रेम्ब्रांट और उनके काम की संक्षिप्त जीवनी। रेम्ब्रांट की सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

रेम्ब्रांट की एक संक्षिप्त जीवनी और लेख में प्रस्तुत उनके काम से आप सभी समय के महानतम कलाकारों में से एक से मिलवाएंगे। रेम्ब्रांट हर्मेन्ज़ वैन रिजन (जीवन वर्ष - 1606-1669) - एक प्रसिद्ध डच चित्रकार, एचर और ड्राफ्ट्समैन। उनके काम में जीवन के सार को समझने की इच्छा के साथ-साथ मनुष्य की आंतरिक दुनिया को भी शामिल किया गया है। रेम्ब्रांट लोगों में निहित आध्यात्मिक अनुभवों की समृद्धि में रुचि रखते थे। इस कलाकार का काम 17वीं सदी की डच कला का शिखर है। इसे पूरी दुनिया की कलात्मक संस्कृति के सबसे महत्वपूर्ण पन्नों में से एक भी माना जाता है। पेंटिंग से दूर रहने वाले लोग भी उनके कामों को जानते हैं। रेम्ब्रांट एक अद्भुत कलाकार हैं जिनका जीवन और कार्य निश्चित रूप से आपको रुचिकर लगेगा।

रेम्ब्रांट की कलात्मक विरासत

उन्होंने हमें जो कलात्मक विरासत छोड़ी है वह असाधारण रूप से विविध है। रेम्ब्रांट ने चित्रित चित्र, परिदृश्य, अभी भी जीवन, शैली के दृश्य। उन्होंने पौराणिक पर पेंटिंग बनाई,बाइबिल, ऐतिहासिक विषयों, साथ ही अन्य कार्यों। रेम्ब्रांट नक़्क़ाशी और ड्राइंग के एक नायाब मास्टर हैं।

लीडेन में जीवन

1620 में रेम्ब्रांट के जीवन को लीडेन विश्वविद्यालय में एक संक्षिप्त अध्ययन द्वारा चिह्नित किया गया है। फिर उन्होंने अपना जीवन पूरी तरह से कला को समर्पित करने का फैसला किया। यह अंत करने के लिए, उन्होंने पहले लीडेन में जे। वैन स्वानबर्च (लगभग 1620-23) के साथ अध्ययन किया, और फिर एम्स्टर्डम में पी। लास्टमैन (1623 में) के साथ अध्ययन किया। 1625 से 1631 की अवधि में कलाकार ने लीडेन में काम किया। रेम्ब्रांट ने यहां अपनी पहली रचनाएं बनाईं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि लीडेन काल में वापस डेटिंग करने वाले उनके कार्यों को लेखक की रचनात्मक स्वतंत्रता की खोज की विशेषता है, इस तथ्य के बावजूद कि वे लास्टमैन के प्रभाव को दिखाते हैं, साथ ही साथ डच कारवागिज़्म के प्रतिनिधि भी। एक उदाहरण 1628-29 के आसपास बनाया गया "मंदिर में लाना" काम है। "द एपोस्टल पॉल" (लगभग 1629-30) में, साथ ही साथ "शिमोन इन द टेंपल" (1631) में, कलाकार ने छवियों की भावनात्मक अभिव्यक्ति और आध्यात्मिकता को बढ़ाने के लिए डिज़ाइन किए गए साधन के रूप में पहली बार काइरोस्कोरो का सहारा लिया। उसी समय, रेम्ब्रांट ने पोर्ट्रेट पर कड़ी मेहनत की। उन्होंने चेहरे के भावों का अध्ययन किया।

रेम्ब्रांट के जीवन के 1630 वर्ष

गुरु के जीवन की एक महत्वपूर्ण घटना 1632 में घटी। एम्स्टर्डम में जाने से कलाकार रेम्ब्रांट की जीवनी चिह्नित हुई। इस समय से संबंधित उनकी जीवनी इस प्रकार है।

एम्सटर्डम में, जिस कलाकार में हम रुचि रखते हैं, वह जल्द ही शादी कर लेता है। उनका चुना हुआ बन गयासास्किया वैन उयलेनबर्ग, एक धनी देशभक्त (उसका चित्र ऊपर प्रस्तुत किया गया है)। यह महिला अनाथ थी। उसके पिता फ्रिसलैंड की परिषद के सदस्य थे, जो लीवेर्डन के एक बर्गोमस्टर थे। सास्किया के दो भाई वकील थे। इस महिला के रिश्तेदारों में कई सरकारी अधिकारी और वैज्ञानिक हैं। वह कलाकार के एकांत घर में खुशियों की किरण लेकर आई। रेम्ब्रांट ने अपने घर को कई दुर्लभ चीजों से सुसज्जित किया, जिसके परिणामस्वरूप वह एक वास्तविक संग्रहालय बन गया। मास्टर ने कबाड़ की दुकानों, बिक्री और नीलामियों में बहुत समय बिताया। उन्होंने प्रिंट और पेंटिंग, भारतीय और चीनी नक्काशीदार चाकू, पुराने हथियार, मूर्तियां, मूल्यवान क्रिस्टल और चीनी मिट्टी के बरतन खरीदे। इन सभी चीजों ने उनके द्वारा बनाए गए चित्रों की पृष्ठभूमि के रूप में काम किया। उन्होंने कलाकार को प्रेरित किया। रेम्ब्रांट को अपनी पत्नी को मखमली, ब्रोकेड और रेशम के कपड़े पहनना पसंद था। उसने उसे मोतियों और हीरों से नहलाया। उनका जीवन आसान और आनंदमय था, रचनात्मकता, काम और प्यार से भरा था। सामान्य तौर पर, 1630 का दशक पारिवारिक सुख और महान कलात्मक सफलता का समय होता है।

1630 के दशक के पोर्ट्रेट

1630 के दशक के सभी चित्र रेम्ब्रांट की सूक्ष्मता और अवलोकन की शक्तियों को प्रदर्शित करते हैं। यह उसे कीसर, वैन डेर हेल्स्ट, रूबेन्स और वैन डाइक के करीब लाता है। ये पेंटिंग आमतौर पर हल्के भूरे रंग की भी पृष्ठभूमि पर बनाई जाती हैं। अक्सर अंडाकार प्रारूप उनकी कृतियां होती हैं। रेम्ब्रांट ने प्लास्टिक की विशाल शक्ति से विस्मित करने वाले चित्र बनाए। यह काइरोस्कोरो और श्वेत-श्याम सामंजस्य को सरल बनाने के साथ-साथ मॉडल की प्रत्यक्ष टकटकी को भी प्राप्त करता है। सभी रचनाएँ गरिमा से भरपूर हैं, रचना और गतिशील सहजता से ध्यान आकर्षित करती हैं। एम्स्टर्डम काल के चित्रों में, के अनुसारलीडेन की तुलना में, एक चिकनी बनावट। हाथों की लय का एक प्रतीकात्मक अर्थ होता है (कलाकार जानबूझकर एक हाथ नहीं दिखाता है)। यह, साथ ही आकृति के सिर की बारी, बारोक की अस्थिरता और क्षणभंगुरता को याद करती है।

1630 के दशक के कुछ पोर्ट्रेट की विशेषता

इस अवधि के रेम्ब्रांट के जीवन और कार्य का वर्णन करते हुए, कोई मदद नहीं कर सकता, लेकिन उनके द्वारा बनाए गए चित्रों का उल्लेख कर सकता है। वे काफी संख्या में हैं। रेम्ब्रांट की द एनाटॉमी लेसन ऑफ डॉ। टुल्प (ऊपर चित्रित) 1632 में बनाई गई थी। इसमें, लेखक ने एक समूह चित्र की समस्या को हल करने के लिए नवीन रूप से संपर्क किया, जिसके परिणामस्वरूप रचना शिथिल हो गई। रेम्ब्रांट ने एक ही क्रिया के साथ चित्र में दर्शाए गए सभी लोगों को एकजुट किया। इस काम ने उन्हें बहुत प्रसिद्धि दिलाई।

अन्य चित्रों में, कई आदेशों द्वारा बनाए गए, कलाकार ने ध्यान से कपड़े, चेहरे की विशेषताओं, गहनों को व्यक्त किया। एक उदाहरण "पोर्ट्रेट ऑफ ए बरग्रेव" का काम है, जिसे 1636 में रेम्ब्रांट हार्मेंस वैन रिजन द्वारा चित्रित किया गया था। किसी भी कलाकार के जीवन और कार्य का गहरा संबंध होता है। उदाहरण के लिए, रेम्ब्रांट के करीबी लोगों के चित्र, साथ ही साथ उनके आत्म-चित्र (उनमें से एक, 1634 में बनाया गया, ऊपर प्रस्तुत किया गया है), अधिक विविध और रचना में मुक्त हैं। उनमें, कलाकार मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति के लिए प्रयास करते हुए, प्रयोग करने से नहीं डरता था। यहाँ 1634 में निर्मित एक स्व-चित्र और 1633 में लिखे गए "मुस्कुराते हुए सास्किया" का नाम देना भी आवश्यक है।

प्रसिद्ध पेंटिंग "मेरी सोसाइटी", या "सेल्फ-पोर्ट्रेट विद सास्किया" (इस काम की तस्वीर ऊपर प्रस्तुत की गई है) ने इस अवधि की खोज पूरी की। इसे 1635 के आसपास रेम्ब्रांट वैन रिजन द्वारा चित्रित किया गया था। इस कृति में कलाकार के जीवन और कार्य को एक विशेष तरीके से प्रकट किया जाता है। इसमें, वह उस समय मौजूद सिद्धांतों के साथ साहसपूर्वक टूट जाता है। चित्र को पेंटिंग के मुक्त तरीके, रचना की जीवंत तात्कालिकता, साथ ही प्रकाश से भरे, प्रमुख, रंगीन पैमाने से अलग किया जाता है।

बाइबिल की रचनाएं और पौराणिक दृश्य 1630

1630 के दशक में, कलाकार ने बाइबिल की रचनाएँ भी बनाईं। सबसे प्रसिद्ध में से एक "इब्राहीम का बलिदान" है। यह 1635 का है। इस समय की बाइबिल रचनाओं को इतालवी बारोक पेंटिंग के प्रभाव से चिह्नित किया गया है। इसका प्रभाव रचना की गतिशीलता (कुछ हद तक मजबूर), प्रकाश और छाया के विपरीत, कोणों की तीक्ष्णता में प्रकट होता है।

इस समय के रेम्ब्रांट की कृतियों में पौराणिक दृश्यों का विशेष स्थान है। उनमें, कलाकार ने शास्त्रीय परंपराओं और सिद्धांतों का पालन नहीं किया, उन्हें एक साहसिक चुनौती दी। इनमें से एक काम जिसे यहां देखा जा सकता है, वह है द रेप ऑफ गेनीमेड (1635)।

दाने

"डाने" नामक स्मारकीय रचना ने रेम्ब्रांट के सौंदर्यवादी विचारों को पूरी तरह से मूर्त रूप दिया। इस काम में, वह पुनर्जागरण के महान कलाकारों के साथ एक तर्क में प्रवेश करता प्रतीत होता है। रेम्ब्रांट द्वारा चित्रित डाने की नग्न आकृति शास्त्रीय आदर्शों के अनुरूप नहीं है। कलाकार पूरा हुआयथार्थवादी सहजता के साथ यह काम, उस समय के लिए बहुत साहसिक। उन्होंने इतालवी आचार्यों द्वारा बनाई गई छवियों के आदर्श, कामुक-शारीरिक सौंदर्य को आध्यात्मिक सुंदरता के साथ-साथ मानवीय भावनाओं की गर्मी के साथ तुलना की।

अन्य कार्य

1630 के दशक में भी, रेम्ब्रांट ने उत्कीर्णन और नक़्क़ाशी की तकनीक में काम करने के लिए बहुत समय दिया। उनके इस तरह के कार्यों को "द ट्रैवलिंग कपल" और "द सेलर ऑफ रैट पॉइज़न" के रूप में नोट किया जा सकता है। कलाकार ने पेंसिल चित्र भी बनाए जो शैली में सामान्यीकृत थे और काफी बोल्ड थे।

रेम्ब्रांट के 1640 के दशक

इन वर्षों को रेम्ब्रांट के अभिनव कार्यों और उनके समकालीनों की बहुत सीमित मांगों के बीच संघर्ष द्वारा चिह्नित किया गया था। यह संघर्ष 1642 में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था। तब रेम्ब्रांट की "नाइट वॉच" के काम ने ग्राहकों के हिंसक विरोध का कारण बना। उन्होंने कलाकार के मुख्य विचार को स्वीकार नहीं किया। रेम्ब्रांट ने सामान्य समूह चित्र के बजाय, एक वीरतापूर्ण रूप से उन्नत रचना का चित्रण किया, जिसमें एक अलार्म सिग्नल पर, निशानेबाजों का समाज आगे बढ़ता है। यानी, कोई कह सकता है, यह एक ऐतिहासिक तस्वीर थी। उसने डच लोगों द्वारा छेड़े गए मुक्ति संग्राम के बारे में समकालीन लोगों की यादों को जगाया।

इस काम के बाद, रेम्ब्रांट के आदेशों की आमद कम हो गई। सास्किया की मौत से उनका जीवन भी छाया हुआ था। 1640 में, कलाकार के काम ने अपनी बाहरी दिखावट खो दी। पहले जो प्रमुख नोट उनकी विशेषता थे, वे भी गायब हो गए। रेम्ब्रांट ने अंतरंगता और गर्मजोशी से भरे शांत शैली और बाइबिल के दृश्य लिखना शुरू किया। उनमें, वह अनुभवों के सूक्ष्मतम रंगों को प्रकट करता है,रिश्तेदारी की भावना, अंतरंगता। इन कार्यों में, 1645 के "पवित्र परिवार" के साथ-साथ पेंटिंग "डेविड एंड जोनाथन" (1642) को भी नोट किया जाना चाहिए।

ग्राफिक्स और रेम्ब्रांट की पेंटिंग दोनों में, चिरोस्कोरो का एक बहुत ही सूक्ष्म नाटक तेजी से महत्वपूर्ण होता जा रहा है। यह एक विशेष वातावरण बनाता है - भावनात्मक रूप से तीव्र, नाटकीय। ध्यान दें रेम्ब्रांट की स्मारकीय ग्राफिक शीट "क्राइस्ट हीलिंग द सिक", साथ ही साथ "लीफ ऑफ ए हंड्रेड गिल्डर्स" है, जिसे 1642-46 के आसपास बनाया गया था। आपको प्रकाश और वायु गतिकी से भरे 1643 "तीन पेड़" के परिदृश्य का नाम भी देना होगा।

रेम्ब्रांट के कार्यों में 1650 वर्ष

यह समय गंभीर जीवन परीक्षणों द्वारा चिह्नित किया गया था जो कलाकार के सामने थे। यह 1650 में था कि उनकी रचनात्मक परिपक्वता की अवधि शुरू हुई। रेम्ब्रांट तेजी से चित्र की ओर रुख कर रहे हैं। वह अपने सबसे करीबी लोगों को चित्रित करता है। इन कार्यों के बीच, कलाकार की दूसरी पत्नी हेंड्रिकजे स्टॉफ़ल्स के कई चित्रों को ध्यान देने योग्य है। 1654 में बनाया गया "पोर्ट्रेट ऑफ ए ओल्ड वुमन" भी काफी उल्लेखनीय था। 1657 में, कलाकार ने अपनी एक और प्रसिद्ध रचना - "सन टाइटस रीडिंग" को चित्रित किया।

आम लोगों और बूढ़ों की तस्वीरें

आम लोगों, खासकर बुजुर्गों की तस्वीरें कलाकार को तेजी से आकर्षित कर रही हैं। वे उनके कार्यों में आध्यात्मिक धन और महत्वपूर्ण ज्ञान के अवतार हैं। 1654 में, रेम्ब्रांट ने "कलाकार के भाई की पत्नी का पोर्ट्रेट" बनाया, और 1652-1654 में - "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए ओल्ड मैन इन रेड" (पर)ऊपर फोटो)। चित्रकार को हाथों और चेहरे में दिलचस्पी होने लगती है, जो नरम प्रकाश से प्रकाशित होते हैं। ऐसा लगता है कि उन्हें अंधेरे से बाहर निकाला गया है। आंकड़ों के चेहरों को मुश्किल से ध्यान देने योग्य चेहरे के भावों की विशेषता है। यह उनकी भावनाओं और विचारों की जटिल गति को दर्शाता है। रेम्ब्रांट प्रकाश और इम्पैस्टो स्ट्रोक्स के बीच बारी-बारी से काम करता है, जो पेंटिंग की सतह को काइरोस्कोरो और रंगीन रंगों के साथ इंद्रधनुषी बनाता है।

कठिन आर्थिक स्थिति

1656 में, कलाकार को दिवालिया घोषित कर दिया गया, जिसके परिणामस्वरूप उसकी सारी संपत्ति हथौड़े के नीचे चली गई। रेम्ब्रांट को एम्स्टर्डम शहर के यहूदी क्वार्टर में जाने के लिए मजबूर होना पड़ा। यहाँ उन्होंने अपना शेष जीवन अत्यंत तंग परिस्थितियों में बिताया।

1660 के दशक से रेम्ब्रांट हरमेन्ज़ वैन रिजन

1660 के दशक में बनाई गई बाइबिल रचनाएं जीवन के अर्थ पर रेम्ब्रांट के प्रतिबिंबों को सारांशित करती हैं। इस समय के उनके काम में मानव आत्मा में प्रकाश और अंधेरे सिद्धांतों के संघर्ष को समर्पित चित्र हैं। इस विषय पर कई रचनाएँ रेम्ब्रांट हर्मेन्ज़ वैन रिजन द्वारा बनाई गई थीं, जिनकी जीवनी और चित्रों की सूची हमारे लिए रुचिकर है। ऐसे कार्यों के बीच, 1660 में बनाए गए "असुर, हामान और एस्तेर" के काम पर ध्यान देना चाहिए; और डेविड और ऊरिय्याह, या द फॉल ऑफ हामान (1665)। उन्हें लेखन की एक लचीली शैली, गर्म संतृप्त सीमा, जटिल सतह बनावट, प्रकाश और छाया के गहन खेल की विशेषता है। बुराई पर अच्छाई की जीत की पुष्टि करने के लिए कलाकार को जटिल भावनात्मक अनुभवों और संघर्षों को प्रकट करने के लिए यह सब आवश्यक है।

रेम्ब्रांट की ऐतिहासिक पेंटिंग जिसे "द कॉन्सपिरेसी ऑफ जूलियस सिविलिस" कहा जाता है, प्रसिद्ध1661 में स्थापित किया गया था, जिसे "बटावियों की साजिश" के रूप में भी जाना जाता है। यह वीरता और कठोर नाटक से ओत-प्रोत है।

उऊऊऊ पुत्र की वापसी

अपने जीवन के अंतिम वर्ष में, कलाकार ने "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सन" कृति बनाई। यह 1668-69 के समय का है। यह स्मारकीय पेंटिंग रेम्ब्रांट की मुख्य कृति है। यह उनके काम की बाद की अवधि की सभी नैतिक, सौंदर्य और कलात्मक समस्याओं का प्रतीक है। उच्चतम कौशल वाला कलाकार इस चित्र में गहरी और जटिल मानवीय भावनाओं की एक पूरी श्रृंखला को फिर से बनाता है। वह क्षमा, करुणा, समझ की सुंदरता के प्रकटीकरण के लिए कलात्मक साधनों को अधीनस्थ करता है। बख्शते इशारों और अभिव्यंजक पोज़ में, भावनाओं के तनाव से जुनून के सफल समाधान के लिए संक्रमण की परिणति सन्निहित है। ऊपर की तस्वीर में, आप रेम्ब्रांट का यह आखिरी अंश देख सकते हैं।

रेम्ब्रांट की मृत्यु, उनके काम का अर्थ

प्रसिद्ध डच चित्रकार, एचर और ड्राफ्ट्समैन का 4 अक्टूबर 1669 को एम्स्टर्डम में निधन हो गया। हर्मेन्ज़ वैन रिजन रेम्ब्रांट, जिनके कामों को बहुत से लोग जानते और पसंद करते हैं, का पेंटिंग के आगे के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा। यह न केवल उनके छात्रों के काम में ध्यान देने योग्य है, जिनमें से कारेल फैब्रिकियस रेम्ब्रांट को समझने के सबसे करीब थे, बल्कि हर डच कलाकार के कार्यों में भी, कमोबेश महत्वपूर्ण थे। कई उस्तादों की पेंटिंग रेम्ब्रांट वैन रिजन जैसे कलाकार के प्रभाव को दर्शाती हैं। जैकब वैन द्वारा काम "दलदल"Ruisdael शायद इन कार्यों में से एक है। इसमें पानी से भरे वन क्षेत्र के निर्जन हिस्से को दिखाया गया है। यह चित्र प्रतीकात्मक अर्थ रखता है।

भविष्य में, महान रेम्ब्रांट का समग्र रूप से यथार्थवादी कला के विकास पर एक मजबूत प्रभाव था। उनके चित्र और जीवनी आज भी कई लोगों के लिए रुचिकर हैं। इससे पता चलता है कि उनका काम वास्तव में बहुत मूल्यवान है। रेम्ब्रांट की उत्कृष्ट कृतियाँ, जिनमें से कई का वर्णन इस लेख में किया गया है, आज भी कलाकारों को प्रेरित करती हैं।