2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
एक प्रकार की समकालिक कला के रूप में आभूषण की जड़ें मानव इतिहास के प्राचीन काल में हैं। फिर सजावटी रूपों ने जादुई, सुरक्षात्मक, पहचान, सजावटी कार्य किए। आज तक, सजावटी रूपांकनों ने हर जगह लोगों को घेर लिया है। उनका उपयोग राष्ट्रीय वेशभूषा की सजावट, इंटीरियर डिजाइन समाधान और मानव गतिविधि के कई अन्य क्षेत्रों में देखा जा सकता है।
राष्ट्रीय परिधानों में, ज्यामितीय आकृतियों के एक आभूषण को फिर से बनाने वाली सजावट तकनीक आस्तीन, हेम, शर्ट और कपड़े के नेकलाइन को खत्म करने का एक अनिवार्य गुण है।
आंतरिक पहनावा के निर्माण में, अधिकांश डिजाइनर कुछ राष्ट्रीय विशेषताओं पर जोर देने के उद्देश्य से कला के समान रूपों का भी उपयोग करते हैं।
आभूषणों का वर्गीकरण
मानसिकता और भौगोलिक विशेषताओं के कारण प्रत्येक जातीय समूह की आभूषणों की अपनी शैली होती है। स्वामी स्वयं भी अक्सर विभिन्न तत्वों को मिलाते हैं और इस प्रकार नए प्रकार की सजावट बनाते हैं। इसलिए, तकनीकी प्रदर्शन के आधार पर वर्गीकरण पर विचार करना समझ में आता है।
आभूषण के प्रकार ग्राफिक द्वारा दर्शाए जाते हैं,पेंटिंग और मूर्तिकला। रूप में, यह ज्यामितीय या वनस्पति है, कभी-कभी यह शानदार रूप लेता है।
आलंकारिक कला की मुख्य वर्गीकरण विशेषताएं इसकी उत्पत्ति, उद्देश्य और सामग्री हैं।
आभूषण के प्रकार निर्माण में भिन्न होते हैं और उन्हें रोसेट, बॉर्डर और तालमेल कहा जाता है।
- रोसेट एक बंद रचना है जिसे समतल या समरूपता के अक्ष का उपयोग करके बनाया गया है। इसकी किस्में इस प्रकार हैं। दर्पण, अक्षीय (रोटेशन संस्करण) और दर्पण-अक्षीय समरूपता (दर्पण-रोटेशन), जिसके आधार पर सर्कल में पैटर्न बनाया गया है।
- सीमा एक बंद रचना, एक आभूषण है, जिसकी योजना में दो विपरीत दिशाओं में तत्वों की लयबद्ध पुनरावृत्ति होती है। यह एक पट्टी बनाता है।
- तालमेल, या स्थिर जाल आभूषण, एक असीमित रचना है जिसमें रेखाएं (या समरूपता के विमान) एक दूसरे को काटती हैं, एक ग्रिड बनाती हैं।
सुमेरो-बेबीलोनियन आभूषण रूप
4 वीं सहस्राब्दी ईस्वी से सुमेरियन, बेबीलोनियाई, असीरियन और अक्कादियों के सामने विकसित सुमेरियन-बेबीलोनियन संस्कृति आधुनिक मनुष्य को मेसोपोटामिया कला के अद्वितीय रूपों से अवगत कराती है। यह, धार्मिक और मानसिक विशेषताओं के कारण, एकरूपता और तर्कवाद की विशेषता है। बलि, जानवरों का चारा और बेबीलोनियों के दैनिक जीवन के अन्य पहलू कला और शिल्प में स्पष्ट रूप से परिलक्षित होते हैं।
पृष्ठभूमि और छवि को स्पष्ट रूप से अलग करते हुए, ज्यामितीय आकृतियों के मेसोपोटामिया के आभूषण में एक अत्यंत हैसरल लय। त्रिभुजों, सरल वृत्तों, वर्गों का संयोजन प्रमुख सजावटी आकृति थी, जो बड़ी केंद्रीय छवियों के विपरीत थी। घुमावदार रेखाओं का अभाव, पिरामिड रूपों की प्रधानता से आभूषण बनता है, जिसका फोटो नीचे दिया गया है, सामंजस्यपूर्ण और संतुलित।
प्राचीन मिस्र का आभूषण
प्राचीन मिस्र ने मेसोपोटामिया की कला में एक निश्चित छाप छोड़ी। धार्मिक हठधर्मिता ने मिस्र के बाद के जीवन को सांसारिक से ऊपर रखा। इसलिए, ज्यामितीय आकृतियों के आभूषण जो कब्रों, सरकोफेगी और कब्र में रखे गए घरेलू सामानों की दीवारों को सजाते हैं, उनका जादुई कार्य होता है। ऐसा लगता है कि यह छवि के मुख्य स्थान को भरने की कोशिश कर रहा है।
सबसे पसंदीदा प्राचीन मिस्र के डिजाइन जो रैखिक आभूषण की संरचना में फिट होते हैं वे कमल की कलियां और फूल थे। मिस्रवासियों ने भी मानव मनोविज्ञान के अनुसार संरचित विभिन्न रंगों का प्रयोग किया। ढेर सारे हल्के स्वर, गहरे रंग के स्ट्रोक और काले कंट्रास्ट तत्व।
एजियन संस्कृति आभूषण
एजियन सभ्यता में वे लोग शामिल थे जो एशिया माइनर, बाल्कन, साथ ही साइक्लेड्स और क्रेते के आसपास के द्वीपों के क्षेत्र में रहते थे। इस तथ्य के कारण कि ईजियन संस्कृति मिनोअन और माइसीनियन का संश्लेषण है, धार्मिक और कलात्मक विहित दबाव की अनुपस्थिति ने इमारतों की दीवारों की पूरी आंतरिक सतह पर गहनों के क्षेत्र के विस्तार में योगदान दिया। उल्लिखित कोनों, फ्रिज़, बेल्ट के बिना, अंतहीन रूप से प्रकट होने की एक लयबद्ध रचना का गठन किया औरअभिसरण रेखाएँ। एक रोसेट के चारों ओर बहने वाले रिबन सर्पिल रूपांकनों, लहरों और लचीले सर्पिल कर्ल, दिल के आकार के रिबन के आंकड़े, पौधों के पत्ते और उनमें अंकित जानवरों की आकृतियाँ - ये सभी सजावटी तत्व क्रेटन-माइसीनियन इंटीरियर में एक अंतहीन रचना का प्रतिनिधित्व करते हैं। प्राचीन आचार्यों के पास कई रंगीन प्राकृतिक रंगद्रव्य भी थे, जिनके साथ उन्होंने पैटर्न को एक जीवंत गतिशील रूप दिया।
सजावटी रचनाओं में ज़िगज़ैग और चेकरबोर्ड रूपांकन बहुत दुर्लभ हैं। वैज्ञानिक उन्हें पानी की छवि का प्राचीन प्रोटोटाइप मानते हैं।
प्राचीन ग्रीस का आभूषण
प्राचीन ग्रीस की सजावटी कला दो दिशाओं में विकसित और प्रबल हुई। अर्थात् फूलदान पेंटिंग और वास्तुकला। इनके माध्यम से यूनानी ललित कलाओं के विकास के सभी चरणों का पता लगाया जा सकता है। सरलतम तरंग जैसे रूपांकनों और संकेंद्रित वृत्तों से सजावट ज्यामितीय आकृतियों के एक आभूषण में विकसित होती है: बाईं ओर के चित्र प्रतीकों की कलात्मक समझ में एक नए चरण को प्रदर्शित करते हैं।
वहाँ बेल्ट में आभूषण की संरचना का एक विभाजन है: ऊपरी "स्वर्गीय", मध्य और समुद्र समुद्र में लोगों के जीवन के प्रतिबिंब के रूप में। यहां एक रेखीय मेन्डर दिखाई देता है - एक ज्यामितीय ज़िगज़ैग, जो बर्तन के शरीर को ठोस बेल्ट से ढकता है और पानी के प्रतीक के रूप में माना जाता है।
प्राचीन ग्रीक कला के लिए नया पाल्मेट की उपस्थिति थी - एक पत्ती जैसा उद्घाटन रूप, रैखिक सजावटी पंक्तियों में एम्बेडेड, स्मारक पर रखे गए मुद्राओं के कर्ल के साथ बनाए गए स्तंभों की राजधानियों का ताज।प्लेट्स।
इस प्रकार, इमारतों के आंतरिक आंतरिक रूपों का विलय हुआ, जो वास्तुशिल्प रूपों और दीवार पेंटिंग को सजाने के क्षेत्र में सामान्य तत्वों से जुड़े थे।
प्राचीन रोम का आभूषण
प्राचीन रोम में कला के विकास के दो कालखंड थे। पहला, पूर्व-रिपब्लिकन, एट्रस्केन संस्कृति के प्रमुख प्रभाव से जुड़ा है। दूसरा, वास्तव में रोमन, ग्रीक कला की जीत से चिह्नित है, जिसने रोमन शैलीगत और कलात्मक सजावट तकनीकों को संशोधित किया।
Etruscans रूपों की सबसे समृद्ध संस्कृति के वाहक थे। उन्होंने कपड़े, इमारतों, मकबरे को सजाने के लिए पौधों, जानवरों, ग्रिफिन और पैलेट की प्राकृतिक छवियों का इस्तेमाल किया। रोमन पोशाक में, डॉट्स के साथ हलकों में अंकित क्रॉस के साथ सजावटी कपड़े के एट्रस्केन रूपों को अंकित किया गया था।
रोमियों ने सजावटी रंग योजना का विस्तार किया, भवन में आंतरिक वृद्धि के भ्रम को प्राप्त करने के लिए तत्वों के आकार के खेल का उपयोग करना शुरू किया। रोमन आभूषण, जिसकी तस्वीर बाईं ओर प्रस्तुत की गई है, में प्राकृतिक पौधों के रूप हैं, जो लंबवत, सममित, लयबद्ध हैं, जो पेंटिंग की मुख्य कलात्मक रचना के साथ पूरी तरह से संयुक्त हैं और इसे पूरक करते हैं। यह सामान्य जीवन की वस्तुओं का उपयोग करता है: वेदियां, मशालें, नाटकीय मुखौटे, संगीत वाद्ययंत्र, पौधे के फल।
वास्तुकला रोमन शैली विजयी है और विवरण के साथ अतिभारित है। कोरिंथियन राजधानी का उपयोग और बड़ी संख्या में मुद्राओं, पैलेट और स्क्रॉल के साथ इसकी सजावट रोमन इमारत की पहचान बन गई।इस आभूषण की रंग योजना उज्ज्वल और समृद्ध है, जो असामान्य संयोजनों से भरी हुई है।
अरबी आभूषण
इस्लाम अपनाने से पहले अरबों की अपनी संस्कृति नहीं थी। लेकिन, फिलिस्तीन, मिस्र, सीरिया और फारस पर विजय प्राप्त करने के बाद, उन्होंने कम से कम समय में अपनी अनूठी कलात्मक परत बनाई, जो धर्म से निकटता से जुड़ी हुई थी। जीवित प्राणियों के चित्रण पर कुरान के प्रतिबंध ने प्राचीन आचार्यों की कलात्मक कल्पना को एक नए स्तर पर ला दिया। उन्होंने एक शानदार प्राच्य पैटर्न तैयार किया, जो इस्लाम से दूर एक व्यक्ति को उसकी अनंतता और अलंकृतता के लिए जाना जाता है। अरब कलाकार ज्यामितीय आकृतियों के आभूषण और पौधों की शैलीबद्ध छवियों दोनों का उपयोग करते हैं, एक दूसरे के साथ जुड़ते हैं और एक शानदार, लुभावनी जटिल आवरण बनाते हैं। यह मंदिरों के बाहरी और आंतरिक वास्तुशिल्प और आंतरिक भागों पर स्थित है, लोगों के कालीनों और कपड़ों को कवर करता है, किताबों में चित्र के रूप में मुद्रित किया जाता है और घरेलू सामानों पर लगाया जाता है।
सजावटी रचना के निर्माण के सिद्धांत
सजावटी रचना स्वतंत्र और पूरक दोनों हो सकती है।
पहले मामले में, प्रत्येक तत्व अपने सैद्धांतिक अर्थ के अधीन है और शास्त्रीय संरचना संरचना के सापेक्ष या प्राचीन आचार्यों के सिद्धांतों के अनुसार स्थित है। उदाहरण के लिए, विवरण को सुनहरे अनुपात के साथ या उसके बिना रखा जा सकता है; वॉल्यूम और आकार के वास्तविक हस्तांतरण के कार्यान्वयन के साथ, या मुख्य तत्वों को बढ़ाने और माध्यमिक तत्वों को कम करने के लिए तकनीकों के उपयोग के साथ, और इसी तरह।
अगरआभूषण का उपयोग केवल चित्र के पूरक घटक के रूप में किया जाता है, इसकी उपस्थिति और अर्थ किसी भी तरह से सादगी से कम नहीं होते हैं। हालांकि, इस मामले में, छवि के आयाम स्वयं बहुत कम हो जाते हैं, और संरचना संरचना को कुछ चक्रीय दोहराव की विशेषता होती है, जिसे केंद्र से दर्शकों का ध्यान भटकाने के लिए नहीं, बल्कि इसके प्रतीकवाद के साथ इसके अर्थ को पूरक करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।
सजाने वाली वस्तुओं में सजावटी रूपांकनों का उपयोग
साज-सज्जा और घरेलू सामानों में राष्ट्रीय सजावटी रूपांकनों का उपयोग हमेशा व्यापक रहा है। आधुनिक जीवन को आवास की एक व्यक्तिगत शैली बनाने की प्रक्रिया में ऐसे पैटर्न के उपयोग की विशेषता है। आभूषण बगीचे और पार्क के पहनावे की वस्तुओं को सजा सकते हैं। राष्ट्रीय तत्वों से सजाए गए कपड़े लोगों को एक दोस्ताना मूड में सेट करते हैं, अपने मालिक के व्यक्ति में दूसरों की रुचि को उत्तेजित करते हैं और बस एक व्यक्ति की छवि में एक व्यक्तिगत उत्साह लाते हैं।
शिशु आभूषण
लोक कला से संबंधित बच्चों के आभूषणों में अन्य पैटर्न से कोई महत्वपूर्ण अंतर नहीं है। यहां अपवाद किसी भी उम्र की तारीखों और किसी व्यक्ति के जीवन चरणों का जश्न मनाने के लिए तैयार किए गए अनुष्ठान के कपड़े हैं।
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