कला के बारे में कहानियां: कलाकार क्या आकर्षित करता है

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

ललित कला शायद मानवता की आध्यात्मिक अभिव्यक्तियों में सबसे प्राचीन है। यहाँ तक कि आदिम काल में भी प्रथम शैल चित्र दिखाई दिए। फिर भी, लोगों को सौंदर्य संबंधी खोजों की विशेषता थी, और सुंदरता की इच्छा खुद को व्यक्त करने, बोलने, दुनिया की अपनी समझ को प्रकट करने की आवश्यकता के रूप में पैदा हुई थी।

मैं जो देखता हूं वही बनाता हूं

तो कलाकार क्या आकर्षित करता है? वास्तव में, वह अपने आस-पास जो देखता है। या उन लम्हों को फिर से पेश करता है जो उसके साथ पहले हुए थे और उस पर एक विशेष छाप छोड़ी। इस मामले में, चित्रकार स्मृति से घटनाओं, चित्रों को पुनर्स्थापित करता है या रेखाचित्रों, रेखाचित्रों, रेखाचित्रों का उपयोग करता है। इस प्रकार, यह पता चला है कि कलाकार वास्तविकता की विभिन्न घटनाओं को चित्रित करता है। वह इसे कैसे करता है, इस पर निर्भर करते हुए, उसका काम यथार्थवादी दिशा, कल्पना, अतियथार्थवाद आदि से संबंधित है। हालाँकि, इस स्पष्टीकरण को पूर्ण नहीं माना जा सकता है। आखिरकार, अधिक बार नहीं, एक व्यक्ति जितना अधिक प्रतिभाशाली होता है, उतना ही मूल, व्यक्तिगत, अपने विचारों और विचारों में स्वतंत्र होता है। और यह कैनवास या कागज पर एक पंक्ति में सब कुछ नहीं पकड़ता है, लेकिन केवल गहराई से प्रभावित होता हैउसके। इसलिए, यह कहा जा सकता है कि एक कलाकार आकर्षित करता है, अगर, निश्चित रूप से, वह अपनी प्रतिभा का अनुसरण करता है, और न केवल अपने आस-पास, बल्कि अपनी आंतरिक दुनिया को भी नहीं बेचता है। आखिरकार, दृश्य कला में पेंटिंग तस्वीरें नहीं हैं। यह पेंट और ब्रश, पेंसिल और चारकोल से बनाई गई कला का एक काम है, यानी। मास्टर का कार्य उपकरण क्या है। यह लेखक के विचारों और भावनाओं, उसके सपनों और आशाओं, नैतिक, सौंदर्य, नैतिक मूल्यों का प्रतीक है। और सवाल का एक और जवाब "कलाकार क्या आकर्षित करता है?" ऐसा हो सकता है: आपका अपना ब्रह्मांड।

पेंटिंग शैलियों

और अब ललित कला की शैलियों और रूपों के बारे में और अधिक। पेंटिंग को चित्रफलक और स्मारकीय में विभाजित किया गया है। स्मारक - ये भित्ति चित्र, परिसर के अंदर और बाहर दीवार पेंटिंग हैं। चित्रफलक - ये वे चित्र हैं, जिनके निर्माण के दौरान लेखक कागज लगाता है या चित्रफलक पर कैनवास लटकाता है। वह "प्रकृति में" काम कर सकता है, घर के अंदर - जगह कोई भूमिका नहीं निभाती है। शैलियों के लिए, उनकी अपनी विशिष्टताएं भी हैं। उदाहरण के लिए, एक कलाकार जो जानवरों को खींचता है वह एक पशु चित्रकार है। जानवरों के बारे में कार्टून सोचो। उन्हें पशुवत कहा जाता है। पोर्ट्रेट पेंटर वह होता है जो पोर्ट्रेट शैली में काम करता है। ओरेस्ट किप्रेंस्की द्वारा पुश्किन शैली का एक उत्कृष्ट उदाहरण है।

वन्यजीवों की छवियों को एक लैंडस्केप चित्रकार द्वारा कैनवास पर स्थानांतरित किया जाता है। यहाँ शिश्किन, लेविटन और अन्य प्रतिभाशाली लेखकों की कृतियाँ याद आती हैं। लेकिन चूंकि यह शैली अपनी अभिव्यक्तियों में बहुत विविध है, इसलिए इसके भीतर इसका अपना क्रम है। तो, समुद्र को रंगने वाले कलाकार,"मरीनिस्ट" ("मरीना" - समुद्र से) नाम प्राप्त किया। और यहाँ कोई ऐवाज़ोव्स्की के नाम के बिना नहीं कर सकता - यह वह था जो सबसे पहले रूसी कलाकारों से इस शैली में प्रसिद्ध हुआ। फूलदानों में फल और फूल, विभिन्न चीजें जो जीवित वस्तुओं से संबंधित नहीं हैं, एक स्थिर जीवन में चित्रित की जाती हैं। शैली का नाम "मृत प्रकृति" के रूप में अनुवादित किया गया है।

माशकोव अपने प्रसिद्ध "स्ट्रॉबेरी और सफेद जग" के साथ सबसे उदाहरण उदाहरणों में से एक है। ऐतिहासिक विषय ऐतिहासिक चित्रकला में परिलक्षित होता है। रेपिन ने एक शानदार पेंटिंग बनाई, जिसके नायक इवान द टेरिबल ने अपने बेटे को मार डाला। सुरिकोव ने ऐतिहासिक पेंटिंग की शैली में भी काम किया (सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग बोयार मोरोज़ोवा है)। शैली, सजावटी, धार्मिक, स्थापत्य - ये प्रसिद्ध चित्रात्मक विधाएँ हैं।

रूसी कलाकारों ने उनमें से प्रत्येक में अपनी उज्ज्वल छाप छोड़ी!