2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
आंद्रे मोगुचि एक प्रसिद्ध रूसी सांस्कृतिक हस्ती, निर्देशक हैं। 2013 से, वह Tovstonogov बोल्शोई ड्रामा थिएटर (BDT) के प्रमुख रहे हैं। निर्देशक की रचनात्मक संपत्ति में लगभग चालीस प्रदर्शन शामिल हैं। उनके पास नाट्य और राज्य पुरस्कार हैं, जिनमें गोल्डन मास्क और मेडल ऑफ द ऑर्डर ऑफ मेरिट फॉर द फादरलैंड शामिल हैं।
ए माइटी की जीवनी
एंड्रे मोगुची, जिनकी जीवनी 23 नवंबर, 1961 को शुरू हुई, का जन्म लेनिनग्राद में हुआ था।
स्कूल के बाद, उन्होंने लेनिनग्राद इंस्टीट्यूट ऑफ एयरक्राफ्ट इंस्ट्रुमेंटेशन एंड रडार सिस्टम्स में प्रवेश किया, 1984 में स्नातक किया। हालांकि, एक विमान डिजाइन इंजीनियर का भाग्य युवक को पसंद नहीं आया, और वह निर्देशन और अभिनय विभाग में क्रुपस्काया लेनिनग्राद संस्कृति संस्थान में प्रवेश करता है।
1989 में, संस्कृति संस्थान से स्नातक होने के बाद, मोगुची ने स्वतंत्र समूह "औपचारिक रंगमंच" की स्थापना की, जिसके काम के बारे में इसके पहले प्रदर्शन की उपस्थिति के बाद बात की गई थी। 2004 में, प्रतिभाशाली निर्देशक ने अलेक्जेंड्रिंस्की थिएटर के साथ सहयोग किया, जहाँ उन्होंने इस तरह का मंचन कियाप्रोडक्शंस जैसे "गार्डनर्स", "पीटर्सबर्ग", "इज़ोटोव", "इवांस"। 2013 के वसंत के बाद से, माइटी ने टोवस्टोनोगोव बोल्शोई ड्रामा थियेटर का नेतृत्व किया है।
90 के दशक में माइटी द्वारा औपचारिक रंगमंच
अपने स्वभाव से, "औपचारिक रंगमंच" को निर्देशक द्वारा एक स्वतंत्र नाट्य समूह के रूप में तैनात किया गया था। नतीजतन, आंद्रेई मोगुची को उत्तरी राजधानी के मुख्य नाट्य अवंत-गार्डे कलाकार का दर्जा मिला।
पाठ्य की एक असाधारण समझ, उपलब्ध स्थान के साथ खेलते हुए, हमेशा बोल्ड और दर्शकों के लिए अप्रत्याशित, टीम को विशिष्ट बनाती है। पाठ में कट्टरपंथ ने औपचारिक रंगमंच पर एक क्रूर मजाक खेला: समूह को रूस में मान्यता नहीं मिली थी और उसके सिर पर छत नहीं थी, खुली हवा में प्रदर्शन का मंचन किया गया था। मंच के आस-पास के स्थान को चुनने और इष्टतम उपयोग करने की क्षमता ने दर्शकों को प्रसन्न और आश्चर्यचकित किया (अक्सर पश्चिमी यूरोप में)।
90 के दशक में, "टू सिस्टर्स", "पीटर्सबर्ग", "द बाल्ड सिंगर" का प्रदर्शन "फॉर्मल थिएटर" के चरणों में हुआ और पूरे यूरोप ने ऑरलैंडो फ्यूरियोसो के प्रदर्शन को देखा, लुडोविको एरियोस्टो के काम पर आधारित। आंद्रेई मोगुची, जिनकी तस्वीर पश्चिमी दर्शकों के लिए पहचानने योग्य हो गई, एक ऐसा व्यक्तित्व बन गया जिसे अब नजरअंदाज नहीं किया जा सकता था। 1998 में पॉट्सडैम में नाट्य कला के जर्मन और पोलिश प्रतिनिधियों के साथ माइटी द्वारा मंचित सबसे महत्वपूर्ण काम "मूर्खों के लिए स्कूल" था।
2000 के दशक में एंड्री मोगुची की रचनात्मकता
2000 के दशक में, एक निर्देशक एंड्री मोगुची, जो उस समय तक पूरे यूरोप में पहले से ही जाने जाते थे, ने रूस में भी मान्यता प्राप्त की: औपचारिक रंगमंच ने इसे प्राप्त कियापरिसर का निपटान, घर पर उनका प्रदर्शन फैशनेबल हो गया है। 2001 में, बाल्टिक हाउस थिएटर में, मोगुची ने येवगेनी ग्रिशकोवेट्स के साथ मिलकर "द प्ले दैट डोंट एक्ज़िस्ट" का मंचन किया। 2003 में, मरिंस्की थिएटर प्रोजेक्ट के हिस्से के रूप में, अवंत-गार्डे मास्टर ने क्रेमलिन में कैथेड्रल स्क्वायर पर मुसॉर्स्की के बोरिस गोडुनोव का मंचन किया। 2008 में वॉरसॉ थिएटर में वही प्रदर्शन दिखाया गया था।
थिएटर "कॉमेडियन के आश्रय" में इस अवधि को "प्रो टरंडोट", "नॉट हैमलेट" की प्रस्तुतियों द्वारा चिह्नित किया गया था। Tovstonogov बोल्शोई ड्रामा थियेटर के आगमन के साथ, एंड्री मोगुची, ऐलिस का मंचन कर रहे हैं, जो कैरोल की परी कथा एलिस एडवेंचर्स इन वंडरलैंड पर आधारित है, व्हाट टू डू एन. चेर्नशेव्स्की के उपन्यास पर आधारित है और व्य्रीपेव के नाटक पर आधारित ड्रंक्स।
थिएटर के बारे में ताकतवर
आंद्रेई अनातोलियेविच के अनुसार, थिएटर में अपने काम में कई व्यवसायों की भागीदारी शामिल है, और उन सभी का उद्देश्य एक चीज होना चाहिए - एक प्रदर्शन का निर्माण। इसका मतलब है कि सभी थिएटर कार्यकर्ता एक टीम हैं, और सभी पेशे परस्पर जुड़े हुए हैं। मोगुची का मानना है कि आधुनिक रंगमंच में प्रभावी प्रबंधकों का अभाव है। वर्तमान प्रबंधक को न केवल टिकटों के वितरण के साथ-साथ प्रदर्शन के प्रचार के साथ-साथ दर्शकों के साथ काम करना चाहिए। निर्देशक ध्वनि इंजीनियरों, प्रकाश डिजाइनरों और सहायकों के व्यावसायिकता में समान समस्याओं को देखता है। इन विशेषज्ञों के प्रशिक्षण की गुणवत्ता प्रभावित करती है।
आंद्रे द माइटी के अनुसार,रूसी रंगमंच कला में आधुनिक प्रवृत्तियों से पिछड़ गया है, और इसे अन्य देशों के साथ पकड़ने के लिए समाप्त करने की जरूरत है, क्योंकि रूस में फैशनेबल रुझान आज यूरोप में 90 के दशक में समाप्त हो गए हैं। लेकिन साथ ही, किसी को भी लापरवाही से यूरोपीय कला का पालन नहीं करना चाहिए।
अगर हम बीडीटी के बारे में बात करते हैं, तो यहां अवंत-गार्डे कलात्मक निर्देशक का मानना है कि फैशन को टॉवस्टोनोगोव को उनके नाम पर वापस करना आवश्यक है। ऐसा करने के लिए, आज थिएटर टीम 1956 से और बाद में बीडीटी के काम पर शोध करने पर केंद्रित है, क्योंकि इस अवधि के दौरान टोवस्टोनोगोव ने सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन का मंचन किया। Moguchiy के अनुसार, Tovstonogov के तरीके आज भी प्रासंगिक हैं, और उनका पालन किया जाना चाहिए, विशेष रूप से एक आधुनिक काम के रूप में क्लासिक्स के मंचन के मामलों में।
माइटी के प्रदर्शन के बारे में
आंद्रेई मोगुची थिएटर के प्रदर्शनों की सूची हमेशा न केवल थिएटर की रणनीति के साथ एक उच्च गुणवत्ता वाले आधुनिक उत्पादन के संयोग पर बनाई गई है, बल्कि दर्शकों को आकर्षित करने पर, यानी गुणवत्ता और मात्रा के संयोजन पर भी बनाई गई है। इस तरह के निर्माण का एक उदाहरण नाटक "ड्रंक" था, जो पिछले साल का मुख्य नाट्य कार्यक्रम बन गया।
नाटक के शीर्षक को शाब्दिक रूप से नहीं लिया जाना चाहिए - यह सिर्फ एक रूपक है। सारी कार्रवाई रात के दौरान होती है, और इस समय के दौरान दर्शक यह समझने लगता है कि हर व्यक्ति के पास हमेशा बेहतर के लिए अपना जीवन बदलने का मौका होता है। कुछ समय पहले तक, प्रदर्शनों में शुद्ध शास्त्रीय चरित्र नहीं था, और इस साल ताकतवर का इरादा क्लासिक "थंडरस्टॉर्म", "डेड सोल्स" पर जाने का है।
अगर हम "खुशी" की बात करें तो एंड्रीमाइटी, जिनके परिवार में तीन बेटे और एक बेटी हैं, का मानना है कि केवल बच्चे ही प्रदर्शन से पूछे गए सवालों के जवाब खोजने में सक्षम हैं। और बच्चों को "खुशी" संबोधित किया जाता है। इसलिए, एंड्री मोगुची के अनुसार, जो माता-पिता स्वयं प्रदर्शन के लिए आए और अपने बच्चों को अपने साथ लाए, वे थिएटर की प्रेरक शक्ति हैं। अवंत-गार्डे के मास्टर द्वारा इस कारक को आवश्यक रूप से ध्यान में रखा जाता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उनके लगभग सभी प्रदर्शनों में उत्तर आधुनिकता के तत्व शामिल हैं: प्रदर्शन, स्थापना, आदि।
ए. ए. माइटी की सामाजिक गतिविधियां
संस्कृति संस्थान से स्नातक का डिप्लोमा प्राप्त करने के लगभग तुरंत बाद एंड्री मोगुची नाट्य समारोहों बाल्टिक हाउस, बाल्ट्सकैंडल -94, थिएटर सेंसेशन आदि के काम में भाग लेता है।
उन्हें जर्मनी, हंगरी, स्लोवाकिया, पोलैंड, डेनमार्क, एस्टोनिया में आयोजित अंतर्राष्ट्रीय थिएटर समारोहों में देखा जाता है। इस व्यक्ति को उनके प्रदर्शन के लिए चार बार सेंट पीटर्सबर्ग "गोल्डन सॉफिट" के सर्वोच्च नाट्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया है: "स्कूल फॉर फूल्स", "प्रो टरंडोट", "इज़ोटोव" और "एलिस"। तीन बार उन्हें अखिल रूसी रंगमंच महोत्सव "गोल्डन मास्क" का राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार मिला। जैसे-जैसे वह परिपक्व होता है, वह मास्टर क्लास देना शुरू करता है।
थोड़ा व्यक्तिगत
चाइल्डहुड माइटी क्यूबा और मंगोलिया में गुजरा। यह माता-पिता के पेशे से सुगम था (पिता एक माइक्रोबायोलॉजिस्ट हैं, माँ एक वकील हैं)। उनके पिता सोवियत संघ के दौरान संयुक्त राष्ट्र के लिए काम करते थे। एंड्री के जन्म के बाद, उनकी माँ ने अपना पेशा छोड़ दिया और बाद में अपना जीवन बच्चों के लिए समर्पित कर दिया।
परिवार के पेड़ की जड़ेंताकतवर पोलैंड, चेक गणराज्य, लिथुआनिया जाते हैं, लेकिन माता-पिता सेंट पीटर्सबर्ग में पैदा हुए थे।
निर्देशक के चार बच्चे हैं। जैसा कि आंद्रेई मोगुची कहते हैं, परिवार, उसके मूल्य उसके जीवन में मुख्य प्राथमिकता हैं। उसके लिए, यह सबसे महत्वपूर्ण बात है, और परिवार के साथ किसी भी चीज की तुलना नहीं की जा सकती।
समापन में
आंद्रे अनातोलियेविच मोगुची निस्संदेह नाट्य कला में एक उज्ज्वल व्यक्तित्व हैं। उन्हें प्रायोगिक थिएटर की लालसा की विशेषता है, जहां प्रदर्शन के रूप के साथ "खेलने", अभिव्यक्ति जोड़ने और इसे तर्कहीन संगीत के साथ ध्वनि देने का अवसर होता है। उनके काम में विभिन्न विधाएँ शामिल हैं: इसमें नाटक, कॉमेडी और सर्कस शामिल हैं। सभी मिलकर आधुनिक दर्शक को आकर्षित और प्रसन्न करते हैं।
सिफारिश की:
रसूल गमज़ातोव: जीवनी, रचनात्मकता, परिवार, तस्वीरें और उद्धरण
सोवियत काल के प्रसिद्ध अवार कवि रसूल गमज़ातोव सोवियत संघ के राज्य पुरस्कार के विजेता, दागिस्तान स्वायत्त सोवियत समाजवादी गणराज्य के पीपुल्स कवि, गमज़त त्सदासा के पुत्र थे। परिवार की परंपरा को जारी रखते हुए, उन्होंने लोकप्रियता में अपने पिता को पीछे छोड़ दिया और पूरे रूस में प्रसिद्ध हो गए।
विक्टर क्रिवोनोस: जीवनी, परिवार, दिलचस्प तथ्य, फिल्म और अभिनेता की तस्वीरें
विक्टर क्रिवोनोस एक सोवियत और रूसी गायक, थिएटर और फिल्म अभिनेता, रूसी संघ के पीपुल्स आर्टिस्ट, आरएसएफएसआर के सम्मानित कलाकार, म्यूज़िकल कॉमेडी के सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर के कलाकार हैं। विक्टर क्रिवोनोस के प्रदर्शनों की सूची में शास्त्रीय ओपेरा, आधुनिक संगीत हास्य और संगीत में लगभग 60 भूमिकाएँ, फिल्मों में एक दर्जन से अधिक भूमिकाएँ शामिल हैं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध बर्गामो के टोबैको कैप्टन और ट्रूफ़ाल्डिनो हैं
स्टीफन ज़्विग: जीवनी, परिवार, किताबें, तस्वीरें
एस. ज़्विग को आत्मकथाओं और लघु कथाओं के उस्ताद के रूप में जाना जाता है। उन्होंने आम तौर पर स्वीकृत मानदंडों से अलग, छोटी शैली के अपने मॉडल बनाए और विकसित किए। ज़्विग स्टीफन की कृतियाँ वास्तविक साहित्य हैं जिनमें सुरुचिपूर्ण भाषा, त्रुटिहीन कथानक और पात्रों की छवियां हैं, जो इसकी गतिशीलता और मानव आत्मा के आंदोलन के प्रदर्शन से प्रभावित हैं।
व्लाद लिस्टयेव: जीवनी, व्यक्तिगत जीवन, परिवार, करियर और तस्वीरें
ओआरटी (उर्फ चैनल वन) को निगमित करने का निर्णय क्रेमलिन की गहराई में उत्पन्न हुआ। बोरिस बेरेज़ोव्स्की सर्जक थे। उनका मुख्य दांव राजनीतिक प्रभाव और विज्ञापन का पैसा है। दोनों व्लादिस्लाव लिस्टयेव पर निर्भर थे। सोवियत और रूसी टीवी प्रस्तोता और पत्रकार, ओआरटी के पहले सामान्य निदेशक, समझ गए कि जिस संघर्ष में वह शामिल हुए, उसके अलग-अलग परिणाम हो सकते हैं
ग्रिगोरी सोकोलोव: जीवनी, परिवार, दिलचस्प तथ्य, संगीत कार्यक्रम और तस्वीरें
ग्रिगोरी सोकोलोव एक प्रसिद्ध पियानोवादक हैं। विशेषज्ञ सर्वसम्मति से कहते हैं कि उनका रचनात्मक पथ अद्भुत है। सोकोलोव ने "पदोन्नति" के बिना, बिना किसी उत्साह के, "बाजार संबंधों" के बिना संगीत ओलिंप पर चढ़ाई की। अविश्वसनीय रूप से प्रतिभाशाली पियानोवादक पूरी दुनिया में प्रसिद्ध हो गया। ग्रिगोरी लिपमानोविच सोकोलोव - हमारे समय के सबसे उत्कृष्ट पियानोवादकों में से एक