अमेरिकी संगीतकार लियोनार्ड बर्नस्टीन: जीवनी, रचनात्मकता और दिलचस्प तथ्य

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

लियोनार्ड बर्नस्टीन की जीवनी लॉरेंस, मैसाचुसेट्स में शुरू हुई। वह यूक्रेनी यहूदी जेनी (नी रेजनिक) और एक सौंदर्य थोक व्यापारी सैमुअल जोसेफ बर्नस्टीन का बेटा था। दोनों माता-पिता रिव्ने (अब यूक्रेन) से थे।

शुरुआती साल

उनका परिवार अक्सर उनके ग्रीष्मकालीन घर शेरोन, मैसाचुसेट्स में रहता था। उनकी दादी ने जोर देकर कहा कि लड़के का नाम लुई रखा जाए, लेकिन उनके माता-पिता हमेशा उन्हें लियोनार्ड कहते थे। अपनी दादी की मृत्यु के तुरंत बाद, जब वह पंद्रह वर्ष के थे, तब उन्होंने कानूनी रूप से अपना नाम लियोनार्ड में बदल लिया। अपने दोस्तों और कई अन्य लोगों के लिए, उन्होंने अपना परिचय केवल "लेनी" के रूप में दिया।

बहुत कम उम्र में, लियोनार्ड बर्नस्टीन ने पियानोवादक के प्रदर्शन को सुना और तुरंत इस करामाती संगीत से मोहित हो गए। बाद में उन्होंने अपने चचेरे भाई लिलियन गोल्डमैन के पियानो को उनके परिवार द्वारा खरीदे जाने के बाद पियानो का गंभीरता से अध्ययन करना शुरू कर दिया। बर्नस्टीन ने हैरिसन ग्रामर स्कूल और बोस्टन में भाग लियालैटिन स्कूल। एक बच्चे के रूप में, वह अपनी छोटी बहन शर्ली के बहुत करीब थे और अक्सर उनके साथ पियानो पर पूरे बीथोवेन ओपेरा और सिम्फनी बजाते थे। अपनी युवावस्था के दौरान उनके पास कई पियानो शिक्षक थे, जिनमें हेलेन कोट्स भी शामिल थे, जो बाद में उनके सचिव बने।

विश्वविद्यालय

1935 में बोस्टन लैटिन स्कूल से स्नातक होने के बाद, भविष्य के कंडक्टर लियोनार्ड बर्नस्टीन ने हार्वर्ड विश्वविद्यालय में भाग लिया, जहां उन्होंने एडवर्ड बर्लिंगम-हिल और वाल्टर पिस्टन के तहत संगीत का अध्ययन किया। हार्वर्ड में बर्नस्टीन का सबसे बड़ा बौद्धिक प्रभाव शायद सौंदर्यशास्त्र के प्रोफेसर डेविड प्राल थे, जिनकी कला के बारे में बहु-विषयक दृष्टिकोण महान संगीतकार ने अपने शेष जीवन के लिए साझा किया।

उस समय, बर्नस्टीन कंडक्टर दिमित्री मित्रोपोलोस से भी मिले। हालांकि उन्होंने बर्नस्टीन को कभी नहीं पढ़ाया, लेकिन एक संगीतकार के रूप में मित्रोपोलोस के करिश्मे और ताकत का संचालन करने के उनके निर्णय में एक बड़ा प्रभाव था। मिट्रोपोलोस शैलीगत रूप से लियोनार्ड बर्नस्टीन के करीब नहीं थे, लेकिन उन्होंने शायद अपनी बाद की कुछ आदतों को प्रभावित किया और उन्हें महलर में रुचि भी पैदा की।

वयस्क जीवन

पढ़ाई करने के बाद, भावी कंडक्टर न्यूयॉर्क में रहता था। उन्होंने अपने दोस्त एडॉल्फ ग्रीन के साथ एक अपार्टमेंट साझा किया और अक्सर उनके साथ, बेट्टी कॉम्डेन और जूडी हॉलिडे के साथ द रिवोल्यूशनरीज़ नामक एक कॉमेडी ट्रूप में प्रदर्शन किया, जो ग्रीनविच विलेज में प्रदर्शन करता था। उन्होंने एक संगीत प्रकाशक से स्थान किराए पर लिया, संगीत का अनुवाद किया और छद्म नाम लेनी अम्बर के तहत व्यवस्था की। (जर्मन "एम्बर" में "बर्नस्टीन", साथ हीअंग्रेजी में "एम्बर") 1940 में, उन्होंने बोस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के टैंगलवुड समर इंस्टीट्यूट में आर्केस्ट्रा कंडक्टर सर्ज कौसेवित्स्की की कक्षा में अपनी पढ़ाई शुरू की।

कोपलैंड (जो कौसेवित्स्की के बहुत करीबी थे) और मित्रोपोलोस के साथ बर्नस्टीन की दोस्ती फायदेमंद थी क्योंकि इससे उन्हें कक्षा में जगह सुरक्षित करने में मदद मिली। शायद कौसेवित्स्की ने बर्नस्टीन को संचालन की मूल शैली नहीं सिखाई (जिसे उन्होंने पहले से ही रेनर के तहत विकसित किया था), बल्कि इसके बजाय उनके लिए एक पिता की तरह बन गए, और शायद उन्हें संगीत की व्याख्या करने का एक भावनात्मक तरीका दिया। बर्नस्टीन तब कौसेवित्स्की के सहायक कंडक्टर बन गए और बाद में अपना सिम्फनी नंबर 2 "द एज ऑफ अनरेस्ट" उन्हें समर्पित कर दिया।

करियर की शुरुआत

नवंबर 14, 1943, न्यू यॉर्क फिलहारमोनिक के नवनियुक्त सहायक कंडक्टर आर्थर रोडज़िंस्की, उन्होंने कुछ ही समय में अपनी प्रमुख शुरुआत की - और बिना किसी पूर्वाभ्यास के - फ्लू के कारण अतिथि कंडक्टर के प्रदर्शन में असमर्थ होने के बाद। इस कार्यक्रम में शुमान, मिक्लोस रोज़, वैगनर और रिचर्ड स्ट्रॉस के डॉन क्विक्सोट के एकल कलाकार जोसेफ शूस्टर, ऑर्केस्ट्रा के एकल सेलिस्ट के साथ काम शामिल थे। संगीत कार्यक्रम से पहले, लियोनार्ड बर्नस्टीन ने ब्रूनो वाल्टर के साथ बात की, काम में आने वाली कठिनाइयों पर संक्षेप में चर्चा की। न्यूयॉर्क टाइम्स ने अगले दिन अपने पहले पन्ने पर कहानी को चलाया और एक संपादकीय में टिप्पणी की, "यह एक अच्छी अमेरिकी सफलता की कहानी है। एक गर्मजोशीपूर्ण, मैत्रीपूर्ण विजय ने कार्नेगी हॉल को भर दिया और हवा में फैल गया।" वह तुरंत प्रसिद्ध हो गया क्योंकिसंगीत कार्यक्रम सीबीएस रेडियो पर देश भर में प्रसारित किया गया, और फिर बर्नस्टीन ने कई अमेरिकी आर्केस्ट्रा के साथ अतिथि कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया।

ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व करना

1945 से 1947 तक, बर्नस्टीन न्यूयॉर्क में सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के संगीत निर्देशक थे, जिसकी स्थापना कंडक्टर लियोपोल्ड स्टोकोव्स्की ने की थी। ऑर्केस्ट्रा (महापौर द्वारा समर्थित) का उद्देश्य न्यू यॉर्क फिलहारमोनिक से भिन्न दर्शकों के लिए था, जिसमें अधिक अप-टू-डेट प्रोग्रामिंग और सस्ते टिकट थे।

आगे करियर

बर्नस्टीन 1951 से 1956 तक ब्रैंडिस यूनिवर्सिटी में संगीत सिद्धांत के प्रोफेसर थे और 1952 में उन्होंने क्रिएटिव आर्ट्स फेस्टिवल का आयोजन किया। उन्होंने पहले उत्सव में विभिन्न प्रस्तुतियों का मंचन किया, जिसमें उनके ओपेरा ट्रबल इन ताहिती का प्रीमियर और कर्ट वेइल के थ्री-पेन ओपेरा का अंग्रेजी संस्करण शामिल है। 2005 में उनके नाम पर त्योहार का नाम बदल दिया गया, जो लियोनार्ड बर्नस्टीन फेस्टिवल ऑफ आर्ट बन गया। 1953 में, वह मिलान में ला स्काला में उपस्थित होने वाले पहले अमेरिकी कंडक्टर थे, जिन्होंने चेरुबिनी के मेडिया में मारिया कैलस के प्रदर्शन के दौरान ऑर्केस्ट्रा का संचालन किया। कैलास और बर्नस्टीन ने उसके बाद कई बार साथ काम किया। उस दौर को याद करते हुए, जीवनी लेखक लियोनार्ड बर्नस्टीन के सबसे प्रसिद्ध काम को "वेस्ट साइड स्टोरी" कहते हैं।

1960 में, बर्नस्टीन और न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक ने महलर महोत्सव का आयोजन किया, जो संगीतकार के जन्म की 100वीं वर्षगांठ को समर्पित था। बर्नस्टीन, वाल्टर और मिट्रोपोलोस ने त्योहार के सभी प्रदर्शनों का आयोजन और निर्देशन किया। संगीतकार की विधवा, अल्मा ने लियोनार्ड के कुछ पूर्वाभ्यासों में भाग लिया। 1960 मेंउन्होंने महलर सिम्फनी (चौथी) की अपनी पहली व्यावसायिक रिकॉर्डिंग की, और अगले सात वर्षों में उन्होंने महलर की सभी नौ सिम्फनी की रिकॉर्डिंग के पहले पूर्ण चक्र पर काम किया। उन सभी को न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक द्वारा प्रस्तुत किया गया था, 8 वीं सिम्फनी को छोड़कर, जिसे लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा 1966 में लंदन में रॉयल अल्बर्ट हॉल में एक संगीत कार्यक्रम के लिए रिकॉर्ड किया गया था। बर्नस्टीन संगीत कार्यक्रमों और टेलीविजन प्रसारणों के साथ इन रिकॉर्डिंग की सफलता ने 1960 के दशक में महलर में रुचि के पुनरुत्थान को निर्धारित किया, विशेष रूप से अमेरिका में।

बर्नस्टीन को डेनिश संगीतकार कार्ल नीलसन (जो उस समय अमेरिका में बहुत कम जाने जाते थे) और जीन सिबेलियस भी पसंद थे, जिनकी लोकप्रियता तब तक फीकी पड़ने लगी थी। अंत में, उन्होंने फिर भी सिबेलियस सिम्फनी और तीन नीलसन सिम्फनी (नंबर 2, 4 और 5) का एक पूरा चक्र रिकॉर्ड किया, और अपने वायलिन, शहनाई और बांसुरी संगीत कार्यक्रम को भी रिकॉर्ड किया। उन्होंने डेनमार्क में अपने अत्यधिक प्रशंसित सार्वजनिक प्रदर्शन के बाद रॉयल डेनिश ऑर्केस्ट्रा के साथ नीलसन की तीसरी सिम्फनी भी रिकॉर्ड की। बर्नस्टीन ने अमेरिकी संगीतकारों के प्रदर्शनों की सूची के साथ भी प्रदर्शन किया, विशेष रूप से जिनके साथ वह करीबी थे, जैसे कि हारून कोपलैंड, विलियम शुमान और डेविड डायमंड। उन्होंने कोलंबिया रिकॉर्ड्स के लिए अपनी रचनाओं को और अधिक सक्रिय रूप से रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया। इसमें उनके तीन सिम्फनी, उनके बैले और न्यू यॉर्क फिलहारमोनिक के साथ वेस्ट साइड स्टोरी से सिम्फोनिक नृत्य शामिल थे। उन्होंने अपना 1944 का संगीत एल्बम, ऑन द टाउन भी प्रकाशित किया, जो मूल की पहली लगभग पूरी रिकॉर्डिंग थी, जिसमें उनकी पुरानी ब्रॉडवे कंपनी के कई सदस्य शामिल थे, जिनमें शामिल हैंबेट्टी कॉमडेन और एडॉल्फ ग्रीन। लियोनार्ड बर्नस्टीन ने प्रयोगात्मक जैज़ पियानोवादक और संगीतकार डेव ब्रुबेक के साथ भी सहयोग किया है।

फिलहारमोनिक छोड़ना

न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक छोड़ने के बाद, बर्नस्टीन अपनी मृत्यु तक कई वर्षों तक उनके साथ दिखाई देते रहे, 1976 में यूरोप और 1979 में एक साथ एशिया का दौरा किया। उन्होंने 1967 और 1976 के बीच महलर की सभी नौ सिम्फनी (साथ ही 10 वीं सिम्फनी से एडैगियो) को रिकॉर्ड करते हुए, वियना फिलहारमोनिक के साथ अपने संबंधों को भी मजबूत किया। 1967 की रिकॉर्डिंग के अपवाद के साथ, सभी यूनिटेल स्टूडियो के लिए रिकॉर्ड किए गए थे, जिसे बर्नस्टीन ने 1973 में एली कैथेड्रल में लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ रिकॉर्ड किया था। 1970 के दशक के अंत में, संगीतकार और कंडक्टर ने वियना फिलहारमोनिक के साथ बीथोवेन के पूर्ण सिम्फोनिक चक्र को बजाया और रिकॉर्ड किया, और 1980 के दशक में ब्राह्म्स और शुमान चक्रों का पालन किया जाना था।

यूरोप में काम

1970 में, बर्नस्टीन ने बीथोवेन के 200वें जन्मदिन समारोह के दौरान वियना और उसके आसपास फिल्माए गए नब्बे मिनट के कार्यक्रम में अभिनय करने का फैसला किया। यह बर्नस्टीन के पूर्वाभ्यास और ओटो शेंक के फिदेलियो संगीत कार्यक्रमों के प्रदर्शन के अंश प्रस्तुत करता है। बर्नस्टीन के अलावा, जिन्होंने वियना फिलहारमोनिक द्वारा प्रस्तुत नौवीं सिम्फनी के दौरान पहला पियानो कॉन्सर्टो आयोजित किया, युवा प्लासीडो डोमिंगो ने भी संगीत कार्यक्रम में एकल कलाकार के रूप में प्रदर्शन किया। शो, मूल रूप से बीथोवेन्स बर्थडे: सेलिब्रेशन इन वियना शीर्षक से, एक एमी जीता और 2005 में डीवीडी पर रिलीज़ किया गया। 1970 की गर्मियों में, लंदन महोत्सव के दौरान, उन्होंने वर्डी की रिक्विम की भूमिका निभाईलंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ सेंट पॉल कैथेड्रल।

हाल के वर्षों

1990 में, लियोनार्ड बर्नस्टीन को कला में आजीवन उपलब्धि के लिए अंतर्राष्ट्रीय प्रीमियम इंपीरियल पुरस्कार मिला। संगीतकार ने "बर्नस्टीन एजुकेशनल फाउंडेशन" (बीटा), इंक। उन्होंने यह अनुदान कला में विशेषज्ञता वाले एक शैक्षिक कार्यक्रम के विकास के लिए प्रदान किया। लियोनार्ड बर्नस्टीन केंद्र अप्रैल 1992 में स्थापित किया गया था और संगीत सिद्धांत के क्षेत्र में व्यापक शोध शुरू किया, जिसके परिणामस्वरूप तथाकथित "बर्नस्टीन मॉडल" का विकास हुआ, साथ ही महान संगीतकार और निर्देशक के नाम पर एक विशेष कला शिक्षा कार्यक्रम भी।

19 अगस्त, 1990 को, बर्नस्टीन ने टैंगलवुड में कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन किया, और उनके निर्देशन में बोस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा ने बेंजामिन ब्रिटन और पीटर ग्रिम्स की फोर मरीन इंटरल्यूड्स और बीथोवेन की सिम्फनी नंबर 7 की भूमिका निभाई। बीथोवेन सिम्फनी के तीसरे आंदोलन के दौरान उन्हें खाँसी के एक हिंसक फिट द्वारा जब्त कर लिया गया था, लेकिन बर्नस्टीन, फिर भी, अपने निष्कर्ष तक कॉन्सर्टो का संचालन करना जारी रखा, एक स्टैंडिंग ओवेशन के दौरान मंच छोड़कर। दो महीने से भी कम समय के बाद, लियोनार्ड बर्नस्टीन के संगीतमय काम "अनाथ" - उनके निर्माता, आधिकारिक संस्करण के अनुसार, फेफड़ों के कैंसर से मर गए।

निजी जीवन

महान संवाहक और संगीतकार का अंतरंग जीवन इसके नैतिक मूल्यांकन के संदर्भ में बहुत विवाद का कारण बनता है। सभीलियोनार्ड बर्नस्टीन की आधिकारिक लघु आत्मकथाएँ इस बात से सहमत हैं कि वह 100% समलैंगिक थे और उन्होंने केवल अपने करियर को आगे बढ़ाने के लिए शादी की। सभी सहकर्मियों और यहां तक कि उनकी पत्नी को भी उनके यौन अभिविन्यास के बारे में पता था। अपने जीवन के अंत में, उन्होंने फैसला किया कि वह अब खुद से और बाकी सभी से झूठ नहीं बोल सकते हैं, और अपने तत्कालीन साथी, संगीत निर्देशक टॉम कॉन्ट्रान के साथ चले गए। लियोनार्ड बर्नस्टीन के उद्धरण, जिन्हें उनके निजी जीवन के बारे में अधिक स्पष्ट रूप से आंका जा सकता था, को संरक्षित नहीं किया गया है।