तुरही (संगीत वाद्ययंत्र): प्रकार, तस्वीरें

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

म्यूजिकल विंड इंस्ट्रूमेंट तुरही - ऑल्टो-सोप्रानो रजिस्टर की ध्वनि के गठन के लिए उपकरणों का एक प्रतिनिधि। इसी तरह के वाद्ययंत्रों में, यह सबसे अधिक ध्वनि वाला है। पाइप का उपयोग प्राचीन काल से किया जाता रहा है, तब इसका उपयोग सिग्नल के रूप में किया जाता था। उसने 17 वीं शताब्दी के आसपास पहले से ही ऑर्केस्ट्रा में प्रवेश किया। वाल्व तंत्र के आविष्कार के बाद, तुरही शास्त्रीय संगीत बजाने के लिए एक पूर्ण साधन की भूमिका निभाती है। स्वर उज्ज्वल और शानदार है। वाद्य यंत्र को ब्रास बैंड, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, जैज़ और इसी तरह की शैलियों में एकल कलाकार के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है।

इतिहास

यह वाद्य यंत्र सबसे पुराने में से एक है। इस तरह के उपकरणों का पहला उल्लेख लगभग 3600 ईसा पूर्व हुआ था। कई सभ्यताओं ने पाइप का इस्तेमाल किया - और प्राचीन मिस्र, और प्राचीन चीन, और प्राचीन ग्रीस, और अन्य संस्कृतियों ने संकेत उपकरणों के रूप में पाइप की समानता का इस्तेमाल किया। कई सदियों से यह इस आविष्कार की मुख्य भूमिका रही है।

मध्य युग में, सेना के पास अनिवार्य रूप से थातुरही जो एक दूसरे से काफी दूरी पर स्थित अन्य इकाइयों को ध्वनि आदेश प्रसारित करने में सक्षम थे। उन दिनों, तुरही (संगीत वाद्ययंत्र), हालांकि यह अपने कार्यों को पूरी तरह से पूरा नहीं करता था, फिर भी इसे बजाने के लिए एक विशिष्ट कला थी। केवल विशेष रूप से चयनित लोगों को ही इस कौशल में प्रशिक्षित किया गया था। शांत, गैर-युद्ध के समय में, ट्रम्पेटर्स छुट्टियों और शूरवीर टूर्नामेंटों में अनिवार्य भागीदार थे। बड़े शहरों में विशेष टॉवर तुरही थे, जो महत्वपूर्ण लोगों के आगमन, दिन के समय में बदलाव, दुश्मन सैनिकों की उन्नति, या अन्य महत्वपूर्ण घटनाओं का संकेत देते थे।

पुनर्जागरण के आगमन से कुछ समय पहले, नई तकनीकों ने एक अधिक उन्नत संगीत वाद्ययंत्र का उत्पादन करना संभव बना दिया। तुरही ने ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शन में भाग लेना शुरू कर दिया। इसके अलावा, तुरही वादक क्लैरिनो की कला सीखकर बहुत अधिक गुणी बन गए हैं। इस शब्द ने ब्लोइंग की मदद से डायटोनिक ध्वनियों के संचरण को निरूपित किया। बैरोक युग को सुरक्षित रूप से "प्राकृतिक पाइप का स्वर्ण युग" माना जा सकता है। जब से शास्त्रीय और रोमांटिक युग, जो हर चीज के आधार के रूप में माधुर्य रखता है, आया है, तब से प्राकृतिक तुरही पृष्ठभूमि में पीछे हट गई है, जो मधुर रेखाओं को पुन: उत्पन्न करने में असमर्थ है। और केवल आर्केस्ट्रा में पैमाने के मुख्य चरणों के प्रदर्शन के लिए इस्तेमाल की जाने वाली तुरही थी।

आधुनिक तुरही

19वीं शताब्दी के मध्य में एक वाल्व तंत्र प्राप्त करने वाला एक संगीत वाद्ययंत्र, पहले तो अच्छी तरह से ख्याति के योग्य नहीं था। इसका कारण यह है कि अधिकांश ध्वनियाँ अभी तक शुद्ध स्वर नहीं थीं और उनमें समान नहीं थीसमय तेजी से, ऊपरी आवाज के हस्तांतरण को कॉर्नेट को सौंपा जाने लगा, क्योंकि इसका समय बहुत नरम था, और इसकी तकनीकी विशेषताएं अधिक परिपूर्ण थीं। लेकिन सदी की शुरुआत में, जब तुरही के डिजाइन में सुधार किया गया, तो कॉर्नेट को ऑर्केस्ट्रा छोड़ना पड़ा। अंत में, तुरही हवा के उपकरणों से एक ऑर्केस्ट्रा में आवश्यक सभी ध्वनियों को दिखाने में सक्षम थी। वर्तमान में, पहले कॉर्नेट के लिए बनाए गए भागों को तुरही द्वारा किया जाता है। संगीत वाद्ययंत्र, जिसकी तस्वीर लेख से जुड़ी हुई है, सबसे उन्नत तंत्र के लिए धन्यवाद, पैमाने को पूरी तरह से पुन: पेश करने में सक्षम था।

आज, स्का, जैज़, फंक, और एकल कलाकार के रूप में संगीत का प्रदर्शन करते समय ऑर्केस्ट्रा में वाद्य यंत्र का उपयोग किया जाता है।

पाइप संरचना

तांबा और पीतल पाइप बनाने के लिए सबसे अधिक उपयोग की जाने वाली सामग्री है। चांदी या अन्य धातुओं से बना एक संगीत वाद्ययंत्र बहुत दुर्लभ है। प्राचीन काल में भी, धातु की एक शीट से निर्माण की एक विधि का आविष्कार किया गया था।

इस वाद्य यंत्र का आकार दिलचस्प है। पाइप, जैसा कि इसके आकार के कारण कहा जाता है, जिसके वक्र वास्तव में केवल कॉम्पैक्टनेस के लिए बने होते हैं, केवल एक लंबी ट्यूब होती है। मुखपत्र में थोड़ा कसाव होता है, जबकि घंटी का विस्तार होता है। पाइप की मुख्य लंबाई बेलनाकार है। यह वह रूप है जो समय की चमक में योगदान देता है। निर्माण प्रक्रिया में, न केवल लंबाई की सही गणना करना बेहद जरूरी है, बल्कि सॉकेट का सही विस्तार भी है - यह उपकरण की संरचना को निर्धारित करता है। हालाँकि, सार वही रहता है: यह संगीत वाद्ययंत्र -लंबी पाइप और केवल।

खेल

खेल का सिद्धांत होठों की स्थिति और वायु स्तंभ की लंबाई को बदलकर हार्मोनिक व्यंजन प्राप्त करना है, जो वाल्व तंत्र का उपयोग करके प्राप्त किया जाता है। तीन द्वारों का उपयोग किया जाता है, जिससे ध्वनि को एक स्वर, डेढ़ या आधा स्वर से कम करना संभव हो जाता है। एक ही समय में कई वाल्वों को दबाने से आप उपकरण की ट्यूनिंग को तीन टन तक कम कर सकते हैं। यह इस तरह से है कि रंगीन पैमाना हासिल किया जाता है।

ऐसी किस्में हैं जिनमें चौथा वाल्व होता है जो आपको ट्यूनिंग को पांच सेमीटोन से कम करने की अनुमति देता है।

खेल तकनीक

उच्च तकनीकी गतिशीलता के साथ, तुरही पूरी तरह से डायटोनिक मार्ग, आर्पेगियोस आदि का प्रदर्शन करती है। श्वास का उपयोग बहुत कम किया जाता है, इसलिए बड़ी लंबाई और उज्ज्वल समय के वाक्यांशों को बजाना काफी संभव है।

वॉल्ट ट्रिल आधुनिक उपकरणों पर बहुत अच्छा काम करते हैं।

किस्में

सबसे लोकप्रिय प्रकार बी-फ्लैट तुरही है, जो इसके लिए लिखे गए नोटों की तुलना में कम टोन लगता है। वर्तमान में, नोट्स एक छोटे सप्तक के मील से तीसरे सप्तक तक लिखे जाते हैं, लेकिन अभी भी उपकरण से उच्च ध्वनि निकालना संभव है। तुरही का आधुनिक डिजाइन इसे सभी आवश्यक स्वरों को बजाने की अनुमति देता है, शायद ही कभी सी ट्यूनिंग में अमेरिकियों द्वारा प्रिय तुरही पर स्विच किया जाता है।

इसके अलावा, आज तीन और प्रकार के पाइप हैं जो पहले बहुत आम थे।

ऑल्टो तुरही - एक संगीत वाद्ययंत्र,लिखित नोट्स के लगभग एक चौथाई नीचे ध्वनि के लिए डिज़ाइन किया गया। यह उपकरण कम-रजिस्टर ध्वनियों के प्रसारण के लिए आवश्यक है (उदाहरण के लिए, राचमानिनोव की तीसरी सिम्फनी)। हालाँकि, अब इस पाइप का उपयोग शायद ही कभी किया जाता है, अक्सर इसे फ्लगेलहॉर्न द्वारा बदल दिया जाता है।

बास तुरही एक संगीत वाद्ययंत्र है, जिसकी तस्वीर किसी भी संगीत विद्यालय में आसानी से मिल जाती है, एक नियमित तुरही की तुलना में एक सप्तक कम लगता है। वहीं, एक बड़ा नॉन प्रस्तावित नोटों से कम है। 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध तक उपयोग किया जाता है। अब इसे सफलतापूर्वक एक ट्रंबोन से बदल दिया गया है - संरचना, रजिस्टर और समय में समान।

पिककोलो तुरही। 19वीं शताब्दी के अंत में निर्मित, आज यह प्रारंभिक संगीत में रुचि के कारण लोकप्रियता की एक नई लहर का अनुभव कर रहा है। उनका उपयोग बी-फ्लैट शैली में किया जाता है, जबकि तेज चाबियों के लिए इसे ए सिस्टम में भी बनाया जा सकता है। इसमें चार वाल्व होते हैं, तीन नहीं, एक बड़े पाइप की तरह। संगीत वाद्ययंत्र का उपयोग छोटे मुखपत्र के साथ किया जाता है, लेकिन यह तकनीकी गतिशीलता और समय को प्रभावित करता है।

प्रदर्शनों की सूची

हालांकि आधुनिक तुरही जो बिना किसी सीमा के मधुर पंक्तियों को बजा सकते हैं, अपेक्षाकृत हाल ही में हैं, बड़ी संख्या में एकल रचनाएँ लिखी गई हैं जो वास्तविक उपकरणों के लिए बनाई गई हैं। आज उन्हें एक छोटी (पिककोलो) तुरही पर गाया जाता है। कई प्रसिद्ध संगीतकारों ने तुरही के लिए लिखा: हेडन, वेनबर्ग, ब्लैचर, शेड्रिन, बाख, मोल्टर, मोजार्ट, बीथोवेन, ब्राह्म्स, महलर, मुसॉर्स्की, रिम्स्की-कोर्साकोव और कई अन्य समान रूप से महान संगीतकार।