ट्रिस्टन तज़ारा और आधुनिक संदर्भ में उनका काम

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

आधुनिक दुनिया हर पल बदल रही है। हमें ऐसा लगता है कि जो कुछ भी होता है वह अनोखा होता है और हमारी उम्र का होता है। हालांकि, हर समय लोग इसी तरह की समस्याओं को लेकर चिंतित रहे हैं।

20वीं सदी की शुरुआत में, युवा कलाकारों का एक समूह आत्म-अभिव्यक्ति के अपने तरीके की तलाश कर रहा था, युद्ध के बाद की अवधि की पाखंडी सार्वजनिक नैतिकता और कला के खिलाफ लड़ने का तरीका।

कला में क्रांति

कला के प्रसिद्ध "क्रांतिकारियों" में से एक थे ट्रिस्टन तज़ारा। ऐसा माना जाता है कि यह वह था जिसने दोस्तों के साथ आविष्कृत प्रवृत्ति को "दादावाद" कहा था। इस तरह का एक जटिल शब्द फ्रांसीसी "दादा" से आया है, जिसका अर्थ है "लकड़ी का रॉकिंग घोड़ा", और बच्चों के सरल मनोरंजन, जीवन के लिए एक आदिम शिशु दृष्टिकोण को भी व्यक्त करता है।

और ट्रिस्टन ने परिचित शब्द को एक नया अर्थ दिया। कला में दादावाद एक तरह का विरोध रूप बन गया है। युद्ध के खिलाफ, जीवन की बेरुखी के खिलाफ, समाज के पाखंड के खिलाफ।

तज़ारा और दादावाद

दादावाद 1916 में स्विट्ज़रलैंड में प्रकट हुआ, जहाँ उस समय ट्रिस्टन तज़ारा रहते थे। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, इस देश में सैन्य सेवा से मुक्ति पाने के लिए कई रचनात्मक युवा एकत्र हुए। स्विट्जरलैंड तटस्थ रहा और उसने सीधे युद्ध में भाग नहीं लिया। जीवनी में, ट्रिस्टन को रोमानियाई-फ्रांसीसी कवि, साथ ही एक प्रचारक, प्रकाशक और साहित्य में अतियथार्थवाद के संस्थापकों में से एक कहा जाता है। ट्रिस्टन तज़ारा एक छद्म नाम है। दादावादी कवि का असली नाम सैमुअल रोसेनस्टॉक है। उनका जन्म एक धनी यहूदी परिवार में हुआ था, रोमानिया में रहते थे और पढ़ते थे, बुखारेस्ट विश्वविद्यालय में गणित और दर्शनशास्त्र के संकाय के छात्र थे, और उन्होंने फ्रांसीसी साहित्य का अध्ययन किया था। युद्ध के कारण और रचनात्मक जीवन की तलाश में, उन्होंने स्विट्जरलैंड जाने का फैसला किया। 1915 में, एक रोमानियाई छात्र स्विस कवि ट्रिस्टन तज़ारा बन गया। यह छद्म नाम वैगनर के ओपेरा "ट्रिस्टन एंड इसोल्ड" से प्रेरित था, और रोमानियाई में "तज़ारा" शब्द का अर्थ "भूमि" या "देश" है।

कविता

ट्रिस्टन तज़ारा की रचनाओं का रूसी में अनुवाद किया गया और विदेशी कविता के संकलन में प्रकाशित किया गया, और व्यक्तिगत कविताओं के संग्रह के रूप में भी सामने आया। रोमानिया में, तज़ारा की काव्य मूर्तियाँ आर्थर रेम्बो, क्रिश्चियन मॉर्गनस्टर्न, रोमानियाई लेखक और कवि डेमेटर डेमेट्रेस्कु-बुज़ौ (उर्मुज़) थीं। बाद में, स्विट्जरलैंड में, उन्होंने फ्रांसीसी कवि आंद्रे ब्रेटन, फिलिप सूपॉल्ट और लुई आरागॉन के साथ पत्र-व्यवहार करना शुरू किया। वे तज़ारा के कार्यों से मोहित थे, जो में प्रकाशित हुए थेदादा साहित्यिक पत्रिका और अन्य प्रकाशन।

हमारे नायक प्रकाशन गतिविधियों में लगे हुए थे, दादा पत्रिका प्रकाशित करते थे, जहाँ उन्होंने दादावादियों की कविताएँ प्रकाशित कीं - उनके अपने और समान विचारधारा वाले लोग।

वर्तमान कला

समुदाय के सदस्यों के उद्धरण आज भी प्रासंगिक लगते हैं:

"दादावादी पृथ्वी पर सबसे स्वतंत्र व्यक्ति है।"

"जो आज के लिए जीता है वह हमेशा रहता है।"

“मैं किसी भी व्यवस्था के खिलाफ हूं। सबसे स्वीकार्य प्रणाली कोई प्रणाली नहीं है।”

“एक कवि को अपने काम को जरूरी बनाने के लिए मेहनत करनी चाहिए। बाकी सब कुछ जिसे साहित्य कहा जाता है, भविष्य के प्रोफेसरों के लिए बनाई गई मानवीय मूर्खता का संग्रह है।”

"दादा का मतलब कुछ नहीं, कुछ नहीं, कुछ नहीं, कुछ नहीं, कुछ नहीं, कुछ भी नहीं।"

हालाँकि, तज़ारा ने 1912 में रोमानिया में अपने गीतकार कॉमरेड मार्सेल जेनको के साथ मिलकर अपनी पहली पत्रिका वापस प्रकाशित करना शुरू किया। पत्रिका को सिम्बोलुल कहा जाता था और इसमें फ्रांसीसी प्रतीकवादियों की उपलब्धियों के बारे में बात की गई थी, जिनके काम युवा सैमुअल को पसंद थे।

दादावादियों की कौन सी उपलब्धियां आज भी प्रासंगिक हैं? कोलाज दादावादियों के कलात्मक अभिव्यंजक साधनों में से एक बन गया। इसका उपयोग पेंटिंग और कविता दोनों बनाने के लिए किया गया था। तज़ारा ने समाचार पत्रों के लेखों से शब्दों को काट दिया, उन्हें फेरबदल किया, और उन्हें यादृच्छिक क्रम में जोड़ा। इस तरह से पूरे कार्यों का जन्म हुआ - प्रतीत होता है कि अर्थहीन वाक्यांश, जिनमें संख्याएं, स्क्रिबल्स और सिर्फ अक्षर जोड़े गए थे। इस तरह की रचनात्मकता को "ver libre" कहा जाता था - मुक्त छंद। कला में इस तरह के उकसावे एक ट्रेडमार्क बन गए हैंदादावादी लिखावट। चित्रों के लिए, प्राणी विज्ञान, शरीर रचना विज्ञान, पुरानी नक्काशी पर विभिन्न पुस्तकों से चित्रों को काट दिया गया था, जिन्हें बिना किसी प्रणाली के आधार पर चिपका दिया गया था।

दादावादियों के अन्य आविष्कार - स्थापना, भित्तिचित्र, फोटोमोंटेज। कलाकार की आत्म-अभिव्यक्ति के ये रूप इन दिनों बेहद लोकप्रिय हैं और इन्हें आधुनिक और फैशनेबल माना जाता है। हालाँकि, यह सब सौ साल पहले रहने वाले कला क्रांतिकारियों की खोजों का सिर्फ एक विकास है।

ट्रिस्टन तज़ारा द्वारा लिखे गए छंद इस तरह लगते हैं:

रविवार रक्त प्रवाह की सदी को म्यूट करें, हफ्तों का बोझ घुटने तोड़ देगा।

एक नई खोज के अंदर

घंटियाँ व्यर्थ बजती हैं, और हम

और हम जंजीरों के बंधन में खुशी मनाते हैं, हममें घंटी की तरह क्या लगता है।

ट्रिस्टन तज़ारा की रचनात्मकता

1920 में, तज़ारा पेरिस आती हैं। और 1922 में वह उस प्रवृत्ति को "दफनाने" देंगे जो उन्होंने पैदा की थी, दादावाद की परंपराओं में वह शैली के लिए एक अंतिम संस्कार भाषण लिखेंगे। हालांकि, दादावादी मंच नहीं छोड़ेंगे और अतियथार्थवाद और अभिव्यक्तिवाद जैसे आंदोलनों के ढांचे के भीतर प्रयोग करना जारी रखेंगे।

उस समय के कलाकारों की कृतियाँ, कवि के मित्र, ट्रिस्टन तज़ारा का चित्रण करने वाले ज्ञात हैं। शीर्षक के साथ चित्र नीचे दिखाए गए हैं।

सबसे पहले, "ट्रिस्टन तज़ारा के पोर्ट्रेट" को हाइलाइट करना आवश्यक है। इसे 1923 में कलाकार रॉबर्ट डेलाउने द्वारा चित्रित किया गया था। "ट्रिस्टन तज़ारा के लिए पजामा भी है। इसके लेखक सोनिया डेलाउने हैं। ट्रिस्टन के मुखौटा-चित्र का उल्लेख नहीं करना असंभव है। यह कलाकार मार्सेल जानको का एक काम है।

ट्रिस्टन तज़ारा बहुत लंबे समय तक जीवित नहीं रहे, लेकिन उज्ज्वल और समृद्धजिंदगी। उनका जन्म 16 अप्रैल, 1896 को हुआ था और क्रिसमस के दिन 1963 में पेरिस में उनका निधन हो गया।

ट्रिस्टन को एक नई दिशा का संस्थापक माना जाता है, एक मजबूत भावनात्मक कवि जिसका कला के आगे विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा। ट्रिस्टन के लिए कविता ही जीवन थी, उन्होंने इसे किसी तरह की गतिविधि के रूप में नहीं लिया, उन्होंने इसे जीया, और यहां तक कि ज़ार के घोषणापत्र भी काव्यात्मक हैं। वे दिलचस्प भी हैं क्योंकि वे शुद्ध कला के नाम पर एक प्रकार के काव्यात्मक और साहित्यिक उकसावे के सिद्धांतों को नष्ट करने का एक उत्कृष्ट उदाहरण हैं।