स्पेनिश कलाकार जोस डी रिबेरा

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

जोस (ज्यूसेप, जोसेफ) डी रिबेरा महान स्पेनिश बारोक चित्रकारों में सबसे पुराने हैं, जिन्हें शायद ही इस देश के कला विद्यालय का प्रतिनिधि भी माना जाता है, क्योंकि उन्होंने अपना अधिकांश जीवन और अपने पूरे करियर में बिताया। इटली। फिर भी, उन्हें अपनी जड़ों पर बहुत गर्व था और इसके अलावा, वे नेपल्स में रहते थे, जो 17 वीं शताब्दी में एक स्पेनिश क्षेत्र था। उनका अपनी मातृभूमि से घनिष्ठ संबंध था और न केवल वहां बल्कि यूरोप के बाकी हिस्सों में भी बारोक कला पर उनका बहुत प्रभाव था।

वह भाग्यशाली था कि नेपल्स में काम किया। 1501 में स्पेनिश साम्राज्य का हिस्सा बनने के बाद (शहर दो शताब्दियों तक इसके शासन के अधीन रहा), इसकी जनसंख्या तीन गुना हो गई, जिससे यह पेरिस के बाद यूरोप का दूसरा सबसे बड़ा शहरी केंद्र बन गया।

17वीं शताब्दी में, नेपल्स बौद्धिक और रचनात्मक गतिविधियों का केंद्र था, जो महानतम कलाकारों, दार्शनिकों, लेखकों और संगीतकारों का घर था, कम से कम जब तक 1565 के महान प्लेग ने शहर की आधी आबादी का सफाया नहीं कर दिया। नेपल्स, रिबेरा में रहना और काम करनान केवल कला के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों, बल्कि धनी संरक्षकों द्वारा घिरे होने की गारंटी थी।

शुरुआती साल

दुर्भाग्य से, जोस डी रिबेरा की जीवनी पूरी तरह से पूर्ण नहीं है। व्यावहारिक रूप से ऐसे कोई दस्तावेज नहीं हैं जो स्पेन में उनके बचपन पर प्रकाश डाल सकें। यह ज्ञात है कि उनका जन्म और बपतिस्मा वालेंसिया के यतिवा (सैन फेलिप) शहर में हुआ था, वह साइमन नाम के एक सफल शोमेकर के दूसरे बेटे थे। जब वह केवल पाँच या छह वर्ष के थे, तब उन्होंने अपनी माँ को खो दिया।

बनना

हालांकि उस समय, बेटों को आमतौर पर उनके पिता के समान पेशे में प्रशिक्षित किया जाता था, कुछ कला इतिहासकारों का सुझाव है कि रिबेरा की कलात्मक गतिविधियों को उनके परिवार के अन्य कलाकारों ने प्रोत्साहित किया होगा।

उनकी दादी का नाम टेरवेल की जुआना नवारो था, और उस नाम के कई कलाकार वालेंसिया में जाने जाते थे। हालाँकि, यह अभी एक अनुमान है। रिबेरा के जीवनी लेखक का दावा है कि एक बच्चे के रूप में वह समृद्ध स्थानीय कलाकार फ्रांसिस्को रिबाल्ट का छात्र था, हालांकि इस दावे का समर्थन करने के लिए कोई सबूत नहीं है।

तथ्य जो भी हो, वह स्पष्ट रूप से नाखुश थे कि चीजें कैसे चल रही थीं, इसलिए उन्होंने बेहतर जीवन की तलाश में अपने गृहनगर को छोड़ दिया (ऐसा माना जाता है कि उन्होंने रिबाल्टा की बेटी से संबंधित झगड़े के कारण स्पेन छोड़ दिया) मास्टर-कलाकार)।

चलती

रिबेरा 1611 में इटली में दिखाई दिया, पहले पर्मा में रुका, जहां, दस्तावेजों के अनुसार, उसने सेंट प्रोस्पेरो के चर्च के लिए एक चित्र चित्रित किया, और फिर 1613 में रोम में समाप्त हुआ। वह1616 तक रोम में रहे, सेंट ल्यूक अकादमी में अध्ययन करते हुए, अपने छोटे भाई जुआन और कुछ अन्य साथी स्पेनियों के साथ वाया मार्गौटे पर एक फ्लेमिश व्यापारी के घर में रह रहे थे।

नेपल्स

आधुनिक सूत्रों का सुझाव है कि रोम में इन वर्षों के दौरान, रिबेरा ने एक स्वतंत्र अस्तित्व का नेतृत्व किया (वह एक स्वतंत्र, सुखवादी नैतिकता के समर्थक थे), शायद कारवागियो की नकल कर रहे थे, जिनकी कला की उन्होंने इतनी प्रशंसा की। जैसे, वह जल्दी से पैसे से बाहर भाग गया और, जाहिरा तौर पर अपने लेनदारों से बचने के लिए, 1616 में वह स्पेनिश शासन के तहत नेपल्स के राज्य में चले गए, जहां वे जीवन भर रहे।

सौभाग्य से रिबेरा के लिए, अपनी जड़ों के लिए धन्यवाद, वह स्पेनिश अभिजात वर्ग के साथ-साथ फ्लेमिश व्यापारियों के साथ मिलकर काम करने में सक्षम था जो कि नियति समाज के ऊपरी क्षेत्रों में थे और इस तरह नेपल्स में कला के मुख्य संरक्षक थे।.

वहां पहुंचने के कुछ ही समय बाद, उन्होंने प्रसिद्ध और सफल कलाकार और कला डीलर जियोवानी बर्नार्डिनो एज़ोलिनो की बेटी कैटालिना एज़ोलिनो के साथ एक लाभकारी विवाह में प्रवेश किया (विवाह की जल्दबाजी से पता चलता है कि रिबेरा ने वास्तव में उसके लिए भी व्यवस्था की होगी रोम छोड़ने से पहले)।

समकालीन दस्तावेजों से पता चलता है कि कलाकार ने इतालवी सीखने में बहुत समय बिताया, हालांकि उन्हें इसमें बड़ी सफलता नहीं मिली: उन्होंने एक मजबूत स्पेनिश उच्चारण के साथ बात की और अक्षरों में भयानक गलतियाँ कीं।

प्रसिद्धि

नेपल्स पहुंचने के बाद, उनकी प्रतिष्ठा बढ़ गईडिग्री है कि 1618 तक रिबेरा को शहर में सबसे लोकप्रिय कलाकार माना जाता था, ऐसे संरक्षकों से कमीशन प्राप्त करना, उदाहरण के लिए, कोसिमो II डी 'मेडिसी, टस्कनी के ग्रैंड ड्यूक और नेपल्स के वाइसराय। अधिक काम करने के बाद, रिबेरा ने 1620 के दशक के अंत में अपने पहले तीन बच्चों के जन्म के समय में एक बगीचे के साथ एक बड़े घर में जाने के लिए पर्याप्त पैसा कमाया (बेटे एनोटोनियो सिमोन का जन्म जनवरी 1627 में हुआ था, उसके बाद उनके छोटे भाई जैसिंटो टॉमस ने नवंबर में 1628 और, अंत में, छोटी बहन मार्गरीटा - अप्रैल 1630 में)।

1630 में, वेलास्केज़ ने उनसे मुलाकात की, साथ ही स्पेनिश राजदूत, जो बाद में नेपल्स के वायसराय बने। उन्होंने अपने लिए कई काम किए।

1631 में, रिबेरा को वेटिकन के पोप आदेश का शूरवीर बनने के लिए सम्मानित किया गया था। यह सबसे बड़ी उपलब्धियों में से एक है जिसकी इटली में कोई भी कलाकार उम्मीद कर सकता है।

1630 के दशक के दौरान रिबेरा की सफलता इस हद तक विकसित हुई कि 1640 के दशक तक वह अपने परिवार के साथ सेंट पीटर्सबर्ग के चर्च के बगल में, चिया के शानदार जिले में एक असली महल में जाने में सक्षम था। टेरेसा डिगली स्काल्ज़ी।

1641 में, रिबेरा शहर के सबसे महत्वपूर्ण धार्मिक स्थल - सेंट चैपल के चैपल पर काम करने के लिए कमीशन प्राप्त करने के लिए काफी भाग्यशाली था। नेपल्स के कैथेड्रल में गेनेरो।

बाद के वर्षों

1640 के दशक के मध्य में अच्छा समय समाप्त हो गया, जब कलाकार गंभीर रूप से बीमार पड़ गया और अब पेंट नहीं कर सकता था।

जोस डी रिबेरा के अंतत: स्वस्थ होने के तुरंत बाद, स्पेनिश शासन के खिलाफ एक लोकप्रिय विद्रोह, जिसका नेतृत्व टॉमसो एनीलो मासानिलो ने किया थाजुलाई 1647 ने उन्हें और उनके परिवार को स्पेनिश पलाज्जो रियल में शरण लेने के लिए मजबूर किया, जहां चित्रकार फिलिप चतुर्थ के नाजायज बेटे ऑस्ट्रिया के डॉन जुआन से मिलेंगे।

विद्रोह के रिबेरा के लिए गंभीर परिणाम थे: विद्रोही इटालियंस के खिलाफ स्पेनियों द्वारा किए गए दमनकारी उपायों के कारण, कलाकार और उसके परिवार को शहर की इतालवी आबादी द्वारा निष्कासित कर दिया गया था।

1649 में, उन्हें बीमारी से राहत मिली, और उनके काम करने में असमर्थता के परिणामस्वरूप और विद्रोह के कारण, कलाकार के परिवार को गंभीर वित्तीय समस्याओं का सामना करना पड़ा।

स्थिति तब और खराब हो गई जब उन्हें अपनी बेटी मार्गरीटा को शादी के कुछ साल बाद अपने पति की मृत्यु के बाद अपने घर वापस ले जाना पड़ा। कठिनाइयाँ इतनी अधिक थीं कि 1651 में जोस डी रिबेरा ने राजा को एक याचिका लिखकर मार्गेरिटा की विधवापन के लिए वित्तीय मुआवजे की मांग की।

अगले साल, जुलाई में, वह मर्जेलिना जिले के एक छोटे, शांत घर में चले गए, और इसके तुरंत बाद उनकी मृत्यु हो गई।

रचनात्मकता

जोस डी रिबेरा की सभी जीवित रचनाएं नेपल्स में उनके जीवन से जुड़ी हुई प्रतीत होती हैं। अधिकांश भाग के लिए, वे धार्मिक रचनाएँ हैं, साथ ही कई शास्त्रीय और शैली के विषय और कुछ चित्र भी हैं। उन्होंने स्पेनिश वायसराय के लिए बड़े पैमाने पर लिखा, जिसकी मदद से उनकी कई पेंटिंग स्पेन भेजी गईं। उन्होंने रोमन कैथोलिक चर्च के लिए भी काम किया और विभिन्न राष्ट्रीयताओं के कई निजी संरक्षक थे। 1621 के बाद से, उनके अधिकांश कार्यों पर हस्ताक्षर किए गए, दिनांकित और प्रलेखित किए गए।

रिबेरा की पेंटिंग कठोर और उदास हैं, उन्हें नाटकीय कहा जा सकता है। उनकी शैली के मुख्य तत्व, तपस्या (प्रकाश और छाया का नाटकीय उपयोग) और प्रकृतिवाद, का उपयोग तपस्या, शहीद संतों या शहीद देवताओं की मानसिक और शारीरिक पीड़ा पर जोर देने के लिए किया गया था। यथार्थवादी विवरण, अक्सर भयावह, झुर्रियों, दाढ़ी और शारीरिक घावों को इंगित करने के लिए मोटे पेंट पर खुरदुरे ब्रश स्ट्रोक के साथ जोर दिया गया था। कलाकार जोस डी रिबेरा की तकनीक को समोच्च की संवेदनशीलता और विश्वसनीयता की विशेषता है जिसके साथ उन्होंने उज्ज्वल प्रकाश से सबसे अंधेरे छाया में संक्रमण किया।

चित्रों के अलावा, उन्होंने 17वीं शताब्दी के कुछ स्पेनिश कलाकारों में से कई चित्र बनाए, और उनकी नक्काशी इटली और स्पेन में बैरोक काल के दौरान बेहतरीन कामों में से एक थी।

जोस डी रिबेरा की कलाकृतियां

अपने करियर के दौरान, चित्रकार ने अध्ययन किया कि धर्म से क्या जुड़ा है, जिसमें सेंट बार्थोलोम्यू, मैरी मैग्डलीन, सेंट जेरोम और सेंट सेबेस्टियन की जीवनी शामिल है। उत्तरार्द्ध एक आवर्ती आकृति है जिसे रिबेरा द्वारा पारंपरिक तरीके से चित्रित किया गया है, कई तीरों से छेदा गया है, और गैर-लोकप्रिय तरीके से, सेंट आइरीन द्वारा उसके घावों को ठीक किया जा रहा है।

जोस डी रिबेरा के चित्रों में से एक में, सेंट सेबेस्टियन को एक पेड़ से कसकर बंधे हुए दिखाया गया है, वह एक अभिव्यक्ति के साथ स्वर्ग की ओर देखता है जो शहादत की स्वैच्छिक स्वीकृति की बात करता है। उसी वर्ष जब कलाकार ने इस काम को पूरा किया, सेंट सेबेस्टियन की एक और छवि को चित्रित किया गया, जो इसमें लटका हुआ थाद्वितीय विश्व युद्ध से पहले बर्लिन में राज्य संग्रहालय। ये दो चित्र एक ही विषय के दो अलग-अलग दृष्टिकोणों का प्रतिनिधित्व करते हैं। दूसरी पेंटिंग में, सेबस्टियन को बेहोश दिखाया गया है, उसके घुटनों पर, एक पेड़ से लटका हुआ है जिससे उसके हाथ बंधे थे। नतीजतन, उनका आंकड़ा असामान्य रूप से विकृत है, जो दुख और शहादत की भावना पर जोर देता है।

पेंटर कभी-कभी अपने चित्रों के लिए एक मॉडल के रूप में अपनी बेटी, मैरी-रोज़ का इस्तेमाल करता था, जो अपनी असाधारण सुंदरता से प्रतिष्ठित थी। विशेष रूप से, उन्होंने जोस डी रिबेरा "सेंट इनेसा" द्वारा पेंटिंग के लिए एक प्रोटोटाइप के रूप में काम किया। उसने फिर से एक असामान्य तरीका अपनाया, जिसमें एक लड़की को एक कालकोठरी में प्रार्थना में हाथ जोड़कर और उसकी आँखों को आकाश पर टिके हुए दिखाया गया था। इस छवि को सबसे उत्कृष्ट में से एक माना जाता है। नेपल्स के लोगों को यह पेंटिंग बेहद पसंद आई और वायसराय ने इसे अपने संग्रह के लिए खरीदा।

जोस डी रिबेरा की पेंटिंग "द लेम" कलाकार के काम के आखिरी दौर में लिखी गई थी। उस पर उन्होंने एक भिखारी-अपंग लड़के का चित्रण किया। बच्चा परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ खड़ा होता है, जैसे कि जानबूझकर अपने अपंग पैर को बाहर निकाल रहा हो। उनके हाथ में मदद के लिए एक पत्रक है। लेकिन सब कुछ होते हुए भी उनका चेहरा मासूम सी मासूम मुस्कान से जगमगा उठा है।