टिंटोरेटो का स्व-चित्र - उत्कृष्ट चित्रकला का एक उदाहरण

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

इटली ने हमेशा कला के इंजन के रूप में काम किया है, खासकर कला, क्योंकि इसने दुनिया को प्रतिभाशाली कलाकार दिए हैं। उनमें से कई व्यापक रूप से जाने जाते हैं, दूसरों को इतनी बार याद नहीं किया जाता है। हम आज आपको नवजागरण के महानतम कलाकारों में से एक - टिंटोरेटो की ओर मुड़ने के लिए आमंत्रित करते हैं।

जीवनी

कलाकार जैकोपो टिंटोरेटो (असली नाम - रोबस्टी) का जन्म इटली में 1518 में हुआ था (अन्य स्रोत 1519 इंगित करते हैं)। उनके पिता एक डायर थे, यही वजह है कि जैकोपो का उपनाम टिंटोरेटो रखा गया, जिसका अर्थ है "छोटा डायर"।

कलाकार ने बचपन में ही अपने व्यवसाय की खोज कर ली थी, बहुत पहले से ही उन्होंने कला में शामिल होना शुरू कर दिया था। कुछ समय के लिए जैकोपो के शिक्षक टिटियन थे, और किंवदंती के अनुसार, उन्होंने जल्द ही छात्र को अपनी प्रतिभा से ईर्ष्या से बाहर कर दिया। आगे शिक्षकों के नाम अज्ञात हैं, लेकिन यह मानने का हर कारण है कि कलाकार ने शिक्षा प्राप्त की थी।

टिंटोरेटो ने अपने समकालीनों द्वारा प्रशंसित वास्तविक कृतियों का निर्माण किया। हालांकि, यह उल्लेखनीय है कि उन दिनों जब उनके पास बहुत अधिक आदेश थे, कलाकार जल्दी में लिख सकता था और बहुत उच्च गुणवत्ता वाला काम नहीं करता था।

50 के दशक में, कलाकार ने फॉस्टिना डी वेस्कोवी से शादी की, जिन्होंने जन्म दियाबाद में 8 बच्चे। वे दोनों अपने पिता के नक्शेकदम पर चले और अपने दिनों में प्रसिद्ध थे।

टिंटोरेटो की मृत्यु 1594 में हुई, उनकी मृत्यु तक काम करना बंद नहीं किया गया। वह पुनर्जागरण के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक के रूप में इतिहास में बने रहे।

रचनात्मकता

टिंटोरेटो के काम का मुख्य आदर्श वाक्य था: "माइकल एंजेलो की ड्राइंग, टिटियन का रंग"। शायद यही वह संयोजन था जिसने उन्हें इतनी ऊंचाइयां हासिल करने की अनुमति दी। युवा कलाकार की पेंटिंग विनीशियन मास्टर्स जैसे पी। बोर्डोनी और बी। वेरोनीज़ के विशुद्ध शास्त्रीय कार्यों के समान थी। हालांकि, उम्र के साथ, टिंटोरेटो के कार्यों में अधिक से अधिक विशेष विशेषताएं दिखाई देने लगीं: व्यापक स्ट्रोक, जटिल कोण, क्षितिज की एक विशेष स्थिति, साथ ही साथ रेखाओं की समृद्धि और रंगों का संयम। पारखी लोगों के अनुसार, पृष्ठभूमि में पारदर्शी सिल्हूट हल्कापन और आध्यात्मिकता का अहसास कराते हैं।

जैकोपो टिंटोरेटो ने अपना अधिकांश जीवन चर्चों और महलों को सजाने में बिताया। व्यापक रूप से जाना जाता है, उदाहरण के लिए, वेनिस में डोगे पैलेस और स्कूओला डी सैन रोक्को में उनका काम।

इसके अलावा, टिंटोरेटो को प्राचीन मिथकों पर आधारित पेंटिंग बनाना पसंद था। इस दिशा में "डाने" (1580), "एरियाडने, बैकस और वीनस" (1576) और अन्य जैसे कार्यों को व्यापक रूप से जाना जाता है।

इस कलाकार ने अपने जीवनकाल में ही लोकप्रियता हासिल की। टिंटोरेटो मुख्य रूप से अपने उत्कृष्ट चित्रों के लिए प्रसिद्ध हुआ। वह अक्सर ऑर्डर करने के लिए चित्रों को चित्रित करता था। उसी हुनर से बना टिंटोरेटो का सेल्फ़-पोर्ट्रेट भी कम मशहूर नहीं हुआ.

प्रसिद्ध कार्य

इनमें से एककलाकार टिंटोरेटो का सबसे प्रसिद्ध काम "स्वर्ग" (1588-1590) नामक एक कैनवास है। यह अपने आकार के लिए उल्लेखनीय है - 22 मीटर! कैनवास उस समय ऑइल पेंट से भरा हुआ दुनिया का सबसे बड़ा कैनवास बन गया।

कला प्रेमियों के लिए भी प्रसिद्ध "द लास्ट सपर" (1592), "द मिरेकल ऑफ सेंट मार्क" (1548), "द ओरिजिन ऑफ द मिल्की वे" (1575), "द लास्ट सपर" जैसे काम हैं। मंदिर में मरियम का परिचय" (1555)। इन सभी में कलाकार के लेखन का एक विशेष ढंग प्रकट होता है, जिसने उसे गौरवान्वित किया।

टिंटोरेटो के अधिकांश कार्य आज तक वेनिस के मंदिरों और महलों में देखे जा सकते हैं। उनके कुछ कार्यों को लौवर में रखा गया है, जिसमें टिंटोरेटो का प्रसिद्ध स्व-चित्र भी शामिल है। उनके लिए धन्यवाद, हमें इस बात का अंदाजा है कि महान कलाकार कैसा दिखता था। टिंटोरेटो के बाकी कार्यों को इटली के छोटे संग्रहालयों में देखा जा सकता है।

टिंटोरेटो का सेल्फ़-पोर्ट्रेट

वास्तव में, ऐसे कई कैनवस हैं जिन पर कलाकार ने अपने जीवन के विभिन्न अवधियों में खुद को कैद किया है।

टिंटोरेटो ने 1547 में पहला सेल्फ़-पोर्ट्रेट बनाया था। हमारी आंखों को एक 29 वर्षीय व्यक्ति की एक सीधी और दृढ़ निगाहों के साथ प्रस्तुत किया जाता है। कपड़े, पृष्ठभूमि और कलाकार के बाल अंधेरे में विलीन हो जाते हैं, चेहरे को उज्ज्वल रूप से उजागर करते हैं, अभी भी युवा हैं, अंधेरे से।

अगला सेल्फ़-पोर्ट्रेट कई साल बाद बनाया गया था - 1585 में। अब दर्शक पहले से ही परिपक्व, बुद्धिमान व्यक्ति को नीची नज़र से देखता है। पृष्ठभूमि और बागे भी अंधेरे में विलीन हो जाते हैं, लेकिन इस बार बाल पहले से ही भूरे हैं।

सबसे प्रसिद्धसेल्फ़-पोर्ट्रेट 1588 में लिखी गई एक कृति है, जो अब लौवर में है।

यह कृति दर्शकों का ध्यान आकर्षित करती है और मोहित करती है, क्योंकि पृष्ठभूमि अंधेरे में डूब जाती है, जबकि कलाकार की चमकदार आंखें हमें देखती हैं। वे और बूढ़े आदमी का चेहरा सभी ज्ञान और जीवित वर्षों को दर्शाता है। यह सेल्फ-पोर्ट्रेट लंबे समय से कलाकारों के लिए एक मॉडल बन गया है।