न्यू ऑरलियन्स जैज़: इतिहास, कलाकार। जाज संगीत

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

1917 पूरी दुनिया में एक महत्वपूर्ण मोड़ था और कुछ हद तक युगांतरकारी वर्ष था। यदि रूसी साम्राज्य के लिए इसे क्रांतिकारी घटनाओं द्वारा चिह्नित किया गया था, तो फ्रांस में फेलिक्स डी'हेरेल ने एक बैक्टीरियोफेज की खोज की, और न्यूयॉर्क में विक्टर रिकॉर्डिंग स्टूडियो में पहला क्रांतिकारी जैज़ रिकॉर्ड दर्ज किया गया। यह न्यू ऑरलियन्स जैज़ था, हालांकि कलाकार श्वेत संगीतकार थे जिन्होंने बचपन से ही "ब्लैक म्यूजिक" को सुना और प्यार किया था। उनका रिकॉर्ड मूल डिक्सीलैंड जैज़ बैंड तेजी से प्रतिष्ठित और महंगे रेस्तरां में फैल गया। एक शब्द में, न्यू ऑरलियन्स जैज़, नीचे से आते हुए, उच्च समाज पर विजय प्राप्त की और धीरे-धीरे अभिजात वर्ग का संगीत माना जाने लगा। हालाँकि, इसे आज तक ऐसा ही माना जाता है।

जैज़ क्या है?

इस संगीत शैली का निर्माण काले दासों की धुनों के आधार पर किया गया था जिन्हें जबरन लाया गया थाव्हाइट प्लांटर्स की सेवा के लिए अमेरिकी महाद्वीप। इसलिए, लंबे समय तक, जैज़ संगीत को एक निम्न जाति का संगीत माना जाता था। श्वेत अमेरिकी समाज में लोकप्रियता हासिल करने के बाद भी, उदाहरण के लिए, नाजी जर्मनी में, उन्हें प्रतिबंधित कर दिया गया था क्योंकि उन्हें एक नीग्रो-यहूदी असंगत कैकोफनी का संवाहक माना जाता था। यूएसएसआर में, उन्हें लंबे समय तक प्रतिबंधित भी किया गया था, क्योंकि "शीर्ष" का मानना था कि वह बुर्जुआ जीवन के तरीके के लिए क्षमाप्रार्थी होने के साथ-साथ साम्राज्यवाद के एजेंट-गाइड भी थे।

विशेषताएं

पारंपरिक जैज़ को क्रांतिकारी संगीत कहा जा सकता है, क्योंकि यह शैली अपने आप में एक "लड़ाकू" है। किसी भी संगीत शैली ने इसके गठन के रास्ते में इतनी सारी बाधाएं और बाधाएं नहीं देखी हैं। जैज़ कलाकार सूरज के नीचे अपनी जगह के लिए, अस्तित्व के अधिकार के लिए लगातार लड़ रहे थे। सबसे पहले, उन्हें व्यापक दर्शकों के सामने प्रदर्शन करने का अवसर नहीं मिला, उन्हें बड़े संगीत कार्यक्रम और स्टेडियम उपलब्ध नहीं कराए गए। हालाँकि, इसका एक और शायद अधिक लाभ है। इस संगीत के प्रशंसकों के बीच कोई यादृच्छिक लोग नहीं हैं। सच्चे शौकीनों ने जैज़ को सामान्य रूप से सोचने और जीने के तरीके के रूप में स्वीकार किया है। जैज कामचलाऊ व्यवस्था है, यह स्वतंत्रता है! एक सीमित दृष्टिकोण वाला व्यक्ति, जीवन के बारे में मानक विचारों के साथ, यह नहीं समझ सकता कि न्यू ऑरलियन्स जैज़ क्या है। इसकी विशेषताएं ठीक इस तथ्य में निहित हैं कि इसका अपना विशिष्ट श्रोता है। ये हमेशा उज्ज्वल, बौद्धिक और आध्यात्मिक रूप से समृद्ध लोग होते हैं जो उच्च-गुणवत्ता और अर्थ की सराहना करते हैंसंगीत।

न्यू ऑरलियन्स जैज़ इतिहास

यह संगीत शैली 19वीं और 20वीं शताब्दी के मोड़ पर अफ्रीकी और यूरोपीय संगीत के संलयन के परिणामस्वरूप उत्पन्न हुई। अफ्रीका से अमेरिकी महाद्वीप में लाए गए दासों को मिशनरी पुजारियों द्वारा ईसाई धर्म में परिवर्तित कर दिया गया और उन्हें चर्च के भजन गाना सिखाया गया। और उन्होंने उन्हें अपने धार्मिक गीतों "आध्यात्मिक" के साथ मिलाया। इस संगीतमय कॉकटेल में ब्लूज़ मोटिफ्स भी शामिल थे जो नई दुनिया के सभी हिस्सों में व्यापक थे। संगत के लिए, ढोल के अलावा, वायु वाद्ययंत्र और घर के बने हारमोनिका का भी उपयोग किया जाता था। इस संगीत ने धीरे-धीरे न्यू ऑरलियन्स के श्वेत संगीतकारों की सहानुभूति जीत ली, और इस सब के परिणामस्वरूप, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, जैज़ की शैली में संगीत के साथ पहला ग्रामोफोन रिकॉर्ड 1917 में बनाया गया था।

जैज एज

20वीं सदी के 20 के दशक को संगीत के इतिहास में यह काल कहा जाता है। यहाँ तक कि इस काल के लेखकों को भी अब "न्यू ऑरलियन्स जैज़" लेखक कहा जाता है। और फ्रांसिस स्कॉट फिट्जगेराल्ड उनमें से एक है। फिर भी, इस अवधि के दौरान, यह न्यू ऑरलियन्स नहीं था जिसे जैज़ की राजधानी माना जाता था, लेकिन कैनसस सिटी। यहाँ, यह संगीत निर्देशन अविश्वसनीय गति से फैला, और यह कई रेस्तरां और कैफे द्वारा सुगम बनाया गया, जहाँ शाम को जैज़ संगीत बजता था। ऐसा हुआ कि रेस्तरां में शाम बिताना पसंद करने वाले गैंगस्टर और माफिया इसके मुख्य श्रोता बन गए। उनमें से कई में, दृश्य दिखाई देने लगे औरऑर्केस्ट्रा गड्ढे जिसमें एक जैज़ समूह जिसमें एक कीबोर्डिस्ट, ड्रमर, पवन संगीतकार और गायक शामिल होते हैं। उनमें से अधिकांश ने ब्लूज़ बजाया, और न केवल धीमा, शास्त्रीय, बल्कि तेज़ भी। तब कई संगीतकारों ने अपनी किस्मत आजमाने का फैसला किया और बड़े शहरों - शिकागो और न्यूयॉर्क चले गए। अधिक रेस्तरां और अधिक दर्शक थे।

न्यू ऑरलियन्स जैज़ कलाकार

कन्सास में चार्ली पार्कर नाम का एक अश्वेत लड़का रहता था। शाम को उन्हें रेस्तरां और भोजनालयों की खुली खिड़कियों पर घूमना पसंद था और उनसे आने वाले संगीत को सुनना पसंद था। फिर उन्होंने अंत के दिनों तक अपनी सांसों में सीटी बजाई और अपनी पसंदीदा धुनों को गुनगुनाया। वर्षों बाद, यह वह था जो जैज़ संगीत का सुधारक बन गया। इस बीच, पूर्वी तट पर एक महान अश्वेत संगीतकार दिखाई दिया - एक तुरही, कीबोर्ड वादक और गायक। उसका नाम लुई आर्मस्ट्रांग था। उसके पास आवाज का एक असामान्य समय था, इसके अलावा, वह खुद भी साथ था। उन्होंने लगातार शिकागो और न्यूयॉर्क के बीच दौरा किया और खुद को महान न्यू ऑरलियन्स तुरही खिलाड़ी किंग ओलिवर का उत्तराधिकारी माना। जल्द ही शैली के पालने से एक और जैज़मैन बिग ऐप्पल - जेली रोल मॉर्टन में आया। उन्होंने पियानो कलाप्रवीण व्यक्ति बजाया, और उनके पास अद्भुत स्वर भी थे। सभी पोस्टरों पर उन्होंने मांग की कि यह लिखा जाए कि वे जैज के संस्थापक थे। बहुतों ने ऐसा सोचा। इस बीच, न्यूयॉर्क में, फ्लेचर हेंडरसन ने एक अद्भुत ऑर्केस्ट्रा बनाया। इसके बाद, एक और का गठन किया गया, जो कम लोकप्रिय नहीं था। इसके नेता थेयुवा पियानोवादक ड्यूक एलिंगटन। वह अपने ऑर्केस्ट्रा को एक बड़ा बैंड कहने लगा।

30s

1930 के दशक में, न्यू ऑरलियन्स जैज़ एक नई संगीत शैली - स्विंग में विकसित हुआ। और यह बड़े बैंड द्वारा किया जाने लगा, जिनमें से ड्यूक एलिंटन का ऑर्केस्ट्रा विशेष रूप से बाहर खड़ा था। इस संगीत समूह में कलाप्रवीण व्यक्ति संगीतकार शामिल थे - आशुरचना के स्वामी। प्रत्येक संगीत कार्यक्रम अगले से अलग था। जटिल स्कोर, रोल कॉल, लयबद्ध वाक्यांश, दोहराव आदि थे। ऑर्केस्ट्रा में एक नई स्थिति दिखाई दी - एक अरेंजर जिसने ऑर्केस्ट्रेशन लिखा, जो पूरे बड़े बैंड की सफलता की कुंजी बन गया। हालाँकि, मुख्य जोर अभी भी कामचलाऊ व्यवस्था पर रखा गया था, जो एक कीबोर्डिस्ट, एक सैक्सोफोनिस्ट और एक तुरही हो सकता है। केवल एक चीज, उसे "वर्गों" की स्पष्ट संख्या का निरीक्षण करना था। ड्यूक एलिंगटन के ऑर्केस्ट्रा में बब्बर माइली, कूटी विलियम्स, रेक्स स्टीवर्ट, बेन वेबस्टर, शहनाई वादक बार्नी बिगर्ड और अन्य जैसे संगीतकार शामिल थे। फिर भी, "दुनिया में सबसे अधिक स्विंग" ताल खंड पियानोवादक बेसी, ड्रमर जो जोन्स, डबल बेसिस्ट वाल्टर पेज और गिटारवादक फ़्रेडी ग्रीन।

"क्रिस्टल साउंड" घटना

40 के दशक के करीब, ग्लेन मिलर ऑर्केस्ट्रा जैज़ संगीत के प्रशंसकों के बीच लोकप्रिय हो गया। पारखी लोगों ने तुरंत एक निश्चित विशेषता पर ध्यान दिया जो इस बड़े बैंड को दूसरों से अलग करती है। उनके कार्यों में कुछ विशिष्ट "क्रिस्टल ध्वनि" सुनी गई थी, इसके अलावा, यह महसूस किया गया था कि ऑर्केस्ट्रा में एक अविश्वसनीय रूप से सफल व्यवस्था थी।हालाँकि, न्यू ऑरलियन्स जैज़ की लय अब उनके संगीत में महसूस नहीं की गई थी। यह कुछ खास था, लेकिन नीग्रो संगीत से बहुत दूर था।

रुचि में कमी

द्वितीय विश्व युद्ध के फैलने के साथ, गंभीर संगीत के बजाय, "मनोरंजन" फलने-फूलने लगा। इसका मतलब था कि स्विंग युग खत्म हो गया था। जैज़ संगीतकारों को हतोत्साहित किया गया, उन्हें ऐसा लग रहा था कि वे हमेशा के लिए अपनी स्थिति खो चुके हैं और उनके संगीत को फिर से उतनी सफलता नहीं मिल सकती जितनी कि 30 के दशक में थी। हालांकि, वे गलत थे, क्योंकि जैज़ प्रेमी 20वीं सदी के अंत और 21वीं सदी की शुरुआत में थे। सच है, आज यह शैली बड़े पैमाने पर निर्मित नहीं है, बल्कि पूरी दुनिया में अभिजात वर्ग का संगीत है।