एनीबेल कार्रेसी की कलाकृतियां

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

एनीबेल कार्रेसी (1560-1609) - बोलोग्ना के प्रसिद्ध चित्रकार, जो इतालवी ललित कला के सुधारक बने। अपने भाइयों के साथ - एगोस्टिनो और लोदोविको ने पेंटिंग के एक स्कूल की स्थापना की। उन्होंने अपने चित्रों में पुरातनता और पुनर्जागरण की परंपराओं का पालन किया, फ्रेस्को पेंटिंग, ड्राइंग और उत्कीर्णन में लगे हुए थे।

रचनात्मक गतिविधि की शुरुआत

एनीबेल कार्रेसी की जीवनी बोलोग्ना में उत्पन्न हुई, जहां उनका जन्म 1560 में एक कारीगर के परिवार में हुआ था। बड़े होकर और अपने दो भाइयों के उदाहरण का अनुसरण करते हुए, एनीबेल ने अपना जीवन कला के लिए समर्पित करने का फैसला किया: उन्होंने अपने चचेरे भाई लोदोविको के साथ पेंटिंग का अध्ययन किया, और बड़े एगोस्टिनो के साथ उत्कीर्णन किया।

उन्होंने अपने छोटे साल वेनिस, फ्लोरेंस और पर्मा की यात्रा करते हुए बिताए, विभिन्न पेंटिंग तकनीकों को सीखते हुए, कोर्रेगियो, टिटियन, राफेल और माइकल एंजेलो के कार्यों का अध्ययन किया।

1582 में बोलोग्ना लौटकर, कैरैकी भाइयों के साथ, उन्होंने "सच्चे पथ में प्रवेश करने वालों की अकादमी" की स्थापना की, जो छात्रों को पढ़ाने और पेंटिंग बनाने में लगी हुई थी।इस निजी कार्यशाला में विद्यार्थियों ने अध्ययन किया, जैसा कि इतालवी पेंटिंग स्कूलों में प्रथागत था, पुराने उस्तादों के कार्यों की नकल करते हुए, और प्रकृति से चित्रित भी। उनके बीच प्रतियोगिताएं आयोजित की गईं, जहां शिक्षकों के सवालों के जवाब अपने स्वयं के चित्र के साथ देना आवश्यक था, दूसरों के सामने अपने काम का बचाव करने में सक्षम होना।

आम परियोजनाओं में भाग लेते हुए, प्रत्येक भाई व्यक्तिगत काम में लगे रहे, अक्सर उन्होंने प्रति माह पूरे किए गए आदेशों की संख्या में एक प्रतियोगिता की व्यवस्था की। Carracci तिकड़ी में, Annibale की रचनाएँ सबसे प्रतिभाशाली और मूल निकलीं; पहले से ही उनके पहले कार्यों में, नवीन तकनीकें दिखाई दीं जो पुराने सचित्र सिद्धांतों का खंडन करती थीं। वह न केवल बोलोग्ना के निवासियों, बल्कि अन्य इतालवी शहरों से भी आदेशों को पूरा करने में कामयाब रहा।

पहला प्रमुख कार्य

कलाकार के जीवन का बोलोग्ना काल (1582-1594) पौराणिक चित्रों, परिदृश्यों, चित्रों और वेदी के टुकड़ों के निर्माण की विशेषता है।

1584 में बोलोग्ना में फवा पैलेस के तीन हॉल की पेंटिंग पूरी हुई - एक महान काम जिस पर भाइयों ने लगभग दो साल तक काम किया। भित्तिचित्रों का यह चक्र, एक प्लास्टिक की कुंजी में निष्पादित, मिथकों के दृश्यों का प्रतिनिधित्व करता है: जेसन के रोमांच, एनीस की कहानियां, यूरोपा का अपहरण।

इस अवधि के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक एनीबेल कार्रेसी "डेड क्राइस्ट" (1582) की पेंटिंग है, जिसमें युवा कलाकार ब्रश और परिप्रेक्ष्य की महारत, बहुत कम साधनों का उपयोग करके भावनाओं को व्यक्त करने की क्षमता दिखाता है। शोक के विषय परमसीह कलाकार बाद के चित्रों में वापस आएंगे।

पोर्ट्रेट और सेल्फ़-पोर्ट्रेट

एनीबेल कार्रेसी के कार्यों में से अधिकांश उनके स्वयं के चित्र हैं। कलाकार ने खुद को जोश के साथ चित्रित किया, यह उम्मीद करते हुए कि उसके वंशज न केवल दिखने में, बल्कि भावनात्मक परिवर्तनों में भी उसके जीवन पथ के संपूर्ण विकास को देख पाएंगे।

उनमें से सबसे प्रसिद्ध "एनीबेल कार्रेसी के अपने भतीजे एंटोनियो के साथ स्व-चित्र" और "पैलेट पर सेल्फ-पोर्ट्रेट" (1590 के दशक) और अन्य हैं।

चित्र कलाकार ने हमेशा अनौपचारिक स्वर में प्रदर्शन किया, उस समय के एक विशिष्ट वातावरण में आम लोगों को चित्रित किया। इसके अलावा, उनके तरीके में हमेशा कुछ गैर-मानक था, जिसने उन्हें आदर्श के करीब लाए बिना, उनकी अशिष्टता या हीनता को ध्यान में रखते हुए, किसी व्यक्ति के चरित्र को सच्चाई से व्यक्त करने की अनुमति दी।

1580 के दशक की शुरुआत में चित्रित "द बीन ईटर" और "यंग मैन विद ए मंकी" के विचित्र चित्र दिलचस्प हैं, जिसमें कलाकार एक निश्चित मात्रा में हास्य के साथ एक व्यक्ति की प्रकृति को सच्चाई से प्रकट करता है।

कार्टिकेचर आर्ट

चमकदार पेंटिंग "द बुचर्स शॉप" (1582) ए. कैरासी को विशेषज्ञों के बीच पहली शैली की पेंटिंग माना जाता है, जो स्मारकीय कला की मदद से रोजमर्रा की स्थिति की व्याख्या करने का प्रयास है। यह उन वर्षों में उत्तरी इटली में लोकप्रिय "बाजार दृश्य" शैली में चित्रित किया गया था, जिसमें कलाकार सामाजिक वातावरण और पेशे पर किसी व्यक्ति के चरित्र की निर्भरता पर जोर देता है। कच्ची वास्तविक दुनिया और आम लोग टाइप करते हैंदुकान के कर्मचारी नकारात्मक भावनाओं को पैदा नहीं करते, बल्कि लोगों के चरित्र को व्यक्त करते हैं।

एनीबेल कार्रेसी और उनके भाई एगोस्टिनो की पेंटिंग पेंटिंग की कैरिकेचर विधियों का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे, जब चरित्र को उसकी खामियों के साथ दर्शकों के सामने पेश किया गया था, जिसे विशेष रूप से एक अजीब प्रभाव पैदा करने के लिए बढ़ाया गया था। यहां तक कि अपने करियर की शुरुआत में, एनीबेल ने अपने कार्यों में शारीरिक अनुसंधान के लिए बहुत समय समर्पित किया, उनमें हास्य तत्वों को पेश करने की कोशिश की।

कार्टूनों के निर्माण का श्रेय ए. कैरासी को दिया जाता है, जिन्होंने माना जाता है कि ब्रिटिश संग्रहालय में एक कैरिकेचर शीट (1595) बनाई और संग्रहीत की गई है, जिसमें पुरुष और महिला चेहरों को एक विचित्र रूप में दर्शाया गया है।

फर्नीज़ गैलरी में भित्ति चित्र

पेंटिंग में एनीबेल कार्रेसी की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक, जिसे पेशेवरों द्वारा अत्यधिक सराहा गया, रोम में पलाज़ो फ़ार्नीज़ गैलरी की फ्रेस्को पेंटिंग, जहाँ भाइयों को 1595 में कार्डिनल द्वारा आमंत्रित किया गया था। प्रारंभ में, एनीबेल को एक आदेश मिला महल में एक कार्यालय को पेंट करें, और फिर, एगोस्टिनो के साथ, जो रोम पहुंचे, वह महल के औपचारिक अंदरूनी हिस्सों पर भी काम कर रहा है। इस परियोजना को पूरा होने में लगभग आठ साल लगे।

प्रेम की विजय के विषय को कार्यक्रम प्रस्ताव के रूप में उपयोग करते हुए, एनीबेल ने तिजोरियों, दीवारों और लन्दनों को चित्रित किया। प्राचीन रोमन कवि ओविड के "कायापलट" से प्रेरित पौराणिक विषयों पर भित्तिचित्रों की रचना सार्थक और विविध है, जिसके लिए इसे सबसे सफल और सबसे महत्वपूर्ण कार्य माना जाता है।कलाकार। "द ट्रायम्फ ऑफ बैकस एंड एराडने", "बृहस्पति और जूनो" - इन कार्यों ने एनीबेल कार्रेसी को विश्व प्रसिद्धि दिलाई, 17 वीं -18 वीं शताब्दी के कलाकारों के लिए सजावटी पहनावा के निर्माण का एक उदाहरण बन गया।

भित्तिचित्रों की सजावट विवरण का समर्थन करने वाले अटलांटिस और युवाओं के प्लास्टर तत्वों और आकृतियों के साथ की गई थी। भूखंड और असामान्य तत्व सिस्टिन चैपल में माइकल एंजेलो की शानदार कृतियों की याद दिलाते हैं।

हालाँकि, कलाकार को अपने काम के लिए एक छोटा सा भुगतान मिला, और खुद को एक नाराज ग्राहक मानते हुए, वह बोलोग्ना में अपनी मातृभूमि के लिए निकल जाता है।

प्रिंट और ड्रॉइंग

पौराणिक और अलंकारिक विषयों के बड़े पैमाने पर भित्तिचित्रों और चित्रों को चित्रित करने के अलावा, एनीबेल कार्रेसी ने नक्काशी बनाते समय अपनी प्रतिभा दिखाई। उन्होंने अपने स्वयं के स्वाद से निर्देशित, प्राचीन और बाइबिल विषयों से विषयों को चुना, अपने खाली समय में वे परिदृश्यों को चित्रित करने में लगे हुए थे।

उत्कीर्णन के अलावा, उन्होंने ड्राइंग पर ध्यान दिया, और विभिन्न आदेशों को भी पूरा किया। रोम के अभिजात वर्ग के लिए, वह विभिन्न स्वरूपों के धर्मनिरपेक्ष चित्रों को चित्रित करता है, शहर के गिरजाघरों के लिए वेदी के टुकड़े करता है।

कैथेड्रल और एल्डोब्रांडिनी चैपल की पेंटिंग

1600 में, टी. सेरासी के निमंत्रण पर, दो शानदार कलाकारों - कारवागियो और कैरासी को सांता मारिया डेल पोपोलो के कैथेड्रल के भित्ति चित्रों पर काम करने के लिए आमंत्रित किया गया था। सभी कार्य थियोटोकोस और सेंट को समर्पित हैं। पीटर और पॉल। एनीबेल एक गैर-धार्मिक व्यक्ति थे, इसलिए उन्होंने दृश्यों और पात्रों को एक सुखद परिदृश्य में रखने की कोशिश की, जो चर्च के प्रतिनिधियों के स्वाद के लिए बहुत अच्छा नहीं था,जिसके परिणामस्वरूप Carracci ने आगे काम करने से इनकार कर दिया और इसे अपने छात्रों को सौंप दिया।

अधूरा छोड़ दिया गया अंतिम प्रमुख आयोग एल्डोब्रांडिनी चैपल के छह लनेट पर काम है। कलाकार ने केवल दो पेंटिंग, द बरिअल ऑफ क्राइस्ट (1595) और द फ्लाइट इन इजिप्ट (1602) चित्रित की। अपने कार्यों में, उन्होंने आदर्श प्रकृति के चित्रों को चित्रित करते हुए, दुनिया की सार्वभौमिक तस्वीर को पुन: पेश करने की कोशिश की, जिसके खिलाफ संतों, एक नाविक या एक चरवाहे, एक चरने वाले झुंड ध्वनि कक्ष के आंकड़े। दुनिया और विशिष्ट लोगों की ऐसी तुलना जीवन के सुखद जीवन की भावना को जन्म देती है, जिसके परिणामस्वरूप विशेषज्ञ उन्हें प्रकृति की उत्कृष्ट छवि का निर्माता मानते हैं।

द पिएटा फ़ार्नीज़ (1600) कार्डिनल के परिवार द्वारा कमीशन किया गया था, जिसमें कैरासी ने पारंपरिक प्रतीकात्मक योजना की ओर रुख किया, इसमें सच्ची भावनाओं को व्यक्त करने का प्रबंधन किया: मसीह के लेटे हुए शरीर पर मैरी का दुःख।

जीवन के अंतिम वर्ष

1603 में शुरू होकर, एनीबेल कार्रेसी कई अवधियों के अवसाद का अनुभव करता है, अवांछित और भूला हुआ महसूस करता है, उसे आमवाती दर्द से पीड़ा होती है जो उसे वह करने से रोकता है जो उसे पसंद है।

रोम से दूर रहने की कोशिश करते हुए, कलाकार 1609 में नेपल्स चले गए। अपनी एक यात्रा में, पोंटिक दलदलों को पार करने की कोशिश करते हुए, वह बीमारी से आगे निकल जाता है। प्रतिभाशाली चित्रकार 50 तक पहुँचने से पहले अकेले ही मर गया।

उनकी मृत्यु के बाद, उनके छात्रों के प्रयासों से, कलाकार के अवशेषों को शानदार उस्ताद राफेल के बगल में पेंटीहोन में दफनाया गया था, जिसका सपना कार्रेसी ने अपने जीवनकाल में देखा था।

अपने काम में एनीबेलचित्रकला के शास्त्रीय उदाहरणों के संयोजन में वास्तविकता के सामंजस्य को प्राप्त करने की मांग की। आधुनिक वैज्ञानिक उन्हें एक शानदार कलाकार मानते हैं, जो शास्त्रीयता के जन्म के मूल में हैं।