एक्लेक्टिक आर्किटेक्चर: विशेषताएं, विशेषताएं और उदाहरण

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

इतिहास में सब कुछ खुद को दोहराता है: पहली बार नाटक के रूप में, दूसरा - एक तमाशे के रूप में। यह रूसी वास्तुकला में दो अवधियों के लिए भी सच है। पहले की शुरुआत XIX सदी के 30 के दशक में हुई और इसके अंत के साथ समाप्त हुई। दूसरे की शुरुआत XX सदी के 60 के दशक में हुई थी। एक मायने में, यह अभी भी होता है, मापदंडों को थोड़ा बदल रहा है। तथ्य यह है कि 19 वीं शताब्दी में उदार वास्तुकला का गठन किया गया था, और रूस में अधिकांश किराये के घर इस शैली में बनाए गए थे, जो डेढ़ सदी के बाद भी उसी सेंट पीटर्सबर्ग या मॉस्को की अन्य प्राचीन इमारतों की पृष्ठभूमि के खिलाफ योग्य दिखते हैं।.

और 20वीं सदी के मध्य में ख्रुश्चेवका बूम भी शुरू हुआ। आर्किटेक्ट्स के सामने 100 साल पहले के कार्य समान थे: आबादी को अपार्टमेंट प्रदान करना। यह कहना मुश्किल है कि इन इमारतों ने देश की सड़कों को सजाया है।

शैली के उद्भव के लिए आवश्यक शर्तें

रूस में XVIII सदी मेंसाम्राज्य शैली प्रबल हुई: पुरातनता, स्तंभ, अपरिहार्य ग्रीक पेडिमेंट। शास्त्रीय सिद्धांतों के अनुसार, पूरे साम्राज्य में सम्पदा, महल और मंदिर बनाए गए थे। प्रक्रिया थी, कोई कह सकता है, डिबग किया गया था, और हर कोई हर चीज से खुश था। खैर, लगभग हर कोई। लेखकों ने प्राचीन शैली की आलोचना करने वाले पहले व्यक्ति थे, उनमें गोगोल, आलोचक बेलिंस्की, दार्शनिक चादेव और हर्ज़ेन जैसे प्रसिद्ध नाम थे, जैसा कि वे कहते हैं, "डिसेम्ब्रिस्टों को जगाया" … इस प्रकार, ए समाज में विरोध पनप रहा था और बदलाव की जरूरत थी।

"फ्यूरियस विसारियन" (बेलिंस्की) ने एक अवधारणा तैयार की जिसका उद्देश्य वास्तुकला में एक नई मूल शैली का आधार बनना था: "राष्ट्रीयता हमारे समय के सौंदर्यशास्त्र का अल्फा और ओमेगा है।"

आर्थिक स्थिति

ये सभी "मन के किण्वन" समाज की संरचना में परिवर्तन के साथ मेल खाते हैं: कुलीन धीरे-धीरे गरीब हो गए और महंगी परियोजनाओं को बर्दाश्त नहीं कर सके, प्राचीन सम्पदा में अपना जीवन व्यतीत कर रहे थे। उद्योगपतियों और व्यापारियों का एक वर्ग बाहर खड़ा था, जिसकी कल्पना की उड़ान साधनों से सीमित नहीं थी। इनमें से लगभग सभी "नए रूसी", जैसे कि व्यापारी ब्रुस्निट्सिन, किसान वर्ग से थे और रूसी वास्तुकला के सिद्धांतों में निर्माण करना पसंद करते थे।

अर्थात समाज का एक निश्चित अनुरोध उठ खड़ा हुआ, जिसका उत्तर वास्तुशास्त्र को देना था।

नई दिशा

इसलिए, समाज ने लगातार लोक परंपराओं को पुनर्जीवित करने की मांग की, और 19 वीं शताब्दी के मध्य तक लोगों के हिस्से के बारे में बहुत सारी बातें हुईं, जिसकी निरंतरता प्रसिद्ध "लोगों के पास जाना" थी। 1861 में छात्र।

इसलिए, राष्ट्रीयता का विषय सौंदर्यशास्त्र में परिलक्षित होना चाहिए थासामान्य तौर पर और विशेष रूप से वास्तुकला में, विशेष रूप से पिछली सदी से पहले 30 के दशक में, केवल आलसी लोगों ने साम्राज्य शैली की आलोचना नहीं की थी।

जाने-माने सार्वजनिक व्यक्ति और पुनर्स्थापक मिखाइल डॉर्मिडोंटोविच बायकोवस्की, जो बाद में मास्को में वास्तुशिल्प समाज के संस्थापक बने, वास्तुकला में एक नई दिशा के सिद्धांतों को तैयार करने वाले पहले लोगों में से एक थे: शिक्षा-विरोधी, राष्ट्रीय पहचान, गॉथिक उच्चारण, रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता और कोई आदेश सिद्धांत नहीं। बाद में उन्होंने उन्हें स्पष्टीकरण के साथ पूरक किया। तो वास्तुकला में एक शैली थी - उदारवाद।

हालांकि, वास्तुकार खुद गॉथिक दिशा का अनुयायी था, जिसकी पुष्टि मॉस्को के पास उनके द्वारा डिजाइन किए गए मार्फिनो कॉम्प्लेक्स से होती है, जो उस समय राजनयिक एन.पी. पैनिन। उनकी पत्नी, काउंटेस सोफिया व्लादिमीरोवना पनीना ने एम.डी. ब्यकोवस्की ने संपत्ति बनाने के लिए, जो वास्तुकला में उदारवाद के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बन गया। वैसे, प्रसिद्ध "शैतान की गेंद" को यहाँ फिल्माया गया था।

गलत गॉथिक

तो, वास्तुकला में उदारवाद क्या है? यह एक दिशा है जो एक इमारत में कई शैलियों को जोड़ती है। आर्किटेक्ट्स ने उदारवाद के लिए अन्य नामों को प्राथमिकता दी: ऐतिहासिकता, रोमांटिकवाद, झूठी गॉथिक, रूसी-बीजान्टिन शैली, और 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध से - बोअज़-आर, या बीक्स-आर्ट्स।

नई दिशा का विजयी जुलूस ठीक नव-गॉथिक के साथ शुरू हुआ, जो रूमानियत की ओर अग्रसर था। उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध की वास्तुकला में उदारवाद की विशिष्ट विशेषताएं थीं: इमारतों में एक ऊर्ध्वाधर उच्चारण, परिष्कारस्पियर्स, बड़े पैमाने पर सजाए गए बुर्ज और मूर्तियों की उपस्थिति, facades के ओपनवर्क डिजाइन। इन तत्वों के साथ डिजाइन की गई इमारतें परी-कथा महल से मिलती-जुलती हैं, जो एक रोमांटिक मूड बनाती हैं। इसमें उन्होंने उसी इंग्लैंड के क्लासिक गोथिक के साथ तुलना की, जो उदासी और तप से प्रतिष्ठित था।

हालांकि, समय के साथ, जब इस दिशा का उपयोग निजी निर्माण में किया जाने लगा, तो वास्तुकला की ज्यादतियों ने धीरे-धीरे अंग्रेजी पैटर्न के निकट, ऊर्ध्वाधर रूपों की गंभीरता को रास्ता दिया।

उत्तरी राजधानी

सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला में उदारवाद कई इमारतों द्वारा दर्शाया गया है।

उनमें से एक क्रस्तोव्का नदी के तटबंध पर 12वें नंबर पर स्थित है। यह काउंटेस क्लेनमाइकल की पूर्व हवेली है। इसकी विशिष्ट विशेषताएं, गॉथिक शैली को दर्शाती हैं, विशिष्ट बुर्ज, गढ़ा लोहे से बने लालटेन, साथ ही खिड़कियों पर जाली हैं, जो महल की छवि को पूरा करते हैं। इमारत 1834 में बनाई गई थी और इसे कई बार बनाया गया था। पिछली शताब्दी की शुरुआत में भी, यहां शोर गेंदें आयोजित की जाती थीं। 4 शिक्षाविद क्रायलोव स्ट्रीट पर राजकुमारी साल्टीकोवा का दचा वास्तुकला में उदार शैली का एक और उदाहरण है। गोथिक इमारत में जो कुछ भी होना चाहिए वह यहां मौजूद है: लकड़ी से बने टावर; खूबसूरती से डिजाइन किया गया मुखौटा, एक मेहराब के रूप में इमारत का प्रवेश द्वार। यह इमारत भी पिछली सदी के 30 के दशक की है। 1990 के दशक में, लंबे समय तक उपेक्षा के बाद इसे बहाल किया गया था।

रूस में नव-गॉथिक का समय कम था: लगभग 20 वर्ष। हालांकि, यहदिशा ने साम्राज्य के कई शहरों के परिवर्तन में अपनी उल्लेखनीय छाप छोड़ी, देश के सार्वजनिक मूड में बदलाव की शुरुआत को चिह्नित किया।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि रूसी वास्तुकला में उदारवाद को दो अवधियों में विभाजित किया गया है: 1830 से 1860 तक एक "निकोलेव" चरण था, और 1870 से सदी के अंत तक - "अलेक्जेंडर"। और मामला न केवल संप्रभु के परिवर्तन का है, बल्कि मालिकों के एक नए वर्ग के सामाजिक धरातल पर प्रकट होने का भी है, जो शहरी नियोजन में प्रमुख शैली को निर्धारित करता है।

शैली तत्व और उनका संयोजन

रूसी वास्तुकला में उदार शैली की दो विशेषताएं हैं।

1. नव-पुनर्जागरण से लेकर छद्म-रूसी तक सभी उपलब्ध "ऐतिहासिक" प्रवृत्तियों के घटकों के उपयोग के साथ-साथ इंडो-सरसेनिक आदि के रूप में रूसी "मिट्टी" से परिचित विदेशी शैली।
2. आदेश के कार्य को बदलना, जो साम्राज्य शैली में निर्णायक महत्व का था, और जो उदारवाद में एक सजावटी औपचारिकता बन गया।

वास्तुकला में उदारवाद की महत्वपूर्ण विशेषताएं कार्यक्षमता और बहुमुखी प्रतिभा थीं। यही है, इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के रेक्टर कोंस्टेंटिन आंद्रेयेविच टन द्वारा बनाई गई "रूसी-बीजान्टिन शैली" का उपयोग मंदिरों के निर्माण में किया जा सकता है, लेकिन निजी भवनों में नहीं, जिसके डिजाइन में संयोजन में अन्य दिशाओं का उपयोग किया गया था। सार्वजनिक या औद्योगिक भवनों को उनके कार्यों, साथ ही उपलब्ध धन को ध्यान में रखते हुए बनाया गया था।

इस प्रकार सजावटी तत्वों का उपयोगया इसका न्यूनीकरण, परिष्करण की उपस्थिति या इसकी अनुपस्थिति के मामले में, पैसे बचाने के लिए, लाल ईंट की इमारतों का निर्माण - यह सब बजट के आधार पर भिन्न हो सकता है।

कठोर रूप से तय किए गए तोपों के कारण साम्राज्य शैली ऐसी बहुमुखी प्रतिभा का दावा नहीं कर सकती थी।

सजावट तत्व

नियो-बैरोक शैली की इमारतों को कई सजावटी तत्वों द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था - उदारवाद की दिशा, जिसके लिए 19 वीं शताब्दी के सबसे प्रतिभाशाली वास्तुकारों में से एक एंड्री इवानोविच श्टेकेंश्नाइडर ने गुरुत्वाकर्षण किया।

काउंट रस्त्रेली (जैसा कि उनके समकालीनों ने उन्हें बुलाया) के सुरुचिपूर्ण स्वाद के वारिस की रचनाओं में, नेव्स्की प्रॉस्पेक्ट और फोंटंका नदी तटबंध के चौराहे पर स्थित बेलोसेल्स्की-बेलोज़र्सकी पैलेस, जगह का गौरव रखता है।

Esper Beloselsky-Belozersky न केवल एक रईस व्यक्ति था, बल्कि कला में भी पारंगत था, और इसलिए एलिजाबेथ के समय में लोकप्रिय बारोक-रोकेल शैली के पुनरुद्धार की इच्छा रखता था। और इसी उद्देश्य के लिए महल की परियोजना की कल्पना की गई थी। इमारत न केवल इस तथ्य के लिए जानी जाती है कि नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर निजी महलों का निर्माण उस पर पूरा हुआ था, बल्कि इस तथ्य के लिए भी कि शाही परिवार के सदस्य इसके मालिक थे। इमारत के अंतिम मालिक बैंकर आई.आई. स्टखेव।

स्टैकेंश्नाइडर द्वारा 1844 में कार्यान्वित परियोजनाओं में सेंट आइजैक स्क्वायर पर मरिंस्की पैलेस था - सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला में उदारवाद का एक अद्भुत उदाहरण।

छद्म-रूसी शैली

लोक निर्देशन, और छद्म-रूसी शैली का व्यापक रूप से भवनों के डिजाइन में उपयोग किया गया थाविभिन्न उद्देश्यों के लिए। 19वीं शताब्दी में राष्ट्रीय आत्म-जागरूकता का निर्माण हुआ, जिसकी लहर पर स्थापत्य में यह दिशा उत्पन्न हुई।

इसने प्राचीन रूसी निर्माण के कई तत्वों के साथ-साथ कढ़ाई और नक्काशी के रूप में शैलीबद्ध गहनों के घटकों को व्यवस्थित रूप से संयोजित किया। धीरे-धीरे, लकड़ी की इमारतों की शैली को पत्थर के भवनों में स्थानांतरित कर दिया गया।

चर्च ऑफ द सेवियर ऑन स्पिल्ड ब्लड सिकंदर द्वितीय पर हत्या के प्रयास के बाद बनाया गया इस दिशा का एक ज्वलंत उदाहरण बन गया। इसके लेखक, आर्किटेक्ट पारलैंड ने अपनी परियोजना में रूसी वास्तुकला के कई तत्वों को जोड़ा और प्रतियोगिता जीती, जिसमें बेनोइट और श्रोएटर जैसे उस्तादों ने भाग लिया।

पूर्व के रुझान

पूर्व के रंगों को उदारवाद में शामिल करना असंभव नहीं है, विशेष रूप से, वास्तुकला पर मूरिश प्रभाव। ये तत्व हमारे देश की ठंडी जलवायु के साथ पूरी तरह से विपरीत हैं, जो इसमें गर्माहट और समृद्ध रंग लाते हैं। पूर्वी परंपरा ने विजित देशों की कई शैलियों को जोड़ा। इसके अलावा, यह विदेशी लहजे के रूप में शास्त्रीय रूपों में व्यवस्थित रूप से फिट बैठता है: रंगीन कांच का उपयोग करके एक विशिष्ट तरीके से बने दरवाजे और खिड़कियां; रहस्यमय भूखंडों, दीर्घाओं और मेहराबों के साथ प्लास्टर मोल्डिंग पूरे परिसर, रंगीन संगमरमर के गहनों की मौलिकता पर जोर देती है।

पहले से ही परिचित नव-गॉथिक और क्लासिकवाद के संबंध में यह प्रवृत्ति ध्रुवीय थी। अलुपका में वोरोत्सोव पैलेस, आर्किटेक्ट ब्लोर द्वारा बनाया गयाब्रिटेन मूरिश प्रभाव का प्रतीक है।

रूसी साम्राज्य में, उदार वास्तुकला के कई सुंदर कार्यों का निर्माण किया गया था, जिनकी हम आज भी प्रशंसा करते हैं, उनके रचनाकारों के कौशल और प्रतिभा को श्रद्धांजलि देते हैं। इसके अलावा, इस विशेष दिशा के लिए धन्यवाद, रूसी आधुनिकतावाद का गठन संभव हो गया। लेकिन यह एक और कहानी है।