पावेल एंटोकोल्स्की: जीवनी और रचनात्मकता

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

सोवियत कवि पावेल एंटोकोल्स्की, जिनकी जीवनी और कार्य निकट अध्ययन के योग्य हैं, ने एक लंबा और बहुत ही रोचक जीवन जिया। उनकी स्मृति में क्रांति, युद्ध, कला में प्रयोग, सोवियत साहित्य का निर्माण हुआ। एंटोकोल्स्की की कविताएँ कवि के अनुभवों, देश के जीवन के बारे में, उनके विचारों के बारे में एक जीवंत, प्रतिभाशाली कहानी हैं।

उत्पत्ति

19 जून, 1896 को एंटोकोल्स्की पावेल ग्रिगोरीविच का जन्म सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। वह परिवार में चार बच्चों में सबसे बड़ा और इकलौता लड़का था। उनके पिता, एक प्रसिद्ध लेकिन विशेष रूप से सफल वकील नहीं थे, उन्होंने लगातार योजनाएँ बनाईं कि उनके जीवन को बेहतर के लिए कैसे बदला जाए। लेकिन उन्होंने अधिकांश भाग के लिए एक बैरिस्टर के सहायक के रूप में और सोवियत काल में - विभिन्न संस्थानों में एक छोटे अधिकारी के रूप में काम किया। बच्चों की सारी चिंता मां के कंधों पर थी। लड़का प्रसिद्ध मूर्तिकार मार्क एंटोकोल्स्की का भतीजा था, जिससे कुछ हद तक, कलात्मक क्षमताओं को पावेल में स्थानांतरित कर दिया गया था। भले ही परिवारयहूदी जड़ें थीं, राष्ट्रीयता ने भविष्य के कवि के जीवन में कोई भूमिका नहीं निभाई।

बचपन

बचपन पावेल एंटोकोल्स्की ने सेंट पीटर्सबर्ग में बिताया, और जब वह 8 साल का था, तो परिवार मास्को चला गया। बचपन का मुख्य शौक, एंटोकोल्स्की के अनुसार, रंगीन पेंसिल और पानी के रंग के साथ चित्र बनाना था। उनका पसंदीदा विषय सिर की छवि थी - ए एस पुश्किन द्वारा "रुस्लान और ल्यूडमिला" के लिए चित्र। बाद में, एक दूसरा पसंदीदा कथानक दिखाई दिया - इवान द टेरिबल की छवि, जो एम। एंटोकोल्स्की के दादा की मूर्ति जैसा दिखता था। लड़के को मास्को की चाल अच्छी तरह से याद थी: शांत और राजसी पीटर्सबर्ग के बाद, वह उसे स्क्वाट, शोर और गंदा लग रहा था। लेकिन धीरे-धीरे उन्हें मास्को की आदत हो गई और वे इसे अपना गृहनगर मानने लगे। 1905 की क्रांति लड़के की स्मृति में एक ज्वलंत छाप बनी रही, लोगों और अधिकारियों के बीच टकराव बाद में उनके प्रतिबिंबों के विषयों में से एक बन गया।

अध्ययन

पावेल एंटोकोल्स्की ने मॉस्को जिमनैजियम में अध्ययन किया, 1914 में स्नातक किया। उनके लिए पढ़ाई करना आसान था, लेकिन उनमें ज्यादा उत्साह नहीं था। हाई स्कूल से स्नातक होने के एक साल बाद, पावेल ने कानून के संकाय में मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में प्रवेश किया। अपने पहले वर्ष में, उन्होंने मोखोवाया पर मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी की इमारत के गलियारों में मॉस्को आर्ट थिएटर के अभिनेताओं के मार्गदर्शन में एक छात्र नाटक स्टूडियो में प्रवेश के लिए एक विज्ञापन देखा, उसी क्षण से एंटोकोल्स्की ने एक और जीवन शुरू किया। समय अशांत था, और किसी तरह धीरे-धीरे पावेल ने विश्वविद्यालय में अपनी पढ़ाई छोड़ दी, पहली बार मेंक्रांतिकारी मिलिशिया में काम करते हैं, लेकिन अंततः स्टूडियो के लिए, जो उनके लिए तेजी से महत्वपूर्ण हो गया।

थिएटर

मास्को स्टेट यूनिवर्सिटी के थिएटर स्टूडियो का निर्देशन तत्कालीन अल्पज्ञात निर्देशक येवगेनी वख्तंगोव ने किया था, यह उनके लिए था कि पावेल एंटोकोल्स्की को मिला। थिएटर के आगमन के साथ उनकी जीवनी नाटकीय रूप से बदल गई, पहले पावेल ने अभिनय में खुद को आजमाया, लेकिन उनकी प्रतिभा पर्याप्त नहीं थी। स्टूडियो में तीन साल के अध्ययन के दौरान, जो लोगों के रंगमंच में विकसित हुआ, एंटोकोल्स्की ने सभी संभव नाट्य व्यवसायों में खुद को आजमाया: मंच संपादक से निर्देशक और पटकथा लेखक तक। उन्होंने स्टूडियो के लिए तीन नाटक लिखे, जिनमें द डॉल ऑफ द इन्फेंटा और बेट्रोथल इन ए ड्रीम शामिल हैं। 1919 में, उन्होंने वख्तंगोव छोड़ दिया, लेकिन मॉस्को थिएटरों में काम करना जारी रखा, जहां 1930 के दशक के मध्य तक उन्होंने निर्देशक के रूप में काम किया। बाद में वह अर्बत पर इमारत के विकास पर उनके साथ काम करते हुए, वख्तंगोव थिएटर में लौट आए। थिएटर के महान संस्थापक की मृत्यु के बाद, एंटोकोल्स्की ने स्वयं और अन्य निर्देशकों के सहयोग से प्रदर्शन का मंचन किया। वख्तंगोव थिएटर के साथ, पावेल ग्रिगोरिएविच स्वीडन, जर्मनी, फ्रांस के दौरे पर जाते हैं। इन यात्राओं ने उन्हें दुनिया और खुद को बेहतर तरीके से जानने में मदद की, वह एक सोवियत व्यक्ति के रूप में खुद के बारे में और भी जागरूक हो गए। बाद में, इन यात्राओं के छापों को कविता में, विशेष रूप से "द वेस्ट" पुस्तक में सन्निहित किया जाएगा। थिएटर हमेशा के लिए एंटोकोल्स्की के लिए जीवन का एक महत्वपूर्ण विषय बना हुआ है, तब भी जब उन्होंने एक अलग रास्ता चुना।

कविता

पावेल एंटोकोल्स्की ने अपनी युवावस्था में अपनी पहली कविताएँ लिखीं, लेकिन उन्होंने इस व्यवसाय को गंभीरता से नहीं लिया। 1920. मेंवर्ष में वह मास्को लेखकों के एक समूह के करीब हो गए, जो टावर्सकाया स्ट्रीट पर कवियों के कैफे में एकत्र हुए थे। वहाँ एंटोकोल्स्की की मुलाकात वी। ब्रायसोव से हुई, जिन्हें शुरुआती लेखक की कविताएँ पसंद थीं और 1921 में उन्होंने अपनी पहली रचनाएँ प्रकाशित कीं। वी। ब्रायसोव न केवल एक उत्कृष्ट कवि थे, बल्कि एक उत्कृष्ट आयोजक भी थे, उनके नेतृत्व में मास्को में एक साहित्यिक काव्य संगठन का गठन किया गया था, जो युवा एंटोकोल्स्की के लिए बहुत उपयोगी निकला। यहां उन्होंने कौशल प्राप्त किया और अपने नए भाग्य में विश्वास किया। कवि की शुरुआती कृतियाँ रंगमंच के प्रति रोमांस और जुनून से भरी थीं। इस प्रकार, कविता "फ्रेंकोइस विलन" और संग्रह "वर्ण" एक थिएटर आदमी के सपनों और भावनाओं को व्यक्त करते हैं। लेकिन धीरे-धीरे एंटोकोल्स्की के गीत एक नागरिक ध्वनि प्राप्त करते हैं। धीरे-धीरे परिपक्वता आती है, शैली और लेखक का अपना विषयगत ध्यान प्राप्त होता है।

जिस दिन महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध शुरू हुआ, पावेल एंटोकोल्स्की ने सीपीएसयू के रैंक में सदस्यता के लिए आवेदन किया, उसी क्षण से, उनके अनुसार, एक नया जीवन शुरू होता है। युद्ध की विभीषिका कवि की कलम को प्रेरणा देती है, इन वर्षों में वह बहुत कुछ लिखता है। कविता के अलावा, वह निबंध बनाता है, युद्ध संवाददाता के रूप में काम करता है, अभिनेताओं की एक टीम और एक पत्रकार के रूप में मोर्चों पर यात्रा करता है। युद्ध के बाद, एंटोकोल्स्की ने सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण विषयों पर लिखना जारी रखा, कविताओं की किताबें "द पावर ऑफ वियतनाम", "पोएट्स एंड टाइम", "द टेल ऑफ बायगोन इयर्स" दिखाई दी, जो नागरिक सोवियत कविता का एक मॉडल बन गया।

रचनात्मक विरासत

कुल मिलाकर अपने लंबे रचनात्मक जीवन के लिए पावेल एंटोकोल्स्की, फोटोजो सोवियत साहित्य के किसी भी विश्वकोश में है, उसने कविताओं के नौ संग्रह, कई कविताएँ लिखीं और लेखों के चार संग्रह प्रकाशित किए। कवि की प्रत्येक पुस्तक लेखक की गहरी भावनाओं और विचारों से ओतप्रोत एक संपूर्ण कृति है। एंटोकोल्स्की की सबसे प्रसिद्ध रचना "सोन" कविता है, जो उनके बेटे की मृत्यु के बारे में लिखी गई है, जो सामने से वीरतापूर्वक मर गया। कविता ने कवि को विश्व प्रसिद्धि और स्टालिन पुरस्कार दिलाया। निस्संदेह रुचि फ्रांसीसी क्रांतिकारी भावना के प्रभाव में लिखी गई रचनाएँ हैं: फ्रेंकोइस विलन के बारे में एक कविता, कम्यून के बारे में, कविताएँ "रॉबस्पिएरे एंड द गोरगन", "सैनकुलोट"। कविताओं का अंतिम संग्रह "द एंड ऑफ़ द सेंचुरी" 1977 में प्रकाशित हुआ था और यह जीवन का एक प्रकार का सारांश है।

अनुवाद

पावेल एंटोकोल्स्की ने अपनी अधिकांश रचनात्मक जीवनी अनुवाद कार्य के लिए समर्पित कर दी। 1930 के दशक के उत्तरार्ध में, एंटोकोल्स्की ने भ्रातृ गणराज्यों - आर्मेनिया, अजरबैजान, जॉर्जिया - का दौरा किया और उनकी संस्कृति के शौकीन थे। फिर उनका काम इन देशों की राष्ट्रीय कविता का रूसी में अनुवाद करने पर शुरू होता है। सबसे अधिक वह 60 और 70 के दशक में अनुवाद में लगे हुए हैं। जॉर्जियाई, यूक्रेनी, अर्मेनियाई और अज़रबैजानी कवियों के कार्यों के अलावा, वह बहुत सारे फ्रांसीसी साहित्य का अनुवाद करता है। उनके अनुवाद में, "फ्रांस की नागरिक कविता", "बर्नेजर से एलुअर्ड तक", मौलिक संकलन "फ्रांसीसी कविता की दो शताब्दी" संग्रह प्रकाशित हैं।

निजी जीवन

कवि ने काफी समृद्ध और लंबा जीवन जिया। उसकी ऐसे सहयोगियों से दोस्ती थी जैसे एम।स्वेतेवा, के। स्मिओनोव, ई। डोलमातोव्स्की, एन। तिखोनोव, वी। कटाव। एंटोकोल्स्की की दो बार शादी हुई थी। पहली पत्नी - नताल्या शचेग्लोवा - ने अपनी बेटी नताल्या और बेटे व्लादिमीर को जन्म दिया, जिनकी 1942 में मोर्चे पर मृत्यु हो गई। बाद में वह एक कलाकार बन गईं और कवि लियोन टूम से भी शादी कर ली। एंड्री एंटोकोल्स्की का पोता ब्राजील में भौतिकी और काम का प्रोफेसर बन गया। दूसरी पत्नी, ज़ोया कोंस्टेंटिनोव्ना बाज़ानोवा, एक कलाकार थीं, लेकिन उन्होंने अपना पूरा जीवन अपने पति की सेवा में समर्पित कर दिया। पावेल एंटोकोल्स्की, उनकी पत्नियां, बच्चे, पोते हमेशा उनके जीवन के मुख्य व्यवसाय - कविता से जुड़े रहे हैं। घर में गुरु का असली पंथ था। अपने जीवन के अंत में, एंटोकोल्स्की अकेला रह गया, उसकी पत्नी की मृत्यु हो गई, और उसके दोस्तों का अपना जीवन था। उनका अधिकांश समय झोपड़ी में ही व्यतीत होता था। कवि का 9 अक्टूबर 1978 को निधन हो गया और उन्हें मॉस्को के वोस्त्र्याकोवस्की कब्रिस्तान में दफनाया गया।