2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
नृत्य की कला प्राचीन ग्रीस में बहुत समय पहले उत्पन्न हुई थी, जब यह न केवल मनोरंजन के लिए, बल्कि मूर्तिपूजक अनुष्ठानों के लिए भी काम करती थी। लेकिन तब भी इसका सार और अर्थ लगभग आज जैसा ही था। नृत्य आत्मा का एक आवेग है, जो शारीरिक आवेग में सन्निहित है। बाद में, विभिन्न शैलियों और नृत्य के स्कूल दिखाई देने लगे, इसने विशेष रूप से खेल और मनोरंजन मूल्य प्राप्त कर लिया और कला के मुख्य प्रकारों (पेंटिंग और कविता के साथ) में से एक बन गया। आधुनिक कोरियोग्राफी किस प्रकार भिन्न है?
आधुनिक नृत्यकला, वास्तव में, नृत्य में खेल और सौंदर्य सिद्धांतों का मिलन है। इसका एक ज्वलंत उदाहरण "जैज-आधुनिक" दिशा है, जो तकनीकी प्लास्टिसिटी को आंदोलनों की अभिव्यक्तिपूर्ण भावनात्मकता के साथ जोड़ती है। इस शैली को एक स्पष्ट लय की लगातार कमी और संगीत उच्चारण पर ध्यान केंद्रित करने की विशेषता है।
आधुनिक कोरियोग्राफी ने अफ्रीकी अमेरिकी यहूदी बस्ती की संस्कृति से भी बहुत कुछ सीखा, जो बीसवीं शताब्दी के अंत में बड़े पैमाने पर लोकप्रियता हासिल करने लगी थी। हिप-हॉप नृत्य की दिशा, जिसमें कई अलग-अलग शैलियों को शामिल किया गया है, को मान्यता मिली है। क्रम्प, हाउस, हिप-हॉप, ब्रेकडांस, एलए, वेकिंग, पेपिंग - ये सभी शैलियाँ नहीं हैं जो उसने हमें दींसड़क नृत्य संस्कृति। किसी भी हिप-हॉप निर्देशन का आधार संगीत का "पंपिंग" करना है, जिसमें और भी सुधार किया गया है। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि पिछले दशकों में इन शैलियों की एक लहर रूस तक भी पहुंच गई है, जहां यह व्यापक होने लगी है।
आधुनिक नृत्यकला में एक मौलिक रूप से नई दिशा भी शामिल है जिसे "संपर्क सुधार" कहा जाता है। यह नाट्य मंच आंदोलन और बहते नृत्य का मिश्रण है। इसका सार इस तथ्य में निहित है कि आशुरचना के समय, भागीदार एक-दूसरे पर ध्यान केंद्रित करते हैं, एक हो जाते हैं और हर आवेग का जवाब देते हैं। नतीजतन, असाधारण सुंदरता के कमरे बनते हैं। लेकिन यहां कोरियोग्राफी से ज्यादा महत्वपूर्ण मनोविज्ञान है। यह दिशा भागीदारों के बीच पूर्ण पारस्परिक विश्वास पर आधारित है, और प्रौद्योगिकी एक माध्यमिक भूमिका निभाती है।
यह कहा जा सकता है कि कला के सबसे जटिल और बहुआयामी रूपों में से एक कोरियोग्राफी है। इसे सीखने में एक व्यक्ति को जीवन भर का समय लग सकता है और इसके लिए उसे सौंदर्य, कलात्मक और खेल कौशल को सामंजस्यपूर्ण रूप से संयोजित करने की आवश्यकता होती है। आधुनिक कोरियोग्राफी जटिल है क्योंकि यह हर दिन विकसित हो रही है, और नर्तकियों को लगातार अद्यतन रुझानों का पालन करना है और कुछ नया बनाना है। लेकिन पिछले कुछ वर्षों में विकसित हुए सिद्धांतों से मुक्ति के रूप में इसके फायदे भी हैं। इसलिए, यदि कोई व्यक्ति अपने विचारों और नवाचारों को नृत्य में लाना पसंद करता है, तो आधुनिक नृत्यकला उसकी आत्म-अभिव्यक्ति के लिए सबसे उपयुक्त है।
नृत्य की कला लगातार विकसित हो रही है और क्याआज हम इसे आधुनिक कोरियोग्राफी कहते हैं, कल यह एक क्लासिक बन जाएगी, और परसों यह पौराणिक हो जाएगी। और यह सामान्य है, क्योंकि कोई भी कला स्थिर नहीं रहनी चाहिए। वैसे ही कोरियोग्राफी है। यह अपने समय की आवश्यकताओं और सामान्य प्रवृत्तियों के प्रति अनुक्रिया करता है। इसलिए आधुनिक कोरियोग्राफी के विकास में भाग लेना और उसका समर्थन करना महत्वपूर्ण है।
सिफारिश की:
रूस के आधुनिक लेखक (21वीं सदी)। आधुनिक रूसी लेखक
21वीं सदी का रूसी साहित्य युवाओं के बीच मांग में है: आधुनिक लेखक हर महीने नए समय की गंभीर समस्याओं के बारे में किताबें प्रकाशित करते हैं। लेख में आप सर्गेई मिनेव, ल्यूडमिला उलित्स्काया, विक्टर पेलेविन, यूरी बुइडा और बोरिस अकुनिन के काम से परिचित होंगे।
आधुनिक और जैज़-आधुनिक नृत्य। आधुनिक नृत्य का इतिहास
आधुनिक नृत्य का अभ्यास करने वालों के लिए, नई सदी के व्यक्ति और उसकी आध्यात्मिक आवश्यकताओं के अनुरूप, एक नए क्रम की कोरियोग्राफी प्रस्तुत करना महत्वपूर्ण था। ऐसी कला के सिद्धांतों को परंपराओं का खंडन और नृत्य और प्लास्टिसिटी के अनूठे तत्वों के माध्यम से नई कहानियों का प्रसारण माना जा सकता है।
टेम्परा पेंट किसके लिए अच्छे हैं, और आधुनिक कलाकार उनका उपयोग करने के लिए क्यों तैयार हैं
टेम्परा पेंट को प्राचीन काल से जाना जाता है। इसलिए कलाकारों ने सूखे पाउडर पिगमेंट के आधार पर तैयार की गई सामग्रियों को बुलाया और उन्हें अपने अमर कार्यों को बनाने के लिए गोंद कर दिया। इस शानदार सामग्री की मौलिकता क्या है?
नृत्य की स्थिति: कोरियोग्राफी पाठ। शास्त्रीय और आधुनिक नृत्य में पैरों और भुजाओं की स्थिति
नृत्य की मुद्राएं शरीर, हाथ और पैरों की मूल स्थिति होती हैं, जहां से अधिकांश गतिविधियां शुरू होती हैं। उनमें से कई नहीं हैं। लेकिन इन प्रावधानों के विकास के साथ, किसी भी नृत्य का प्रशिक्षण शुरू होता है - शास्त्रीय और आधुनिक दोनों। इस लेख में, हम मुख्य पदों का विस्तार से विश्लेषण करेंगे
रूसी कलाकारों की सर्दी के बारे में क्या पेंटिंग हैं? रूसी कलाकारों के चित्रों में सर्दी कैसी थी?
ललित कला में एक विशेष स्थान पर रूसी कलाकारों द्वारा सर्दियों के बारे में चित्रों का कब्जा है। ये कार्य रूसी प्रकृति की शांत सुंदरता की परिपूर्णता को दर्शाते हैं, इसकी भव्यता को प्रकट करते हैं।