सोनाटा - यह कौन सा काम है? मोजार्ट, बीथोवेन, हेडनी द्वारा सोनाटास

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

एक आधुनिक व्यक्ति के सामान्य दृष्टिकोण से, सोनाटा आध्यात्मिक विचार की एक हल्की और रचनात्मक उड़ान है, जो अविश्वसनीय रूप से सुंदर नोटों के साथ व्याप्त है जो एक सुंदर माधुर्य बनाते हैं और आपको एक अद्भुत ध्वनि का आनंद लेने की अनुमति देते हैं। संगीत के एक टुकड़े के व्यावहारिक प्रदर्शन के बावजूद, निर्माण प्रक्रिया के तकनीकी पक्ष पर विचार करना महत्वपूर्ण है।

इंस्ट्रुमेंटल स्कूल का पहला चरण। पियानो और अन्य संगीत वाद्ययंत्रों के लिए सोनाटा क्या हैं?

सोनाटा वाद्य संगीत की एक प्रकार की शास्त्रीय शैली है। यह रचना कई भागों का एक संग्रह है, जो रचना में विषम है। ऐसी रचनाओं की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि प्रत्येक भाग अपनी ध्वनि में पूरी तरह से व्यक्तिगत है, लेकिन सामान्य अर्थ किसी भी भाग की ध्वनि के दौरान संरक्षित रहता है।

अभिव्यक्ति का यह रूप केवल सिम्फनी और कंसर्ट में मौजूद है। प्रजनन के उपरोक्त सभी रूपों की मुख्य विशिष्ट विशेषता नोट्स के उद्देश्य में निहित है:

• सोनाटा एक क्लासिक हैएक या दो वाद्ययंत्रों द्वारा किया जाने वाला वाद्य संगीत।
• सिम्फनी पूरे ऑर्केस्ट्रा के लिए लिखी गई है।
• एक संगीत कार्यक्रम एक एकल कलाकार द्वारा संगीत के एक टुकड़े का प्रदर्शन है।

सोनाटा: सामग्री पर विचार करें

संगीत के एक टुकड़े की शुरुआत सक्रिय और तेज संगीतमय अतिप्रवाह द्वारा दर्शायी जाती है। संगीत शिक्षण संस्थानों में इसे "प्रदर्शनी" कहा जाता है। लेखक अपने आसपास की दुनिया की घटनाओं और उसकी आंतरिक स्थिति दोनों को प्रदर्शनी की मदद से व्यक्त करने के लिए स्वतंत्र है। यह काम का यह हिस्सा है जो चरित्र की असंगति और बाहरी प्रभावों के प्रति विद्रोह के साथ संयुक्त भावनात्मक अनुभवों की अधिकतम संख्या को दर्शाता है।

सोनाटा का दूसरा भाग - "विकास" इसके बिल्कुल विपरीत है। यदि संगीत की शुरुआत तेज और विपरीत उद्देश्यों से होती है, तो विकास इसकी ध्वनि में अधिक मधुर और शांत होता है। यहां, एक नियम के रूप में, संगीतकार अपनी भावनाओं को दर्शाता है, सवाल पूछता है, समस्या का समाधान खोजने की कोशिश करता है। कभी-कभी संगीत के ऐसे अंश वैज्ञानिक दार्शनिक चिंतन के लिए अद्भुत भोजन होते हैं।

तीसरा और अंतिम भाग जिसे "रीप्राइज़" कहा जाता है, सक्रिय स्थिति में चला जाता है। एक नियम के रूप में, एक पुनरावृत्ति श्रोता को उत्सव, चंचल और मधुर ध्वनि का आनंद लेने की अनुमति देती है। संगीत के उपहार के अंतिम क्षण आश्चर्यजनक रूप से सामंजस्यपूर्ण और तेज गति के साथ होते हैं।

केवल एक सोनाटा संगीतकार की गुप्त आहों को व्यक्त कर सकती है

संगीत के उपरोक्त घटकों का संयोजनकाम हर श्रोता को बताता है कि सोनाटा केवल नोट्स का एक सेट नहीं है जो सुनने में सुखद हो। नहीं! यह संगीतकार के विचारों की एक आश्चर्यजनक रूप से प्रकट उड़ान है, जो एक उत्कृष्ट कृति बनाते समय, एक या किसी अन्य महत्वपूर्ण मुद्दे के समाधान पर विचार कर रहा था, मोहक आनंद की स्थिति में था या गहरी उदासी का अनुभव किया था। यही कारण है कि कई साल पहले लिखे गए कई सोनाटा आज भी रचनात्मकता की दुनिया में अपनी प्रासंगिकता नहीं खोते हैं और ध्वनि की असाधारण सुंदरता से आकर्षित होते हैं।

हमारे राज्य के ही नहीं, बल्कि समग्र रूप से मानवता के विशाल ऐतिहासिक विकास के दौरान, समाज ने संगीत प्रतिभाओं की रचनाओं को जाना है। प्राथमिक संगीत शिक्षा प्रदान करने के लिए प्रसिद्ध लेखकों की रचनाएँ एक आवश्यक आधार हैं। यह महान लेखकों के सोनाटा हैं, जिनकी चर्चा बाद में की जाएगी, जो संगीत के स्वाद के विकास, आध्यात्मिक सौंदर्य की परवरिश और आदर्श को प्राप्त करने की इच्छा के लिए एक उदाहरण के रूप में काम करते हैं।

दयनीय सोनाटा: अपने आप को कैसे खुश करें

संगीत विद्यालयों के छात्र बीथोवेन की दयनीय सोनाटा से परिचित होने वाली पहली कृतियों में से एक है। 1798 में बनाई गई एक संगीतमय कृति, पेशेवर राग की दुनिया में इसे "ग्रेट दयनीय सोनाटा" के रूप में जाना जाता है।

बीथोवेन द्वारा स्वयं मूल शीर्षक। ग्रीक से अनुवादित, "पाथोस" शब्द का अनुवाद "उत्थान, ऊंचा मूड" के रूप में किया गया है। इसलिए, अगर उदासी ने अचानक आपकी आत्मा पर हमला किया, तो आपको बस कुछ मिनटों को महान के अद्भुत सोनाटा को सुनने के लिए समर्पित करना होगा।संगीतकार और नकारात्मक नोट हवा से उड़ जाएंगे।

बीथोवेन का सोनाटा तीनों आंदोलनों की ध्वनि के दौरान शरारती और चंचल है। काम का प्रत्येक घटक एक विशेष तरीके से लगता है, खुद को एक व्यक्ति की भूमिका में प्रस्तुत करता है, दूसरों के विपरीत, रचना, लेकिन एक ही समय में एक विचार और लेखक के नोट्स से एकजुट होता है।

यहां तक कि समकालीन लोग भी बीथोवेन के जीवन के दौरान पर्यावरण की ख़ासियत को ध्यान में रखते हुए सोनाटा को इतिहास के सबसे साहसी संगीत निर्णयों में से एक के रूप में पहचानते हैं।

मोजार्ट एक वायलिन कलाप्रवीण व्यक्ति है

मोजार्ट के सोनाटा अब दुनिया भर में लगभग हर निवासी के लिए जाने जाते हैं। ध्वनि की लपट और असाधारण संयोजनों के संयोजन के कारण, इस संगीतकार की संगीतमय कृतियाँ आज भी लोकप्रिय हैं।

युवा लेखक ने 6 साल की उम्र में अपनी पहली रचना की रचना की। और उन्होंने 1788 तक संगीत कला की इच्छा के आगे खुद को देना जारी रखा। कुल मिलाकर, वह केवल वायलिन के उपयोग के माध्यम से 30 से अधिक उत्कृष्ट कृतियों को पुन: प्रस्तुत करने में कामयाब रहे।

वह इतिहास में एक लापरवाह प्रतिभा के रूप में नीचे चला गया, जो वसंत के दिन पक्षियों की तरह नोट्स बनाने और संयोजित करने में सक्षम था। "संगीत वार्तालाप" की शैली सबसे प्रिय और सुंदर में से एक है।

संगीत रचनाओं की काल्पनिक रचना

मोजार्ट के सोनाटा "जैसे समय के बीच में" लिखे गए - इस तरह संगीतकार ने अपने पिता को लिखा। इसके अलावा, वायलिन के लिए एक विशेष जुनून के बिना, मोजार्ट ने अन्य संगीत वाद्ययंत्रों के संयोजन में अद्भुत संगीत रचनाएँ बनाना पसंद किया।

हर काम मोजार्ट के मिजाज को बयां करता है। यह संगीत रचनाओं में है कि अनुभव की गई घटनाओं के अकल्पनीय रूप से विशद प्रभाव एकत्र किए जाते हैं। संगीत शीट पर और भी अधिक बार आप इस या उस व्यक्ति के साथ संवाद करने के बारे में भावनाओं को पा सकते हैं। और निश्चित रूप से, संगीत के कारनामों की मुख्य प्रेरणा एलोसिया वेबर का प्रेम है।

मोजार्ट द्वारा समझा गया संगीत

म्यूजिकल करियर की शुरुआत होम कंसर्ट के लिए सोनाटा लिखने के विचार से होती है। सेना के प्रतिनिधियों को मोजार्ट के कार्यों के लिए एक विशेष जुनून था। संगीत की कृतियों के तत्काल प्रकाशन की महान इच्छा ध्वनि की सहजता में छिपी थी। संग्रह मूल रूप से त्वरित बिक्री के उद्देश्य से बनाए गए थे।

मोजार्ट की समझ में, सोनाटा संगीतकार के विचारों की एक हल्की और रचनात्मक उड़ान है, जो सफलता का ढोंग नहीं करता है, और बाहर से आलोचना पर भी ध्यान नहीं देता है।

एक टुकड़े में कितनी भी विविधताएं क्यों न हों, अंतिम नोटों में हमेशा प्रदर्शनकारी लापरवाही की विशेषता होती है। अंतिम मधुर क्षण श्रोता को यह भूल जाते हैं कि सुनने से पहले क्या हुआ था। काम में जो भी घटनाएँ लगती थीं, संगीतकार ने "सुखद अंत" दिखाने की कोशिश की।

हेडन के बारे में थोड़ा सा

अगर आप शानदार घटनाओं के समुद्र में उतरना चाहते हैं, तो हेडन के सोनाटा इसके लिए सबसे उपयुक्त हैं। किसी दिए गए संगीतकार के संगीत कार्य का प्रत्येक नोट हमें इस या उस नायक के कार्य के बारे में बताता है।

संगीत की दुनिया के कुछ रचनाकार जानते हैं कि हेडन की उम्र मोजार्ट के समान ही थी और उन्होंने उसका समर्थन कियाअद्भुत दोस्ती। ऑस्ट्रियाई लेखक की संगीतमय रचनाएँ आज भी उत्कृष्ट संगीत के कई पारखी लोगों के कानों को प्रसन्न करती हैं।

प्रत्येक सोनाटा में सुखाने के लिए पेश की जाने वाली शैली ऑस्ट्रिया की लोक संस्कृति है, जो इसकी मूल सामग्री से लगभग अपरिवर्तित है। उदाहरण के लिए, सोनाटा "ई माइनर" हंसमुखता, चंचलता, चंचलता और जीवंतता से अलग है। इस काम का माधुर्य चारों ओर चमकने और सभी को आश्चर्यचकित करने के लिए बनाया गया है। और थोड़ा सा हास्य इसे और अधिक सुंदर बना देता है।

हेडन टेल्स

म्यूजिकल नोट का प्रत्येक संयोजन अलग-अलग नियति की कहानी है। यह आश्चर्य की बात है, लेकिन यह काम को सुनने लायक है और सिर में कहानियां अपने आप उठती हैं, छवियां बनती हैं, क्रियाएं की जाती हैं। इस तरह हेडन के सोनाटा उनके श्रोता लेते हैं।

आज तक संगीत जगत का कोई भी पेशेवर अपनी कहानी को इतने विस्मय से व्यक्त नहीं कर पाया है कि हेडन हमें देता है। सोनाटा का पहला भाग विषम धुनों के परस्पर विरोधी संयोजन हैं। मध्य एक धीमी गति के मधुर मॉड्यूलेशन देता है। एक नियम के रूप में, काम के इस हिस्से में उदास, विचारशील नोटों को सुना जाता है। और अंत में, श्रोता चुटकुलों का हिस्सा, चंचलता को महसूस कर सकता है, जीवन की सांसों को महसूस कर सकता है।

यह सिर्फ एक सोनाटा लगता है… नहीं, यह दूसरी दुनिया के लिए एक खिड़की है, दूसरे जीवन के लिए, एक और वास्तविकता के लिए जो स्वतंत्र महसूस करने के लिए बुलाती है!