पुश्किन के रोमांटिक गीत। ए एस पुश्किन के जीवन और कार्य में दक्षिणी काल

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

पुश्किन के रोमांटिक गीत दक्षिणी निर्वासन की अवधि के दौरान बनाई गई कविताएं हैं। अलेक्जेंडर सर्गेइविच के लिए यह एक कठिन समय था। वह 1820 से 1824 तक दक्षिणी निर्वासन में रहे। मई 1820 में, कवि को राजधानी से निष्कासित कर दिया गया था। आधिकारिक तौर पर, अलेक्जेंडर सर्गेइविच को केवल एक नए ड्यूटी स्टेशन पर भेजा गया था, लेकिन वास्तव में वह निर्वासन बन गया। दक्षिणी निर्वासन की अवधि को 2 खंडों में विभाजित किया गया है - 1823 से पहले और बाद में। वे 1823 में आए संकट से अलग हो गए हैं।

बायरन और चेनियर का प्रभाव

इन वर्षों में, पुश्किन के रोमांटिक गीतों को प्रमुख माना जाता है। दक्षिण में अलेक्जेंडर सर्गेइविच बायरन के कार्यों से परिचित हुए (उनका चित्र ऊपर प्रस्तुत किया गया है), इस दिशा के सर्वश्रेष्ठ कवियों में से एक। अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने अपने गीतों में तथाकथित "बायरोनियन" प्रकार के चरित्र को शामिल करना शुरू किया। यह एक निराश व्यक्तिवादी और स्वतंत्रता-प्रेमी स्वप्नद्रष्टा है। यह बायरन का प्रभाव था जिसने पुश्किन की कविता की रचनात्मक सामग्री को निर्धारित किया।दक्षिणी काल। हालांकि इस बार को केवल अंग्रेजी कवि के प्रभाव से जोड़ना गलत है।

दक्षिण में पुश्किन न केवल बायरन से प्रभावित थे, बल्कि चेनियर (चित्र ऊपर प्रस्तुत किया गया है) से भी प्रभावित थे, जिन्होंने क्लासिकवाद की प्रणाली में काम किया था। इसलिए, 1820-24 का काम। इन दो दिशाओं के बीच अंतर्विरोध से विकसित होता है। अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने उन्हें समेटने की कोशिश की। उनकी काव्य प्रणाली में शास्त्रीयतावाद और रूमानियत का एक संश्लेषण है, मनोवैज्ञानिक अनुभवों की अभिव्यक्ति, एक स्पष्ट और सटीक शब्द में भावनात्मक व्यक्तिपरकता।

दक्षिणी काल के पुश्किन के काम की सामान्य विशेषताएं

1820-1824 में लिखी गई रचनाएँ स्पष्ट गीतकारिता से प्रतिष्ठित हैं। अपने दक्षिणी निर्वासन की अवधि के पुश्किन के रोमांटिक गीत शिक्षुता की पेटिना खो देते हैं, जो उनके काम की प्रारंभिक अवधि की विशेषता है। नागरिक कविताओं की उपदेशात्मक विशेषता भी गायब हो जाती है। कार्यों से शैली की मानकता गायब हो जाती है, और उनकी संरचना सरल हो जाती है। पुश्किन के रोमांटिक गीतों की विशेषताएं भी उनके समकालीन के प्रति उनके दृष्टिकोण से संबंधित हैं। अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने अपना मनोवैज्ञानिक चित्र बनाया। वह समकालीन को भावनात्मक रूप से अपने स्वयं के चरित्र के साथ, काव्यात्मक रूप से पुन: प्रस्तुत करता है। मूल रूप से कवि का व्यक्तित्व लालित्यपूर्ण स्वर में प्रकट होता है। पुश्किन के रोमांटिक गीतों को चिह्नित करने वाले मुख्य विषय स्वतंत्रता की प्यास, नए छापों की भावना, इच्छा की भावना, सहज और विषम रोजमर्रा की जिंदगी हैं। धीरे-धीरे, मुख्य विषय स्वतंत्रता-प्रेमी नायक के व्यवहार के लिए आंतरिक प्रोत्साहन दिखाने की इच्छा बन जाता है।

दोनिर्वासन

दक्षिणी निर्वासन के दौरान पुश्किन के रोमांटिक गीतों में अन्य विशिष्ट विशेषताएं हैं। विशेष रूप से, अलेक्जेंडर सर्गेइविच के चित्रलिपि में, एक अनिच्छुक निर्वासन की एक विशिष्ट छवि (जीवनी परिस्थितियों के आधार पर) दिखाई देती है। हालाँकि, स्वैच्छिक निर्वासन की सशर्त रूप से सामान्यीकृत छवि उसके बगल में दिखाई देती है। वह रोमन कवि ओविड और चाइल्ड हेरोल्ड (बायरन के नायक) के साथ जुड़ा हुआ है। पुश्किन ने अपनी जीवनी पर पुनर्विचार किया। यह अब वह नहीं था जिसे दक्षिण में निर्वासित किया गया था, लेकिन अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने खुद अपनी नैतिक खोज का पालन करते हुए राजधानी के घुटन भरे समाज को छोड़ दिया।

दिन का उजाला निकल गया…

सुंदर ध्यान का स्वर, जो पुश्किन के सभी रोमांटिक गीतों में प्रमुख हो जाएगा, दक्षिण में बनाई गई पहली कविता में पहले से ही देखा जा चुका है। यह 1820 का एक काम है "दिन का उजाला निकल गया …"। शोकगीत के केंद्र में लेखक का व्यक्तित्व है, जो अपने जीवन में एक नए चरण में प्रवेश कर रहा है। मुख्य उद्देश्य आत्मा का पुनर्जन्म है, जो नैतिक शुद्धि और स्वतंत्रता के लिए तरसती है।

काम कवि के पीटर्सबर्ग आंतरिक जीवन को दर्शाता है। वह इसे नैतिक रूप से असंतोषजनक, मुक्त के रूप में व्याख्या करता है। इसलिए पूर्व जीवन और स्वतंत्रता की अपेक्षा के बीच एक अंतर है, जिसकी तुलना दुर्जेय समुद्री तत्व से की जाती है। लेखक के व्यक्तित्व को "दुखद तटों" और "दूर के किनारे" के बीच रखा गया है। पुश्किन की आत्मा सहज प्राकृतिक जीवन के लिए तरसती है। यह एक सक्रिय सिद्धांत द्वारा विशेषता है, जो समुद्र की छवि में व्यक्त किया गया है।

इस शोकगीत के महत्व को कम करके आंका नहीं जा सकता है। आत्म-ज्ञान, आत्म-अवलोकन के माध्यम से प्रस्तुत कृति में पहली बार किसी समकालीन का गेय चरित्र दिखाई देता है। इस किरदार को इमोशनल तरीके से बनाया गया है। पुश्किन ने जीवनी संबंधी तथ्यों के आधार पर एक पारंपरिक रूप से रोमांटिक जीवनी का निर्माण किया, जो कुछ मायनों में वास्तविक के साथ मेल खाता है, लेकिन दूसरे में इससे काफी अलग है।

पुश्किन का 1823 का आध्यात्मिक संकट

सार्वजनिक स्थिति की कट्टरता, 20 के दशक की शुरुआत में लेखक की विशेषता, एक आध्यात्मिक संकट द्वारा प्रतिस्थापित की जाती है। इसका कारण रूसी और यूरोपीय जीवन की घटनाएं हैं। पुश्किन के शुरुआती रोमांटिक गीतों को क्रांति में विश्वास की विशेषता है। हालाँकि, 1823 में कवि को एक बड़ी निराशा का सामना करना पड़ा। अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने यूरोप में हुई क्रांतियों की हार को मुश्किल से लिया। अपने देश के जीवन में झाँककर, उन्हें स्वतंत्रता-प्रेमी मनोदशाओं की जीत के अवसर नहीं मिले। पुश्किन की आँखों में एक नई रोशनी और "लोग", और "चुनी हुई" प्रकृति, और "नेता" दिखाई दिए। वह उन सभी की निंदा करता है, लेकिन यह "नेता" हैं जो धीरे-धीरे अलेक्जेंडर सर्गेइविच के विडंबनापूर्ण प्रतिबिंबों का मुख्य लक्ष्य बन जाते हैं। 1823 का संकट मुख्य रूप से लेखक के आत्मज्ञान के भ्रम के साथ बिदाई में परिलक्षित हुआ था। पुश्किन का मोहभंग चुने हुए व्यक्तित्व की भूमिका तक बढ़ा। वह पर्यावरण को ठीक करने में असमर्थ साबित हुई। "चुने हुए" का महत्व एक और सम्मान में उचित नहीं था: लोगों ने "ज्ञानियों" का पालन नहीं किया। हालांकि, पुश्किन खुद से असंतुष्ट थे, और "भ्रम", और"झूठे आदर्श"। अलेक्जेंडर सर्गेइविच की निराशा "दानव" और "फ्रीडम, द डेजर्ट सॉवर …" कविताओं में विशेष रूप से स्पष्ट रूप से सुनाई देती है, जिसका विशेष रूप से अक्सर विश्लेषण किया जाता है जब "पुश्किन के रोमांटिक गीत" विषय का पता चलता है।

दानव

"द डेमन" 1823 में लिखी गई एक कविता है। इसके केंद्र में एक निराश व्यक्ति है जो कुछ भी नहीं मानता, हर चीज पर संदेह करता है। एक नकारात्मक और उदास गेय नायक प्रस्तुत किया गया है। "द डेमन" में, लेखक ने संदेह और इनकार की भावना के साथ, उसके लिए आकर्षक, आध्यात्मिक शून्यता को एकजुट किया जो उसे संतुष्ट नहीं करता है। एक मोहभंग व्यक्ति जो मौजूदा आदेश का विरोध करता है, वह स्वयं दिवालिया हो जाता है, क्योंकि उसके पास सकारात्मक आदर्श नहीं है। वास्तविकता का संदेहपूर्ण दृष्टिकोण आत्मा की मृत्यु की ओर ले जाता है।

स्वतंत्रता बोने वाले रेगिस्तान…

1823 में "रेगिस्तान की आज़ादी बोने वाले…" कविता रची गई थी। इस दृष्टांत का एपिग्राफ लेखक द्वारा ल्यूक के सुसमाचार से लिया गया था। यह वह है जो अनंत काल और सार्वभौमिक महत्व के कार्य को सूचित करता है, कविता का पैमाना निर्धारित करता है। आज़ादी के बोने वाले को ही दिखाया गया है। कोई भी उसकी कॉल और उपदेशों का जवाब नहीं देता है। दुनिया का रेगिस्तान मर चुका है। राष्ट्र उसके पीछे नहीं चलते, उसकी नहीं सुनते। बोने वाले की छवि दुखद है, क्योंकि वह बहुत जल्दी दुनिया में आ गया। राष्ट्रों को संबोधित शब्द हवा में फेंक दिया जाता है।

रोमांटिक गीत और रोमांटिक कविताएं

पुष्किन के रोमांटिक गीत उसी समय उनके द्वारा बनाए गए थे जैसे रोमांटिक कविताएँ। यह पहले के बारे में है1820 के दशक का आधा। हालाँकि, रोमांटिक कविताओं के साथ इसकी समानता इस तथ्य तक सीमित नहीं है कि वे एक ही वर्ष में बनाई गई थीं। यह अलेक्जेंडर सर्गेयेविच की जीवन सामग्री की पसंद में, पात्रों के पात्रों में, मुख्य विषयों में, शैली में और कथानक में प्रकट होता है। पुश्किन के गीतों में मुख्य रोमांटिक रूपांकनों को प्रकट करते हुए, कोई भी "धूमिल मातृभूमि" के रूप का उल्लेख करने में विफल नहीं हो सकता। वह मुख्य लोगों में से एक है, जो आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि लेखक निर्वासन में था।

धुंधली मातृभूमि आकृति

रोमांटिक काल से संबंधित अलेक्जेंडर सर्गेइविच की सबसे विशिष्ट कविताओं में से एक है "दिन की रोशनी निकल गई …"। इसमें, "धुंधली मातृभूमि" का मूल भाव संरचनात्मक रूप से महत्वपूर्ण है। हम इसे "काकेशस के कैदी", पुश्किन की प्रसिद्ध कविता ("रूस के लिए, एक लंबी यात्रा की ओर जाता है …") में भी पाते हैं।

भीड़ निंदा थीम

1822 में बनाई गई कविता "VF Raevsky" में, भीड़ को उजागर करने का विषय, रोमांटिक कविता की विशेषता, ध्वनियाँ। पुश्किन गेय नायक, लंबा, महसूस करने और सोचने में सक्षम, लोगों की आध्यात्मिकता की कमी और उसके चारों ओर के जीवन के विपरीत है। "बधिर" और "तुच्छ" भीड़ के लिए, "महान" "दिल की आवाज" हास्यास्पद है।

पुष्किन के रोमांटिक गीतों का विश्लेषण करने के बाद, कोई देख सकता है कि 1823 की कविता "मेरी लापरवाह अज्ञानता …" में भी इसी तरह के विचार हैं। "भयभीत", "ठंडा", "व्यर्थ" से पहले,"क्रूर" भीड़ "हास्यास्पद" सत्य की "महान" आवाज।

एक ही विषय "जिप्सी" कविता में प्रकट हुआ है। लेखक अपने विचार अलेको के मुँह में डालता है। यह नायक कहता है कि लोग प्यार से लज्जित होते हैं, अपनी मर्जी का व्यापार करते हैं, मूर्तियों के आगे सिर झुकाते हैं, जंजीर और पैसे मांगते हैं।

इस प्रकार एक निराश नायक का नाटक, एक व्यक्ति की स्वतंत्रता की कमी की आंतरिक स्वतंत्रता का विरोध, साथ ही दुनिया को अपनी गुलाम भावनाओं और नीच दोषों के साथ अस्वीकार करना - ये सभी उद्देश्य और विषय हैं जो रोमांटिक कविताओं और पुश्किन के रोमांटिक गीत दोनों को समान रूप से चिह्नित करता है। हम इस बारे में भी संक्षेप में बात करेंगे कि गेय और महाकाव्य प्रकार में अलेक्जेंडर सर्गेइविच के कार्यों की निकटता को कैसे समझाया जा सकता है।

गीत और रोमांटिक कविताओं में व्यक्तिपरकता और आत्म-चित्र

गीत, जैसा कि वी.जी. बेलिंस्की, ज्यादातर व्यक्तिपरक, आंतरिक कविता है। इसमें लेखक स्वयं को अभिव्यक्त करता है। स्वाभाविक रूप से, पुश्किन की कविताओं में ऐसा ही एक चरित्र था। हालांकि, रोमांटिक, दक्षिणी काल में, ये विशेषताएं न केवल गीतों की विशेषता थीं। "सब्जेक्टिव पोएट्री" में काफी हद तक रोमांटिक कविताएं भी शामिल थीं, जो कई मायनों में खुद लेखक की अभिव्यक्ति भी थीं।

सेल्फ-पोर्ट्रेट, साथ ही इसके साथ निकटता से जुड़ी व्यक्तिपरकता, न केवल "काकेशस के कैदी" के काम में दिखाई देती है, बल्कि "जिप्सियों" में भी, और अलेक्जेंडर सर्गेयेविच से संबंधित अन्य कविताओं में भी दिखाई देती है। दक्षिणी काल। यह इन कृतियों को लेखक के रोमांटिक गीतों के करीब बनाता है।गीत के बोल और कविता दोनों ही काफी हद तक एक जैसे हैं। हालांकि, इसका मतलब यह नहीं है कि पुश्किन के काम में इन दो शैलियों के लिए आत्म-चित्रण और व्यक्तिपरकता समान रूप से महत्वपूर्ण हैं। महाकाव्य में विषयपरकता रूमानियत का एक विशिष्ट संकेत है, लेकिन गीतों में यह एक सामान्य संकेत है, विशिष्ट नहीं: एक डिग्री या किसी अन्य के लिए, इस शैली का कोई भी काम व्यक्तिपरक है।

रूमानियत से यथार्थवाद की ओर बढ़ना

रोमांटिकवाद से यथार्थवाद तक अलेक्जेंडर सर्गेइविच के काम के विकास की प्रक्रिया मोटे तौर पर, कुछ हद तक सन्निकटन के साथ, आत्म-चित्र से सामाजिक रूप से विशिष्ट की ओर, व्यक्तिपरक से उद्देश्य की ओर एक आंदोलन के रूप में प्रतिनिधित्व किया जा सकता है। हालाँकि, यह केवल महाकाव्य पर लागू होता है, न कि गीतों पर। उत्तरार्द्ध के लिए, अलेक्जेंडर सर्गेइविच का पारंपरिक रोमांटिकवाद से प्रस्थान इसकी अत्यधिक व्यक्तिपरकता से नहीं, बल्कि "व्यवस्थित" से जुड़ा है। कवि सीमित और बंद व्यवस्था से संतुष्ट नहीं था। पुश्किन के रोमांटिक गीत सख्त कैनन में फिट नहीं होते हैं। हालांकि, परंपरा के कारण, अलेक्जेंडर सर्गेइविच को उनकी बात माननी पड़ी और उन्होंने किया, हालांकि हमेशा नहीं और हर चीज में नहीं।

रूमानियत और यथार्थवाद की प्रणालियों की विशेषताएं

रोमांटिक शैली और काव्य, यथार्थवादी के विपरीत, एक स्थापित कलात्मक प्रणाली के भीतर मौजूद थे, बल्कि बंद थे। काफी कम समय में, एक "रोमांटिक नायक" की स्थिर अवधारणाएं (उसे भीड़ का विरोध करना था, निराश, उदात्त), कथानक (आमतौर पर विदेशी, गैर-घरेलू), परिदृश्य (उदात्त, तीव्र, असीम, गड़गड़ाहट, गुरुत्वाकर्षण) रहस्यमय और की ओरस्वतःस्फूर्त), शैली (वस्तुनिष्ठ विवरण से प्रतिकर्षण के साथ, विशुद्ध रूप से हर चीज से), आदि। दूसरी ओर, यथार्थवाद ने एक ही सीमा तक स्थिर और बंद अवधारणाओं का निर्माण नहीं किया। इस प्रणाली के भीतर, कथानक या नायक की अवधारणाएँ बहुत अस्पष्ट लगती हैं। रूमानियत के संबंध में यथार्थवाद न केवल प्रगतिशील, बल्कि मुक्तिदायक भी सिद्ध हुआ। रूमानियत में घोषित स्वतंत्रता पूरी तरह से यथार्थवाद में ही व्यक्त की गई थी। यह पुश्किन के काम में विशेष स्पष्टता के साथ परिलक्षित होता था।

पुश्किन के काम में "रोमांटिकवाद" की अवधारणा

अलेक्जेंडर सर्गेइविच रोमांटिक कविताओं की अपर्याप्तता के बारे में तब से जानते थे जब इसके पैटर्न और मानदंड उनकी रचनात्मकता और काव्य आवेग को बाधित करने लगे थे। यह उल्लेखनीय है कि लेखक ने स्वयं यथार्थवाद की ओर आंदोलन की व्याख्या गलत रूमानियत से "सच्चे" रूमानियत के रास्ते के रूप में की। इस प्रणाली की स्वतंत्रता-प्रेमी घोषणाएं आंतरिक रूप से उनके करीब थीं। शायद इसीलिए वह "रोमांटिकवाद" की अवधारणा को छोड़ना नहीं चाहते थे।