रूस और दुनिया में सना हुआ ग्लास का इतिहास। सना हुआ ग्लास की कला

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

लैटिन से "ग्लास" शब्द का अनुवाद "ग्लास" के रूप में किया गया है। इसे सबसे परिष्कृत और विशेष प्रकार की कलाओं में से एक माना जाता है, जो अपने इतिहास और प्रदर्शन तकनीकों में समृद्ध है। लेख में पाठक को सना हुआ ग्लास का एक संक्षिप्त इतिहास बताया जाएगा।

सना हुआ ग्लास खिड़कियों के लिए आवश्यक शर्तें

शिक्षक कक्षा में बच्चों के लिए रंगीन कांच की कहानी सुनाते हुए इसके होने के मूल कारणों से शुरू करते हैं। पहली सभ्यताओं का उद्भव कई खोजों से जुड़ा है। यह तब था जब कांच का खनन किया जाने लगा। समय के साथ, उन्होंने इसे रंगीन बनाना और विभिन्न वस्तुओं को सजाने के लिए इसका इस्तेमाल करना सीखा। इस तरह के कांच के उपयोग की प्रत्येक संस्कृति की अपनी विशेषताएं थीं:

• सुमेरियों ने अपने मंदिरों की छतों को सजाया।
• मिस्र के लोगों ने कांच को सर्पिल में लपेटा और उसमें से रंगीन बर्तन बनाए।
• रोमन और यूनानी सजावटी नक्काशी और कई गहनों के साथ प्राचीन फूलदान और प्याले बनाने में माहिर थे।

ये सभी खोजें दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व की शुरुआत की हैं। एक और हज़ार वर्षों के बाद ही, सीरियाई लोगों ने कांच फूंकना सीखा, जिसने विकास के इतिहास को जन्म दियासना हुआ ग्लास।

पहली सना हुआ ग्लास खिड़कियों की उपस्थिति

इतिहास में, सना हुआ ग्लास की उपस्थिति एक सटीक तारीख से चिह्नित नहीं है। लेकिन यह ज्ञात है कि ईसाई युग में सबसे पहले रंगीन कांच का इस्तेमाल साधारण चित्र बनाने के लिए किया जाता था। इसे पोटीन के साथ बोर्डों या सजी हुई खिड़कियों से बांधा गया था। और पहले मंदिरों के आगमन के साथ, बीजान्टिन सना हुआ ग्लास खिड़कियां विकसित की गईं। चौथी और पांचवीं शताब्दी के कवियों के बीच प्रशंसनीय कविताएँ और कांच की रचनाओं का वर्णन लोकप्रिय था। उन दिनों, रंगीन कांच की खिड़कियों को एक दिव्य अर्थ दिया जाता था, और उनमें से गुजरने वाले प्रकाश की तुलना पवित्र आत्मा से की जाती थी।

विकास इतिहास

दुर्भाग्य से, दसवीं शताब्दी से पुरानी सना हुआ ग्लास खिड़कियां अच्छी स्थिति में हमारे युग में नहीं पहुंची हैं। उन्हें कवियों के शेष अंशों और अभिलेखों से आंका जा सकता है। लेकिन भविष्य में, इस प्रकार की कला व्यापक रूप से विकसित हुई और सभी देशों में फैल गई। आइए सना हुआ ग्लास की उत्पत्ति के इतिहास, प्रत्येक युग में शैलियों और तकनीकों में बदलाव पर करीब से नज़र डालें।

रोमनस्क्यू सना हुआ ग्लास खिड़कियां

सना हुआ ग्लास की उपस्थिति का इतिहास बताता है कि रोमनस्क्यू ग्यारहवीं शताब्दी में उभरा और एक और शताब्दी के लिए प्रासंगिक था। यह वे थे जो पहली क्लासिक सना हुआ ग्लास खिड़कियां बन गए, जिसमें चित्र रंगीन कांच के टुकड़ों और एक धातु प्रोफ़ाइल से बना था।

रोमन सना हुआ ग्लास की विशेषताएं:

• उच्च लागत के कारण हर कोई उन्हें वहन नहीं कर सकता था, क्योंकि कांच को पिघलाने और उड़ाने की तकनीक बहुत जटिल और समय लेने वाली थी;
• कांच की पतली चादरों के रिक्त स्थान के लिए अलग-अलग शिल्पकार थेऔर पेंटिंग की सीधी रचना में विशेषज्ञ, जिसने रोमनस्क्यू सना हुआ ग्लास खिड़कियों की गुणवत्ता में वृद्धि की;
• एक पैनल बनाने में सौ से अधिक विभिन्न टुकड़े लगे, जिनमें से प्रत्येक का अपना आकार और रंग था;
• इस युग की सना हुआ ग्लास खिड़कियों में बुलबुले, अनियमितता, खरोंच की उपस्थिति जैसे दोषों की विशेषता है, लेकिन यह उनकी उपस्थिति को बिल्कुल भी खराब नहीं करता है, बल्कि उन्हें अपने तरीके से विशेष और आकर्षक बनाता है।

रोमनस्क्यू सना हुआ ग्लास तकनीक:

• शुरू करने के लिए, मास्टर ने एक लकड़ी की सतह ली और उस पर अपनी भविष्य की उत्कृष्ट कृति के चित्र को रेखांकित किया;
• तब चित्र के प्रत्येक तत्व के लिए कांच के टुकड़े चुने गए (आकार और आकार के अनुसार);
• इच्छित टुकड़ों को प्राकृतिक पेंट से रंगा गया, जिसके बाद पैटर्न को ठीक करने के लिए उन्हें ओवन में निकाल दिया गया;
• एक पूरी छवि में मोज़ेक की रचना संकीर्ण लीड बाइंडिंग की मदद से की गई थी;
• चूंकि उन दिनों खिड़कियां बड़ी (लगभग छह मीटर) थीं, अधिक मजबूती और स्थिरता के लिए, एक बड़ी रचना कई छोटे पैनलों से बनी थी।

रोमनस्क्यू मास्टरपीस:

• वीसेमबर्ग एबी अलसैस से क्राइस्ट का सिर;
• ऑग्सबर्ग कैथेड्रल में चार पुराने नियम के भविष्यवक्ताओं की रचना;
• ऑग्सबर्ग कैथेड्रल में मसीह का स्वर्गारोहण;
• पोइटियर्स में गिरजाघर की खिड़कियों पर "क्रूसीफिकेशन और जी उठने";
• चार्टर्स कैथेड्रल में होली ट्रिनिटी की तीन रंगीन कांच की खिड़कियां।

गॉथिक सना हुआ ग्लास खिड़कियां

सना हुआ ग्लास (गॉथिक) का इतिहास 1144 का है। एबॉट सर्जियस के दौरानसेंट-डेनिस में चर्च के निर्माण ने कई ऊर्ध्वाधर पदकों के साथ खिड़कियां भर दीं। इस रचना में रोमनस्क्यू शैली से मुख्य अंतर यह था कि प्रत्येक पदक इतिहास में एक महत्वपूर्ण क्षण को प्रकट करता है।

गॉथिक सना हुआ ग्लास विशेषताएं:

• कैथेड्रल में गॉथिक शैली में उनकी सजावट के लिए खिड़कियों की संख्या में वृद्धि करना शुरू किया;
• ऐसी वास्तुकला ने तेजी से लोकप्रियता हासिल की और इसे इंग्लैंड और फ्रांस में विकसित किया गया;
• अतीत की रंगीन कांच की खिड़कियों ने मंदिर को बुराई से जुड़ा एक अंधेरा दिया, और साथ ही साथ एक महान आध्यात्मिकता, बहुत सारी रोशनी में घिरा हुआ; यह अनुपात आदर्श बन गया और एक रहस्यमय अर्थ ले गया;
• समय के साथ, लाल और नीले रंग के समृद्ध रंगों को धीरे-धीरे हल्के रंगों से बदल दिया गया, ताकि अधिक से अधिक किरणें अंदर से गुजरें;
• खिड़की खोलने के प्रकार भी बदल गए हैं;
• फ्रांस में उन्होंने एक नई प्रकाश तकनीक का आविष्कार किया - ग्रिसैल, जिसका सार यह था कि प्रकाश, चमकदार सना हुआ ग्लास खिड़कियों को अंधेरे भारी कमरों में रखा गया था, जिससे उनमें रोशनी हो; समय के साथ, इस शैली की तकनीकों की संख्या और भी अधिक हो गई है।

क्लासिक गॉथिक शैली में बनी सबसे प्रसिद्ध सना हुआ ग्लास खिड़कियां, चार्ट्रेस के गिरजाघर में हैं। यह इसमें है कि राजसी खिड़कियों, उदास वास्तुकला और कमरे की आंतरिक अवधारणा के बीच सामंजस्य को ट्रैक करना आसान है। बड़ी संख्या में किरणों का अंधकार और अंधकार में प्रवाह एक आश्चर्यजनक और मोहक प्रभाव देता है - यह गोथिक का संपूर्ण आकर्षण है। साथ ही इस गिरजाघर की अपनी एक ख़ासियत है, जो बाद में पूरी दुनिया में फैल गई -ये लैटिन क्रॉस की योजना के अनुसार खिड़कियां हैं। वे वर्जिन के जीवन का प्रतिनिधित्व करते हैं। और गुलाब की खिड़कियां क्राइस्ट और वर्जिन मैरी को दर्शाती हैं।

पुनर्जागरण सना हुआ ग्लास खिड़कियां

वास्तुकला सहित संस्कृति में एक नई लहर युद्ध और प्लेग जैसी भयानक घटनाओं से भड़क उठी। पहले से ही पंद्रहवीं शताब्दी तक, लोगों ने चर्च को पहले स्थान पर रखना बंद कर दिया और एक धर्मनिरपेक्ष जीवन शैली में बदल गए। इसने सना हुआ ग्लास के आगे के विकास को बहुत प्रभावित किया।

पुनर्जागरण सना हुआ ग्लास विशेषताएं:

• कांच की कई और उन्नत तकनीकें सामने आई हैं;
• पूरी तरह से चांदी के मोर्डेंट का आविष्कार था, जिसने बनाए गए चित्रों के स्तर को काफी बढ़ा दिया;
• रंग सीधे कांच पर लगाए गए, जिससे कई असामान्य रंग प्राप्त करना संभव हो गया;
• छवियां बड़ी और चमकदार दिखती हैं;
• फ्रांस और इटली सना हुआ ग्लास के मुख्य केंद्र हैं;
• पदक, तीस सेंटीमीटर से अधिक नहीं, फैशन में आ गए हैं, वे इस युग के प्रतीक बन गए हैं।

पुनर्जागरण सना हुआ ग्लास के उदाहरण:

• इतालवी आकाओं द्वारा बनाई गई फ्लोरेंस कैथेड्रल की खिड़कियां;
• कोनिग्सफेल्डेन में मठ की खिड़कियां;
• उल्म मिनस्टर में बेसेरर चैपल में सना हुआ ग्लास खिड़कियां।

उच्च पुनर्जागरण सना हुआ ग्लास

सोलहवीं शताब्दी तक, मास्टर्स ने शास्त्रीय योजना के अनुसार सना हुआ ग्लास खिड़कियां बनाईं, जब तक कि राफेल, लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो जैसे स्वामी दिखाई नहीं दिए। वे वही थे जिनका सबसे अधिक प्रभाव था।रूस में सना हुआ ग्लास कला के इतिहास सहित विश्व संस्कृति पर।

उच्च पुनर्जागरण सना हुआ ग्लास विशेषताएं:

• चूंकि अधिकांश सना हुआ ग्लास मास्टर इटालियन थे, वे नए रुझानों के लेखक बन गए;
• इस युग की कला यथार्थवाद, यूरोपीय सजावट के तत्वों और भारी रूपों को जोड़ती है;
• नई कांच प्रसंस्करण तकनीक विकसित की गई है, जो इसे और अधिक पारदर्शी और स्वच्छ बनाती है;
• चांदी के अलावा, उन्होंने लाल अचार का भी आविष्कार किया;
• शिक्षकों ने रूपों की विकृति और छवि की कामुकता के बजाय रंग समाधान को वरीयता देना शुरू कर दिया;
• खिड़की के खुलने का दायरा और भी बढ़ गया और विशाल अनुपात में पहुंच गया।

उच्च पुनर्जागरण सना हुआ ग्लास खिड़कियों का उदाहरण:

• ब्यूवैस में जेसी का पेड़;
• ब्रसेल्स कैथेड्रल की विशाल खिड़कियां;
• "मंदिर से इलियोडोर का निष्कासन" गौड़ा के गिरजाघर में।

मध्य युग में सना हुआ ग्लास के सुनहरे दिनों में सोलहवीं शताब्दी को अंतिम माना जाता है। इसके अलावा, चश्मा बनाने और चित्र बनाने की तकनीक बहुत तेज़ी से आगे बढ़ने लगी। 20वीं सदी का सना हुआ ग्लास डिजाइन विधियों पर बहुत प्रभाव था।

रूस में सना हुआ ग्लास का इतिहास

रूसी सना हुआ ग्लास उन्नीसवीं सदी तक मौजूद नहीं था। विदेशों से लाई गई उत्कृष्ट कृतियों का आनंद केवल धनी लोग ही ले सकते थे। बात यह है कि घरेलू चर्चों और गिरजाघरों में सना हुआ ग्लास खिड़कियां उपलब्ध नहीं थीं, और संस्कृति को पूरी तरह से इस तरह की कला की आवश्यकता नहीं थी। वे प्रकट हुए और तुरंत विजय प्राप्त कीलोकप्रियता यूरोपीय आकाओं के काम के लिए धन्यवाद।

रूस में सना हुआ ग्लास का इतिहास:

• XVII सदी - सना हुआ ग्लास खिड़कियों की पहली उपस्थिति;
• XVIII सदी - लाभहीनता के कारण विकास में ठहराव;
• 19वीं शताब्दी की शुरुआत - रूसी संस्कृति में रंगीन कांच से बने चित्रों का क्रमिक प्रवेश;
• 19वीं सदी के मध्य में - सना हुआ ग्लास खिड़कियों का सक्रिय उपयोग; सम्राट और अन्य धनी लोगों ने यूरोपीय फैशन अपनाया और अपने सम्पदा को सजाने के लिए उनका उपयोग करना शुरू कर दिया; फिर चर्चों में सना हुआ ग्लास खिड़कियां दिखाई दीं;
• 19वीं सदी का अंत - कई कला कार्यशालाओं का निर्माण किया गया, साथ ही साथ पेंटिंग कक्षाएं और स्कूल भी;
• 20वीं सदी का पहला भाग - आर्ट नोव्यू के लुप्त होने और बाद में द्वितीय विश्व युद्ध के फैलने के कारण सना हुआ ग्लास कला में गिरावट आई;
• 20वीं सदी के मध्य में - सोवियत संस्कृति द्वारा सना हुआ ग्लास खिड़कियों का पुनरुद्धार, अद्वितीय कार्य दिखाई दिए जो उनकी मौलिकता और अस्पष्टता में पिछले चित्रों से भिन्न हैं।

प्रसिद्ध रूसी सना हुआ ग्लास खिड़कियां:

• सेंट अलेक्जेंडर नेवस्की के चर्च की रंगीन कांच की खिड़कियों से सजावट;
• सार्सकोए सेलो में चैपल;
• सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी भौगोलिक समाज;
• सेंट आइजैक कैथेड्रल में "द असेंशन ऑफ क्राइस्ट"।

सना हुआ ग्लास: इतिहास और आधुनिकता

विभिन्न युगों में सना हुआ ग्लास प्रकारों के विकास के ऐतिहासिक पक्ष की विस्तार से जांच करने के बाद, मैं समकालीन कला की ओर रुख करना चाहूंगा। कमरे को एक शैली और एक विशेष ठाठ देने के लिए हमारे समय की सना हुआ ग्लास खिड़कियां मौजूद हैं। कई तकनीककांच बनाना, डिजाइन और फैशन का विकास इस कला के नए प्रकारों के उद्भव में महत्वपूर्ण क्षण बन गए हैं।

आधुनिक प्रकार के सना हुआ ग्लास:

• सैंडब्लास्टेड सना हुआ ग्लास खिड़की सैंडब्लास्टिंग तकनीक में बनाई गई एक कांच की संरचना है और एक सामान्य विषय से जुड़ी हुई है। यह पूरी सतह पर बना होता है, अधिकतर एक ही रंग में।
• मोज़ेक सना हुआ ग्लास - इसमें लगभग एक ही आकार के कण होते हैं, जो मोज़ेक के सदृश होते हैं। पृष्ठभूमि या मुख्य छवि हो सकती है।
• एक सना हुआ ग्लास खिड़की वांछित आकार और रंग के कांच के अलग-अलग टुकड़ों से बनाई गई एक ड्राइंग है, आमतौर पर बिना किसी जोड़ के।
• फ़्यूज़िंग - जिस ग्लास से कंपोज़िशन इकट्ठी की जाती है, उसे एक साथ इच्छित स्थिति में sintered किया जाता है। इस प्रकार में अलग-अलग विदेशी तत्वों को तैयार छवि में एम्बेड करना भी शामिल है।
• भरी हुई सना हुआ ग्लास खिड़की - उस पर लागू इच्छित छवि के समोच्च के साथ कांच के होते हैं। प्रत्येक विवरण विशेष पेंट या वार्निश से भरा होता है।
• एक नक़्क़ाशीदार सना हुआ ग्लास खिड़की नक़्क़ाशी तकनीक का उपयोग करके बनाए गए चश्मे का एक सेट है और एक ही अर्थ से जुड़ा हुआ है।
• सना हुआ ग्लास खिड़की - रंगीन कांच से बना है, एक सीसे के फ्रेम में तय किया गया है और जोड़ों में मिलाप किया गया है। सबसे पुरानी तकनीक जो मध्य युग से चली आ रही है।
• फेस सना हुआ ग्लास खिड़कियां - उन्हें असेंबल करते समय, वे उस ग्लास का उपयोग करते हैं जिससे पहले पहलू को हटा दिया गया था। एक अन्य विकल्प जमीन और पॉलिश कांच का उपयोग करना है।
• संयुक्त सना हुआ ग्लास खिड़कियां - रचनाएं जिनमें एक साथ कई प्रकार की सना हुआ ग्लास खिड़कियां शामिल हैं। यह तकनीक अद्भुत परिणाम प्राप्त करने, बनाने में मदद करती हैवास्तव में मूल कृति।

टिफ़नी सना हुआ ग्लास

लुईस टिफ़नी अपनी शैली और सना हुआ ग्लास की तकनीक के संस्थापक बने, जो पूरी दुनिया में लोकप्रिय हो गया। उन्होंने सामग्री के चयन पर बहुत लंबे समय तक काम किया, और सबसे महत्वपूर्ण बात, कांच को ठीक करने के तरीकों पर, क्योंकि मध्ययुगीन तरीके उन्हें बिल्कुल भी पसंद नहीं थे। इन कार्यों के परिणामस्वरूप क्या हुआ, पूरी तरह से ग्रहण किए गए टांका लगाने वाले सना हुआ ग्लास। तो यह तकनीक दूसरों से कैसे भिन्न है और क्यों टिफ़नी के इतिहास में सना हुआ ग्लास सबसे प्रतिष्ठित में से एक माना जाता है, आइए करीब से देखें।

टिफ़नी शैली की विशेषताएं:

1. रंग। सना हुआ ग्लास के साथ काम करते समय चमक हमेशा लुईस टिफ़नी के लिए एक बहुत ही महत्वपूर्ण मानदंड रहा है। उन्होंने इस्तेमाल किए गए रंगों में यथासंभव संतृप्ति और मौलिकता हासिल करने की कोशिश की। कभी-कभी गुरु मिश्रित स्वर, और कभी-कभी वह एक (या कई) गिलास दूसरे के ऊपर रख देता है।
2. सामग्री। गुणवत्ता वह है जो इन सना हुआ ग्लास खिड़कियों की एक अनिवार्य पहचान है। सना हुआ ग्लास खिड़कियां बनाना शुरू करने से पहले, वे हमेशा एक कठोर जांच से गुजरते थे, वे थोड़ी सी भी दोष और एक ही बनावट के बिना होना चाहिए।
3. यथार्थवादी। मास्टर की कृतियाँ इतनी परिपूर्ण, जटिल, विवरणों और रंगों से भरी हुई थीं कि उनकी तुलना अक्सर पेंटिंग से की जाती थी।
4. प्रौद्योगिकी। कांच एक दूसरे से तांबे के टेप के माध्यम से जुड़ा हुआ था। चूंकि यह कांच से ही चौड़ा था, इसलिए टेप किनारे पर नब्बे डिग्री के कोण पर मुड़ा हुआ था। तैयार तत्वों को टिन से आपस में जोड़ा गया और एक पेटिना के साथ लगाया गया।
5. उच्च लागत। इस तरह के काम बहुत महंगे हैं और केवल निजी संग्रह, अंग्रेजी और अमेरिकी कैथेड्रल और संग्रहालयों में पाए जा सकते हैं।

लुईस (1933) की मृत्यु से कुछ समय पहले, उनकी कंपनी बंद हो गई, लेकिन टिफ़नी की तकनीक को अभी भी सर्वश्रेष्ठ में से एक माना जाता है, और काम को कला की उत्कृष्ट कृति माना जाता है।