सिसली अल्फ्रेड। कलाकार और चित्रों की जीवनी

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

ऐसे कलाकार हैं जिनकी पेंटिंग हवा और रोशनी से छेदी हुई लगती हैं। ऐसी है सिसली अल्फ्रेड। जब आप उनके चित्रों को देखते हैं, तो आप खुद को उस धूप और खूबसूरत दुनिया में ढूंढना चाहते हैं, जिसे इस चित्रकार ने देखा और अपनी कलात्मक प्रतिभा के बल पर इस दृष्टि को कैनवास पर व्यक्त करने में कामयाब रहे। प्रभाववाद के पिताओं में से एक - केमिली पिसारो - ने एक बार देखा कि सिसली हर बार एक नए तरीके से लिखता है। एक आदरणीय कलाकार के होठों से, ऐसे शब्द सर्वोच्च प्रशंसा की तरह लगते थे, क्योंकि यह वह गुण था जिसे उन्होंने प्रभाववादी चित्रकला में मौलिक माना था। फिर भी, अपने जीवनकाल के दौरान, यह प्रतिभाशाली कलाकार कभी भी आलोचकों और जनता से पहचान हासिल नहीं कर पाया और पूरी अस्पष्टता और गरीबी में मर गया।

अल्फ्रेड सिसली - जीवनी, एक रचनात्मक पथ की शुरुआत

भविष्य के कलाकार का जन्म 30 अक्टूबर, 1839 को पेरिस में हुआ था। खुश माता-पिता ने नवजात का नाम अल्फ्रेड रखा। यह एक धनी परिवार था, बच्चे के पिता ने सफलतापूर्वक रेशम का व्यापार किया और अपने बेटे को देने में सक्षम थेसबसे अच्छी परवरिश और शिक्षा। बेशक, बड़े सिसली ने सपना देखा था कि उनका बेटा उनके नक्शेकदम पर चलेगा, और इसलिए, जब अल्फ्रेड 18 साल के थे, तो उन्हें व्यावसायिक व्यवसाय को समझने के लिए इंग्लैंड भेजा गया था। लेकिन यह वाणिज्य नहीं था जिसने युवक को आकर्षित किया, लेकिन पेंटिंग। इंग्लैंड में, उन्हें टर्नर के परिदृश्य और कॉन्स्टेबल और बोनिंगटन की पेंटिंग में दिलचस्पी हो गई।

घर लौटने के बाद, सिसली अल्फ्रेड ग्लेयर की कला कार्यशाला में अध्ययन करने जाती हैं। वहां उनकी मुलाकात अगस्टे रेनॉयर, क्लाउड मोनेट और फ्रेडरिक बेसिल से हुई। चारों कला में नए रास्ते तलाश रहे हैं, इसलिए ग्लेयर की अकादमिक पृष्ठभूमि उन्हें जल्दी निराश करती है। सिसली और उसके दोस्त फॉनटेनब्लियू के पास चैली के सुरम्य शहर के लिए रवाना होते हैं। यहीं से उनका रचनात्मक मार्ग शुरू होता है। कलाकार ने हमेशा के लिए प्यारा प्रांतीय परिदृश्य के लिए अपना दिल दे दिया है।

कला में बाद का जीवन

1866 में सिस्ली अल्फ्रेड ने रेनॉयर के साथ मार्लोटे में खुली हवा में बहुत काम किया। 1866 में उन्होंने होनफ्लूर में परिदृश्य चित्रित किया। तब कलाकार अर्जेंटीना और निश्चित रूप से पोर्ट मार्ली से आकर्षित होता है, जिसे वह विशेष रूप से पसंद करता है।

काम के समानांतर, सिसली प्रदर्शनियों में भाग लेना शुरू कर देता है। 1874 में पहली बार आलोचकों ने उनकी ओर ध्यान आकर्षित किया। मुझे कहना होगा कि इस कलाकार को प्रसिद्धि की बहुत आवश्यकता महसूस नहीं हुई। उनके पास एक आरक्षित और शर्मीला स्वभाव था, उन्होंने नेतृत्व के लिए प्रयास नहीं किया। शायद यही गुण उन्हें अपने साथियों - मोनेट, रेनॉयर और पिजारो के साथ सफलता हासिल करने से रोकते थे।

1877 के बाद सिसली अल्फ्रेड नहीं रहेप्रदर्शन करने के लिए और पेंटिंग और परिवार के लिए अपना पूरा समय समर्पित करते हैं। वह बहुत विनम्र रहते हैं, अपने चित्रों के लिए मात्र एक पैसा प्राप्त करते हैं। वह व्यावहारिक रूप से साथी कलाकारों के साथ संवाद नहीं करता है। लेकिन कठिन जीवन परिस्थितियाँ उनकी पेंटिंग को प्रभावित नहीं करती हैं। सिसली के परिदृश्य अभी भी प्रकाश और आनंद से भरे हुए हैं।

1897 में, सिसली ने एक एकल प्रदर्शनी की व्यवस्था की। लेकिन आलोचना ने उन्हें पूर्ण उदासीनता के साथ प्रतिक्रिया दी, जो कलाकार के लिए एक बड़ा झटका था। 1899 में, 60 वर्ष की आयु में, पहचान की प्रतीक्षा किए बिना सिसली की मृत्यु हो गई।

सिस्ली पेंटिंग

अपने परिदृश्य में, सिसली ने हमेशा प्रकाश और रंग के उस सूक्ष्म खेल को व्यक्त करने की कोशिश की, जिसे उन्होंने प्रकृति में देखा था। उनके चित्रों की विशेषता एक उत्कृष्ट श्रेणी है, उनके रूपांकन सरल और आकर्षक हैं।

निम्नलिखित में आप अल्फ्रेड सिसली द्वारा दुनिया को दिए गए सबसे प्रसिद्ध चित्रों की एक छोटी सूची पढ़ सकते हैं। पेंटिंग "सीन के किनारे पर गांव", "उपनगरों में गली" पेरिस के बाहरी इलाके में पैदा हुए थे। "हेस्टैक्स", "बोट्स इन बौगिवल", "प्लेस इन अर्जेंटीना", "फ्लड इन पोर्ट मार्ली", "विलेज ऑफ वोइसिन", "बैंक्स ऑफ द ओइस", "ऑर्चर्ड इन स्प्रिंग", "सीन नियर सुरेनेस", "नहर लुइन ", "वॉशरवुमेन इन बौगिवल", "मीडो इन बी" और अन्य को कलाकार ने अपने जीवन के विभिन्न वर्षों में फ्रांस के विभिन्न हिस्सों में चित्रित किया था।

रूस में सिसली की पेंटिंग

दुर्भाग्य से, अल्फ्रेड सिसली द्वारा रूसी संग्रहालयों में बहुत कम पेंटिंग हैं, या यूँ कहें, केवल दो। हर्मिटेज में आप कर सकते हैंखूबसूरत पेंटिंग "विलेज ऑन द सीन ऑफ द सीन" देखें, इस पेंटिंग का दूसरा नाम "द टाउन ऑफ विलेन्यूवे-ला-गैरैन" है। और एक अन्य परिदृश्य जिसे "फ्रॉस्ट इन लौवेसिएन्स" कहा जाता है, वह ललित कला संग्रहालय में है। मास्को में पुश्किन।