ला स्काला ओपेरा और बैले थियेटर, मिलान, इटली: प्रदर्शनों की सूची

2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37

ओपेरा इटली में उत्पन्न हुआ और बाद में वहां एक संगीत और नाटकीय कला के रूप में विकसित हुआ। सत्रहवीं शताब्दी की शुरुआत से, वेनिस या नेपल्स को ओपेरा केंद्र माना जाता था। ऑस्ट्रियाई रानी मारिया थेरेसा के आदेश से ला स्काला थिएटर के निर्माण के बाद, इस तरह की शैली में हथेली मिलान में चली गई। और इसलिए यह आज तक बना हुआ है। यह "ओपेरा का मंदिर", जैसा कि आमतौर पर जनता द्वारा संदर्भित किया जाता है, इसकी अपनी गायक मंडली, बैले कंपनी और बेजोड़ ऑर्केस्ट्रा है, जो दुनिया भर में अपने अद्भुत प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध है।

मिलानी गौरव की पृष्ठभूमि

ला स्काला थियेटर उस स्थान पर बनाया गया था जहां एक बार मिलानी चर्च खड़ा था, जिसने बाद में नई इमारत को अपना नाम दिया। इमारत को तत्कालीन प्रसिद्ध वास्तुकार गियोसेप पियरमारिनी द्वारा डिजाइन किया गया था और 1778 में दो वर्षों में बनाया गया था।

इमारत की सारी भव्यता एक सख्त और बहुत ध्यान देने योग्य अग्रभाग के पीछे छिपी हुई है, जिसे नवशास्त्रीय शैली में बनाया गया है। ला स्काला (मिलान) बहुत जल्दी बनाया गया था, क्योंकि इसके पूर्ववर्ती को जला दिया गया था, और इतालवी अभिजात वर्ग ने निर्माण के तेजी से परिणाम की मांग की और नए प्रदर्शन के लिए तरस गया। इसलिए, थिएटर की उपस्थिति नहीं दी गई थीध्यान में वृद्धि हुई, लेकिन इससे सभागार की आंतरिक साज-सज्जा पर कोई प्रभाव नहीं पड़ा, जहां सीटों की व्यवस्था करते समय प्रकाशिकी के सभी नियमों का पालन किया जाता था।

ओपेरा और बैले के अलावा, इमारत में कई ऐसी जगहें थीं, जहां स्थानीय लोग मौज-मस्ती कर सकते थे। ये विभिन्न जुए के कमरे और बुफे थे, जिसमें बड़ी जुआ सभाएँ होती थीं और मिलानी अभिजात वर्ग को बहुत खुशी मिलती थी। इस प्रकार, पूरे देश के लिए ला स्काला सामाजिक जीवन का एक वास्तविक केंद्र बन गया। मिलान दुनिया भर के थिएटर जाने वालों और ओपेरा प्रेमियों के लिए एक गंतव्य बन गया।

इमारत का बार-बार पुनर्निर्माण किया गया, और द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान इसे पूरी तरह से पृथ्वी के चेहरे से मिटा दिया गया और फिर इंजीनियर और वास्तुकार एल। सेकची द्वारा अपने मूल रूप में बहाल कर दिया गया।

थिएटर की दीवारों के भीतर प्रदर्शन करने वाले कलाकार और महान लोग

उस समय के महानतम आचार्यों ने ला स्काला के लिए अपनी कृतियों का निर्माण किया। इटली हमेशा इस बात की प्रतीक्षा करता रहा है कि ऋतुओं में नया क्या है, जो उस समय वसंत, ग्रीष्म, शरद ऋतु और कार्निवाल समय में विभाजित थे। पहले तीन ने हमेशा गंभीर ओपेरा के साथ दर्शकों को प्रसन्न किया, और चौथा बैले और विभिन्न प्रकाश नाट्य प्रस्तुतियों के लिए समर्पित था।

उन्नीसवीं शताब्दी में, थिएटर के अधिकांश प्रदर्शनों की सूची में प्रसिद्ध बेल कैंटो मास्टर गियोआचिनो एंटोनियो रॉसिनी द्वारा लिखित ओपेरा शामिल थे। यह उनके लिए धन्यवाद था कि इस शैली के प्रदर्शन की गंभीर शैली फैशन में आई। तब डोनिज़ेट्टी और बेलिनी ने अपने कामों से दर्शकों को आश्चर्यचकित कर दिया, और उन्हें प्रसिद्ध ओपेरा दिवसों - मारिया मालिब्रान, गिउडिट्टा पास्ता और द्वारा प्रस्तुत किया गया।कई और।

लेकिन उस समय की सबसे महत्वपूर्ण घटना विश्व प्रसिद्ध इतालवी संगीतकार ग्यूसेप वर्डी का ला स्काला (मिलान) में आगमन था। यह उनके लिए धन्यवाद है कि इतालवी ओपेरा न केवल इटली में, बल्कि पूरे यूरोप में इतना लोकप्रिय हो गया है।

भाग्य का एक समान रूप से महत्वपूर्ण मोड़ आर्टुरो टोस्कानिनी के थिएटर में उपस्थिति था, जो पहले से ही अपनी युवावस्था में "आइडा" के अद्भुत प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध हो गया था। उनसे पहले, ला स्काला में एक कंडक्टर था जो पूरी तरह से किसी भी आवश्यक आवश्यकताओं को पूरा नहीं करता था, लेकिन टोस्कानिनी अपने नाटक के साथ यहां तक कि थिएटर जाने वालों को भी जीतने में सक्षम था। इसके बाद, वे अपनी मुख्य स्थिति के अलावा, एक कलात्मक निर्देशक भी बने, जिसने थिएटर के जीवन में कई सकारात्मक बदलाव लाए।

बीसवीं सदी की शुरुआत में, ला स्काला के मंच पर, मिलान और उसके नाट्य दर्शक देख सकते थे कि रेनाटा टिबाल्डी और मारिया कैलास जैसे उस सदी के मुख्य ओपेरा दिवस, प्राइमा के खिताब के लिए कैसे लड़े।. कई विश्व हस्तियों ने यहां प्रदर्शन किया है: लुसियानो पवारोटी, एनरिको कारुसो, मोंटसेराट कैबेल, प्लासिडो डोमिंगो, साथ ही रूस की सर्वश्रेष्ठ आवाजें: फेडर चालियापिन, लियोनिद सोबिनोव और कई अन्य।

हमारे दिनों के प्रदर्शनों की सूची

थिएटर 7 दिसंबर को कला प्रेमियों के लिए अपने दरवाजे खोलता है, और मौसम गर्मियों के मध्य में समाप्त होता है। आज, ओपेरा ला स्काला शास्त्रीय और आधुनिक दोनों हो सकता है। मंच से भूतकाल और वर्तमान समय के रचनाकारों की कृतियाँ सुनाई देती हैं। उनमें भाग लेने के लिए दुनिया भर के सर्वश्रेष्ठ कंडक्टर, निर्देशक और कलाकार आमंत्रित हैं।

हर दो या तीन साल में, इस तरह के प्रसिद्ध प्रदर्शन और ओपेरा जैसे "आइडा", "फाल्स्टफ" और "ओटेलो", जिसे ग्यूसेप वर्डी द्वारा बनाया गया है, साथ ही संगीतकार जियाकोमो पुक्किनी द्वारा "मैडम बटरफ्लाई" का मंचन किया जाता है। थिएटर का मंच और विन्सेन्ज़ो बेलिनी "नोर्मा" का काम कई थिएटर जाने वालों के लिए जाना जाता है। उन्हें शास्त्रीय शैली और आधुनिक प्रसंस्करण दोनों में जनता के सामने प्रस्तुत किया जाता है - थिएटर के नायाब तकनीकी मानकों के लिए धन्यवाद, निर्देशक को नाटकीय उत्पादन में उपयोग करने के लिए किसी भी चीज को शामिल करने में सक्षम बनाता है। इसलिए, यहाँ प्रदर्शनों की सूची अपने दर्शकों को हमेशा प्रसन्न करती है।

इन बेहतरीन क्लासिक्स के अलावा, यहां आप हर स्वाद के लिए ओपेरा पा सकते हैं। उदाहरण के लिए, रिचर्ड वैगनर, गियोआचिनो रॉसिनी, गेटानो डोनिज़ेट्टी, प्योत्र त्चिकोवस्की, मॉडेस्ट मुसॉर्स्की और चार्ल्स फ्रेंकोइस गुनोद जैसे विश्व स्तरीय संगीतकार।

सीज़न के दौरान ओपेरा और थिएटर के प्रदर्शन के बीच, दर्शकों को विभिन्न विश्व सितारों के संगीत कार्यक्रम और उनके स्वयं के गाना बजानेवालों के प्रदर्शन के साथ एक ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रसन्नता होती है।

बैले की क्या भूमिका है?

थिएटर की नींव के पहले दिनों से, बैले कला ने ला स्काला के प्रदर्शनों की सूची में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया है। उद्घाटन के दिन, मिलान और उसके दर्शकों ने "प्रिजनर्स ऑफ़ साइप्रस" का एक रमणीय निर्माण देखा, जिसके कोरियोग्राफर जाने-माने लेग्रैंड थे।

सबसे महान लोग जिन्होंने बैले में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जैसे एल. डुपिन, डी. रॉसी और डब्ल्यू गार्सिया, ने थिएटर की दीवारों के भीतर काम किया।

उन्नीसवीं सदी में, थिएटर की बैले मंडली पूरे यूरोप में सबसे प्रसिद्ध और लोकप्रिय बन गई। थोड़ाबाद में, ला स्काला की दीवारों के भीतर एक बैले स्कूल की स्थापना की गई, जहां सर्वश्रेष्ठ कोरियोग्राफर पढ़ाते थे।

संग्रहालय

थिएटर की इमारत के बगल में, एक और इमारत है, जिसमें न केवल ला स्काला को बल्कि इटली की संपूर्ण ओपेरा कला को समर्पित कई प्रदर्शन हैं। यहां आप प्रसिद्ध कलाकारों की वेशभूषा, व्यक्तिगत सामान और तस्वीरें, साथ ही विभिन्न प्रकार के संगीत वाद्ययंत्र और यहां तक कि कई बोर्ड गेम भी देख सकते हैं, जो अतीत के थिएटर दर्शकों को एक समय में पसंद थे। इन वस्तुओं का अधिकांश संग्रह बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में नीलामी में खरीदा गया था।

टिकट और मौजूदा नियम

थिएटर की इमारत में प्रवेश करने के लिए, आपको एक निश्चित ड्रेस कोड का पालन करना होगा। पुरुषों को सुंदर औपचारिक सूट और महिलाओं को ढके हुए कंधों के साथ लंबे कपड़े पहनने चाहिए।

आप 25 यूरो से शुरू होकर कई सौ के साथ ला स्काला के लिए टिकट खरीद सकते हैं। खुलने का दिन प्रवेश की सबसे बड़ी लागत है, और अपनी सीटों को पहले से बुक करना सबसे अच्छा है। बाकी सीज़न, आप थिएटर में आने के लिए लगभग तीस यूरो का भुगतान कर सकते हैं, और यह इस तथ्य को ध्यान में रख रहा है कि कुर्सी गैलरी में है।

इतनी कीमतों के बावजूद, कई ओपेरा प्रेमी सीजन की शुरुआत में ही यहां पहुंचने की कोशिश करते हैं।