती कार्यों ने शुमान के काम की विशिष्ट विशेषताओं को बरकरार रखा। ग्रिग के शुरुआती कार्यों में मेंडेलसोहन और शुबर्ट का प्रभाव स्पष्ट रूप से महसूस किया जाता है।
1862 में, संगीतकार एडवर्ड ग्रिग ने लीपज़िग कंज़र्वेटरी से उत्कृष्ट अंकों के साथ स्नातक किया। प्रोफेसरों ने कहा कि उन्होंने खुद को एक महत्वपूर्ण संगीत प्रतिभा के रूप में दिखाया। रचना के क्षेत्र में युवक ने विशेष सफलता हासिल की। उन्हें अद्भुत प्रदर्शन के साथ एक उत्कृष्ट पियानोवादक भी कहा जाता था।
एडवर्ड ग्रिग ने स्वीडन के कार्लशैमन में अपना पहला संगीत कार्यक्रम दिया। जीवंत बंदरगाह शहर ने युवा संगीतकार का गर्मजोशी से स्वागत किया। संगीतकार ने "माई फर्स्ट सक्सेस" निबंध में अपने प्रारंभिक वर्षों, बचपन और कंज़र्वेटरी में अध्ययन का वर्णन किया।
वर्षों बाद, ग्रिग ने बिना आनंद के अध्ययन के समय को याद किया। शैक्षिक विधियों का उपयोग करते हुए शिक्षक वास्तविक जीवन और रूढ़िवादी के संपर्क से बाहर थे। हालांकि, रचना के एक शिक्षक मोरित्ज़ हौप्टमैन के बारे में, ग्रिग ने कहा कि वह इसके बिल्कुल विपरीत थे।विद्वता।
करियर की शुरुआत
संरक्षिका से स्नातक होने के बाद, एडवर्ड ग्रिग ने अपने मूल बर्गन में काम करना चुना। लेकिन अपने गृहनगर में उनका प्रवास अधिक समय तक नहीं चला। बर्गन के रचनात्मक वातावरण में प्रतिभा का पूर्ण विकास नहीं हो सका। फिर ग्रिग जल्दी से कोपेनहेगन शहर के लिए रवाना हो गया, जो उन वर्षों में पूरे स्कैंडिनेविया में सांस्कृतिक जीवन का केंद्र था।
1863 में एडवर्ड ग्रिग ने पोएटिक पिक्चर्स लिखी। पियानो के लिए छह टुकड़ों का काम संगीतकार का पहला संगीत है, जिसमें राष्ट्रीय विशेषताएं दिखाई दीं। तीसरा टुकड़ा एक लयबद्ध आकृति पर आधारित है जो अक्सर नॉर्वे के लोक संगीत में पाया जाता है। यह आंकड़ा ग्रिग के काम की विशेषता बन जाएगा।
कोपेनहेगन में, संगीतकार समान विचारधारा वाले लोगों के एक समूह के करीब हो गए, जो एक नई कला बनाने के विचार से प्रेरित थे। उन वर्षों में यूरोपीय कला में राष्ट्रीय रूपांकनों ने अधिक से अधिक स्थान पर कब्जा कर लिया। राष्ट्रीय साहित्य सक्रिय रूप से बनाए गए, अब संगीत और ललित कलाओं में रुझान आ गया है।
एडवर्ड ग्रिग के समान विचारधारा वाले लोगों में से एक रिकार्ड नूरड्रोक थे। नार्वेजियन राष्ट्रीय संगीत के लिए एक सेनानी के रूप में अपने लक्ष्य के बारे में स्पष्ट रूप से अवगत था। ग्रिग के सौंदर्यवादी विचार बहुत मजबूत हो गए और अंत में नूरड्रोक के साथ संचार में ठीक आकार ले लिया। कई अन्य रचनात्मक लोगों के साथ गठबंधन में, उन्होंने यूटरपे समाज की स्थापना की। इसका लक्ष्य जनता को राष्ट्रीय संगीतकारों के कार्यों से परिचित कराना था।
दो साल के लिए, एडवर्ड ग्रिग ने एक पियानोवादक, कंडक्टर और लेखक के रूप में काम किया, "छह कविताएँ" लिखींचामिसो, हेन और उहलैंड की कविताएँ, पहली सिम्फनी, एंड्रियास मंच, हैंस क्रिश्चियन एंड्रेसन, रैसमस विंटर के शब्दों के लिए कई रोमांस। उसी वर्षों में, संगीतकार ने पियानो के लिए एकमात्र पियानो सोनाटा, पहला वायलिन सोनाटा, "ह्यूमोरस्क" लिखा।
इन कार्यों में अधिक से अधिक स्थान नॉर्वेजियन रूपांकनों द्वारा कब्जा कर लिया गया था। ग्रिग ने लिखा है कि उन्हें अचानक उन दृष्टिकोणों की पूरी गहराई और शक्ति का एहसास हुआ जिनके बारे में उन्हें पहले पता नहीं था। उन्होंने नॉर्वेजियन लोककथाओं की महानता और अपने स्वयं के व्यवसाय को समझा।
शादी
कोपेनहेगन में एडवर्ड ग्रिग की मुलाकात नीना हैगरुप से हुई। यह लड़की उसकी चचेरी बहन है, जिसके साथ वे बर्गन में एक साथ पली-बढ़ी हैं। नीना आठ साल की उम्र में अपने परिवार के साथ कोपेनहेगन चली गईं। इस समय के दौरान, वह परिपक्व हो गई, एक अद्भुत आवाज के साथ एक गायिका बन गई, जिसे महत्वाकांक्षी संगीतकार ने वास्तव में पसंद किया। क्रिसमस (1864) में, एडवर्ड ग्रिग ने लड़की को प्रस्ताव दिया, और 1867 की गर्मियों में उन्होंने शादी कर ली।
1869 में, दंपति की एक बेटी, एलेक्जेंड्रा थी, जो कम उम्र में मेनिन्जाइटिस से बीमार पड़ गई और उसकी मृत्यु हो गई। इस दुखद घटना ने परिवार के और सुखी जीवन को समाप्त कर दिया। अपने पहले बच्चे की मृत्यु के बाद, नीना अपने आप में वापस आ गई और एक गंभीर अवसाद में गिर गई। दोनों ने साथ काम करना जारी रखा और साथ में टूर पर भी गए।
उत्तम गतिविधियों
अपरंपरागत विवाह के कारण सभी रिश्तेदारों ने ग्रिग से मुंह मोड़ लिया। शादी के तुरंत बाद नवविवाहित ओस्लो चले गए, और उस वर्ष की शरद ऋतु के करीब, संगीतकार ने एक संगीत कार्यक्रम का आयोजन किया। इसमें पियानो और वायलिन के लिए पहला सोनाटा शामिल है, हाफडान द्वारा काम करता हैकिरुल्फ़, नूरड्रोक। उसके बाद एडवर्ड ग्रिग को ईसाई समुदाय के कंडक्टर के पद पर आमंत्रित किया गया।
यह ओस्लो में था कि ग्रिग की रचनात्मक गतिविधि फली-फूली। "गीतात्मक टुकड़े" की पहली नोटबुक जनता को दिखाई गई, और अगले वर्ष क्रिस्टोफर जेनसन, जोर्गन म्यू द्वारा संग्रह, एंडरसन और अन्य स्कैंडिनेवियाई कवियों द्वारा कई रोमांस और गीत प्रकाशित किए गए। ग्रिग की दूसरी सोनाटा को आलोचकों द्वारा पहले की तुलना में अधिक समृद्ध और अधिक विविध माना गया था।
जल्द ही, एडवर्ड ग्रिग ने लुडविग मैथियास लिंडमैन द्वारा संकलित नॉर्वेजियन लोककथाओं के संग्रह पर भरोसा करना शुरू कर दिया। परिणाम पियानो के लिए पच्चीस गीतों और नृत्यों का एक चक्र था। संग्रह में विभिन्न गेय, किसान, श्रम और हास्य गीत शामिल थे।
1871 में, ग्रिग (जोहान स्वेन्सन के साथ) ने क्रिश्चियनिया म्यूजिक एसोसिएशन की स्थापना की। आज यह ओस्लो फिलहारमोनिक सोसायटी है। उन्होंने जनता में न केवल क्लासिक्स के लिए, बल्कि उन समकालीनों के कामों के लिए भी प्यार पैदा करने की कोशिश की, जिनके नाम अभी तक नॉर्वे (लिस्ट, वैगनर, शुमान) में नहीं सुने गए थे, साथ ही साथ घरेलू लेखकों के संगीत के लिए भी।
अपने विचारों का बचाव करने की चाह में संगीतकारों को कठिनाइयों का सामना करना पड़ा। महानगरीय-दिमाग वाले बड़े पूंजीपति वर्ग ने इस तरह के ज्ञानोदय की सराहना नहीं की, लेकिन प्रगतिशील बुद्धिजीवियों और राष्ट्रीय संस्कृति के समर्थकों के बीच, ग्रिग को एक प्रतिक्रिया और समर्थन मिला। फिर एक लेखक और सार्वजनिक हस्ती ब्योर्नस्टजर्न ब्योर्नसन के साथ दोस्ती शुरू हुई, जिसका संगीतकार के रचनात्मक विचारों पर बहुत प्रभाव था।
उनके सहयोग की शुरुआत के बाद, यह थाबारहवीं शताब्दी के राजा की प्रशंसा में कई सह-लेखक कार्यों के साथ-साथ "सिगर्ड द क्रूसेडर" नाटक प्रकाशित किया। 1870 के दशक की शुरुआत में, ब्योर्नसन और ग्रिग ने ओपेरा के बारे में सोचा, लेकिन उनकी रचनात्मक योजनाएँ सच नहीं हुईं क्योंकि नॉर्वे की अपनी ओपेरा परंपराएँ नहीं थीं। एक काम बनाने का प्रयास केवल व्यक्तिगत दृश्यों के लिए संगीत के साथ समाप्त हुआ। रूसी संगीतकार ने अपने सहयोगियों के रेखाचित्रों को पूरा किया और बच्चों के ओपेरा असगार्ड को लिखा।
1868 के अंत में, रोम में रहने वाले फ्रांज लिज़्ट, अपने पहले वायलिन सोनाटा से परिचित हुए। संगीतकार इस बात से चकित था कि संगीत कितना ताज़ा था। उन्होंने लेखक को एक उत्साही पत्र भेजा। इसने रचनात्मक जीवनी में और सामान्य रूप से एडवर्ड ग्रिग के जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। संगीतकार के नैतिक समर्थन ने रचनात्मक समाज की वैचारिक और कलात्मक स्थिति को मजबूत किया।
संगीतकार के साथ व्यक्तिगत मुलाकात 1870 में हुई थी। आधुनिक संगीत में प्रतिभाशाली हर चीज के एक उदार और महान मित्र, उन्होंने अपने काम में राष्ट्रीय सिद्धांत को प्रकट करने वाले सभी लोगों का गर्मजोशी से समर्थन किया। लिस्ट्ट ने ग्रिग के हाल ही में संपन्न पियानो कंसर्टो की खुले तौर पर प्रशंसा की। एडवर्ड ग्रिग ने अपने परिवार को इस मुलाकात के बारे में बताते हुए कहा कि एक सहकर्मी के ये शब्द उनके लिए बहुत मायने रखते हैं।
नार्वेजियन सरकार ने 1872 में ग्रिग को आजीवन राज्य छात्रवृत्ति से सम्मानित किया। फिर उन्हें हेनरिक इबसेन से एक प्रस्ताव मिला। यूरोपीय नाटककार, यूरोपीय "नए नाटक" के संस्थापक और संगीतकार के बीच सहयोग के परिणामस्वरूप, "पीयर गिंट" काम के लिए संगीत दिखाई दिया। एडवर्ड ग्रिग इबसेन के कई कार्यों के प्रशंसक थे, और यह संगीत सबसे अधिक में से एक बन गया हैसंगीतकार की संपूर्ण विरासत से प्रसिद्ध दृश्य।
इस ओवरचर का प्रीमियर 1876 में ओस्लो में हुआ था। प्रदर्शन एक शानदार सफलता थी। ग्रिग का संगीत यूरोप में अधिक से अधिक प्रसिद्ध हो गया, और नॉर्वे में उनके काम को अपार लोकप्रियता मिली। संगीतकार की रचनाएँ आधिकारिक प्रकाशन गृहों में प्रकाशित हुईं, संगीत कार्यक्रमों की संख्या में काफी वृद्धि हुई। मान्यता और भौतिक स्वतंत्रता ने ग्रिग को बर्गन लौटने की अनुमति दी।
प्रमुख टुकड़े
सत्तर के दशक के उत्तरार्ध से, एडवर्ड ग्रिग को बड़े काम करने का शौक था। उन्होंने एक पियानो पंचक और एक पियानो तिकड़ी की कल्पना की, लेकिन केवल पहले के गीतों में से एक के विषय पर एक स्ट्रिंग पंचक पूरा किया। बर्गन में, उन्होंने पियानो चार हाथों के लिए "नृत्य" बनाया। इस काम का आर्केस्ट्रा संस्करण विशेष रूप से लोकप्रिय हो गया है।
उस समय रिलीज़ हुए गीत देशी प्रकृति के भजन बन गए। लोक संगीत की कविता उन वर्षों के एडवर्ड ग्रिग के सर्वश्रेष्ठ कार्यों में परिलक्षित होती थी, और उनके पत्रों में प्रकृति के विस्तृत और आश्चर्यजनक रूप से मर्मज्ञ विवरण हैं। समय के साथ, उन्होंने संगीत कार्यक्रमों के साथ व्यवस्थित रूप से यूरोप की यात्रा करना शुरू कर दिया। ग्रिग ने स्वीडन, इंग्लैंड, जर्मनी, फ्रांस, हॉलैंड में अपनी सबसे प्रतिभाशाली रचनाएँ प्रस्तुत कीं। उन्होंने अपने दिनों के अंत तक कॉन्सर्ट गतिविधि नहीं छोड़ी।
पिछले साल और मौत
बर्गन में जाने के तुरंत बाद, संगीतकार की फुफ्फुस खराब हो गई, जो उन्हें कंज़र्वेटरी में वापस मिल गई। इस बात की आशंका थी कि यह बीमारी तपेदिक में बदल सकती है। ग्रिग का स्वास्थ्य इस तथ्य से भी नकारात्मक रूप से प्रभावित हुआ कि उसकी पत्नी उससे दूर चली गईउसे। 1882 में, वह चली गई, संगीतकार तीन महीने तक अकेला रहा, लेकिन फिर नीना के साथ सुलह कर ली।
1885 के बाद से, बर्गन के पास एडवर्ड ग्रिग के आदेश से निर्मित एक विला, ट्रोलहाउगेन, पति-पत्नी का निवास बन गया है। वह ग्रामीण इलाकों में रहते थे, किसानों, लकड़हारे और मछुआरों के साथ बातचीत करते थे।
गंभीर बीमारी के बावजूद, एडवर्ड ग्रिग ने अपने जीवन के अंत तक अपनी रचनात्मक गतिविधि जारी रखी। 4 सितंबर, 1907 को उनका निधन हो गया। नॉर्वे में संगीतकार की मृत्यु राष्ट्रीय शोक का दिन बन गई। उनकी राख को विला ट्रोलहुगेन के पास एक चट्टान में दफनाया गया था। बाद में, घर में एक संग्रहालय की स्थापना की गई।
रचनात्मकता की विशेषता
एडवर्ड ग्रिग के संगीत ने नॉर्वेजियन लोककथाओं की राष्ट्रीय विशेषताओं को अवशोषित किया, जो सदियों से बनी थी। उनके संगीत में एक बड़ी भूमिका उनके मूल स्वभाव, नॉर्वे की किंवदंतियों के पात्रों की छवियों के पुनरुत्पादन द्वारा निभाई गई थी। उदाहरण के लिए, एडवर्ड ग्रिग की रचना "इन द केव ऑफ द माउंटेन किंग" उनकी सबसे अधिक पहचानी जाने वाली कृतियों में से एक है। यह एक अद्भुत रचना है।
रचना का प्रीमियर 1876 में ओस्लो में हुआ था (यह एडवर्ड ग्रिग के सुइट का हिस्सा है)। राजा की गुफा सूक्ति से जुड़ी है, एक रहस्यमय वातावरण, सामान्य तौर पर, काम तब लगता है जब पहाड़ के राजा और उनके ट्रोल गुफा में प्रवेश करते हैं। यह सबसे अधिक पहचाने जाने योग्य (रिम्स्की-कोर्साकोव की "फ्लाइट ऑफ़ द बम्बलबी" और कार्ल ऑर्फ़ की "फॉर्च्यून" के साथ) क्लासिक विषयों में से एक है, जो दर्जनों अनुकूलन के माध्यम से चला गया है।
एडवर्ड ग्रिग की रचना "इन द केव …" मुख्य विषय से शुरू होती है, जिसे उन्होंने डबल बास, सेलो और बेससून के लिए लिखा था। मेलोडी धीरे-धीरेपांचवें तक बढ़ जाता है, और फिर निचली कुंजी पर वापस आ जाता है। एडवर्ड ग्रिग का "माउंटेन किंग" प्रत्येक दोहराव के साथ तेज होता है, और अंत में बहुत तेज गति से टूट जाता है।
लोककथाओं के पात्र उससे पहले बदसूरत और शातिर लगते थे, और किसान - असभ्य और क्रूर। डेनमार्क और नॉर्वे में, इबसेन के नाटक को नकारात्मक रूप से प्राप्त किया गया था, और एंडरसन ने काम को अर्थहीन भी कहा था। एडवर्ड ग्रिग और सॉल्विग (एक छवि के रूप में) के संगीत के लिए धन्यवाद, नाटक पर पुनर्विचार शुरू हुआ। बाद में, नाटक "पीर गिन्ट" विश्व प्रसिद्ध हुआ।
संगीतकार ने अपनी कृतियों में प्रकृति का बहुत ही मार्मिक ढंग से प्रतिनिधित्व किया है। उन्होंने प्राचीन जंगलों, दिन के बदलते हिस्सों, जानवरों के जीवन को देखा। एडवर्ड ग्रिग द्वारा मेलोडी "मॉर्निंग" का उपयोग वार्नर ब्रदर्स द्वारा कार्टून में कुछ दृश्यों को चित्रित करने के लिए किया जाने लगा।
ग्रिग की विरासत
एडवर्ड ग्रिग का काम आज विशेष रूप से अपने मूल नॉर्वे में सक्रिय रूप से पूजनीय है। उनके काम सक्रिय रूप से सबसे प्रसिद्ध नॉर्वेजियन संगीतकारों में से एक - लीफ ओवे एंड्सनेस द्वारा किए जाते हैं। संगीतकार के टुकड़ों का उपयोग सांस्कृतिक और कलात्मक कार्यक्रमों में किया जाता है। विला, जहां संगीतकार अपने जीवन का हिस्सा रहते थे, एक संग्रहालय बन गया है। एस्टेट के पास ग्रिग और उनकी कामकाजी झोपड़ी की एक मूर्ति है।
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