2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
एलिजाबेथियन बारोक एक स्थापत्य शैली है जो महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल के दौरान उत्पन्न हुई थी। यह 18वीं शताब्दी के मध्य में फला-फूला। वास्तुकार, जो शैली का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि था, बार्टोलोमो फ्रांसेस्को रस्त्रेली (1700-1771) था। उनके सम्मान में, अलिज़बेटन बारोक को अक्सर "रास्त्रेली" कहा जाता है।
अग्रदूत
पीटर द ग्रेट के शासनकाल ने देश के सांस्कृतिक जीवन में कई बदलाव लाए। नई राजधानी को एक शैली में इमारतों के साथ बनाया गया था जो वास्तुकला के यूरोपीय सिद्धांतों की ओर अग्रसर था। यह तथाकथित पेट्रिन बारोक का युग है, जो जर्मन, डच और स्वीडिश वास्तुकला से प्रेरित है। नई शैली लगभग पूरी तरह से बीजान्टिन परंपराओं से विदा हो गई, जिन्हें उच्च सम्मान में रखा गया था और कई शताब्दियों तक रूसी वास्तुकला में लगातार देखा गया था। हां, और बारोक, इसे बहुत सशर्त कहा जाता है। उस काल की स्थापत्य कला को व्यावहारिक रूप से हरे-भरे सजावट के बारे में नहीं पता था जो मूल रूप से शैली की विशेषता थी।
पेट्रिन और अलिज़बेटन बारोक जो उनके पास आएप्रतिस्थापित करने के लिए, कई महत्वपूर्ण अंतर हैं। उत्तरार्द्ध ने 17वीं सदी के अंत में - 18वीं शताब्दी की शुरुआत में मास्को वास्तुकला की परंपराओं को अवशोषित किया, मंदिरों, प्याज और नाशपाती के आकार के सजावटी आवरणों के निर्माण के लिए क्रॉस-डोम योजना में लौट आया।
शैली की विशेषताएं
पीटर द ग्रेट की सबसे छोटी बेटी के शासनकाल को राज्य सत्ता के अधिकार की वृद्धि, देश की महानता को मजबूत करने से चिह्नित किया गया था। यह प्रवृत्ति वास्तुकला पर प्रभाव नहीं डाल सकती थी। सेंट पीटर्सबर्ग और उसके बाहर अलिज़बेटन बारोक राज्य शक्ति का अवतार बन गया है। हम इस शैली की कई विशिष्ट विशेषताओं पर ध्यान देते हैं:
- सजावटी तत्वों की एक आकर्षक विविधता;
- वास्तुकला रूपों की प्लास्टिसिटी और गतिशीलता;
- बाहरी रंग में विपरीत रंग संयोजन;
- स्तंभों और तीन-चौथाई स्तंभों का उपयोग;
- आंतरिक सजावट में तमाशा और सजावटी विवरणों की प्रचुरता;
- प्राचीन रूसी वास्तुकला की कुछ परंपराओं की ओर लौटें।
शैली के उस्ताद
रास्त्रेली ने ड्यूक बिरॉन के लिए कौरलैंड में अपनी पहली रचनाएं बनाईं। फिर वह अन्ना इयोनोव्ना और अंत में, एलिजाबेथ के मुख्य वास्तुकार बन गए। 18 वीं शताब्दी के शुरुआती 40 के दशक में, रस्त्रेली ने मास्को का दौरा किया, जहां उन्हें पारंपरिक रूसी वास्तुकला के उदाहरणों से परिचित होने का अवसर मिला। जैसा कि कला इतिहासकारों ने नोट किया है, इस छोटी यात्रा ने गुरु के आगे के काम को प्रभावित किया और परिणामस्वरूप, उनके समकालीन की उपस्थितिपीटर्सबर्ग।
रास्त्रेली ने महारानी के आदेश पर जो पहला भवन बनवाया और जहां से उनकी ख्याति शुरू हुई, वह समर पैलेस था। दुर्भाग्य से, यह इमारत नहीं बची है, क्योंकि यह लकड़ी की थी। फिर, अलग-अलग डिग्री की भागीदारी के साथ, उन्होंने कई परियोजनाओं पर काम किया:
- पीटरहॉफ में ग्रैंड पैलेस (1747-1752);
- कीव में सेंट एंड्रयू कैथेड्रल (1747 में इमारत का एक स्केच तैयार);
- सार्सकोय सेलो (1752-1757) में कैथरीन पैलेस का पुनर्निर्माण।
शहर की सबसे ऊंची इमारत
विंटर पैलेस रास्त्रेली की नवीनतम कृतियों में से एक था। इमारत, जिसमें आज हर्मिटेज है, आज भी सभी के लिए अलिज़बेटन बारोक प्रदर्शित करती है। निर्माण 1754 में शुरू हुआ। महल का क्षेत्रफल 60 हजार वर्ग मीटर था और इसमें 1500 कमरे थे। इमारत शहर के सभी आवासीय भवनों में सबसे ऊंची थी। साम्राज्ञी ने लम्बे मकानों के निर्माण पर रोक लगाने का फरमान जारी कर इस बात का ध्यान रखा। इसके अलावा, यह साम्राज्ञी की सनक से नहीं, बल्कि इस तथ्य से समझाया गया था कि रस्त्रेली ने नेवा की औसत चौड़ाई के सापेक्ष भवन के आदर्श अनुपात की गणना की थी। हालाँकि, उनकी खोज का विवरण अभी तक ज्ञात नहीं हुआ है, और शोधकर्ता स्पष्ट रूप से कहते हैं कि यह तथ्य एक कल्पना से ज्यादा कुछ नहीं था। हालांकि, फरमान का सख्ती से पालन किया गया।
अविस्मरणीय सुंदरता
विंटर पैलेस का निर्माण पहले से ही कैथरीन द्वितीय के तहत और रस्त्रेली के बिना पूरा हो गया था: महारानी ने उसे हटा दिया, दे दियाफेलटेन, वालेन-डेलामोट, रिनाल्डी और बेट्स्की को वरीयता। इमारत में कई पुनर्निर्माण और पुनर्स्थापन हुए हैं, लेकिन आज भी आप रस्त्रेली द्वारा नियोजित और उनके निर्देशन में बनाए गए विवरण देख सकते हैं। बरोक शैली के सभी प्रकारों की विशेषता, रसीला सजावट, महल को एक गंभीर रूप देती है। इमारत की वास्तुकला स्तंभों द्वारा बनाई गई एक विशेष लय द्वारा प्रतिष्ठित है, जिसे कभी-कभी काफी दूरी से अलग किया जाता है, कभी-कभी एक प्रकार के बीम, रिसालिट्स (इसकी पूरी ऊंचाई में इमारत के उभरे हुए हिस्से), चरणबद्ध कोनों में इकट्ठा किया जाता है।
रास्त्रेल्ली पैलेस स्क्वायर के सामने के हिस्से में एक मेहराब है। आर्किटेक्ट को इसे बनाने के लिए प्रेरित किया गया था जब वह स्ट्रेलना में महल की मरम्मत कर रहा था। इमारत को कई बार रंगा गया था। प्रारंभ में, गर्म गेरू मुख्य रंग था, सफेद चूने के साथ व्यक्तिगत तत्वों (आदेश, सजावट) को उजागर किया गया था। आज महल की दीवारों पर पन्ना रंग है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत में वे पहली बार ऐसे बने।
स्मॉली कैथेड्रल
रस्त्रेली के काम का शिखर स्मॉली मठ है। इस इमारत की वास्तुकला में अलिज़बेटन बारोक अपने सभी वैभव के साथ चमकता है। स्मॉली कैथेड्रल, पहनावा का केंद्रीय तत्व, 30 अक्टूबर, 1748 को स्थापित किया गया था। आर्किटेक्ट क्रिश्चियन नोबेल ने सीधे काम की निगरानी की, लेकिन बिल्डिंग प्रोजेक्ट के लेखक रास्त्रेली हैं।
कैथेड्रल को कई सजावटी तत्वों से सजाया गया है: लुकार्नेस, धनुषाकार (धनुषाकार) पेडिमेंट्स, फ़रिश्ते और फूलदान। प्रारंभ में, वास्तुकार यूरोपीय मॉडल के अनुसार एक इमारत का निर्माण करने जा रहा था - साथएक गुंबद। एलिजाबेथ इस निर्णय से सहमत नहीं थी और रूढ़िवादी कैथेड्रल की विशेषता वाले पांच गुंबदों पर जोर दिया। हालांकि, यह मंदिर है जो केवल एक, सबसे बड़ा गुंबद का मालिक है। यह एक ड्रम पर उगता है, इसका आकार हेलमेट जैसा होता है और इसे प्याज के गुंबद के साथ ताज पहनाया जाता है। शेष चार गुम्बद घंटाघर हैं।
कैथेड्रल नेत्रहीन रूप से दो क्षेत्रों में विभाजित है। एक में निचले हिस्से का मुखौटा शामिल है, इसकी सभी उपस्थिति एक महल की याद दिलाती है। दूसरा - पांच गुंबद ऊपर की ओर फैला हुआ है - हल्का है और इसकी वास्तुकला मंदिर की सामान्य छवि से मेल खाती है। रस्त्रेली के कई समकालीनों ने स्मॉली कैथेड्रल की प्रशंसा की थी। आज यह सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला में अलिज़बेटन बारोक का प्रतिनिधित्व करने वाली सबसे खूबसूरत इमारतों में से एक है। यह शहर के मध्य क्षेत्र में रस्त्रेल्ली स्क्वायर पर स्थित है।
क्वासोव की रचनाएँ
अलिज़बेटन बारोक के अन्य वास्तुकारों ने रास्त्रेली के साथ सार्सकोए सेलो में कैथरीन पैलेस में काम किया: एंड्री वासिलीविच क्वासोव और सव्वा इवानोविच चेवाकिंस्की। आधुनिक कला समीक्षक पहले को सेन्न्या पर उद्धारकर्ता के लेखक के रूप में पहचानते हैं। इस चर्च की स्थापना 1753 में हुई थी। आज तक, यह केवल तस्वीरों में ही बचा है: 1938 में इसे बंद कर दिया गया था, और 1961 में इसे उड़ा दिया गया था। पिछली सदी से पहले, चर्च के लेखकत्व का श्रेय रास्त्रेली को दिया गया था, लेकिन आधुनिक शोधकर्ता इससे सहमत नहीं हैं।
रज़ूमोव्स्की भाइयों के लिए, क्वासोव ने कोज़ेल्त्से, गोस्टिलित्सी और ज़्नामेन्का में महलों का निर्माण किया (उत्तरार्द्ध का लेखक विवादास्पद बना हुआ है)। 1748 में वे यूक्रेन गए, जहां उन्होंने काम कियायूक्रेनी बारोक शैली में परियोजनाओं पर।
सव्वा इवानोविच चेवाकिंस्की
सार्सकोए सेलो में, चेवाकिंस्की के डिजाइनों के अनुसार, कैथरीन पैलेस की दो इमारतों को खड़ा किया गया था, मोनबिजौ मंडप, जो आज तक नहीं बचा है, कर्मचारियों के लिए घर। इसके अलावा, वास्तुकार ने हरमिटेज मंडप के निर्माण में भाग लिया।
चेवाकिंस्की बेड़े के मुख्य वास्तुकार थे। उन्होंने "न्यू हॉलैंड" द्वीप पर गोदामों के निर्माण की निगरानी की और क्रोनस्टेड के विकास के लिए एक योजना विकसित की। चेवाकिंस्की द्वारा प्रस्तुत अलिज़बेटन बारोक ने विशेष विशेषताओं का अधिग्रहण किया। वास्तुकार अक्सर तीन स्तंभों के बंडलों का उपयोग कोनों, गढ़ा-लोहे की बालकनियों और फूलों के पैटर्न वाले कोष्ठकों को सजाने के लिए करते थे।
सेंट निकोलस नेवल कैथेड्रल
चेवाकिंस्की का मुख्य कार्य सेंट निकोलस नेवल कैथेड्रल है। यह सेंट पीटर्सबर्ग में निकोलसकाया स्क्वायर पर स्थित है और एलिज़ाबेथन बारोक के सबसे खूबसूरत प्रतिनिधियों में से एक है।
कैथेड्रल 1753 से 1762 तक बनाया गया था। इमारत की योजना एक क्रॉस है। सेंट निकोलस कैथेड्रल को सजाने वाले मुख्य सजावटी तत्व कोरिंथियन कॉलम, स्टुको आर्किट्रेव्स, एक विस्तृत प्रवेश और बालकनियों पर जाली जाली हैं। इमारत पाँच सोने के सोने के गुंबदों से ऊपर उठती है।
अलिज़बेटन बारोक, जिसकी विशेषताओं पर लेख में चर्चा की गई है, एलिजाबेथ पेत्रोव्ना की मृत्यु के बाद प्रमुख शैली नहीं रह गई है। यह स्थापत्य दिशा व्यावहारिक रूप से प्रांतीय शहरों में नहीं फैली। हालांकि, शैली न केवल सेंट पीटर्सबर्ग के स्वामी के काम में परिलक्षित हुई। अलिज़बेटन बारोकमास्को आर्किटेक्ट्स, मुख्य रूप से डी। वी। उखटॉम्स्की और आई। एफ। मिचुरिन के कार्यों में सन्निहित था।
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