इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग - अतीत के उस्तादों और हमारे समकालीनों की उत्कृष्ट कृतियाँ

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

ऐसा माना जाता है कि कला की कोई सीमा नहीं होती। फिर भी, लोगों ने कलाकारों के कार्यों को शैलियों में विभाजित करने का निर्णय लिया है, जिसमें कोई भी आसानी से भ्रमित हो सकता है, क्योंकि शैलियों की सीमाएं सशर्त हैं। आज हम पेंटिंग में मुख्य प्रवृत्तियों में से एक के बारे में बात करेंगे - प्रभाववाद।

प्रभाववाद का उदय

कला की एक शैली के रूप में प्रभाववाद की शुरुआत 1870 के दशक में फ्रांस में हुई थी। इस शैली की उत्पत्ति सी। मोनेट "इंप्रेशन। सनराइज" (1872) द्वारा पेंटिंग का निर्माण था। एक पत्रकार ने कलाकार को एक प्रभाववादी कहा, लेकिन एक नकारात्मक अर्थ के साथ। लेकिन जल्द ही इसे भुला दिया गया, और तस्वीर ने एक नई शैली को जन्म दिया।

1874 में, पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी इम्प्रेशनिस्ट कलाकारों द्वारा आयोजित की गई थी। इस पर प्रदर्शित चित्रों की उनके अर्थ की कमी, ढीलेपन और खराब प्रतिपादन के लिए आलोचना की गई है। हालांकि, कलाकार नहीं रुके और अपनी कला का बखान करते हुए इस तरह के आयोजन करते रहे।

प्रभाववाद विशुद्ध रूप से फ्रांसीसी परिघटना थी। अन्य देशों के कलाकार कुछ विशेषताओं को अपनाने में सक्षम थे, लेकिन पूरी तरह से नहीं।

आम तौर पर स्वीकृत मानकों और प्रतिमानों से हटने वाले पहले प्रभाववादी थेअकादमिक लेखन, इस प्रकार कला के विकास को एक बड़ा प्रोत्साहन दे रहा है। वे रंगों और नई लेखन तकनीकों के अनुसंधान में गहराई से शामिल थे, जिसने अंततः हमें आज की विविधता की ओर अग्रसर किया।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रभाववाद का एक गंभीर प्रभाव था और कला के अन्य क्षेत्रों के प्रतिनिधियों को इसकी नवीनता के साथ प्रेरित किया: मूर्तिकला, संगीत और साहित्य।

इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग किस बारे में बताती हैं

प्रभाववाद उस छवि और उसके द्वारा दर्शक को दिए गए प्रभाव पर केंद्रित होता है। प्रभाववादी पेंटिंग अक्सर जीवन के सामान्य दृश्यों को दर्शाती हैं: शहर की हलचल या परिदृश्य। उनके काम दर्शकों को वे क्षणभंगुर छाप देते हैं जो स्वयं चित्रकारों द्वारा अनुभव किए जाते हैं। प्रभाववाद समस्याओं या नकारात्मकता को नोटिस नहीं करता है, यह केवल जीवन के सकारात्मक पहलुओं को दर्शाता है।

ज्यादातर पेंटिंग में आप पिकनिक, बोटिंग, डांसिंग, टी पार्टी, आउटडोर मस्ती और जीवन की अन्य खुशियों जैसे दृश्य देख सकते हैं। चित्रों में लोग जमे हुए नहीं थे, लेकिन चलते, खेलते, हंसते हुए, अक्सर प्रभाववादियों द्वारा चित्रित किए जाते थे। पेंटिंग हमें पिछली शताब्दियों की जीवंत वास्तविकता में डुबकी लगाने की अनुमति देती है, यह देखने के लिए कि 19वीं शताब्दी के लोगों ने किस तरह की स्थिति को घेर लिया है।

इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग की विशेषताएं

तत्काल प्रथम प्रभाव के कैनवास पर प्रतिबिम्बित करने की प्रतिभा सभी कलाकारों की मुख्य विशेषता होती है। उन्होंने हमेशा प्रकृति से बिना किसी रेखाचित्र के, सामान्य मनोदशा को पकड़ने और व्यक्त करने के लिए बनाया। प्रभाववादी पेंटिंग में कोई गहरा अर्थ या छिपी हुई सामग्री नहीं होती है, वे रोजमर्रा की जिंदगी को चित्रित करते हैं, लेकिन वे इसे न केवल करते हैं, बल्किकुशलता से। ऐसी तस्वीरों को देखने पर देखने वाले के मन में तुरंत एक निश्चित विचार या भाव आ जाता है, जो देखने के बाद कुछ देर तक रहता है।

लिखने की एक विशेष शैली का विकास प्रभाववादियों ने किया था। उनके द्वारा चित्रित चित्रों को अक्सर अस्पष्ट रेखाओं और प्राथमिक रंगों के अलग-अलग स्ट्रोक द्वारा अलग किया जाता है। तथ्य यह है कि उन्होंने सभी रंगों को पेंट के एक मानक सेट के साथ व्यक्त किया, कुशलता से स्ट्रोक लगाया। अपने कार्यों में, उन्होंने प्रकाश, धूप की किरणों और छाया के खेल पर बहुत ध्यान दिया, इसके विपरीत बनाने की कोशिश की। इस संबंध में सांकेतिक है ओ. रेनॉयर की पेंटिंग "बॉल एट द मौलिन डे ला गैलेट" (1876)।

अतीत के महान प्रभाववादी

आंदोलन की शुरुआत से लेकर अब तक कई ऐसे कलाकार हुए हैं जिन्होंने प्रभाववाद की शैली में काम किया है, लेकिन बहुत कम लोगों को सही मायने में महान कहा जा सकता है। तो, सबसे प्रसिद्ध प्रभाववादी कलाकार सी। मोनेट, ओ। रेनॉयर, ए। सिसली और सी। पिस्सारो हैं। सामान्य तौर पर, एक प्रवृत्ति के रूप में प्रभाववाद 19वीं शताब्दी के अंत में विशेष रूप से लोकप्रिय था, यह तब था जब सच्चे स्वामी बनाए गए थे।

पेंटिंग में यह दिशा शुरुआत थी, अन्य समान रूप से प्रसिद्ध कलाकारों के लिए प्रेरणा - वी। वैन गॉग, पी। सीज़ेन, पी। गौगिन। ये कलाकार पोस्ट-इंप्रेशनिज़्म के संस्थापक बने, जिसने वास्तविक जीवन की छवि को त्यागना, इसकी नींव की छवि में संक्रमण को अपना लक्ष्य बना लिया।

आधुनिक प्रभाववादी

ऐसा मत सोचो कि दिशा अपने उदय के बाद अस्तित्व में नहीं रही। अब तक, ऐसे कलाकार हैं जो अपने काम के लिए प्रभाववाद चुनते हैं।

आधुनिक प्रभाववादियों की पेंटिंग अतीत के चित्रों की तुलना में कम प्रशंसा का कारण नहीं बनती हैं। आज तक, इस शैली में कई स्वामी बनाते हैं, लेकिन उनमें से कौन इस शीर्षक के लिए सबसे योग्य है, समय बताएगा। फिर भी, ऐसे कई कलाकार हैं जिनके कैनवस को प्रभाववादी चित्रों के रूप में स्थान दिया गया है। उनके काम की तस्वीरें नीचे प्रस्तुत हैं।

उदाहरण के लिए, केंट आर. वालिस नाम के एक कलाकार को लें। उनके कैनवस चमकीले, समृद्ध रंगों से अलग हैं, जिसके साथ वे शानदार परिदृश्य बनाते हैं।

कलाकार आई.जे. Paproski (ई.जे. Paproki).

उनके कैनवस में, फूल, पत्ते और अन्य छोटे तत्व बहुत यथार्थवादी हैं, जबकि बाकी की पृष्ठभूमि स्ट्रोक के साथ की गई है। यह उसे विवरण की सुंदरता और साथ ही साथ प्रभाववाद की विशेषता वाले सामान्य प्रथम छापों को व्यक्त करने की अनुमति देता है।