गोया, नक़्क़ाशी: विवरण, विशेषताएं, विषय

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

फ्रांसिस्को गोया एक कठिन 19वीं सदी में जी रहे थे। एक प्रतिभाशाली चित्रकार और उत्कीर्णक, वह अपने समय की एक किंवदंती बन गया। एक लंबा और दिलचस्प जीवन जीने के बाद, वह कला के सबसे कठिन क्षणों को पकड़ने में कामयाब रहे। नक़्क़ाशी की उनकी श्रृंखला पुरानी स्पेनिश व्यवस्था के अन्याय, युद्ध के भयानक परिणामों और पहली स्पेनिश क्रांति का प्रतिबिंब है।

फ्रांसिस्को गोया

Francisco José de Goya y Lucientes का जन्म स्पेन में 1746 में एक गरीब परिवार में हुआ था। उनका बचपन ग्रामीण इलाकों में बीता। 1760 में ज़रागोज़ा शहर में स्थानांतरित होने के बाद, फ्रांसिस्को ने एक स्थानीय कलाकार को प्रशिक्षित किया। तूफानी युवा और उज्ज्वल स्वभाव युवक को शहर छोड़कर मैड्रिड जाने के लिए मजबूर करता है।

स्पेन की राजधानी में, युवा कलाकार सैन फर्नांडो की कला अकादमी में प्रवेश करने के लिए दो बार कोशिश करता है, लेकिन दुर्भाग्य से, दोनों मामलों में विफल रहता है। फिर वह इटली की यात्रा पर जाने का फैसला करता है। इस पूरे समय, गोया लगन से पेंट करता है और उन्हें मैड्रिड भेजता है, जो अंततः फल देता है। उसे नोटिस किया जाता है। 31 साल की उम्र में, वह ज़रागोज़ा लौटता है, जहाँ वह एक सक्रिय कलात्मक कैरियर शुरू करता है। वह पेंटर हैचर्च, उनके कई भित्तिचित्रों की प्रशंसा की जाती है, जो युवक को राजधानी वापस जाने के लिए प्रोत्साहित करते हैं।

फ्रांसिस्को दरबारी चित्रकार फ़्रांसिस्को बेयू से प्रशिक्षित है, अपनी बहन से शादी करता है और सक्रिय रूप से अदालत में तय होता है। जब बेयू की मृत्यु हुई, गोया उसकी कार्यशाला के पूर्ण मालिक बन गए।

कोर्ट पेंटर बनने के बाद उनके करियर ने उड़ान भरी। वह पहले प्रसिद्ध रईसों और फिर शाही परिवार के चित्रों को चित्रित करता है, जो उन्हें सबसे प्रसिद्ध इतालवी चित्रकारों में से एक बनाता है।

1799 में, 53 वर्ष की आयु में, फ्रांसिस्को गोया अपने करियर के शिखर पर पहुँचे, उन्हें किंग चार्ल्स चतुर्थ के पहले दरबारी चित्रकार का पद प्राप्त हुआ। साथ ही उन्होंने अपनी प्रसिद्ध नक़्क़ाशी का सिलसिला शुरू किया, जो उस समय की राजनीति और देश की जनता के जीवन से जुड़े हुए थे.

1824 में, देश में सत्ता बदल जाती है, और नए राजा फर्डिनेंड को कलाकार का बहुत शौक नहीं है। गोया को फ्रांस जाने के लिए मजबूर होना पड़ा, जहां 82 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई।

18वीं-19वीं सदी स्पेन

कलाकार ने अपना पूरा जीवन अपने मूल स्पेन में बिताया, उन्होंने अपने उच्च समाज के चित्रों को चित्रित किया और अपने जीवन के बारे में नक्काशी की। अपने लंबे जीवन के दौरान, गोया ने उस समय की भीषण घटनाओं को देखा। कलाकार स्पेनिश धर्माधिकरण के समय में रहता था, जब चर्च का राज्य में बहुत बड़ा प्रभाव था और परिणामस्वरूप, सामाजिक प्रगति में बहुत बाधा उत्पन्न हुई। कलाकार की मृत्यु के 10 साल बाद ही न्यायिक जांच को आधिकारिक रूप से समाप्त कर दिया गया था, इसके अस्तित्व की 6 शताब्दियों तक, इसने हजारों निर्दोष लोगों को मार डाला।

अवधि के दौराननेपोलियन युद्धों के दौरान, स्पेन खून में डूब रहा था। स्पेन के कब्जे ने इसकी अर्थव्यवस्था को बहुत प्रभावित किया, देश भूख से मर रहा था, लेकिन सक्रिय प्रतिरोध जारी रखा। छह साल तक, स्पेनियों ने नेपोलियन के आक्रमणकारियों के खिलाफ जमकर लड़ाई लड़ी और अंत में वे जीत गए, भले ही लाखों लोगों की जान चली गई।

उसके बाद जो नागरिक क्रांति छिड़ गई, वह एक लंबी छापामार युद्ध की ओर ले जाएगी। ये सभी भयानक घटनाएं कलाकार की नक्काशी और नक्काशी में दिखाई देंगी।

गोया की "युद्ध की आपदाएं" नक़्क़ाशी युद्ध के प्रति घृणा और इसके पीड़ितों के लिए गहरी करुणा के साथ व्याप्त हैं।

नक़्क़ाशी - यह क्या है?

नक़्क़ाशी धातु उत्कीर्णन है। इस तरह के उत्कीर्णन के निर्माण में, एक धातु की प्लेट का उपयोग किया जाता है, जिसे एसिड-प्रतिरोधी वार्निश के साथ लेपित किया जाता है। उसके बाद, इस प्लेट पर विशेष उपकरणों के साथ एक चित्र "खरोंच" किया जाता है। फिर सब कुछ एसिड में रखा जाता है (अनुवाद में, "नक़्क़ाशी" का अनुवाद "मजबूत पानी" के रूप में किया जाता है), जो धातु को वार्निश से मुक्त स्थानों में हटा देता है। फिर, एसिड के बाद, वार्निश के अवशेष हटा दिए जाते हैं, और पेंट को साफ प्लेट पर लगाया जाता है। इस तकनीक का प्रयोग 16वीं शताब्दी में किया जाने लगा।

कई प्रसिद्ध कलाकारों ने इस तकनीक में काम किया: इवान शिश्किन, अल्ब्रेक्ट ड्यूरर, रेम्ब्रांट, सल्वाडोर डाली और एफ गोया।

गोया की नक़्क़ाशी की श्रंखला विश्व कला में अपना स्थान बनाएगी। ये नक़्क़ाशी किसी तरह समाज को बदलने के लिए बनाई गई थी।

कैप्रिचोस

फ्रांसिस्को गोया ने नक़्क़ाशी "कैप्रिचोस" बनाई, जिसका स्पेनिश में अर्थ है "व्हिम्स"। ये हैं सामाजिक, राजनीतिक और धार्मिक विषयों पर 80 शानदार तस्वीरें। एचिंगगोया का "कैप्रिचोस" उपहास करता है और साथ ही आपको रोजमर्रा की चीजों के बारे में सोचने पर मजबूर करता है।

युवा लड़कियां जो इतनी आसानी से शादी कर लेती हैं और फिर पारिवारिक जीवन में आसानी की उम्मीद करती हैं, नक़्क़ाशी में "वे हाँ कहती हैं और पहले व्यक्ति से मिलती हैं।" छोटे बच्चे जो अपने माता-पिता द्वारा बिगाड़े जाते हैं, जिसके परिणामस्वरूप वे शालीन और असहनीय हो जाते हैं - "माँ का लड़का।" पुरुषों और महिलाओं के दोष और दुर्गुण - नक़्क़ाशी "एक दूसरे के लायक है।" एक अभिमानी धर्मनिरपेक्ष समाज जहां "कोई किसी को नहीं जानता", हर कोई यह नहीं दिखने की कोशिश करता है कि वे वास्तव में कौन हैं। कलाकार "हंटिंग फॉर टीथ" पेंटिंग में रहस्यवाद का मजाक उड़ाता है और "उसका घर जल रहा है" कथानक में नशे में है। गधे के सिर वाले लोगों को चित्रित करने वाली कई नक़्क़ाशी सामाजिक मानदंडों की मूर्खता की बात करती है।

लेकिन फ्रांसिस्को गोया द्वारा "कैप्रिचोस" श्रृंखला में सबसे प्रसिद्ध नक़्क़ाशी "द स्लीप ऑफ़ रीज़न प्रोड्यूस मॉन्स्टर्स" है। यह "स्लीप" थी जिसे कलाकार मूल रूप से इस श्रृंखला को कॉल करना चाहता था।

मन जब सोता है तो नींद के सपनों में कल्पना राक्षसों को जन्म देती है, लेकिन मन के साथ मिल जाने पर कल्पना कला और उसकी सभी अद्भुत रचनाओं की जननी बन जाती है।

गोया की नक़्क़ाशी की श्रृंखला "कैप्रिचोस" 1799 में पूरी हुई थी। वह बहुत बहादुर थी और राजा को नाराज करती थी। यह उस समय के समाज, चर्च और राजनीति के बारे में "असुविधाजनक" सच्चाई थी। कोई आश्चर्य नहीं कि कलाकार ने उन स्पेनिश महिलाओं पर इतना ध्यान दिया जिन्होंने मांग की थीजल्दी से एक अमीर दूल्हे से शादी करो, और फिर एक असंतुष्ट जीवन व्यतीत किया।

"पवित्र जिज्ञासा" का विषय, या यों कहें, अपनी शक्ति की बेरुखी, गोया ने भी बहुत सारे उत्कीर्णन समर्पित किए।

लेकिन उन्होंने सबसे आम मानव दोषों का मजाक उड़ाया: लालच, आलस्य, व्यभिचार, छल, घमंड।

तवरोमाचिया

किसी भी स्पेनवासी की तरह गोया को जीवन भर सांडों की लड़ाई का बहुत शौक था। उसने उसे मोहित और प्रसन्न किया। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि कलाकार ने उन्हें 33 लघु चित्र समर्पित किए। पहले से ही वयस्कता में, गोया नक़्क़ाशी "टौरोमाचिया" (स्पेनिश से "फाइटिंग बुल" के रूप में अनुवादित) बनाता है, जिसमें हिंसक जानवरों के साथ अखाड़े में बहादुर मूर को दर्शाया गया है।

नक़्क़ाशी व्यावसायिक रूप से सफल नहीं थी, लेकिन निश्चित रूप से कलाकार की प्रतिभा की एक और पुष्टि बन गई।

युद्ध की आपदाएं

नक़्क़ाशी की सबसे भारी श्रृंखला, जिसमें 82 टुकड़े शामिल हैं, मूल रूप से कलाकार द्वारा नामित किया गया था "बोनापार्ट और अन्य अभिव्यंजक कैप्रिकोस के साथ स्पेन के खूनी युद्ध के घातक परिणाम"। गोया ने तहे दिल से अपने लोगों के प्रति चिंतित और सहानुभूति व्यक्त की। नेपोलियन के साथ युद्ध के बाद कमजोर और थके हुए, स्पेन को नुकसान उठाना पड़ा, लेकिन हार नहीं मानी। यह वर्णन करना असंभव है कि कब्जे के इन भयानक वर्षों के दौरान स्पेनियों को क्या सहना पड़ा।

गोया नक़्क़ाशी बनाता है जिसमें वह अपने मूल देश में पीड़ा की गहराई को चित्रित करने का प्रयास करता है। 1789 की क्रांति, क्रूर न्यायिक जांच, युद्ध और 19वीं सदी की दो और क्रांतियां उनकी सदी पर पड़ीं।

फ्रांसिस्को गोया द्वारा नक़्क़ाशी की श्रृंखला "द डिजास्टर्स ऑफ़ वॉर" उस दर्द का प्रतिबिंब होगी जिसे कलाकार ने इन दौरान अनुभव किया थावर्षों। उनके द्वारा चित्रित लोगों के चेहरों पर भय और भय, पीड़ा और निराशा पढ़ी जाती है।

लोकप्रिय विद्रोह का क्रूर दमन "3 मई की रात को विद्रोहियों का निष्पादन" उत्कीर्णन में परिलक्षित होगा। पूरी श्रंखला स्पेन के लोगों के स्वतंत्रता संग्राम के वीरतापूर्ण संघर्ष से जुड़ी है। गोया एक सैनिक को दर्शाता है जो एक लड़की से बलात्कार करने की कोशिश करता है और एक बूढ़ी औरत द्वारा पीठ में छुरा घोंपा जाता है, उत्कीर्णन में "वे नहीं चाहते"। वह "मैंने देखा!" चिल्लाते हुए कई लाशों को खींचता है। उसका काम चौंकाने वाला है और उस बुरे सपने को कभी नहीं भूलता है जिससे हर स्पेनवासी उन भयानक वर्षों के दौरान गुजरा।

उत्कीर्णन "द ट्रुथ इज डेड" नक़्क़ाशी की श्रृंखला को समाप्त करता है। तस्वीर के केंद्र में एक नग्न लड़की है, जो स्पेन का प्रतीक है, और पुरुष उसके ऊपर प्रार्थना कर रहे हैं। एक बहुत ही प्रतीकात्मक निष्कर्ष।

गोया की नक़्क़ाशी अभिव्यंजक हैं, जिस प्रकार के लोग अपनी भावुकता से प्रभावित करते हैं। गतिशील भूखंड कल्पना को उत्तेजित करते हैं। एक कहानी, एक कहानी के रूप में, कलाकार सच्चे दरबार, कुलीनों, पादरियों और समाज के सभी दोषों को उजागर करता है जो वह लोगों के बीच प्रतिदिन देखता है।

अलग करता है

22 चादरों की नक्काशी की एक और श्रृंखला। ये दृष्टान्तों और कहावतों के उदाहरण हैं। गोया की नक्काशी में खौफनाक, उदास और भयावह दर्शाया गया है। ये नक्काशी 1816-1820 की अवधि में बनाई गई थी, जब कलाकार लगभग बहरा था। इस समय, वह अकेला रहता था, और अधिक से अधिक बार उसके काम पिछले वर्षों की घटनाओं से प्रभावित होते थे। किसी को इन कामों में पागलपन दिखता है तो किसी को एकाकी बहरे इंसान के बुरे सपने.

यहनक़्क़ाशी की एक रहस्यमय श्रृंखला महान कलाकार के काम में आखिरी थी।

गोया की याद

बेशक, ऐसा प्रतिभाशाली और असाधारण कलाकार बिना किसी निशान के जीवन नहीं छोड़ सकता। अपने लंबे करियर के दौरान, उन्होंने "विद्रोह", "दिग्गज", "व्यंजनों के विक्रेता" जैसे कई कथानक चित्रों का निर्माण किया। दरबारी चित्रकार बनने के बाद, उन्होंने उस समय की सबसे प्रसिद्ध हस्तियों के कई चित्र बनाए।

उनका चित्र काम करता है - "फ़ैमिली ऑफ़ द ड्यूक एंड डचेस ऑफ़ ओसुना", "द फ़ैमिली ऑफ़ चार्ल्स IV", "न्यूड माजा" - अब दुनिया के सबसे प्रसिद्ध संग्रहालयों में रखे गए हैं।

गोया के बारे में सात फिल्में बनाई गईं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध गोया का भूत है।

1930 में स्पेन में फ्रांसिस्को गोया को समर्पित एक डाक टिकट जारी किया गया था।

1986 में, कलाकार के नाम पर एक क्षुद्रग्रह का नाम रखा गया था।

समापन में

अपने जीवनकाल में कलाकार फ़्रांसिस्को गोया बहुत प्रसिद्ध थे, वे एक प्रसिद्ध चित्रकार और अपने देश के काफी धनी नागरिक बन गए। हालांकि, फ्रांसिस्को गोया की नक्काशी को अपने समय में इतनी व्यापक लोकप्रियता नहीं मिली। वे लेखक की मृत्यु के 35 वर्ष बाद तक प्रकाशित नहीं होंगे।

लेकिन कितने भी साल बीत गए हों, कलाकार अपनी नक्काशी में जिन विषयों को उठाता है, वे आज भी प्रासंगिक हैं। मानव दोष दूर नहीं हुए हैं, और युद्ध की भयावहता नहीं बदली है: वही खून, हिंसा और लाशें। अलग-अलग समय पर, जो उदासीन नहीं हैं, उन्होंने अपने युग के अन्याय और दंड से अलग-अलग तरीकों से लड़ाई लड़ी। फ्रांसिस्को गोया में एक बहुमुखी प्रतिभा थी जिसने उन्हें अपनी उदासीनता व्यक्त करने की अनुमति दीउत्कीर्णन में चारों ओर क्या हो रहा है। अब उनकी नक़्क़ाशी प्राडो संग्रहालय और मैड्रिड के पलाज़ो डी लिरिया में प्रदर्शित हैं।