लोक वाद्य यंत्र। रूसी लोक वाद्ययंत्र। रूसी लोक संगीत वाद्ययंत्र

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

पहला रूसी लोक संगीत वाद्ययंत्र बहुत समय पहले उत्पन्न हुआ था, प्राचीन काल में। हमारे पूर्वजों ने पेंटिंग, हस्तलिखित ब्रोशर और लोकप्रिय प्रिंटों से क्या खेला, इसके बारे में आप जान सकते हैं।

खुदाई के दौरान कई उपकरण मिले, और अब कोई भी संदेह नहीं कर सकता कि वे वास्तव में रूस में आम थे। हमारे पूर्वज संगीत के बिना नहीं रह सकते थे। उनमें से कई स्वतंत्र रूप से सबसे सरल उपकरण बनाने में सक्षम थे, जो तब विरासत में मिले थे। शाम को, लोग इकट्ठे होकर खेलते थे, कठिन दिन से आराम करते थे।

आइए रूसी लोक संगीत वाद्ययंत्रों पर करीब से नज़र डालते हैं। हमारे देश के प्रत्येक निवासी को कम से कम उनका एक सामान्य विचार तो होना ही चाहिए।

गुसली

यह तार वाला वाद्य है। वह पहली बार रूस में दिखाई दिए।

गुसली सबसे पुराना तार वाला वाद्य यंत्र है जो हमारे पास आया है। वे हेलमेट के आकार के और बर्तनों के आकार के होते हैं। उत्तरार्द्ध एक त्रिभुज के आकार में बनाए गए थे, उनके पास न्यूनतम संख्या 5 है, और अधिकतम है14. pterygoid (सोनोरस) वीणा बजाने की तकनीक ऐसी है कि एक व्यक्ति अपने दाहिने हाथ से सभी तारों को एक ही बार में छू लेता है। और इस समय बाईं ओर अनावश्यक ध्वनियों को बेअसर कर देता है। हेलमेट के आकार वाले (उन्हें स्तोत्र-आकार वाले भी कहा जाता है) के लिए, एक व्यक्ति उन्हें एक ही बार में दोनों हाथों से खेलता है। इन लोक वाद्ययंत्रों में महारत हासिल करना काफी मुश्किल है, लेकिन ये इसके लायक हैं।

क्लैवियर वीणा

आइए उन पर विचार करें। वे न केवल पुरातनता में, बल्कि बीसवीं शताब्दी में भी आम थे, वे अक्सर पादरियों के प्रतिनिधियों द्वारा खेले जाते थे।

ये वीणा भजनों के समान थी, लेकिन बहुत बेहतर। इस उपकरण का आधार ढक्कन से सुसज्जित एक आयताकार बॉक्स था। एक तरफ, कई गोलोसनिक (विशेष अंडाकार छेद) काट दिए गए थे, फिर लकड़ी के चिप्स की एक जोड़ी उससे जुड़ी हुई थी। उनमें से एक में धातु के खूंटे खराब हो गए थे, उसी सामग्री के तार उन पर घाव कर दिए गए थे। एक अन्य ज़ुल्फ़ ने एक रक्षक के रूप में कार्य किया। यहां किसी विशेष स्पष्टीकरण की आवश्यकता नहीं है, नाम अपने लिए बोलता है। उस पर तार लगे हुए थे। यह उपकरण पियानो प्रणाली में निहित था। यह दिलचस्प है कि गहरे रंग की चाबियों के समान तार, संबंधित सफेद लोगों के नीचे स्थित थे। क्लैवियर जैसी वीणा बजाने के लिए नोट्स जानना जरूरी था। अन्यथा, कोई सामान्य राग नहीं होगा। लोक वाद्ययंत्र, जिनके चित्र आप अपने सामने देखते हैं, उन्हें सुनने वाले सभी को मंत्रमुग्ध कर देते हैं।

कांतेले के रिश्तेदार

वीणा का उल्लेख नहीं करना असंभव है, जो मूल रूप से फ़िनलैंड के एक वाद्य यंत्र केंटेले की तरह दिखता था। उनके पर सबसे अधिक संभावना हैरूसियों का निर्माण इस देश की परंपराओं से प्रेरित था। दुर्भाग्य से, बीसवीं सदी में ऐसी वीणाओं को पूरी तरह भुला दिया गया।

अब आप सबसे प्रसिद्ध प्राचीन लोक वाद्य यंत्रों को जानते हैं।

बालालिका

कई लोक संगीतकार आज भी इसे बजाते हैं। बालालिका तीन तारों से सुसज्जित एक तुड़ा हुआ वाद्य यंत्र है।

इसके आकार बहुत अलग हैं: ऐसे मॉडल हैं जिनका आकार 600 मिमी तक पहुंचता है, लेकिन 1.7 मीटर की लंबाई वाली प्रजातियां भी हैं। पहले मामले में, हम तथाकथित प्राइमा के बारे में बात कर रहे हैं, और दूसरे में - बालिका-डबल बास के बारे में। इस यंत्र में लकड़ी का थोड़ा धनुषाकार शरीर है, लेकिन अंडाकार भी 18वीं-19वीं शताब्दी में पाए गए थे। यदि आप किसी विदेशी से पूछें कि वह रूस को किससे जोड़ता है, तो वह निश्चित रूप से एक बालिका लेकर आएगा। अकॉर्डियन और दया भी हमारे देश के प्रतीक हैं, लेकिन कम लोकप्रिय हैं।

ध्वनि सुविधाएँ

बालिका की आवाज तेज है, लेकिन कोमल है। सबसे आम खेलने की तकनीक सिंगल और डबल पिज़िकैटो हैं। अंतिम स्थान पर भी खड़खड़ाहट, अंश, कंपन, कंपकंपी का कब्जा नहीं है। बालिका सहित लोक वाद्ययंत्र काफी नरम, हालांकि जोर से बजते हैं। धुनें बहुत भावपूर्ण और अक्सर उदास होती हैं।

बालालिका-डबल बास

इस उपकरण में पहले एक अच्छी तरह से स्थापित, सर्वव्यापी ट्यूनिंग नहीं थी।

प्रत्येक संगीतकार ने इसे अपनी पसंद, उनके द्वारा बजाए गए धुनों के मिजाज और स्थानीय रीति-रिवाजों के अनुसार ट्यून किया। हालांकि, 19वीं सदी मेंवी। एंड्रीव ने इस स्थिति को मौलिक रूप से बदल दिया, जिसके बाद बालिका कई संगीत कार्यक्रमों का एक अनिवार्य गुण बन गया। लोक वाद्ययंत्र, जिनकी तस्वीरें आप देखते हैं, अभी भी कई संगीतकारों द्वारा उनके प्रदर्शन में उपयोग किए जाते हैं।

अकादमिक और लोकप्रिय प्रणाली

एंड्रीव द्वारा बनाई गई प्रणाली ने देश भर में यात्रा करने वाले कलाकारों के बीच अपार लोकप्रियता हासिल की है। यह अकादमिक के रूप में जाना जाने लगा। इसके अलावा, तथाकथित लोकप्रिय प्रणाली भी है। इस मामले में, त्रय लेना आसान है, और कठिनाई इस तथ्य में निहित है कि खुले तारों का उपयोग करना काफी कठिन है। उपरोक्त सभी के अलावा, बालिका को धुनने के स्थानीय तरीके हैं। उनमें से बीस हैं।

हम कह सकते हैं कि बालिका काफी लोकप्रिय लोक वाद्य है। कई लोग इसे हमारे देश के संगीत स्कूलों के साथ-साथ कजाकिस्तान, यूक्रेन और बेलारूस में बजाना सीखते हैं। लोक वाद्ययंत्र आज बहुत से युवाओं को आकर्षित करते हैं, और यह अच्छा है।

प्राचीन बालालिका

बालिका कब दिखाई दी, इस सवाल का एक भी जवाब नहीं है - कई संस्करण हैं। 17वीं सदी में इसे लोकप्रियता मिली। यह संभव है कि उसके पूर्वज कज़ाख डोमबरा हों। प्राचीन बालालिका काफी लंबा वाद्य यंत्र था, जिसकी लंबाई लगभग 27 सेमी थी। और इसकी चौड़ाई 18 सेमी तक पहुंच गई थी। साथ ही, यह यंत्र अपनी बहुत लंबी गर्दन के लिए उल्लेखनीय था।

उपकरण संशोधन

आज खेले जाने वाले बालालाइका बाहरी रूप से प्राचीन काल से भिन्न हैं। इस उपकरण को संगीतकार वी. एंड्रीव ने एस. नलिमोव, एफ. पासेरब्स्की, साथ ही साथ संशोधित किया था।वी. इवानोव. इन लोगों ने तय किया कि साउंडबोर्ड स्प्रूस से और पीछे बीच से बनाया जाना चाहिए। इसके अलावा, एंड्रीव ने टूल को थोड़ा छोटा करने का सुझाव दिया, 700 मिमी तक। उल्लेखनीय व्यक्ति एफ। पासेरब्स्की ने बालिकास के एक पूरे समूह का आविष्कार किया: मैं स्वीकार करूंगा, टेनर, डबल बास, पिककोलो, ऑल्टो, बास। आज उनके बिना पारंपरिक रूसी ऑर्केस्ट्रा की कल्पना करना असंभव है। कुछ समय बाद, कई रूसी लोक वाद्ययंत्र बनाने वाले इस व्यक्ति को उनके लिए पेटेंट प्राप्त हुआ।

बालालिका का उपयोग न केवल आर्केस्ट्रा में किया जा सकता है, इसे अक्सर एकल भी बजाया जाता है।

अकॉर्डियन

यह एक ईख वाद्य यंत्र है जो वायवीय कीबोर्ड परिवार से संबंधित है।

एकॉर्डियन को अकॉर्डियन और बटन अकॉर्डियन के साथ भ्रमित नहीं होना चाहिए।

इस टूल में दो हाफ-शेल होते हैं, जिन पर चाबियों और बटनों वाले पैनल होते हैं। संगत के लिए बाईं ओर की आवश्यकता होती है: यदि आप एक कुंजी दबाए रखते हैं, तो आपको एक बास या एक संपूर्ण राग सुनाई देगा, और दाईं ओर खेलने के लिए है। बीच में हारमोनिका साउंड बार में ऑक्सीजन पंप करने के लिए एक फर कम्पार्टमेंट है।

यह यंत्र अकॉर्डियन या बटन अकॉर्डियन से कैसे भिन्न है:

- एक मानक समझौते पर, एक संगीतकार आमतौर पर विशेष रूप से डायटोनिक ध्वनियां निकालता है, कुछ मामलों में रंगीन ध्वनियां भी जोड़ दी जाती हैं;

- कम सप्तक;

- कॉम्पैक्टनेस।

इस उपकरण का आविष्कार किसने किया?

इस बारे में कोई सटीक जानकारी नहीं है कि पहला अकॉर्डियन कहाँ बनाया गया था। एक संस्करण के अनुसार, इसे 19वीं शताब्दी में जर्मनी में बनाया गया था। इसका आविष्कारकएफसी बुशमैन माना जाता है। लेकिन अन्य संस्करण हैं। जर्मनी में, एक राय है कि अकॉर्डियन रूस में बनाया गया था, और वैज्ञानिक मिरेक के अनुसार, इस तरह का पहला उपकरण 1783 में उत्तरी राजधानी में बनाया गया था, यह मूल रूप से चेक गणराज्य के एक अंग मास्टर फ्रैंटिसेक किर्सनिक द्वारा बनाया गया था।. यह आदमी ध्वनि उत्पन्न करने का एक मूल तरीका लेकर आया - लोहे की जीभ के माध्यम से, जो ऑक्सीजन के संपर्क में आने से गति में आती है। 19 वीं शताब्दी के अंत से, समझौते को तातार लोक वाद्य यंत्र माना जाता रहा है। अन्य समान रूप से दिलचस्प संस्करण हैं।

अकॉर्डियन का वर्गीकरण

रूस में व्यापक रूप से फैले इन लोक वाद्ययंत्रों को ध्वनि उत्पन्न करने के तरीके के अनुसार दो प्रकारों में विभाजित किया जाता है। पहली श्रेणी में अकॉर्डियन शामिल हैं, जिसमें धौंकनी की गति के दौरान, सभी कुंजियाँ, जब दबाया जाता है, तो एक ही पिच की आवाज़ आती है। ये उपकरण काफी लोकप्रिय हैं। और दूसरी श्रेणी में अकॉर्डियन शामिल हैं, जिसमें ध्वनि की पिच उस दिशा पर निर्भर करती है जिसमें धौंकनी चलती है। पहले प्रकार में खोमका (आज का सबसे लोकप्रिय), रूसी पुष्पांजलि और लिवेन्का वाद्ययंत्र शामिल हैं। और "ताल्यंका", "तुला", "खोपड़ी" और "व्याटका" दूसरी श्रेणी के हैं। समझौते को सही कीबोर्ड के प्रकार के आधार पर वर्गीकृत करना संभव है, और अधिक विशेष रूप से, कुंजियों की संख्या से। आज तक, "ह्रोमका" व्यापक रूप से ज्ञात हो गया है, जिसमें बटन की दो पंक्तियाँ हैं, लेकिन तीन के साथ उपकरण हैं, और कुछ में केवल एक पंक्ति है। अब आप समझते हैं कि कई समझौते हैं और वे सभी अलग हैं।

• बटनों की एक पंक्ति वाले उपकरण: "तुलसकाया", "व्याटका","लिवेन्स्काया", "ताल्यांका"। अंतिम नाम "इतालवी" से लिया गया है, दाईं ओर 12/15 कुंजियाँ हैं, और 3 बाईं ओर हैं।
• बटनों की दो पंक्तियों वाले उपकरण: खोमका, रूसी पुष्पांजलि।
• एकॉर्डियन स्वचालित।

चम्मच

हमारे पूर्वजों ने भी इन्हें निभाया था। प्रति संगीतकार चम्मच की न्यूनतम संख्या तीन है, अधिकतम पांच है।

ये रूसी लोक वाद्ययंत्र विभिन्न आकारों के हो सकते हैं। जब चम्मच एक दूसरे को उत्तल भाग से मारते हैं, तो एक विशिष्ट ध्वनि प्राप्त होती है। इसे कैसे प्राप्त किया गया इसके आधार पर इसकी ऊंचाई भिन्न हो सकती है।

खेल तकनीक

एक संगीतकार, एक नियम के रूप में, तीन चम्मच बजाता है: वह अपने दाहिने हाथ में एक रखता है, और शेष दो उसके बाएं के फालानक्स के बीच रखे जाते हैं। कल्पना करना आसान है। अधिकांश कलाकार पैर या बांह पर प्रहार करते हैं। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि यह बहुत अधिक सुविधाजनक है। वार एक चम्मच से दो पर किया जाता है, बाएं हाथ में जकड़ा जाता है। कुछ मामलों में, स्कूप को छोटी घंटियों के साथ पूरक किया जाता है।

बेलारूसी संगीतकार सिर्फ दो चम्मच से खेलना पसंद करते हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि अमेरिका और ब्रिटेन के लोक कलाकारों के बीच स्कूप व्यापक हैं। अंग्रेजी कला-रॉक बैंड कारवां के सदस्य जेफ रिचर्डसन संगीत कार्यक्रमों के दौरान बिजली के चम्मच बजाते हैं।

यूक्रेनी लोक वाद्ययंत्र

उनके बारे में भी कुछ शब्द कहे जाने चाहिए।

यूक्रेन में प्राचीन काल में थेझांझ, बैगपाइप, टॉरबन, वायलिन, स्तोत्र और अन्य हवा, ताल और तार वाले वाद्य यंत्र आम हैं। ज्यादातर मामलों में, वे विभिन्न तात्कालिक सामग्रियों (जानवरों की हड्डियों, चमड़े, लकड़ी) से बने होते थे।

कोब्ज़ा-बंडुरा ने सबसे अधिक लोकप्रियता हासिल की है, जिसके बिना यूक्रेनी महाकाव्य की कल्पना करना असंभव है।

वीणा ने भी व्यापक लोकप्रियता हासिल की है। यह तार वाला एक प्राचीन वाद्य यंत्र है, तीस या चालीस तक कई हो सकते हैं। यूक्रेनियन और रूसियों के अलावा, वे चेक, बेलारूसियन और कई अन्य राष्ट्रीयताओं द्वारा खेले गए थे। इससे पता चलता है कि स्तोत्र वास्तव में शानदार है, और आज उन्हें नहीं भूलना चाहिए।

उन लोक वाद्ययंत्रों को सुनना सुनिश्चित करें जिनके नाम अब आप जानते हैं। सुंदर धुन निश्चित रूप से आपको उदासीन नहीं छोड़ेगी।