विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव। बच्चों के लिए जीवनी

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

जब महाकाव्यों, परियों की कहानियों और किंवदंतियों के "पुनरुद्धार" पर काम करने वाले कलाकारों की बात आती है, तो वासंतोसेव याद किए जाने वाले पहले लोगों में से एक हैं। बच्चों के लिए एक जीवनी पारंपरिक रूप से एक प्रतिभाशाली गुरु के जन्म और उनके बचपन से शुरू होगी।

भविष्य के कलाकार का बचपन कैसा था?

और विक्टर मिखाइलोविच का जन्म 15 मई, 1848 को व्याटका के पास लोप्याल नामक गाँव में हुआ था। उनके पिता, मिखाइल वासिलीविच, एक स्थानीय पुजारी थे। अपने बेटे के जन्म के बाद, उन्हें दूसरी जगह - रयाबोवो गांव में जाने के लिए मजबूर होना पड़ा। भविष्य के कलाकार, अपोलिनारिया इवानोव्ना की माँ ने छह बेटों की परवरिश की (विक्टर खुद दूसरे थे)।

वासनेत्सोव परिवार के जीवन को विशेष रूप से समृद्ध नहीं कहा जा सकता है। उनके घर में, एक ही समय में, ग्रामीण और शहरी जीवन दोनों के रीति-रिवाज और जीवन के तरीके थे। अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद, परिवार के पिता मिखाइल वासनेत्सोव प्रभारी बने रहे। बच्चों की जीवनी, जो भविष्य के कलाकार के जीवन के मुख्य क्षणों के बारे में बताती है, जारी है। मिखाइल वासिलीविच एक बुद्धिमान और सुशिक्षित व्यक्ति था, इसलिए उसने अपने सभी बेटों में विभिन्न क्षेत्रों में ज्ञान देने के लिए जिज्ञासा और अवलोकन करने की कोशिश की। लेकिन दादी ने बच्चों को आकर्षित करना सिखाया। गरीबी के बावजूद, वयस्कहमेशा दिलचस्प वैज्ञानिक पत्रिकाओं, पेंट, ब्रश और रचनात्मकता और अध्ययन के लिए अन्य आपूर्ति खरीदने के लिए धन मिला। विक्टर वासनेत्सोव ने बचपन में पहले से ही ड्राइंग के लिए एक असाधारण प्रवृत्ति दिखाई: उनके पहले रेखाचित्रों में सुरम्य ग्रामीण परिदृश्य और साथ ही ग्रामीण जीवन के दृश्य शामिल हैं।

विक्टर वासनेत्सोव ने गाँव के अन्य निवासियों को अपने अच्छे दोस्त के रूप में माना और उन कहानियों और गीतों को मजे से सुना जो उन्होंने मंद रोशनी और मशाल की चटकने के दौरान सभाओं के दौरान सुनाए थे।

वास्नेत्सोव कम उम्र से ड्राइंग के बिना अपने जीवन की कल्पना नहीं कर सकता

वास्नेत्सोव विक्टर मिखाइलोविच, जिनकी जीवनी आज हमारी बातचीत का विषय है, बहुत जल्दी आकर्षित होने लगे। लेकिन उन दिनों एक बेटे के लिए अपने पिता के नक्शेकदम पर चलने की प्रथा थी, इसलिए वह पहले एक धार्मिक स्कूल में पढ़ने गया, और फिर व्याटका के एक मदरसे में। एक सेमिनरी के रूप में, वासंतोसेव ने लगातार इतिहास, संतों के जीवन, कालक्रम और विभिन्न दस्तावेजों का अध्ययन किया। और प्राचीन रूसी साहित्य ने विशेष ध्यान आकर्षित किया - इसने रूसी पुरातनता के लिए प्यार को और मजबूत किया, जिसे वासनेत्सोव पहले से ही प्रतिष्ठित था। इस अद्भुत कलाकार को समर्पित बच्चों की जीवनी में यह भी उल्लेख किया जाना चाहिए कि यह मदरसा में था कि वासंतोसेव ने रूढ़िवादी प्रतीकों के क्षेत्र में गहरा ज्ञान प्राप्त किया, जो बाद में चर्चों की पेंटिंग पर काम करते हुए काम आया।

सेमिनरी में पढ़ने से विक्टर मिखाइलोविच को पेंटिंग का लगन से अध्ययन करने से नहीं रोका जा सका। 1866-1867 में। उनके हाथ के नीचे से 75 अद्भुत चित्र निकले, जो अंततः एन।ट्रैपिसीना।

वासनेत्सोव निर्वासन में रहने वाले पोलिश कलाकार ई. एंड्रियोली के साथ अपने परिचित से बहुत प्रभावित हुए। एंड्रियोली अपने युवा मित्र को सेंट पीटर्सबर्ग में कला अकादमी के बारे में बताता है। वासंतोसेव तुरंत वहां जाने की इच्छा से जगमगा उठा। कलाकार के पिता ने कोई आपत्ति नहीं की, लेकिन तुरंत चेतावनी दी कि वह आर्थिक रूप से मदद नहीं कर पाएगा।

सेंट पीटर्सबर्ग में एक स्वतंत्र जीवन की शुरुआत

हालांकि, वासनेत्सोव बिना सहारे के नहीं रहे। एंड्रियोली और उनके परिचित, बिशप एडम क्रॉसिंस्की ने गवर्नर कम्पानेशिकोव के साथ बात की, जिन्होंने उन्हें "द मिल्कमिड" और "द रीपर" चित्रों को बेचने में मदद की, जिन्हें वासनेत्सोव ने चित्रित किया था। बच्चों की जीवनी में इससे जुड़े कुछ और दिलचस्प बिंदु शामिल होने चाहिए। बेची गई पेंटिंग के लिए, वासंतोसेव को 60 रूबल मिले, और इस राशि के साथ वह सेंट पीटर्सबर्ग गए। युवक की शालीनता और असुरक्षा ने उसे परीक्षा उत्तीर्ण करने के बाद अकादमी में नामांकित लोगों की सूची तक देखने की अनुमति नहीं दी। विक्टर, परिचितों के माध्यम से, अपनी जीविका कमाने के लिए एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में नौकरी पाने में सक्षम था। बाद में, वासंतोसेव अपनी पसंद के अनुसार कुछ पाता है और पत्रिकाओं और पुस्तकों के लिए चित्र बनाना शुरू करता है। फिर वह कलाकारों के प्रोत्साहन के लिए सोसाइटी के स्कूल में प्रवेश करता है, जहाँ उसकी मुलाकात आई। क्राम्स्कोय से होती है, जिसे अभी तक एक युवा कलाकार के जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभानी है।

कला अकादमी में अध्ययन और कलाकार का आगे का जीवन

1868 में, वासंतोसेव फिर से सेंट पीटर्सबर्ग की अकादमी में प्रवेश करने का प्रयास करता है। और उसे पता चलता है कि पिछली बार भी वह सफलतापूर्वक परीक्षा उत्तीर्ण करने में सफल रहा था।

प्रशिक्षण का समयअकादमी ने विक्टर मिखाइलोविच को बहुत सारे नए दिलचस्प परिचित दिए। यहाँ वह करीब हो जाता है और रेपिन, पोलेनोव, कुइंदज़ी, सुरिकोव, मैक्सिमोव, प्रखोव भाइयों, एंटोकोल्स्की, चिस्त्यकोव से दोस्ती करना शुरू कर देता है।

पहले से ही अध्ययन के पहले वर्ष के दौरान, वासनेत्सोव ने एक रजत पदक प्राप्त किया, और फिर प्रकृति से एक स्केच और "दो नग्न मॉडल" के लिए दो और छोटे पदक प्राप्त किए। दो साल बाद, शिक्षकों ने उन्हें "लोगों के सामने मसीह और पिलातुस" चित्र के लिए सम्मानित किया, इस बार एक बड़े रजत पदक के साथ।

वासनेत्सोव के लिए यह अवधि बहुत कठिन हो गई है। 1870 में, कलाकार के पिता की मृत्यु हो गई, और उसने अपने मामा की देखभाल करना शुरू कर दिया, जो एक प्रतिभाशाली कलाकार की महिमा का सपना देखता है और पैसा कमाने के अवसर की तलाश में है। 1871 में शुरू होकर, वासंतोसेव कम और कम अकादमी में दिखाई दिए, मुख्यतः समय की कमी और बिगड़ती स्वास्थ्य के कारण। हालांकि, उन्होंने अभी भी फलदायी रूप से काम किया: इस समय के दौरान उन्होंने "सोल्जर की वर्णमाला", "लोक वर्णमाला", "बच्चों के लिए रूसी वर्णमाला" (वोडोवोज़ोव) के लिए 200 से अधिक चित्र पूरे किए। कलाकार परियों की कहानियों "द फायरबर्ड", "द लिटिल हंपबैक हॉर्स" और कुछ अन्य को चित्रित करने में लगा हुआ है। वासनेत्सोव भी अपने लिए आकर्षित करने का प्रबंधन करता है - एक नियम के रूप में, ये रोजमर्रा के विषयों पर चित्र थे।

1875 विक्टर मिखाइलोविच के जीवन में मुख्य परिवर्तन का वर्ष था। वह अकादमी छोड़ देता है क्योंकि पैसा कमाने की जरूरत उसके लिए सबसे पहले आती है, और इसके अलावा, क्योंकि वह अपनी प्रतिभा को स्वतंत्र रूप से विकसित करना चाहता है। वांडरर्स की प्रदर्शनी में, उनकी पेंटिंग "एक मधुशाला में चाय पीते हुए" दिखाई देती है, और "द भिखारी गायक" पर काम भी पूरा हो रहा है।1876 में, उन्होंने "किताबों की दुकान" और "अपार्टमेंट से अपार्टमेंट तक" पेंटिंग प्रस्तुत की।

उसी वर्ष, वासंतोसेव को पेरिस जाने का अवसर मिला। फ्रांस की एक यात्रा कलाकार की कल्पना पर प्रहार करती है, और उसकी छाप के तहत वह प्रसिद्ध "बालगन्स इन द एअरियर्स ऑफ पेरिस" (1877) लिखता है।

एक साल बाद, कलाकार अपनी मातृभूमि लौटता है, एलेक्जेंड्रा रियाज़ंतसेवा से शादी करता है और अपनी नई पत्नी के साथ मास्को चला जाता है।

कीव में व्लादिमीर कैथेड्रल की पेंटिंग वासनेत्सोव के जीवन का सबसे महत्वपूर्ण काम है

1885 में, ए। प्रखोव ने वासनेत्सोव को हाल ही में बनाए गए व्लादिमीर कैथेड्रल (कीव) की पेंटिंग में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया। सोचने के बाद कलाकार मान जाता है। उन्होंने अब्रामत्सेवो चर्च ऑफ द सेवियर और महाकाव्य कैनवस पर काम करके पहले ही न्यूनतम अनुभव प्राप्त कर लिया है। एक गहरा धार्मिक व्यक्ति होने के नाते, यह चर्चों की पेंटिंग में है कि वासंतोसेव अपनी सच्ची बुलाहट को देखना शुरू करते हैं।

वासनेत्सोव ने व्लादिमीर कैथेड्रल में दस (!) वर्षों से अधिक समय तक पेंटिंग पर काम किया। आखिरकार, उन्हें मुख्य नाभि और एप्स दोनों को चित्रित करने का निर्देश दिया गया था। कलाकार ने नए और पुराने नियम के महत्वपूर्ण दृश्यों को कुशलता से चित्रित किया, रूसी संतों ने अद्भुत गहनों की मदद से मेहराबों को उकेरा। 19वीं शताब्दी के दौरान कला के इतिहास में, किए गए कार्य के पैमाने के बराबर नहीं है। दरअसल, इस समय के दौरान, विक्टर मिखाइलोविच ने चार सौ से अधिक रेखाचित्र बनाए, और पेंटिंग का कुल क्षेत्रफल 2 हजार वर्ग मीटर से अधिक है। मी.!

काम दिलचस्प था, लेकिन बहुत मुश्किल भी। आखिरकार, वी। एम। वासनेत्सोव, जिनकी जीवनी हमारी बातचीत का विषय है, ने उस विषय का ध्यानपूर्वक अध्ययन किया जिसके साथ उन्हें काम करना था। इसके लिए उन्होंने स्मारकों से खुद को परिचित करायाप्रारंभिक ईसाई धर्म, इटली में संरक्षित, भित्तिचित्र और मोज़ाइक जो कि कीव सेंट सोफिया कैथेड्रल में मौजूद थे, मिखाइलोव्स्की और किरिलोव्स्की मठों की पेंटिंग। वासनेत्सोव ने कला के संबंधित क्षेत्रों के अध्ययन पर पूरा ध्यान दिया: लोक कला, प्राचीन रूसी पुस्तक लघुचित्र। कई मायनों में, काम करते समय, उन्हें मॉस्को ओल्ड बिलीवर आइकन द्वारा निर्देशित किया गया था। और इसके अलावा, वासनेत्सोव ने हमेशा जाँच की कि क्या उनका काम चर्च की भावना के अनुरूप है। कलाकार को कई रेखाचित्रों को त्यागने के लिए मजबूर होना पड़ा क्योंकि वह स्वयं अपने कार्यों को अपर्याप्त रूप से चर्च संबंधी मानता था, या क्योंकि चर्च काउंसिल ने उन्हें सहमति नहीं दी थी।

वासनेत्सोव खुद मानते थे कि कैथेड्रल में उनका काम महान मूल्यों की समझ के लिए उनका व्यक्तिगत "प्रकाश का मार्ग" था। कभी-कभी उसके लिए यह बहुत मुश्किल होता था क्योंकि वह इस या उस कथानक को ठीक उसी तरह चित्रित नहीं कर पाता था जैसा उसने अपने विचारों में देखा था।

सबसे प्यारी छवियों में से एक भगवान वासंतोसेवा की माँ थी, जिसे पहली बार "गर्मी, साहस और ईमानदारी के साथ" चित्रित किया गया था। XIX-शुरुआती XX सदियों के अंत के कई रूसी घरों में। आप इसकी प्रतिकृतियां देख सकते हैं।

काम 1896 में पूरा हुआ, और ज़ार के परिवार की उपस्थिति में, गिरजाघर को पूरी तरह से पवित्रा किया गया। वासनेत्सोव की पेंटिंग एक बड़ी सफलता थी, और पहले से ही उसी वर्ष, सेंट पीटर्सबर्ग, वारसॉ, डार्मस्टेड और अन्य चर्चों के डिजाइन के लिए हर तरफ से कलाकार पर कई प्रस्तावों की बारिश हुई। एक भित्ति-सज्जाकार के रूप में वासनेत्सोव के काम का शिखर उनकी पेंटिंग द लास्ट जजमेंट था।

वासनेत्सोव एक प्रयोगकर्ता है,सदियों पुरानी परंपराओं और जीवन शक्ति को अपने काम में मिलाते हुए

कीव कैथेड्रल को चित्रित करते हुए, वासंतोसेव अपने खाली समय में अन्य शैलियों में काम करना बंद नहीं करते हैं। विशेष रूप से, उस समय उन्होंने ऐतिहासिक महाकाव्य चित्रों का एक पूरा चक्र बनाया।

विक्टर मिखाइलोविच ने कुछ समय नाटकीय दृश्यों को बनाने के लिए समर्पित किया।

1875-1883 में वासनेत्सोव को एक असामान्य पेंटिंग "द पाषाण युग" को चित्रित करने का निर्देश दिया गया है, जिसे मॉस्को के ऐतिहासिक संग्रहालय को सजाने वाला था, जो जल्द ही खुल जाएगा।

लेकिन उनके सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक - "हीरोज" - कलाकार ने कई दशकों तक काम किया, और 1898 में अपना काम पूरा किया। वासनेत्सोव ने खुद इस तस्वीर को "अपने मूल लोगों के लिए दायित्व" कहा। और उसी वर्ष अप्रैल में, पावेल त्रेताकोव ने खुशी-खुशी इस तस्वीर को लिया ताकि यह हमेशा के लिए उनकी गैलरी में सबसे आकर्षक प्रदर्शनों में से एक बन जाए।

वासनेत्सोव के चित्रों ने लोगों को कभी भी उदासीन नहीं छोड़ा, हालांकि उनके आसपास अक्सर भयंकर विवाद विकसित होते थे। किसी ने झुककर उनकी प्रशंसा की, किसी ने उनकी आलोचना की। लेकिन अद्भुत, "जीवित" और भावपूर्ण कार्यों पर किसी का ध्यान नहीं गया।

वासनेत्सोव का 23 जुलाई, 1926 को 79 वर्ष की आयु में हृदय की समस्याओं के कारण निधन हो गया। हालाँकि, उन्होंने जो परंपराएँ शुरू कीं, वे जारी रहीं और आने वाली पीढ़ियों के कलाकारों के कार्यों में जीवित रहीं।