रचनात्मक संघ "ब्लू रोज़"

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

द ब्लू रोज क्रिएटिव यूनियन का उदय 20वीं शताब्दी की शुरुआत में हुआ, उन वर्षों में जब कला में प्रतीकवाद के रूप में इस तरह की प्रवृत्ति बहुत लोकप्रिय थी। रीढ़ की हड्डी कलाकारों प्योत्र उत्किन, पावेल कुज़नेत्सोव, मूर्तिकार अलेक्जेंडर मतवेव से बनी थी। जल्द ही अन्य सदस्य भी आ गए। सोवियत संघ में प्रतीकात्मक कलाकारों के पास करने के लिए कुछ भी नहीं था, फिर भी, ब्लू रोज़ के अधिकांश सदस्य क्रांति के बाद रूस में बने रहे। और उनमें से कुछ ने घरेलू मूर्तिकला और चित्रकला के विकास में योगदान दिया।

बैकस्टोरी

20वीं शताब्दी की शुरुआत में, फ्रांसीसी प्रतीकवादियों हेनरी फेंटिन-लाटौर, पॉल सेरुसियर, पियरे पुविस डी चव्हानेस के नाम विश्व प्रसिद्ध थे। रूस में, यह दिशा अभी भी बहुत कम विकसित थी। "ब्लू रोज़" के प्रतिनिधियों ने मिखाइल व्रुबेल को अपना पूर्ववर्ती माना। इस कलाकार का काम प्रतीकवादियों के करीब था: उनके कैनवस उनकी रंगीनता, पैलेट की सूक्ष्मता और अवास्तविक दुनिया को चित्रित करने की इच्छा से आकर्षित हुए। हालांकि, वी। बोरिसोव-मुसातोव का रचनात्मक संघ के गठन पर सीधा प्रभाव था। उनके कैनवस पर चित्र एक तरह की तंद्रा में डूबे हुए हैं, पात्र शांति की दुनिया में रहते हैं।

बोरिसोव-मुसातोव सेराटोव में पैदा हुआ था, अपनी युवावस्था में पेरिस गया था, लेकिन अक्सर अपने पैतृक शहर का दौरा करता था। XIX सदी के नब्बे के दशक में, उन्होंने पावेल कुज़नेत्सोव, अलेक्जेंडर मतवेव, पीटर उत्किन से मुलाकात की। एक अनुभवी चित्रकार होने के नाते बोरिसोव-मुसातोव ने नौसिखिए कलाकारों को प्रतीकवाद और अभिव्यक्तिवाद में कई पाठ पढ़ाए।

तीनों जल्द ही मास्को के लिए रवाना हो गए, जहां उन्होंने स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश लिया। यही है, ब्लू रोज एसोसिएशन के संस्थापक सेराटोव के मूल निवासी और एक शैक्षणिक संस्थान के स्नातक थे जिन्हें पूर्व-क्रांतिकारी रूस में सर्वश्रेष्ठ में से एक माना जाता था। अध्ययन के वर्षों के दौरान, युवा कलाकार अन्य चित्रकारों के करीब हो गए, जो बाद में रचनात्मक संघ के सदस्य बन गए।

स्कारलेट रोज़

रचनात्मक संघ की स्थापना से तीन साल पहले, उत्किन और कुज़नेत्सोव द्वारा चित्रों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। सच है, बोरिसोव-मुसाटोव और व्रुबेल सहित अन्य चित्रकारों की पेंटिंग थीं (इस तरह, प्रदर्शनी के आयोजकों ने अपने काम पर स्वामी के प्रभाव पर जोर दिया)।

प्रदर्शनी को "स्कारलेट रोज़" कहा जाता था। यह नाम कहां से आया अज्ञात है। अलग-अलग समय पर इस फूल ने रोमांटिक और प्रतीकात्मक दोनों को प्रेरित किया। कुछ साल बाद, एक और प्रदर्शनी आयोजित की गई, जिसे पहले से ही कुज़नेत्सोव, उत्किन और मतवेव द्वारा स्थापित एसोसिएशन के रूप में बुलाया गया था।

गुलाब क्यों?

ब्लू नाइल पिछली सदी के अंत में पैदा हुए गुलाब की एक किस्म है। वैसे, ऐसे गुलाब की पंखुड़ियां नीली नहीं, बल्कि पीली बकाइन होती हैं। यूरोपीय विस्तार में, अमीर नीले रंग के फूल नहीं उगते, सिवाय इसके किकमरा बैंगनी। नीला गुलाब 2004 में ही प्रतिबंधित किया गया था। सब कुछ जो पहले देखा गया है वह सिर्फ एक विशेष तकनीक का उपयोग करके रंगे हुए फूल हैं।

नीले गुलाब का विवरण यहां नहीं दिया जाएगा। बता दें कि इस फूल को कवियों ने एक अप्राप्य आदर्श के प्रतीक के रूप में माना था। "ब्लू रोज़" - कलाकारों का एक संघ जो अपने कैनवस पर (रचनात्मकता के प्रारंभिक चरण में) अमूर्त छवियों को चित्रित करता है। यदि वे यथार्थवाद के अनुयायी होते, तो वे अपने मिलन को अलग तरह से कहते।

ब्लू रोज के संस्थापकों का प्रारंभिक कार्य

नीचे दी गई तस्वीर Utkin और Kuznetsov द्वारा चित्रों के पुनरुत्पादन को दिखाती है। लेकिन ज्यादातर ये रचनात्मक संघ की स्थापना के बाद बनाए गए कैनवस हैं। कलाकार कई सालों की दोस्ती से बंधे थे। उन्होंने निजी घरों और नाट्य प्रस्तुतियों के डिजाइन के लिए आम परियोजनाओं पर एक से अधिक बार काम किया। बोरिसोव-मुसातोव से, युवा कलाकारों ने पेस्टल गुलाबी और ग्रे-नीले रंग के घर उधार लिए, उनसे उन्होंने कला में नवीनतम रुझानों और प्रतीकवाद के सिद्धांतों के बारे में सीखा जो उस समय फैशनेबल थे।

अन्य कलाकार

रचनात्मक संघ के सदस्य, जिनसे संस्थापक अपनी पढ़ाई के दौरान मिले, वे हैं निकोलाई सपुनोव, मार्टिरोस सरयान, सर्गेई सुदेइकिन, अनातोली अरापोव, निकोलाई क्रिमोव, वासिली और निकोलाई मिलियोटी, निकोलाई फेओफिलकटोव, इवान नाबे। कुछ समय के लिए, कुज़्मा पेट्रोव-वोडकिन ने ब्लू रोज़ के साथ भी सहयोग किया। हालांकि, वह कभी सदस्य नहीं बने।

सबसे पहले, कलाकारों ने मुख्य रूप से नाट्य दृश्यों पर काम किया। ब्लू रोज़ की स्थापना से पहले भी, सपुनोव औरकुज़नेत्सोव ने वैगनर के ओपेरा वाल्किरी के लिए रेखाचित्र बनाए। थोड़ी देर बाद उन्होंने हर्मिटेज थिएटर के दृश्यों पर काम किया।

और यह कहा जाना चाहिए कि युवा कलाकारों के काम को आलोचकों से प्रतिकूल समीक्षा मिली। Utkin, Kuznetsov और Petrov-Vodkin सबसे प्रसिद्ध सेराटोव चर्चों में से एक को चित्रित करने के लिए एक परियोजना पर काम कर रहे थे। उनके द्वारा बनाए गए भित्तिचित्रों को "गैर-कलात्मक" घोषित किया गया और नष्ट कर दिया गया।

निकोलाई रयाबुशिंस्की और गोल्डन फ्लीस पत्रिका

ब्लू रोज़ एसोसिएशन को व्यापक लोकप्रियता नहीं मिली होती अगर यह उस समय एक प्रसिद्ध परोपकारी व्यक्ति के लिए नहीं होता। निकोलाई रयाबुशिंस्की गोल्डन फ्लीस पत्रिका के संपादक थे। उन्होंने ब्लू रोज़ कलाकारों की पहली प्रदर्शनी भी आयोजित की।

पत्रिका 1906 में निकली। रयाबुशिंस्की ने उसके लिए पैसे नहीं बख्शे। पत्रिका में कई रंगीन चित्र थे, प्रत्येक पृष्ठ को विगनेट्स और सोने के आवेषण से सजाया गया था। गोल्डन फ्लेस के कुल 34 अंक प्रकाशित हुए। इस संस्करण के लिए कोई स्पष्ट अवधारणा नहीं थी। फ्योडोर सोलोगब, कॉन्स्टेंटिन बालमोंट, इवान बुनिन, लियोनिद एंड्रीव, केरोनी चुकोवस्की ने पत्रिका के साथ सहयोग किया। हालांकि, पहले अंक विशेष रूप से प्रतीकात्मक कलाकारों के काम के लिए समर्पित थे।

मैयासनित्सकाया पर गैलरी

मार्च 1907 में, रयाबुशिंस्की के प्रयासों के लिए, ब्लू रोज़ प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, जिसके बाद रचनात्मक संघ का नाम बाद में रखा गया था। Myasnitskaya पर गैलरी में सोलह कलाकारों ने अपने काम प्रस्तुत किए। उनमें से लगभग सभी संघ के भावी सदस्य थे। मौत के बाद हुई थी ये घटनामुख्य प्रेरक बोरिसोव-मुसातोव हैं। नाम के लिए विचार - "ब्लू रोज़" - सपुनोव का था, जिन्होंने अंग्रेजी कलाकार ऑब्रे बियर्डस्ले के कार्यों से प्रेरणा ली।

जिस घर में प्रदर्शनी आयोजित की गई थी, उसके इंटीरियर को उसी के अनुसार सजाया गया था: हर जगह गुलाब के फूलदान थे, दीवारों को नीले रंग में रंगा गया था। अलेक्जेंडर स्क्रिपियन का संगीत बज रहा था।

ब्लू बियर की तस्वीरों के कारण मिली-जुली प्रतिक्रिया हुई। प्रमुख रूसी कला समीक्षकों में से एक ने सामग्री से रहित प्रतीकात्मक कलाकारों के कार्यों को पतन के करीब कहा। हालांकि, आलोचक सर्गेई माकोवस्की ने चित्रों के बारे में बहुत उत्साह से प्रतिक्रिया दी। सबसे रहस्यमय रूसी कलाकारों में से एक, काज़िमिर मालेविच ने प्रतीकात्मक कलाकारों के काम की भी प्रशंसा की।

1909 में, रयाबुशिंस्की ने एक और प्रदर्शनी का आयोजन किया। इस समय तक, परोपकारी ने क्यूबिज़्म जैसी दिशा को प्राथमिकता दी। प्रदर्शनी में डेरैन, ब्रैक, मैटिस, मार्क्वेट की पेंटिंग्स प्रदर्शित की गईं। मिखाइल लारियोनोव और नताल्या गोंचारोवा ने भी अपने चित्रों का प्रदर्शन किया।

तीसरी प्रदर्शनी 1910 की शुरुआत में आयोजित की गई थी। उस समय तक, वित्तीय समस्याओं के कारण गोल्डन फ्लेस पत्रिका अब प्रकाशित नहीं हुई थी, जो अंतिम घटना की अलोकप्रियता का कारण थी। हालाँकि, ब्लू रोज़ के सदस्यों के नाम कला प्रेमियों और संरक्षकों दोनों के लिए अच्छी तरह से जाने जाते थे। कलाकारों को विभिन्न परियोजनाओं के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन उन्होंने न केवल पेंटिंग और मूर्तिकला के कार्यों को बनाने के लिए, बल्कि कलाओं को संश्लेषित करने की भी मांग की। यही है, "ब्लू रोज़" की कल्पना न केवल चित्रकारों के संघ के रूप में की गई थी, बल्कि उन सभी के लिए भी की गई थी जो अपने काम में प्रतीकवाद पसंद करते हैं।

अजीब तरह से पर्याप्त, का सामान्य विचारक्रिएटिव एसोसिएशन का कोई सदस्य नहीं था। जनवरी 1910 में आयोजित प्रदर्शनी के बाद, कलाकारों ने संयुक्त परियोजनाओं पर काम करना बंद कर दिया। और उनकी तस्वीरों में बहुत कम समानता थी। तो, मध्य एशिया में बहुत यात्रा करने वाले कुज़नेत्सोव प्राच्य रूपांकनों से प्रेरित थे। सरियन ने देशी अर्मेनियाई परिदृश्य चित्रित किए। Krymov और Feofilaktov नवशास्त्रवाद के विचारों और प्राचीन ग्रीक मिथकों के कथानकों से प्रभावित थे।

क्रांति के बाद

सर्गेई सुदेइकिन, निकोलाई मिलियोटी, निकोलाई रयाबुशिंस्की ने प्रवास किया। बाकी, जो किसी न किसी रूप में ब्लू रोज संगठन से जुड़े थे, रूस में ही रहे। हालांकि सोवियत सेंसरशिप ने प्रतीकवाद को स्वीकार नहीं किया। कुछ ने अध्यापन कार्य शुरू कर दिया है। अन्य को सांस्कृतिक स्मारकों की सुरक्षा के लिए राज्य संस्थानों में नौकरी मिली। बीस के दशक के अंत में, कुज़नेत्सोव, जिन्होंने पाथ ऑफ़ लिबरेशन पत्रिका में कई वर्षों तक काम किया था, को उनके काम की नकारात्मक समीक्षा के कारण निकाल दिया गया था। यह ब्लू रोज़ के सबसे प्रतिभाशाली सदस्यों के बारे में अधिक बताने लायक है।

पावेल कुज़नेत्सोव

भविष्य के कलाकार का जन्म 1878 में हुआ था, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, सारातोव में। उनके पिता एक आइकन पेंटर थे। बचपन और युवावस्था में, पावेल कुज़नेत्सोव ने एक पेंटिंग और ड्राइंग स्टूडियो में भाग लिया। यहां उनकी मुलाकात बोरिसोव-मुसातोव से हुई। 1897 में उन्होंने मॉस्को स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश लिया। इस कलाकार के उपहार को असाधारण ऊर्जा के साथ जोड़ा गया था। कुज़नेत्सोव ने एक लंबा, दिलचस्प जीवन जिया।

प्रतीकवादियों के साथ, वह 1902 में करीब हो गए, और सबसे बढ़कर - वालेरी ब्रायसोव के साथ। उसी समय, गोल्डन फ्लेस पत्रिका के साथ कुज़नेत्सोव का सहयोग शुरू हुआ। 1906 में कुज़नेत्सोव ने की यात्रा कीपेरिस। फ्रांसीसी राजधानी में, उन्होंने प्रसिद्ध कलाकारों के स्टूडियो का दौरा किया और प्रदर्शनियों में भाग लिया, जिसके परिणामस्वरूप वे एक और रचनात्मक संघ के सदस्य बन गए।

1910 के बाद उनके काम पर संकट आ गया। कुज़नेत्सोव के चित्रों में दोहरावदार रूपांकनों को देखा गया था। ऐसा लग रहा था कि कलाकार ने खुद को थका दिया था। मध्य एशिया का दौरा करने के बाद ही उनके काम में एक नए टेक-ऑफ की रूपरेखा तैयार की गई थी। पावेल कुज़नेत्सोव ने अपने जीवन के अंतिम दिनों तक काम किया। 1968 में मास्को में उनका निधन हो गया। मास्टर के ज्ञात कार्य: "ब्लू फाउंटेन", "इवनिंग इन द स्टेपी", "स्लीपिंग इन ए शेड", "बर्थ", "उज़्बेक वुमन", "माउंटेन बुखारा", "तबचनिकी"।

पीटर उत्किन

ब्लू रोज एसोसिएशन के भावी सदस्य का जन्म 1877 में तांबोव में हुआ था। उन्होंने अपनी प्राथमिक कला शिक्षा सेराटोव में प्राप्त की। उत्किन ने सेरोव, लेविटन के साथ अध्ययन किया। इस कलाकार का ज्यादातर काम ब्लू टोन में किया गया है। 1934 में लेनिनग्राद में प्योत्र उत्किन की मृत्यु हो गई।

अलेक्जेंडर मतवेव

यह मूर्तिकार 20वीं सदी की शुरुआत की रूसी कला की सबसे चमकदार शख्सियतों में से एक है। उन्होंने न केवल ब्लू रोज़, बल्कि अन्य रचनात्मक संघों के आयोजन में भी भाग लिया। क्रांति के बाद, मतवेव ने पेत्रोग्राद स्कूल ऑफ टेक्निकल ड्रॉइंग में काम किया और सोवियत कला स्कूल के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया। अपने जीवन का अधिकांश समय वह पढ़ाते रहे हैं। 1960 में मतवेव की मृत्यु हो गई।