बर्निनी लोरेंजो: जीवनी, रचनात्मकता

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

क्षेत्र की दृष्टि से लोरेंजो बर्निनी के कार्यों की तुलना केवल इटली में पुनर्जागरण के महान आचार्यों के कार्यों से की जा सकती है। माइकल एंजेलो के बाद, वह इस देश में सबसे बड़े वास्तुकार और मूर्तिकार थे, और बैरोक शैली के रचनाकारों में से एक थे - सभी यूरोपीय कला के इतिहास में अंतिम सही मायने में "भव्य शैली"।

मूल और प्रथम कार्य

बर्निनी लोरेंजो का जन्म 1598 में नेपल्स में हुआ था। उनका जन्म प्रसिद्ध मूर्तिकार पिएत्रो बर्निनी के परिवार में हुआ था। 17वीं शताब्दी की शुरुआत में, जियोवानी अपने पिता के साथ रोम चले गए। उस समय से, उनका जीवन और कार्य "शाश्वत शहर" से जुड़ा हुआ है। लोरेंजो बर्निनी द्वारा यहां कई कार्यों का निर्माण किया गया था। उनमें से कुछ की तस्वीरें नीचे प्रस्तुत हैं।

बर्निनी की पहली परिपक्व कृतियों में निम्नलिखित शामिल हैं: मूर्तिकला समूह "प्लूटो और प्रोसेरपीना", "एनीस और एंकिज़", "अपोलो और डेफ्ने", साथ ही साथ डेविड की एक संगमरमर की मूर्ति। उनके निर्माण के वर्ष 1619-1625 हैं। बर्निनी ने एक शौकिया कार्डिनल सिपिओन बोर्गीस के आदेश से इन कार्यों को पूरा कियाकला। लोरेंजो की कृतियों में प्राचीन और पुनर्जागरण प्लास्टिक के साथ एक संबंध है। और अपोलो की छवि को हेलेनिस्टिक मूर्तिकला से सीधे उधार के रूप में देखा जा सकता है। हालांकि, सामान्य तौर पर, बर्निनी ने शास्त्रीय परंपराओं पर लगभग पूरी तरह से पुनर्विचार किया। उनके समकालीन जीवित मांस की भावना और उनकी मूर्तिकला में निहित जीवन शक्ति के असाधारण भ्रम से चकित थे। मैंने इन कार्यों की रोमांचक गतिशीलता की भी प्रशंसा की।

उत्कर्ष रचनात्मकता

बर्निनी की रचनात्मकता का उदय पहले से ही उच्चतर संरक्षण को संदर्भित करता है, अर्थात् कार्डिनल माफ़ियो बारबेरिनी। वह 1623 में पोप अर्बन VIII बने। इस अवधि की बर्निनी की कला में, प्रति-सुधार के विचार, जिसने पूरे यूरोपीय बारोक और विशेष रूप से, इतालवी को पोषित किया, पूरी तरह से व्यक्त किया गया है। उनमें मध्यकालीन धार्मिकता पर एक धर्मनिरपेक्ष तरीके से पुनर्विचार किया गया। वास्तविक महानता बाहरी धूमधाम से अविभाज्य थी। चर्च द्वारा सब्सिडी प्राप्त बर्नीनी ने राजसी स्थापत्य संरचनाओं का निर्माण किया। उन्होंने वेदी रचनाएं, फव्वारे, स्मारक, मूर्तिकला चित्र, मकबरे (शहरी आठवीं के प्रसिद्ध मकबरे सहित) बनाए।

बर्निनी की प्रतिभा की बहुमुखी प्रतिभा

बर्निनी के व्यक्ति में, एक वास्तुकार और एक मूर्तिकार संयुक्त थे; एक बड़ी कार्यशाला के प्रमुख जिन्होंने विभिन्न परियोजनाओं को अंजाम दिया; थिएटर डेकोरेटर, चित्रकार, कलाकार और हास्य लेखक और कला सिद्धांतकार। उन्होंने अपने काम की तुलना अपने द्वारा बनाए गए फव्वारों के शक्तिशाली जेट से की। लेकिन मूर्तिकला अभी भी बर्निनी की कलात्मक गतिविधि का मुख्य रूप था। बैरोक शैली के सबसे महत्वपूर्ण सिद्धांत इसमें पूरी तरह से शामिल थे।

बर्निनी द्वारा मूर्तिकला

बर्निनी की मूर्तिकला ने आध्यात्मिक और कामुक सिद्धांतों, नाटकीय मार्ग और आंतरिक भव्यता के साथ "उत्थान", ठोस मनोविज्ञान के साथ रहस्यवाद, एक महत्वपूर्ण आवेग के साथ प्रकृति के समानता की इच्छा को जोड़ा जिसने प्लास्टिक रूपों को जैविक अखंडता प्रदान की। अपने सामने आने वाले विविध कार्यों को हल करने के लिए, बर्निनी को सामग्री के प्राकृतिक गुणों और मूर्तिकला के अभिव्यंजक साधनों की कमी लग रही थी। यह संगमरमर को पिघला देता है, मोड़ता है और मोम की तरह बहता है। उनके हाथों में यह अडिग सामग्री कपड़े की बनावट और मानव त्वचा की कोमलता को पूरी तरह से व्यक्त करती है। इसके अलावा, लोरेंजो बर्निनी प्रकाश और रंग प्रभावों का व्यापक उपयोग करती है। एक संक्षिप्त जीवनी, दुर्भाग्य से, उनकी मूर्तिकला की विशेषताओं पर विस्तार से रहने की अनुमति नहीं देती है। और आप उनके बारे में बहुत देर तक बात कर सकते हैं…

चर्च ऑफ़ सेंट पीटर

बर्निनी के काम में, पेंटिंग मूर्तिकला के तरीकों में से एक बन जाता है, और बाद वाला एक स्थापत्य संरचना का हिस्सा बन जाता है। बदले में, यह आसपास के अंतरिक्ष में, अनंत में शामिल है। बैरोक दृष्टि की सुरम्यता और भव्यता सेंट पीटर के रोमन कैथेड्रल के लिए "सेंट पीटर की कुर्सी" में सबसे बड़ी ताकत के साथ व्यक्त की जाती है। पीटर. इसके निर्माण के वर्ष 1656-1665 हैं। लाल-पीले जैस्पर और काले और सफेद संगमरमर से बने एक विशाल प्लिंथ पर, मूर्तिकार ने आपस में चर्चा करते हुए "चर्च के पिता" की 4 कांस्य प्रतिमाएं खड़ी कीं। उनके ऊपर एक कांस्य सिंहासन और "सेंट पीटर की कुर्सी" है। बादल और भी ऊंचे घूमते हैं, सुनहरी किरणों का एक समूह चल रहा हैकांस्य देवदूत। और पदार्थ के इस विस्फोट के केंद्र में, ब्रह्मांडीय सहायता की, गिरजाघर की गोल खिड़की से एक वास्तविक प्रकाश की वर्षा होती है। वह पूरी रचना को एक साथ लाता है, संतुलित करता है।

एक्स्टसी ऑफ़ सेंट टेरेसा

हालांकि, बर्निनी द्वारा मूर्तिकला के सबसे प्रसिद्ध कार्यों में एक मामूली और बहुत सरल मूर्तिकला समूह शामिल है। इसे "द एक्स्टसी ऑफ सेंट टेरेसा" कहा जाता है। कार्डिनल कार्नारो द्वारा कमीशन किए गए सांता मारिया डेला विटोरिया के चर्च के लिए यह समूह 1645 और 1647 के बीच बनाया गया था। मूर्तिकार ने एक स्पेनिश नन की रहस्यमय दृष्टि को चित्रित किया जो 16 वीं शताब्दी में उसी प्रामाणिकता के साथ रहती थी जिसके साथ पत्रों में इसका वर्णन किया गया था। मानो थिएटर के बक्सों से, चर्च की दीवार के निचे से, कार्नारो परिवार के प्रतिनिधियों की मूर्तियाँ बर्निनी की रचना को "देख"ती प्रतीत होती हैं।

सेंट। टेरेसा, सुस्ती के साथ जब्त, और एक उग्र तीर के साथ एक दूत, और सूरज की रोशनी, जिसे बर्निनी ने सुनहरी किरणों में भौतिक किया, और एक बादल जिस पर आंकड़े चढ़ते हैं। मनोवैज्ञानिक तीक्ष्णता और हड़ताली यथार्थवाद के साथ, बर्निनी लोरेंजो धार्मिक परमानंद की स्थिति को व्यक्त करते हैं। साथ ही, वह अपने पात्रों की असत्यता और भारहीनता की भावना को प्राप्त करता है। ऐसा लगता है कि किसी ब्रह्मांडीय हवा के झोंके से आकृतियों के कपड़े उठा लिए गए हैं।

बर्निनी द्वारा "धर्मनिरपेक्ष" मूर्तियां

लोरेंजो बर्निनी, जिनकी रचनाएँ विविध हैं, उन्हें "धर्मनिरपेक्ष" मूर्तिकार के रूप में भी जाना जाता है। वह कई चित्रों के लेखक हैं। वे बारोक अवधारणा को भी अपनाते हैं। मुख्यइस शैली में चित्र की ख़ासियत मॉडल की उपस्थिति, तात्कालिक स्थिति और उनके पीछे कालातीत भव्यता, अनंत काल की भावना की भ्रामक संभावना का एक विरोधाभासी संयोजन है। ऐसा लगता है कि बर्निनी लोरेंजो द्वारा बनाए गए पात्र रहते हैं, बात करते हैं, सांस लेते हैं, इशारा करते हैं, और कभी-कभी अपने फ्रेम को "छोड़" देते हैं। हम कांस्य और संगमरमर नहीं देखते हैं, लेकिन उनकी कमीजों का रेशम, जबोट का फीता, लबादों का कपड़ा। हालांकि, वे सभी एक विशेष अवैयक्तिक ऊर्जा से ओतप्रोत, दैनिक जीवन से ऊपर उठे हुए हैं। यह कई कार्यों पर लागू होता है, यहां तक कि बर्निनी के प्रिय कॉन्स्टेंस बुओनारेली के बस्ट जैसे अंतरंग भी। और यह पूरी तरह से औपचारिक चित्रों पर लागू होता है, जो गंभीर ओड्स की याद दिलाता है। यह, उदाहरण के लिए, लुई XIV या ड्यूक डी'एस्ट का एक चित्र है। लुई के लिए, उन्होंने एक नहीं, बल्कि दो महान कृतियों की रचना की। यह, सबसे पहले, एक संगमरमर की मूर्ति है, जैसे कि एक कुरसी पर उड़ रहा हो (नीचे चित्रित)।

और दूसरी बात, यह एक अश्वारोही प्रतिमा है जो एक ज्वाला के समान है।

बर्निनी वास्तुकला और फव्वारे

लोरेंजो बर्निनी की तथाकथित बारोक रोम के निर्माण में मुख्य योग्यता है। सेंट एंड्रिया अल क्विरिनल के चर्च के रूप में वास्तुकला की ऐसी उत्कृष्ट कृतियों में, सेंट के कैथेड्रल का उपनिवेश। पेट्रा (नीचे चित्रित), वेटिकन में स्थित "रॉक ऑफ रेजिया" सीढ़ी, मास्टर पूरे वास्तुशिल्प प्रणाली को उड़ा देता प्रतीत होता है।

उनका मुख्य कार्य केवल कुछ अलग स्मारक बनाना नहीं था, बल्कि शहर के स्थान को व्यवस्थित करना था। बर्निनी लोरेंजो ने चौकों और गलियों के संदर्भ में सोचा।उन्होंने अभिव्यक्ति के प्लास्टिक और स्थापत्य दोनों साधनों का इस्तेमाल किया। प्रसिद्ध फव्वारे ("मूर", "बरकासिया", "फोर रिवर" (नीचे चित्रित), "ट्राइटन", साथ ही "ट्रेवी", इसके लेखक की मृत्यु के बाद बने) इन फंडों का एक संश्लेषण हैं। उन्होंने सबसे बड़ी ताकत के साथ बारोक की जीवन-पुष्टि और सहज-प्राकृतिक शुरुआत को मूर्त रूप दिया।

बर्निनी की मृत्यु और बारोक का परिवर्तन

1680 में लोरेंजो बर्निनी की मृत्यु हो गई। मास्टर की जीवनी (रचनात्मक) लगभग इस शैली के कालक्रम के साथ मेल खाती है। 17वीं और 18वीं शताब्दी के मोड़ पर। बारोक की शक्तिशाली ऊर्जा टिनसेल और सतही बयानबाजी को रास्ता देती है, या यह सजावटी लालित्य के लिए प्रयास करते हुए रोकोको में बदल जाती है।