ब्रायसोव की कविता "रचनात्मकता" का विस्तृत विश्लेषण

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

ब्रायसोव की कविता का विश्लेषण कवि के बारे में संक्षिप्त जानकारी के साथ शुरू करना बेहतर है, खासकर जब से वह एक उत्कृष्ट व्यक्तित्व हैं।

वलेरी ब्रायसोव उन्नीसवीं शताब्दी के अंत में "युवा", नई कविता (प्रतीकवाद) के प्रतिनिधि के रूप में कविता की दुनिया में टूट गए, जो उनके द्वारा फ्रेंच वेरलाइन, मालार्म और रिंबाउड के उदाहरण के बाद बनाई गई थी। लेकिन उस समय के युवा कवि में केवल प्रतीकात्मकता ही दिलचस्पी नहीं थी। किसी तरह उन्होंने अपने पीले पैरों के बारे में अपमानजनक एकरसता के साथ दर्शकों को हैरान कर दिया, इस प्रकार कलाकार के असीमित रचनात्मक स्वतंत्रता के अधिकार की घोषणा की।

कविता के पारखी लोगों की खुशी के लिए, ब्रायसोव ने खुद को केवल प्रयोगों तक सीमित नहीं रखा: उन्होंने अपनी काव्य प्रतिभा को विकसित किया, अपने कार्यों को ऐतिहासिक घटनाओं और अपने जीवन से छवियों से भर दिया। अक्सर, उन्होंने नीत्शे के दर्शन, उनकी कविताओं के नायकों के प्रभाव में होने के कारण, मजबूत व्यक्तित्व, इतिहास या मिथकों के पात्र बनाए। अधिक से अधिक नए संग्रहों की उपस्थिति इस बात का उदाहरण थी कि कैसे बढ़ रहा है औरब्रायसोव का काव्य कौशल और मजबूत हुआ।

लेकिन कवि ने आजादी को सबसे ज्यादा महत्व दिया। "रचनात्मकता" नामक उनकी प्रारंभिक कविता में कोई विशिष्ट नायक नहीं है, या यों कहें, वह एक विचारक है। और उसकी आँखों से पाठक देखता है कि क्या हो रहा है।

लेकिन ब्रायसोव की कविता "रचनात्मकता" का विश्लेषण, किसी भी अन्य काम की तरह, इसके निर्माण के दिन और वर्ष के संकेत के साथ शुरू होना चाहिए। यह पहली मार्च 1895 को लिखा गया था और इसे "युवा" कविताओं "मास्टरपीस" के संग्रह में शामिल किया गया था।

ब्रायसोव की कविता का विश्लेषण एक बार फिर लेखक के मुख्य विचार की पुष्टि करता है कि कलाकार एक विषय चुनने के लिए स्वतंत्र है, और यहां तक कि सृजन की रहस्यमय प्रक्रिया भी एक हो सकती है।

तथ्य यह है कि काम प्रतीकात्मकता को संदर्भित करता है बहुत कुछ कहता है। उदाहरण के लिए, लेखक अजीब, असामान्य छवियों को चित्रित करने के लिए जिस शब्दावली का उपयोग करता है: पैचिंग के ब्लेड (पांच के रूप में फैली हुई पत्तियां), जैसे तामचीनी दीवार पर बैंगनी विचित्र हाथ, रेखाएं नहीं खींचते हैं, लेकिन ध्वनि, परेशान किए बिना "मुखर चुप्पी।"

एक अजीब काल्पनिक दुनिया पाठक के सामने प्रकट होती है: पारदर्शी मंडप ("कियोस्क") कहीं से भी दिखाई देते हैं, "बिना बनाए" जीव, दो चंद्रमाओं की रोशनी में चमकते हैं, या बल्कि, नीला चंद्रमा और "नग्न" (बादलों के बिना) महीना। और यह पूरी प्रक्रिया रहस्यों और सपनों में डूबी हुई है।

ब्रायसोव की कविता के विश्लेषण से रंग पेंटिंग और साउंड पेंटिंग जैसे अभिव्यंजक साधनों के उपयोग का पता चला। पाठ में कथित तौर पर बैंगनी और नीला रंग शामिल हैं, और किसी कारण से तामचीनी की दीवार सफेद रंग से जुड़ी हुई है, हालांकि, जाहिरा तौर पर, इसकी सतह की गुणवत्ता का मतलब था -चिकनाई बार-बार दोहराए जाने वाले "एल", "पी", "एम" और "एन" की सोनोरिटी को धीमेपन, आंदोलनों की चिकनाई की भावना पैदा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जैसे कि सब कुछ पानी के नीचे हो रहा हो। इस कविता का संगीत मंत्रमुग्ध कर देने वाला है!

संरचनात्मक रूप से, यह एक मूल तरीके से बनाया गया है: क्वाट्रेन की अंतिम पंक्ति अगली चार पंक्तियों में दूसरी बन जाती है। ब्रायसोव की कविता के विश्लेषण से पता चलता है कि रेखाएँ, खुद को दोहराते हुए, एक दूसरे के साथ जुड़ती हैं, शानदार चेतना और भावनाओं की एक सतत धारा का निर्माण करती हैं।

ब्रायसोव की कविता "रचनात्मकता" धीरे-धीरे सामने आती है, जैसे कि यह कहना कि कुछ भी तुरंत नहीं बनता है, आप निश्चित रूप से कुछ भी नहीं जान सकते। छवियां अस्थिर, फजी हैं, वे धीरे-धीरे गेय नायक द्वारा अनुमान लगाए जाते हैं। शायद सार की खोज की इस दर्दनाक प्रक्रिया को "रचनात्मकता की पीड़ा" कहा जाता है?

सृजन की प्रक्रिया के लिए समर्पित ब्रायसोव की सभी कविताएँ एक मुख्य विचार से एकजुट हैं: रचनात्मकता अनंत और स्वतंत्र है, इसे समझा नहीं जा सकता, यह स्पष्टता और जोर से डरती है। जैसे ही एक जिज्ञासु आलोचक की निगाह में एक चमकदार रोशनी में एक भ्रामक छवि दिखाई देती है, वह तुरंत टूट जाती है, उसे बारीकी से और ध्यान से अध्ययन करने का कोई अवसर नहीं मिलता है। ऐसा है उनका हवादार और नाजुक स्वभाव!