मैक चार्ल्स रेनी - स्कॉटिश वास्तुकार, स्कॉटलैंड में आर्ट नोव्यू शैली के संस्थापक: जीवनी, सबसे महत्वपूर्ण कार्य

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

चार्ल्स रेनी मैकिंतोश - एक ऐसा व्यक्ति जिसने डिजाइन के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया, एक अद्वितीय स्थापत्य शैली के निर्माता और 19 वीं शताब्दी की वास्तुकला में सबसे आकर्षक व्यक्ति।

एक किंवदंती का जन्म

आर्ट नोव्यू शैली के भावी संस्थापक का जन्म 7 जून, 1868 को ग्लासगो शहर में एक पुलिसकर्मी के परिवार में हुआ था। यह उल्लेखनीय है कि भविष्य के महान वास्तुकार का जन्म एक ऐसे शहर में हुआ था जो स्कॉटलैंड की सांस्कृतिक विरासत है और राजधानी नहीं होने के कारण, इसकी एक बड़ी वित्तीय, व्यावसायिक और सांस्कृतिक भूमिका है। बच्चे के जन्म के समय कोई सोच भी नहीं सकता था कि कुछ दशकों में वह एक और प्रसिद्ध व्यक्ति बन जाएगा जिसे ग्लासगो शहर पर गर्व होगा। इसके लिए पहली शर्तें 5 साल की उम्र में दिखाई देती हैं, जब बच्चा पेंटिंग के लिए बहुत समय देता है, और विशेष रूप से, फूलों को चित्रित करता है। चार्ल्स के माता-पिता ने हर संभव तरीके से चार्ल्स की रुचि का समर्थन किया, और उनके लिए धन्यवाद वह एक कला विद्यालय में प्रवेश करता है जो उसके शौक में माहिर है।

ग्लासगो स्टाइल

अध्ययन की पूरी अवधि के दौरान, मैकिन्टोश ने एक नई ग्राफिक भाषा का आविष्कार करने की कोशिश की, जो अद्वितीय, उज्ज्वल और यादगार हो। इस जुनून के लिए धन्यवादवह लगातार प्राकृतिक रूपों, पैटर्न और सभी प्रकार की वस्तुओं को स्केच करता है जो उसकी आंख को पकड़ते हैं। थोड़ी देर बाद, उन्होंने देखा कि उनके साथी छात्रों की समान आदतें और शौक हैं, वे समूह "चार" में एकजुट होते हैं, जिसके साथ "ग्लासगो शैली" विकसित की जाएगी, लेकिन समूह के प्रत्येक सदस्य की रचनात्मक लिखावट अलग-अलग रहती है।

इस क्षण से, संयुक्त कार्यों, विभिन्न फर्नीचर, पोस्टर और अन्य आंतरिक वस्तुओं का विकास शुरू होता है। चार्ल्स रेनी मैकिनटोश ने अपनी रचनात्मक दुनिया को समृद्ध किया, समूह के अन्य सदस्यों की शैली की विशेषताओं को अपनाया, और 1895 में एक पोस्टर कलाकार के रूप में एक कला प्रदर्शनी में उनका पहला प्रदर्शन होगा। हालांकि, वह अभी भी वास्तुशिल्प रचनात्मकता के प्रति वफादार है, समूह के अन्य सदस्यों के विपरीत, जो अपने विचार साझा नहीं करते हैं।

पहली सफलता

1900 में मैकिन्टोश चार्ल्स ने मार्गरेट मैकडोनाल्ड से शादी की। इस विवाह में, वह अपने जीवन के अंत तक रहेगा, अपने प्रिय की खातिर, वह अपने काम और अपने संबंधों को जोखिम में डालता है। संघ काफी विपुल निकला, क्योंकि उनकी पत्नी एक सना हुआ ग्लास कलाकार और चित्रकार हैं, और उनकी एक विस्तृत श्रृंखला भी है। वह चार्ल्स का संग्रह बन जाती है और साथ में वे सैकड़ों आंतरिक सज्जा बनाते हैं।

उसी वर्ष, मैकिन्टोश चार्ल्स ट्यूरिन में एक प्रदर्शनी का दौरा करते हैं, जहां उन्होंने स्कॉटलैंड मंडप का निर्माण किया। चार के प्रत्येक सदस्य को वियना में एक प्रदर्शनी में एक कमरे को सजाने का निमंत्रण मिलता है, जो उस समय अवंत-गार्डे का सबसे प्रमुख केंद्र था। प्रदर्शन पर प्रदर्शित प्रदर्शन एक बड़ी सफलता है और जल्दी से अपने खरीदार ढूंढते हैं।रूस के राजकुमार सर्गेई अलेक्जेंड्रोविच ने मैकिन्टोश को मास्को में आमंत्रित किया। ग्लासगो बढ़ रहा है। म्यूनिख, ड्रेसडेन, बुडापेस्ट और कई अन्य शहर इसे एक शैली के रूप में पहचानते हैं, महान आर्किटेक्ट सक्रिय रूप से अपने काम में इसका इस्तेमाल करते हैं। चार्ल्स वास्तुकला के मास्को प्रदर्शनी में भाग लेता है, जहां वह जनता को आश्चर्यचकित करता है और भावनाओं से भरे हर किसी से समीक्षा की प्रशंसा करता है। उस समय के महान वास्तुकार उसके लिए एक अद्भुत रचनात्मक भविष्य की भविष्यवाणी करते हैं।

उत्कर्ष रचनात्मकता

चार्ल्स मैकिंतोश, जिनकी जीवनी समकालीनों के लिए दिलचस्प है, चार का एकमात्र सदस्य बन जाता है जो वास्तुकला में गंभीरता से शामिल है और ग्लासगो में आदेश रखता है। 1890 का दशक - सभी योजनाओं में शहर का उदय। ग्लासगो शहर देश का वाणिज्यिक और व्यापारिक केंद्र बन जाता है। यह एक जीवंत सांस्कृतिक जीवन के विकास और कला के प्रतिनिधियों के लिए अवसरों के प्रावधान को निर्धारित करता है। मैकिन्टोश ने अपना पहला प्रोजेक्ट द लाइटहाउस बनाया, जो एक स्थानीय प्रकाशक का एक विशेष कमीशन है।

ग्लासगो स्कूल ऑफ आर्ट

ग्लासगो स्कूल ऑफ आर्ट के भवन के डिजाइन के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा के बाद मैकिन्टोश के करियर की शुरुआत हुई, जिसके विजेता मैकिन्टोश चार्ल्स थे। यह कार्य सरल और साधारण था। पैसे की कमी ने निर्माण में एक भूमिका निभाई, जिसे दो भागों में विभाजित करने का निर्णय लिया गया। उत्तरी भाग 1899 में और पश्चिमी भाग 1907 में खोला गया था। यह वह समय है जो एक वास्तुकार के लिए सबसे अधिक उत्पादक बन जाता है जो खुद को एक डिजाइनर के रूप में भी आज़माता है। निर्माण पूरा होने पर, भवन के दो हिस्सों के बीच का अंतर स्पष्ट हो जाता है,बाद वाला अधिक प्रगतिशील और "आकर्षक" निकला। मैकिन्टोश एक प्रतिभाशाली कलाकार के रूप में ख्याति प्राप्त कर रहा है।

हिल हाउस

सफलता चार्ल्स का अनुसरण करती है, और 1902 में उन्होंने अपना घर, हिल हाउस ("हिल हाउस") मैकिन्टोश डिजाइन करना शुरू किया। घर का स्थान आदर्श रूप से चुना जाता है: मुख्य बिंदुओं के लिए अभिविन्यास, परिदृश्य पर जैविक स्थान। परियोजना पर पूर्ण नियंत्रण, ग्राहकों के साथ घनिष्ठ परिचित के माध्यम से प्राप्त किया गया, सबसे साहसी प्रयोगों के लिए अनुमति दी गई। पूरे शहर में चाय प्रतिष्ठानों के नेटवर्क के मालिक कैथरीन क्रैंस्टन के संरक्षण ने उन्हें खुद को वित्त में सीमित नहीं करने की अनुमति दी। मैकिन्टोश आंतरिक सजावट में स्टेंसिल का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति बने। हिल हाउस वास्तुकार की सबसे रचनात्मक और गणितीय रूप से सोची-समझी परियोजना है। परिणामी शैली का उपयोग पहले केवल मैकिन्टोश घर में किया गया था, जहाँ उन्होंने "पुरुषों" और "महिलाओं" के कमरों के स्थान और रंग योजना के साथ प्रयोग किया था।

वास्तुकार के विचार के अनुसार, पहली मंजिल का उपयोग केवल महिलाओं द्वारा किया जाना चाहिए, पुरुषों के कमरे और मेहमानों के लिए अन्य कमरे ऊपर स्थित हैं। डी लक्स कमरे एक अनूठी शैली में बने हैं जो घर की समग्र डिजाइन अवधारणा में व्यवस्थित रूप से फिट बैठते हैं। विशाल खिड़कियां, सफेद दीवारों पर चित्रित रंगीन कांच से बना एक फ्रिज, चांदी की सजावट के साथ डबल दरवाजे बनाने के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला शीशा, बैंगनी-टोन वाली आर्मचेयर और सुरुचिपूर्ण उच्च पीठ वाले सोफे।

लेखक का तर्कवाद

चार्ल्स की प्रतिभा थीवस्तु के कामकाज के सभी छोटे विवरणों के साथ-साथ वास्तु योजना और डिजाइन अवधारणा पर सोचने की क्षमता में। यह उनके विचारों में अधिकतम तर्कवाद की इच्छा के लिए धन्यवाद था कि मैकिन्टोश चार्ल्स आधुनिक तकनीकों और सामग्रियों में रुचि रखते थे, जिनका उन्होंने अपने काम में सक्रिय रूप से उपयोग किया था। इसके लिए धन्यवाद, वह एक ऐसे नवप्रवर्तनक बन गए जो कंक्रीट को कोबलस्टोन के साथ मिलाने, दर्पण और स्टील का उपयोग करने से नहीं डरते थे, लेकिन उनकी सबसे बड़ी उपलब्धि उनके काम में प्लास्टिक का उपयोग था।

स्कॉटलैंड के मध्ययुगीन महलों में निहित औपनिवेशिक शैली, मैकिन्टोश के सिर में मजबूती से बैठ गई और यह उस पर था कि अपने कार्यों को डिजाइन करते समय उनका मार्गदर्शन किया गया था। अपने समय में स्कॉटलैंड में उपयोग की जाने वाली इटली और ग्रीस की वास्तुकला, लेखक को खुश नहीं करती थी, क्योंकि उनकी राय में, स्थानीय जलवायु के लिए अनुपयुक्त थी। कार्यात्मकता को इमारतों की रोमांटिक छवियों के साथ सफलतापूर्वक जोड़ा गया, जिसकी बदौलत वे वास्तुकार द्वारा इतने प्यारे हो गए।

महान गुरु का अंत

1914 हनीमैन के साथ पार्टनरशिप खत्म होने के कारण डिप्रेशन का साल बन गया। वास्तुकार के बारे में कई अफवाहों को जन्म देते हुए एक कठिन अवधि शुरू होती है। कोई कहता है कि वह पीता है, कोई कहता है कि उसे अपने चरित्र के कारण नए ग्राहक नहीं मिल रहे हैं। चार्ल्स ने इस अवधि के दौरान किसी के साथ संवाद नहीं किया और वियना जाने की सोच रहे थे, क्योंकि उनकी मातृभूमि की संभावनाएं समाप्त हो गई थीं, और ऑस्ट्रिया में उनका अधिकार ग्लासगो की तुलना में काफी अधिक था। विश्व युद्ध के फैलने के साथ ही योजनाएँ ध्वस्त हो गईं। मैकिंतोश सफ़ोक चले गए, जहां उन्होंने जल रंगों की एक श्रृंखला बनाई। उसके कारणरचनात्मकता को जासूसी के संदेह में गिरफ्तार किया गया है। कुछ समय बाद, वह अपनी बेगुनाही का बचाव करने में सफल हो जाता है, और उसे मजबूर होकर लंदन जाना पड़ता है।

चार्ल्स मैकिन्टोश की अत्यधिक महत्वाकांक्षाओं के कारण नौकरी की खोज विफल रही, जो स्थिति के अनुरूप नौकरी की तलाश में था। लंदन की स्थापत्य दुनिया "ग्लासगो स्कूल" को पुरानी शैली के रूप में पहचानती है और क्लासिक्स पर ध्यान देती है। चार्ल्स रेनी मैकिंतोश डिजाइन, फर्नीचर के विकास में लगे हुए हैं, कपड़े के स्केच के विकास के लिए विभिन्न ऑर्डर करते हैं। लेकिन यह इस तरह जारी नहीं रह सका, और यह स्पष्ट था कि ऐसे काम करना आवश्यक था जो अधिक आय और आनंद ला सकें। चार्ल्स कुर्सियों की एक श्रृंखला बनाता है, घड़ियों, लैंप, फायरप्लेस और टेबल डिजाइन करता है। उनकी चीजें समय से आगे हैं, वे रेखाओं की तरह हैं, एक व्हिपलैश की याद ताजा करती हैं, ज्यामितीय और कार्यात्मक, सबसे साहसी आधुनिक समाधानों की तरह। उसकी उत्पाद श्रृंखला सफलता प्राप्त कर रही है, लेकिन उसके पास अभी भी निर्माण करने की क्षमता नहीं है, इसलिए वह चित्रों की एक श्रृंखला बनाने में व्यस्त है।

चार्ल्स मैकिन्टोश द्वारा लेखक फर्नीचर

चेयर मॉडल, जिसे आज भी जाना जाता है, मैकिंटोश कुर्सी खरीदने वाले कई लोगों के मन को उत्साहित करता है। बहुत ऊँची पीठ, सीधे पैर और ट्रेपोजॉइड सीट कुछ प्राचीन और बेहद स्टाइलिश का आभास देती है। इसके बावजूद, कुर्सी बेहद सरल है: एक सीधा निर्माण के साथ बढ़ईगीरी। सबसे छोटे विवरण का शोधन और विस्तार अंतिम उत्पाद के परिष्कार की कुंजी है। लकड़ी के रंग, सामग्री और प्राकृतिक गुणों के साथ खेलने ने एक अमिट छाप छोड़ी हैइतिहास में। आज तक, फर्नीचर के ये टुकड़े लोकप्रिय हैं।

चार्ल्स रेनी मैकिन्टोश के अंतिम वर्ष

वास्तुकार की हताशा बढ़ रही है, 20वां वर्ष जर्मन वास्तुकला में विकास लाता है, जबकि मैकिन्टोश शैली अप्रचलित हो रही है, मास्टर के सबसे महत्वपूर्ण कार्य अब जनता के लिए रुचिकर नहीं हैं। चार्ल्स फ्रांस के दक्षिण में चले जाते हैं, जहां वे अपने जीवन के अंतिम वर्ष 1928 में लंदन में मरने से पहले बिताएंगे।

वास्तुकार चार्ल्स मैकिंतोश की निराशाएँ बहुत बड़ी थीं, और अपने जीवनकाल में उन्हें उतनी प्रतिक्रिया नहीं मिली, जिसके वे हकदार थे। उनकी कई रचनाएँ आज भी प्रासंगिक हैं, कुछ उपयोग की जाती हैं, अन्य देश की सांस्कृतिक विरासत हैं। उनके डिजाइन के अनुसार बनाए गए फर्नीचर की बिक्री दर अधिक है, और आधुनिक दुनिया में उनकी डिजाइन विधियों का सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता है। जैसा कि अक्सर होता है, प्रसिद्धि और पहचान उसके मालिक को उसकी मृत्यु के बाद ही मिली। आज तक, यह वास्तुकला के इतिहास में सबसे प्रतिभाशाली व्यक्तित्वों में से एक है।