अभी भी जीवन हैंप्रसिद्ध कलाकारों की अभी भी जान हैं। स्थिर जीवन कैसे आकर्षित करें

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

पेंटिंग में अनुभवहीन लोगों को भी इस बात का अंदाजा होता है कि अभी भी जीवन कैसा दिखता है। ये ऐसी पेंटिंग हैं जो किसी भी घरेलू सामान या फूलों की रचनाओं को दर्शाती हैं। हालांकि, हर कोई नहीं जानता कि इस शब्द का अनुवाद कैसे किया जाता है - फिर भी जीवन। अब हम आपको इसके बारे में और इस शैली से जुड़ी कई अन्य बातों के बारे में बताएंगे।

"अभी भी जीवन" शब्द की उत्पत्ति

तो, अभिव्यक्ति प्रकृति मोर्टे रूसी भाषा में आई, निश्चित रूप से, फ्रेंच से। जैसा कि आप देख सकते हैं, इसे दो भागों में विभाजित किया गया है - "प्रकृति" और "मोर्टे", जिनका अनुवाद क्रमशः "प्रकृति, प्रकृति, जीवन" और "मृत, शांत, गतिहीन" के रूप में किया जाता है। अब हम दोनों भागों को एक साथ जोड़ते हैं और परिचित शब्द "स्टिल लाइफ" प्राप्त करते हैं।

उपरोक्त सभी के आधार पर, हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि अभी भी जीवन चित्रफलक पेंटिंग की एक शैली है, कलाकार का कैनवास पर एक जमे हुए, गतिहीन प्रकृति का चित्रण है। सच है, कभी-कभी अभी भी जीवन के स्वामी पूरी तरह से जीवित प्राणियों की छवियों के साथ अपने चित्रों को पूरक करते हैं -तितलियों, कैटरपिलर, मकड़ियों और कीड़े और यहां तक कि पक्षी भी। लेकिन अपवाद केवल मूल नियम की पुष्टि करता है।

शैली का गठन

स्थिर जीवन का इतिहास लगभग 600 वर्ष पीछे चला जाता है। 16वीं शताब्दी तक यह कभी किसी के साथ नहीं हो सकता था कि कुछ निर्जीव वस्तुओं, यहां तक कि बहुत सुंदर वस्तुओं को भी पेंट से रंगना संभव था। स्टिल लाइफ पेंटिंग बस उन दिनों मौजूद नहीं थीं। मध्य युग में, पेंटिंग पूरी तरह से भगवान, चर्च और मनुष्य को समर्पित थी। कलाकारों ने धार्मिक विषयों पर चित्र बनाए, चित्रों को भी उच्च सम्मान में रखा गया। यहां तक कि लैंडस्केप ने भी केवल एक अतिरिक्त के रूप में काम किया।

लेकिन फिर भी, स्थिर जीवन के कुछ तत्व 15वीं शताब्दी में डच चित्रकारों द्वारा पहले ही खोज लिए गए थे। पारंपरिक धार्मिक या पौराणिक सामग्री के साथ-साथ चित्रों में उनके चित्रों में, ध्यान से चित्रित फूलों की माला, किताबें, व्यंजन और यहां तक कि मानव खोपड़ी की छवियां हैं। कुछ शताब्दियां बीत जाएंगी, और पूरी दुनिया तथाकथित लिटिल डचमैन - स्टिल लाइफ पेंटिंग के उस्तादों की कृतियों की प्रशंसा करेगी।

हालांकि, अभी भी जीवन ललित कला की एक स्वतंत्र शैली में अपने अलगाव का श्रेय डचों को नहीं, बल्कि फ्रांसीसी को देता है। फ्रांकोइस डेपोर्टे, जीन-बैप्टिस्ट चारडिन, जीन-बैप्टिस्ट मोनॉययर और जीन-बैप्टिस्ट ऑड्री जैसे फ्रांसीसी कलाकारों ने "विषय" पेंटिंग के मूल सिद्धांतों को तैयार किया, इसकी मूल अवधारणा बनाई और आम जनता के लिए अभी भी जीवन की सभी सुंदरता और आकर्षण का खुलासा किया।

द एरा ऑफ़ द लिटिल डच - स्टिल लाइफ पेंटिंग के सुनहरे दिन

तो, आइए कुछ सदियों पहले रिवाइंड करने की कोशिश करते हैंयह समझने के लिए कि लिटिल डच कौन हैं और क्यों, जब शास्त्रीय स्थिर जीवन की बात आती है, तो उन्हें हमेशा याद किया जाता है। पहले डच अभी भी जीवित हैं, वे चित्रकारों की रचनाएँ हैं जो 17वीं शताब्दी में नीदरलैंड में रहते थे। छोटा डच - यह पेंटिंग के स्कूल और उन कलाकारों के समुदाय का नाम है जिन्होंने छोटे आकार के रोज़मर्रा के चित्र बनाए। बेशक, उन्होंने न केवल अभी भी जीवन को चित्रित किया।

उनमें कई लैंडस्केप चित्रकार और शैली चित्रकला के उस्ताद थे। उनके कैनवस महलों और चर्चों के लिए बिल्कुल नहीं थे, बल्कि सबसे आम नागरिकों के घरों को सजाने के लिए थे। उस समय, लगभग 3 हजार कलाकार छोटे हॉलैंड में रहते थे, और उन सभी को काम करने की उनकी विशाल क्षमता और रोजमर्रा की दुनिया की सुंदरता को कैनवास पर अच्छी तरह से स्थानांतरित करने की क्षमता से प्रतिष्ठित किया गया था। बाद में, कला इतिहासकार इस समय को डच पुनर्जागरण कहेंगे। यह तब था जब स्थिर जीवन की शैली व्यापक हो गई थी।

सबसे अच्छा डच अभी भी जीवित है

सुंदर डच अभी भी जीवित हैं, जैसा कि एक शोकेस में, विभिन्न रसोई के बर्तन, फल, शानदार फूल, घरेलू सामान दर्शकों के सामने रखे जाते हैं। पुष्प अभी भी जीवन बहुत लोकप्रिय थे। यह आंशिक रूप से इस तथ्य के कारण था कि नीदरलैंड में सदियों से फूलों और बागवानी का एक पंथ था। 17 वीं शताब्दी की डच स्टिल लाइफ पेंटिंग के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक। कलाकार जान डेविडज़ डी हेम, साथ ही उनके बेटे कॉर्नेलिस डी हेम थे।

उनकी सुरम्य कृतियों ने लोकप्रियता और प्रसिद्धि प्राप्त की, मुख्य रूप से इस तथ्य के कारण कि वे उत्कृष्ट रूप से चित्रित करने में सक्षम थेफूल और फल। परिष्कृत रंग योजना और पूरी तरह से निर्मित रचना के साथ विवरणों के सावधानीपूर्वक विस्तार ने उनके चित्रों को अतुलनीय बना दिया। इन कलाकारों ने शानदार फूलों के गुलदस्ते चित्रित किए, जो सुंदर फूलदानों में खड़े थे, जिसके बगल में तितलियाँ फड़फड़ाती हैं; फलों की माला; शराब से भरे पारदर्शी गिलास; अंगूर और अन्य फलों के साथ व्यंजन; संगीत वाद्ययंत्र, आदि। पिता और पुत्र के प्रसिद्ध शांत जीवन उनके यथार्थवाद, प्रकाश के नाटक और उत्तम रंग के सूक्ष्म प्रतिपादन से विस्मित करते हैं।

इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग में अभी भी जीवन

फ्रांसीसी प्रभाववादियों और पोस्ट-इंप्रेशनिस्टों ने भी स्थिर जीवन की शैली पर बहुत ध्यान दिया। स्वाभाविक रूप से, उनकी पेंटिंग का तरीका कम डच लोगों के यथार्थवादी परिष्कार से अलग था, क्योंकि प्रभाववादियों की शास्त्रीय पेंटिंग आकर्षित नहीं करती थी। क्लाउड मोनेट, एडौर्ड मानेट, एडगर डेगास, पॉल सेज़ेन, वैन गॉग - ये सभी कलाकार फूलों और पौधों को रंगना पसंद करते थे, क्योंकि दोनों प्रकृति का हिस्सा हैं, जिसकी सुंदरता को उन्होंने जीवन भर गाया है।

अगस्टे रेनॉयर ने अपने जीवनकाल में सुंदर एरियल स्टिल लाइफ की एक पूरी गैलरी को चित्रित किया। कभी-कभी एक "जमे हुए प्रकृति" की छवि को केवल एक अतिरिक्त के रूप में प्रभाववादियों द्वारा आवश्यक होता है। उदाहरण के लिए, एडौर्ड मानेट की पेंटिंग "नाश्ता ऑन द ग्रास" में, अग्रभूमि में आप घास पर बिखरे हुए कपड़े, फल और भोजन का एक शानदार स्थिर जीवन देख सकते हैं। वैन गॉग ने कई असामान्य स्थिर जीवन को चित्रित किया। बहुत से लोग उनके चित्रों "सनफ्लावर" या "इरिज़" को जानते हैं, लेकिन उनके पास अभी भी ऐसे कैनवस हैं जैसे"वान गाग के जूते" या "वान गाग की कुर्सी" स्थिर जीवन चित्रकला के सभी उदाहरण हैं।

रूसी अभी भी जीवन

यह आश्चर्य की बात है कि रूस में एक अलग शैली के रूप में स्थिर जीवन लंबे समय तक मांग में नहीं था, क्योंकि इसे सभी प्रकार की ललित कलाओं में लगभग सबसे कम माना जाता था, जिसके लिए न तो मौलिक ज्ञान की आवश्यकता होती है और न ही विशेष पेंटिंग में कौशल। केवल XIX सदी के उत्तरार्ध में। रूसी भटकने वाले रूसी जनता के बीच कला की इस शैली में रुचि जगाने में सक्षम थे।

बाद में, कई रूसी चित्रकार स्टिल लाइफ पेंटिंग के शौकीन थे। इगोर ग्रैबर, कुज़्मा पेट्रोव-वोडकिन, इवान ख्रुत्सकोय, कॉन्स्टेंटिन कोरोविन जैसे प्रसिद्ध कलाकारों के जीवन को अभी भी ट्रेटीकोव गैलरी, रूसी संग्रहालय, ललित कला संग्रहालय के हॉल में देखा जा सकता है। मॉस्को में पुश्किन, साथ ही हर्मिटेज में। लेकिन स्टिल लाइफ पेंटिंग का असली उत्कर्ष हमारे देश में समाजवाद के युग में हुआ।

तस्वीर अभी भी जीवन

कला की दुनिया में फोटोग्राफी के आगमन के साथ, स्थिर जीवन फोटोग्राफी सामने आई है। आज, बहुत से लोग फोटोग्राफिक मास्टरपीस बनाने के आदी हैं। कुछ तस्वीरें उनकी पूर्णता और फोटोग्राफर के कौशल के साथ बस अद्भुत हैं। कभी-कभी, कैमरे की सहायता से, प्रतिभाशाली फ़ोटोग्राफ़र ऐसे स्थिर जीवन को कैप्चर करने में सफल हो जाते हैं जो किसी भी तरह से लेसर डचमैन की सबसे प्रसिद्ध कृतियों से कमतर नहीं होते हैं।

एक स्थिर जीवन कैसे बनाएं

एक स्थिर जीवन का चित्र बनाना शुरू करने के लिए, आपको पहले इसे कुछ वस्तुओं से बनाना होगा। स्टिल लाइफ पेंटिंग में पहले प्रयोगों के लिए, जटिल रचनाएँ नहीं बनाना बेहतर है, एक युगल या तीनआइटम पर्याप्त होंगे।

अगला, चरणों में स्थिर जीवन बनाएं। सबसे पहले आपको एक पेंसिल या लकड़ी का कोयला के साथ एक चित्र बनाने की जरूरत है। फिर एक हल्का अंडरपेंटिंग, रचना के मुख्य रंगों और छायाओं को प्रकट करता है, और उसके बाद ही आप सीधे विवरण खींचने के लिए आगे बढ़ सकते हैं।