रूसी कलाकार मिखाइल लारियोनोव। चित्रों

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव रूसी और विश्व संस्कृति की एक अनूठी घटना है। पेंटर, थिएटर आर्टिस्ट, ग्राफिक आर्टिस्ट। वह एक अवंत-गार्डे कलाकार और सिद्धांतकार के रूप में भव्य हैं। मिखाइल लारियोनोव और उनके व्यक्तित्व के चित्रों ने विश्व संस्कृति पर एक अमिट छाप छोड़ी है। वह रेयोनिज़्म के संस्थापक के रूप में महत्वपूर्ण हैं, जो बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में रूसी चित्रकला में एक मूल प्रवृत्ति थी। लेकिन, उनके आंकड़े के सभी पैमाने के लिए, उन्हें अपनी मातृभूमि में कम करके आंका जाता है, अपर्याप्त अध्ययन और शोध किया जाता है। विडंबना यह है कि लंबे समय तक एक चित्रकार के रूप में लारियोनोव अपने सर्वश्रेष्ठ छात्र, कॉमरेड-इन-आर्म्स और पत्नी, शानदार नतालिया गोंचारोवा की छाया में थे।

बचपन

मिखाइल लारियोनोव का जन्म 1881 में हुआ था। उनके पिता ने एक सैन्य पैरामेडिक के रूप में सेवा की और काला सागर से सौ किलोमीटर दूर, दक्षिणी रूस में खेरसॉन प्रांत में ड्यूटी पर थे। यह वहाँ था, इन गर्म और असामान्य रूप से मार्मिक स्थानों में, कि भविष्य के कलाकार का बचपन गुजरा। चौकस लड़के के पास ध्यान देने के लिए कुछ था, क्योंकि तिरस्पोल, किसी भी दक्षिणी की तरहयह शहर कबीलों, भाषाओं और परंपराओं का चकाचौंध भरा मोज़ेक था। इस क्षेत्र ने लड़के को फूलों के बगीचों, सैन्य मार्च, प्रेरक लोगों, बाजार की भीड़ और बाजार के शोर के चिथड़े रजाई के साथ कवर किया। नन्ही परछाईं, लंबे अस्तबल, अनगिनत निगल, कांपती गर्म हवा और खुशी, बड़ी खुशी जिसने लड़के के पूरे बचपन को गले लगा लिया। और फिर, जब वह बड़ा हो जाएगा, जब तक कि वह हमेशा के लिए रूस नहीं छोड़ देता, वह गर्मियों के लिए अपने प्रिय तिरस्पोल में आ जाएगा।

स्कूल

जब मिशा लारियोनोव बारह साल की थी, तो परिवार मास्को चला गया। राजधानी में जीवन शांति से और मापा गया, मिखाइल ने कॉलेज से स्नातक किया और अपने जीवन को पेंटिंग से जोड़ने की तैयारी कर रहा था।

उन वर्षों में, विक्टर बोरिसोव-मुसातोव की पेंटिंग ने मिखाइल लारियोनोव पर विशेष रूप से मजबूत प्रभाव डाला। बचपन से ही ड्राइंग करते हुए, लड़के मिखाइल ने स्वाभाविक रूप से पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला के स्कूल में प्रवेश किया। वहां, उनकी उज्ज्वल, मूल प्रतिभा पूरी तरह से प्रकट हुई थी, और उनके शिक्षक असाधारण थे - ये वैलेन्टिन सेरोव, और कॉन्स्टेंटिन कोरोविन और इसहाक लेविटन थे। उसी स्कूल में, लारियोनोव ने अपनी भावी पत्नी, कलाकार नतालिया गोंचारोवा से मुलाकात की।

प्रभाववाद

कॉलेज के बाद मिखाइल लारियोनोव का जीवन विभिन्न सांस्कृतिक आंदोलनों के चमकीले गोल नृत्य में घूमता रहा। उन्होंने, उस समय के कई कलाकारों की तरह, प्रभाववाद के साथ अपना काम शुरू किया। क्लाउड मोनेट के परिदृश्य की भावना में, उनके ब्रश के नीचे से कार्यों की एक बड़ी श्रृंखला निकली। मिखाइल लारियोनोव की पेंटिंग बहुत अच्छी तरह से प्राप्त हुई थीं। वहरचनात्मक बुद्धिजीवियों के घेरे में एक प्रमुख व्यक्ति बन गए, उन्हें वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट एसोसिएशन के सदस्यों द्वारा देखा गया, और सर्गेई डायगिलेव ने 1906 की पेरिस प्रदर्शनी में भाग लेने की पेशकश की।

पेरिस में, मिखाइल फेडोरोविच लारियोनोव और खुद की पेंटिंग एक बड़ी सफलता थी। लेकिन इतनी सफलता नहीं मिली जितनी खुद पेरिस ने उन्हें प्रेरित किया और एक अमिट छाप छोड़ी। वहाँ उन्होंने सीखा कि मोनेट अब विश्व प्रभाववाद का मूल नहीं था, इस स्थान पर पॉल गाउगिन, वान गाग और सीज़ेन का दृढ़ता से कब्जा था। यह वे थे जिन्होंने विश्व चित्रकला में नवीनता का परिचय दिया। उनकी अभिव्यक्ति प्रशंसकों और उन लोगों के दिमाग में थी जो उदासीन नहीं थे। लारियोनोव ने पेरिस में सांस ली, पेरिस में रहते थे, उन्होंने प्रदर्शनियों का दौरा किया, संग्रहालयों की खोज की, अपने भविष्य के विकास के लिए संचित सामग्री। लेकिन वह फाउविज्म का अनुयायी नहीं बन पाया, पेंटिंग में एक फैशनेबल प्रवृत्ति, उसकी आंखों के सामने प्रकट होना और पेरिस को साफ करना। लारियोनोव ने रचनात्मक खोज की जड़ में गहराई से देखा, और वहां उसने अंदर कुछ नया देखा। प्रभाववाद के बाद की प्रतिभाओं का अध्ययन करने के बाद, वह एक प्रर्वतक बन गया। अपने चित्रों में, कलाकार मिखाइल लारियोनोव ने आदिमवाद की ओर रुख किया।

1909-1914

उनका आदिमवाद प्राचीन किसान परंपराओं से, रूसी लुबोक से आया है। लारियोनोव ने इस सादगी में कट्टरपंथियों की मौलिक ताकत देखी और समझने की प्रतीक्षा में सीधी लोक कला में दूरगामी क्षमता को पहचाना। नए विचारों में डूबे रहने के बाद, उन्होंने अनसुनी दक्षता दिखाई, यह तब था जब मिखाइल लारियोनोव "डांडीज़", "हेयरड्रेसर" द्वारा चित्रों की श्रृंखला दिखाई दी, उसी समय उनके रेयोनिज़्म का जन्म हुआ।

लारियोनोव ने बाड़ पर विज्ञापन के संकेतों, शिलालेखों और चित्रों का अध्ययन किया, और रूसी आत्मा के इन अनाजों को नए रंग बनावट के कीमती पत्थरों में बदल दिया। उन्हीं वर्षों में, लारियोनोव ने बहुत सारे ग्राफिक काम किए और उत्कृष्ट संगठनात्मक गुण दिखाए। उन्होंने कलाकारों के विभिन्न संघों की स्थापना की और अपमानजनक प्रदर्शनियों की व्यवस्था की, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध हैं जैक ऑफ डायमंड्स, डोंकीज़ टेल एंड टारगेट। लारियोनोव ने अपने भविष्यवादी दोस्तों: वेलिमिर खलेबनिकोव, एलेक्सी क्रुचेनख और अन्य के अद्वितीय कविता संग्रह को डिजाइन करने के लिए बहुत समय समर्पित किया। अपनी सभी अभिव्यक्तियों में, लारियोनोव एक प्रर्वतक और एक लोकोमोटिव था। वह नए तरीकों की तलाश में था, पुरानी वस्तुओं पर एक नया नजरिया, और रेयोनिस्म इन खोजों की सर्वोत्कृष्टता बन गया।

रेवाद

1913 में, लारियोनोव ने घोषणापत्र "रेडिएंट्स एंड फ्यूचर्स" की घोषणा की और इस तरह पेंटिंग में गैर-निष्पक्षता के युग की शुरुआत की। यह रूसी अमूर्तवाद की शुरुआत थी। रेयोनिस्म रंग और बनावट की प्रस्तुति में कलाकार की सभी उपलब्धियों को आपस में गुंथा और प्रतिबिंबित करता है। रेयोनिस्म की अवधारणा में इस तरह की वस्तुएं मौजूद नहीं हैं, वे केवल किरणों के परावर्तन और अपवर्तन में प्रकट होती हैं। और इसलिए, पेंटिंग को पदार्थ से पूरी तरह से अलग किया जाना चाहिए और नए स्थानिक रूपों में व्यक्त किया जाना चाहिए, रंग का एक नया ओवरले और विचार का फोकस।

पेरिस प्रदर्शनी में, मिखाइल लारियोनोव और नतालिया गोंचारोवा द्वारा लुचिस्ट चित्रों ने धूम मचा दी और सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त की। लारियोनोव प्रसिद्ध हो जाता है, एक यूरोपीय दौरे की व्यवस्था करता है, पाब्लो पिकासो, गिलाउम अपोलिनेयर, जीन सहित कई हस्तियों से मिलता हैकोकट्यू।

1915-1917

लेकिन उनकी रचनात्मक गतिविधि के चरम पर, प्रथम विश्व युद्ध ने मिखाइल लारियोनोव के जीवन पर आक्रमण किया। वह अपनी मातृभूमि लौटता है और मोर्चे पर जाता है। 1915 में, एक गंभीर चोट और हिलने-डुलने के बाद, अस्पताल में ठीक होने के बाद, लारियोनोव पेरिस वापस आ गया, जहाँ मास्टर का एक नया कायापलट हुआ - उसने सर्गेई डायगिलेव के बैले के लिए दृश्यों को डिजाइन करना शुरू किया।

कलाकार पेरिस में 1917 की क्रांति से मिलता है और हमेशा वहीं रहने का फैसला करता है। गुरु के जीवन में पेरिस का चरण शुरू होता है, एक लंबा और अस्पष्ट चरण। वह और गोंचारोवा रुए जैक्स कॉलोट पर बस गए और इस अपार्टमेंट में जीवन भर रहे।

पेरिस स्टेज

अपने जीवन के उत्तरार्ध में, लारियोनोव ने साहित्यिक रचनात्मकता के लिए बहुत समय और प्रयास देना शुरू किया, उन्होंने कला के इतिहास पर संस्मरण और लेख लिखे। कलाकार लारियोनोव मिखाइल फेडोरोविच ने अपने चित्रों में रेयोनिज़्म से प्रस्थान किया और ग्राफिक्स, अभी भी जीवन और शैली की रचनाओं पर लौट आए। कुछ अगोचर, लेकिन बहुत महत्वपूर्ण, बहुत वास्तविक, उसके काम से गायब हो गया है।

1955 में मिखाइल लारियोनोव और नताल्या गोंचारोवा ने अपने रिश्ते को औपचारिक रूप दिया और शादी के पचास साल बाद वे पति-पत्नी बन गए। मिखाइल लारियोनोव की 1964 में पेरिस के उपनगरीय इलाके में मृत्यु हो गई, उनके संग्रह नतालिया गोंचारोवा की मृत्यु के दो साल बाद।

1989 में, परिवार के एक लंबे समय के दोस्त एलेक्जेंड्रा टोमिलिना ने मिखाइल लारियोनोव के संग्रह को सोवियत सरकार को सौंप दिया। इस प्रकार स्वामी की स्वदेश वापसी हुई।