2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
ए.एम. रोडचेंको के चित्रों को गलती से कई आधिकारिक आलोचकों द्वारा विश्व कला की उत्कृष्ट कृतियों के रूप में मान्यता नहीं दी गई है। अपने लंबे जीवन के दौरान, प्रसिद्ध सोवियत चित्रकार कई कॉपीराइट चित्रण तकनीकों को बनाने में कामयाब रहे, फोटोग्राफी के साथ काम करने के अनूठे तरीकों के साथ आए, यूएसएसआर में विज्ञापन के संस्थापक और पहले सोवियत डिजाइनर बने।
कलाकार की प्रतिभा ने रॉडचेंको को पेंटिंग, ड्राइंग, पोस्टर पेंटिंग, मूर्तिकला, फोटोग्राफी, सजावट, विज्ञापन और डिजाइन में खुद को महसूस करने की अनुमति दी।
रोडचेंको की पेंटिंग समकालीन कला प्रेमियों के बीच अत्यधिक मूल्यवान हैं और अक्सर कलेक्टरों द्वारा निजी भंडारण के लिए खरीदी जाती हैं। कलाकार के अधिकांश कार्यों को रूस और सीआईएस देशों में समकालीन कला दीर्घाओं में प्रदर्शित किया जाता है।
जीवनी
अलेक्जेंडर मिखाइलोविच रोडचेंको का जन्म 23 नवंबर, 1891 को सेंट पीटर्सबर्ग में एक थिएटर प्रॉप्स और लॉन्ड्रेस के परिवार में हुआ था। कला की भावी प्रतिभा का बचपन भूख, गरीबी और लगातार मेहनत के माहौल में गुजरा। पर1902 में, सिकंदर के पिता, मिखाइल मिखाइलोविच, अपने परिवार को कज़ान पहुँचाते हैं, जहाँ उन्हें बेहतर वेतन वाली नौकरी मिलती है। उसी शहर में, साशा ने अपनी पहली शिक्षा प्राप्त की, कज़ान पैरिश प्राथमिक विद्यालय से सम्मान के साथ स्नातक किया।
शुरुआती साल
शिक्षा का पहला चरण पूरा करने के बाद, रोडचेंको ने कज़ान आर्ट स्कूल में प्रवेश किया, जहाँ प्रसिद्ध मास्टर एन। आई। फेशिन युवा चित्रकार के संरक्षक बने। एक सक्षम शिक्षक ने तुरंत युवक की कलात्मक प्रतिभा पर ध्यान दिया और साशा को एक अधिक पेशेवर संस्थान में अपनी पढ़ाई जारी रखने की सिफारिश की। रोडचेंको की उस अवधि की पेंटिंग फ्यूचरिज्म और क्यूबिज्म से काफी प्रभावित थीं। साशा ने विभिन्न ज्यामितीय आकृतियों से बने मानव सिल्हूट को चित्रित किया, रंग और आकार के साथ सक्रिय रूप से प्रयोग किया, अनुपात की कमी को प्राप्त करने और कलात्मक अवधारणा को यथार्थवाद के प्रिज्म के माध्यम से व्यक्त करने की कोशिश नहीं की, बल्कि इसे आलंकारिक रूप से व्यक्त किया।
क्रांतिकारी कलात्मक गतिविधि
1914 में, अलेक्जेंडर रोडचेंको की मुलाकात वरवारा स्टेपानोवा से हुई, जिन्होंने एन। आई। फेशिन के साथ ललित कला का भी अध्ययन किया। दो साल बाद, युवा स्नातक होते हैं और नागरिक विवाह में रहते हुए मास्को चले जाते हैं। स्टेपानोवा के संस्मरणों के अनुसार, अपने पूरे जीवन में, वह और रोडचेंको कला में कुछ नया बनाने की एक अविश्वसनीय इच्छा से एकजुट थे, उन समानता और अद्वितीय अभिव्यक्तियों पर विचार करने के लिए जिन पर पहले किसी ने ध्यान नहीं दिया था।
अगले साल, 1916, रोडचेंको ने सेना में खर्च किया, आपूर्ति क्षेत्र में एक स्थान प्राप्त किया।
पीछेसेवा से, युवक तुरंत क्रांतिकारी-दिमाग वाले रचनाकारों द्वारा बनाए गए कलाकारों-चित्रकारों के नए संघ का सदस्य बनने का फैसला करता है।
शराबी के आकाओं के हलकों में करीब-करीब राजनीतिक चर्चा के बावजूद, संघ ने किसी भी राजनीतिक विचारधारा को बढ़ावा नहीं दिया। जल्द ही एसोसिएशन को "यंग फेडरेशन" नाम दिया गया, और अलेक्जेंडर रोडचेंको को इसका कलात्मक और राजनीतिक नेता चुना गया। अब से, संघ के मुख्य लक्ष्यों में से एक युवा रचनाकारों के अस्तित्व और काम के लिए सामान्य परिस्थितियों के लिए संघर्ष है। पुरानी पीढ़ी, जिसके समकालीन पहले से ही खुद रोडचेंको को श्रेय देने लगे हैं, कला के क्षेत्र से विभिन्न आदेशों के कार्यान्वयन में सक्रिय रूप से लगे हुए हैं।
कलात्मक वातावरण में पहचान
अलेक्जेंडर रोडचेंको के चित्रों की आधुनिक रचना नई सरकार के प्रतिनिधियों का ध्यान आकर्षित करती है, कलाकार को कई महत्वपूर्ण वस्तुओं का मुख्य डिजाइनर नियुक्त किया जाता है। इमारतों की पेंटिंग पूरी करने के बाद, रोडचेंको को शिक्षा के लिए पीपुल्स कमिश्रिएट के ललित कला विभाग का प्रमुख और संग्रहालय ब्यूरो का प्रमुख नियुक्त किया गया।
इस अवधि के दौरान, सिकंदर सक्रिय रूप से वैचारिक रचनाओं के विकास में शामिल है, जो प्रारंभिक घनवाद की तकनीक में बनाए गए चित्रों और चित्रों की एक श्रृंखला है। कलाकार अतिसूक्ष्मवाद की शैली का पता लगाना शुरू कर देता है, लच्छेदार कागज पर बस कुछ काले स्ट्रोक के साथ अपनी स्थिति को व्यक्त करने की कोशिश करता है। बाद में, ये कार्य घरेलू अतिसूक्ष्मवाद के क्लासिक्स बन जाएंगे और सोवियत और रूसी ग्राफिक्स के विकास को एक बड़ा प्रोत्साहन देंगे।
1910 के दशक के मध्य से, कलाकार रोडचेंको की पेंटिंगनई रूसी कला को समर्पित प्रदर्शनियों में सर्वोच्च पुरस्कार प्राप्त करें। अवंत-गार्डे, न्यूनतावाद, घनवाद, भविष्यवाद और अभिव्यक्तिवाद के प्रतिनिधि धीरे-धीरे मुक्त कला के एक समुदाय में एकजुट हो रहे हैं।
अलेक्जेंडर मिखाइलोविच ने हमेशा कला को नए रूपों की खोज और भावनाओं को व्यक्त करने के तरीकों के रूप में माना है। इसके अलावा, कलाकार प्रयोग की निरंतर प्रक्रिया में था, प्रारूपण और कट्टरपंथी अतिसूक्ष्मवाद पर ध्यान दे रहा था।
- 1917-1918। इस समय, अवंत-गार्डे कलाकार रोडचेंको की पेंटिंग कई महत्वाकांक्षी लेखकों के लिए आदर्श और प्रेरणा के स्रोत बन गईं। रूप में काफी सरल और गहरे अर्थ से भरपूर, "फ्लैट पेंटिंग" की शैली में कलाकार की कृतियों को समकालीनों से उच्च अंक प्राप्त होते हैं।
- 1919। रोडचेंको ने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग ब्लैक ऑन ब्लैक को चित्रित किया। इस अवधि के मास्टर के सभी कार्य "टेक्सचरल पेंटिंग" की तकनीक से संबंधित हैं, अलेक्जेंडर मिखाइलोविच बनावट को "युग की संपूर्ण कलात्मक दिशा का आधार" के रूप में परिभाषित करते हैं, सक्रिय रूप से विभिन्न प्रकार और प्रकार के पदार्थ, लोहे के साथ प्रयोग करते हैं, कांच। रॉडचेंको की पेंटिंग तुरंत "टेक्सचरल पेंटिंग" का मानक बन जाती है।
- 1919-1920। इस अवधि के अलेक्जेंडर मिखाइलोविच की पेंटिंग के मुख्य तत्व रेखाएं और विराम चिह्न हैं। कलाकार ने इन प्रतीकों को अपनी व्यक्तिगत रचनात्मक संस्कृति का अविश्वसनीय रूप से महत्वपूर्ण तत्व माना।
- 1921. अलेक्जेंडर रोडचेंको के चित्रों में रचनावाद अपने चरम पर है। मॉस्को प्रदर्शनी में, मास्टर ने एक त्रिपिटक का प्रदर्शन कियाकिसी भी अन्य रंगों को जोड़े बिना तीन रंग। काम में केवल तीन रंगों का इस्तेमाल किया गया: पीला, नीला और लाल)।
रोडचेंको के कार्यों में अवधारणावाद
कलाकार के वैचारिक विचारों को त्रि-आयामी तत्वों से निर्माण पर उनके काम में सबसे विशिष्ट रूप से प्रकट किया गया था। मास्टर ने कलात्मक मौलिकता और दार्शनिक अर्थ से भरी स्थानिक संरचनाओं का निर्माण करते हुए प्लास्टर, कार्डबोर्ड, लोहा, कांच और विनाइल से बने उत्पादों पर कड़ी मेहनत की।
- 1918 - "फोल्डिंग एंड डिसमेंटलिंग" - ग्रूव बन्धन विधि का उपयोग करके जुड़े कार्डबोर्ड के आंकड़े काम में इस्तेमाल किए गए थे।
- 1921 - "प्लेन्स रिफ्लेक्टिंग लाइट" - एक ही आकार के विभिन्न ज्यामितीय आकृतियों से बनी एक रचना, सिल्वर पेंट से पेंट की गई और एक विशेष फ्रेम से निलंबित।
- 1921 - "समान रूपों के सिद्धांत पर आधारित" - समान लकड़ी के ब्लॉकों से विभिन्न आकृतियों में फोल्ड किए गए कार्यों की एक श्रृंखला। प्रत्येक आकृति में, सलाखों के एक अलग निर्माण का उपयोग किया गया था।
फ़ोटोग्राफ़र गतिविधियाँ
रोडचेंको का फोटोग्राफिक काम पोस्ट-प्रोसेसिंग तकनीक और फोटो कोलाज का उपयोग करके बनाई गई पहली सोवियत तस्वीर का एक उदाहरण है। अलेक्जेंडर मिखाइलोविच ने मनोवैज्ञानिक चित्र फोटोग्राफी की शैली में काम किया। उन्होंने एक व्यक्ति के चेहरे की रोशनी और उसकी टकटकी के भावनात्मक घटक पर बहुत ध्यान दिया।
इसके अलावा, रॉडचेंको ने किताबों को डिजाइन करते समय फोटोमोंटेज की तकनीक का उपयोग करने के बारे में सोचा था। व्लादिमीर के लिए किया गया उनका काम एक उल्लेखनीय उदाहरण हैमायाकोवस्की, जो बाद में कलाकार के बहुत अच्छे दोस्त बन गए।
1925 से, मास्टर ने विभिन्न कला दीर्घाओं में अपने काम का प्रदर्शन करना शुरू किया, एक साथ तस्वीरों की एक श्रृंखला प्रस्तुत की:
- 1925 - "द हाउस ऑन मायस्निट्सकाया" - मायासनित्सकाया स्ट्रीट पर अद्वितीय इमारत को समर्पित कार्यों की एक श्रृंखला, जिसे रोडचेंको ने पूरे वर्ष विभिन्न प्रकाश व्यवस्था में फोटो खिंचवाया।
- 1926 - "द हाउस ऑफ़ मोसेलप्रोम" - निष्पादन में समान कार्य, हालांकि, कलाकार से बहुत अधिक समय लगा।
सरकार के साथ काम करना
सोवियत सरकार ने अलेक्जेंडर मिखाइलोविच रोडचेंको के चित्रों को बहुत महत्व दिया, और 1933 में कलाकार रचनात्मक लोगों की एक टुकड़ी का सदस्य बन गया, जिसे गुप्त रूप से व्हाइट सी कैनाल बनाने के लिए भेजा गया था। समूह का उद्देश्य "निर्माण को सकारात्मक तरीके से कवर करना" था। रॉडचेंको के कार्य में गुलाग की शाखाओं में फोटो लैब की व्यवस्था भी शामिल थी।
कलाकार ने शानदार ढंग से अपना काम किया, लगभग दो हजार तस्वीरें लीं, और यह उनकी तस्वीरें थीं जिनका उपयोग व्हाइट सी कैनाल के निर्माण के बारे में एक पुस्तक के डिजाइन में किया गया था, जिसे लेखकों की एक टीम ने लिखा था। मैक्सिम गोर्की द्वारा।
डिजाइन और विज्ञापन
रोडचेंको के चित्रों को विभिन्न साहित्यिक और थिएटर पत्रिकाओं के कवर के रूप में सक्रिय रूप से उपयोग किया गया था। कलाकार ने खुद बार-बार किसी विशेष प्रकाशन के डिजाइन के लेखक के रूप में काम किया है, उदाहरण के लिए, अलेक्जेंडर मिखाइलोविच ने "यूएसएसआर इन कंस्ट्रक्शन" पत्रिका के साथ निरंतर आधार पर काम किया, अक्सर उनकी तस्वीरों के साथ लेखों को चित्रित किया।
कलाकार ने भी एक विशाल के निर्माण में भाग लियासोवियत सर्कस के लिए विज्ञापन पोस्टर की संख्या। 1938-1940 में, उन्होंने इस विषय पर बड़ी संख्या में विज्ञापन कोलाज और अन्य तस्वीरें बनाईं।
लेखक की शैली
गुरु की व्यक्तिगत कलात्मक शैली स्वयं प्रकट हुई, सबसे पहले, नए, अज्ञात के लिए निरंतर प्रयास में। यह कोई संयोग नहीं है कि "एब्स्ट्रक्शन" या "गैर-उद्देश्य रचना" जैसे शीर्षकों के साथ अलेक्जेंडर रोडचेंको की पेंटिंग, सबसे पहले, लेखक की खोज की प्रक्रिया में है। रॉडचेंको खुद पूरी तरह से महसूस नहीं कर पाए थे कि वह कला में क्या खोज रहे थे, और यह इस शर्त के लिए धन्यवाद था कि उनके ब्रश के नीचे से शानदार काम निकला।
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