2024 लेखक: Leah Sherlock | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-17 05:37
कार्ल श्मिट-रॉटलफ (1884 - 1976) - जर्मन कलाकार, उत्कीर्णक और मूर्तिकार, आधुनिकता के क्लासिक, अभिव्यक्तिवाद के सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधियों में से एक। ड्रेसडेन विश्वविद्यालय में अध्ययन की एक छोटी अवधि के दौरान, महत्वाकांक्षी कलाकार और अन्य समान विचारधारा वाले लोगों ने प्रगतिशील रचनात्मक समूह "ब्रिज" का आयोजन किया। नाजी शासन की अवधि के दौरान, श्मिट के काम, अन्य अवंत-गार्डे कलाकारों की तरह, प्रतिबंधित लोगों में से थे, और उनके काम को डीजेनेरेट आर्ट प्रदर्शनी में दिखाया गया था। कार्ल श्मिट एक विपुल गुरु थे, उनकी रचनात्मक विरासत, कई चित्रों के अलावा, 300 वुडकट्स और अन्य सामग्रियों पर 70 उत्कीर्णन, 105 लिथोग्राफ, 78 वाणिज्यिक प्रिंटों द्वारा दर्शाया गया है।
ब्रिज ग्रुप बनाना
1905 में, श्मिट ने ड्रेसडेन विश्वविद्यालय में वास्तुकला के संकाय में प्रवेश किया। वहां, एरिच हेकेल, जिनके साथ श्मिट 1901 से दोस्त थे, ने उन्हें नवोदित कलाकारों अर्नस्ट किरचनर, एरिच हैकेल और फ्रिट्ज ब्लेल से मिलवाया। सभीसाथ में उन्होंने समान रचनात्मक हितों को साझा किया, दृश्य कला के आधार के रूप में वास्तुकला का अध्ययन किया। युवा लोगों ने 7 जून, 1905 को ड्रेसडेन में समूह "ब्रिज" (डाई ब्रुक) की स्थापना की, जिसका उद्देश्य एक नई असंगत शैली बनाना था जो रचनात्मक परंपराओं के विपरीत चलती हो। एसोसिएशन की पहली प्रदर्शनी उसी वर्ष नवंबर में लीपज़िग में खोली गई।
1905 से 1911 तक, ड्रेसडेन में समूह के प्रवास के दौरान, "मोस्ट" के सभी सदस्यों ने विकास के समान मार्ग का अनुसरण किया, जो आर्ट नोव्यू और नियो-इंप्रेशनिज़्म से बहुत प्रभावित थे। दिसंबर 1911 में, श्मिट और समूह का हिस्सा ड्रेसडेन से बर्लिन चले गए। समूह 1913 में भंग हो गया, मुख्यतः प्रत्येक व्यक्तिगत सदस्य की कलात्मक दिशाओं में परिवर्तन के कारण। डाई ब्रुक एसोसिएशन में छह साल के प्रवास ने कला और उनकी व्यक्तिगत शैली के निर्माण के संबंध में कार्ल श्मिट की आगे की स्थिति को प्रभावित किया।
"ब्रिज" एसोसिएशन की अवधि में रचनात्मकता
1906 में, श्मिट ने अपने नाम के साथ रचनात्मक छद्म नाम रोटलफ - अपने मूल शहर का नाम जोड़ा। उनके चित्रों के विषयों में अक्सर उत्तरी जर्मन और स्कैंडिनेवियाई परिदृश्य होते हैं। प्रारंभ में, श्मिट-रोटलफ के काम की शैली अभी भी स्पष्ट रूप से प्रभाववाद से प्रभावित थी, लेकिन उनके काम उनके डाई ब्रुक सहयोगियों के कामों के बीच रचना के नियमों का उल्लंघन करके और अतिरंजित सपाटता के साथ सरलीकृत रूपों के बीच खड़े थे। सबसे पहले, अपने अभिव्यंजक कार्यों में, उन्होंने मुख्य रंग योजना के शुद्ध स्वरों का उपयोग किया, जिससे पर्यावरण और रंगीन तीव्रता का एक विशेष हस्तांतरण प्राप्त हुआ। लगभग1909 में, कलाकार को लकड़बग्घा में दिलचस्पी हो गई और उन्होंने इस प्राचीन लकड़बग्घा तकनीक के पुनरुद्धार में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
एकांत के लिए प्रवण, श्मिट ने 1907 से 1912 तक गर्मियों के महीनों को बाल्टिक सागर के तट के पास, ब्रेमेन के पास डांगास्ट में बिताया, जहां उन्होंने अपने परिदृश्य चित्रों के लिए कई मकसद पाए। 1910 में, उनकी कुछ सबसे विवादास्पद परिदृश्य रचनाएँ वहाँ बनाई गईं, जिन्हें बाद में मान्यता और प्रसिद्धि मिली। 1911 में बर्लिन चले गए, कलाकार ने छवि के लिए ज्यामितीय रूप से औपचारिक रूप विकसित करते हुए, रूप के सरलीकरण की ओर रुख किया। धीरे-धीरे, उन्होंने अधिक मौन स्वरों का उपयोग करना शुरू कर दिया, फॉर्म पर ध्यान केंद्रित करते हुए, अंधेरे विपरीत रूपरेखा में उल्लिखित और ड्राफ्ट्समैनशिप की याद ताजा करती है। युद्ध की शुरुआत से उनके रचनात्मक अनुभव बाधित हो गए।
सैन्य और युद्ध के बाद की गतिविधियाँ
1912 से 1920 तक, श्मिट ने वुडकट्स के साथ काम करना जारी रखा, जिसकी शैली ने बहुत अधिक कोणीय रूपरेखा पर काम किया, और नक्काशीदार लकड़ी की मूर्तियों के साथ प्रयोग किया। पूर्वी मोर्चे पर प्रथम विश्व युद्ध में सेवा करते हुए, कार्ल श्मिट ने एक धार्मिक विषय पर नक्काशी की एक श्रृंखला बनाई, जिसकी मदद से उन्होंने युद्ध की भयावहता के साथ आने की कोशिश की। भविष्य में, इन कार्यों को कलाकार की ग्राफिक कृति माना जाता था। युद्ध के अंत में, वह बर्लिन में Arbeitsrat fr Kunst के सदस्य बन गए, जो 1918-1919 की जर्मन क्रांति की अवधि के कलाकारों का एक अकादमिक-विरोधी समाजवादी आंदोलन था।
1918 में, श्मिट सामने से बर्लिन लौट आए, और 1920 के दशक के दौरान उनकी काम करने की लय बहाल हो गई: गर्मियों में कलाकारप्रकृति में यात्रा की और चित्रित किया, और सर्दियों में उन्होंने स्टूडियो में काम किया। पोमेरानिया में बाल्टिक सागर के दक्षिण में, लेबे झील पर, स्विस ताउनस पहाड़ों में, साथ ही रोम में विला मासिमो (1930) में अध्ययन करने के लिए उनके परिपक्व स्थिर जीवन और परिदृश्य में परिलक्षित होता है।
श्मिट-रॉटलफ की कोणीय, विषम शैली 1920 के दशक की शुरुआत में अधिक रंगीन और धुंधली हो गई, और दशक के मध्य तक यह चिकनी रूपरेखा के साथ सपाट रूपों की छवियों में विकसित होने लगी। 1923 के बाद से उनके काम में ज्यामितीय आकार और गोल, घुमावदार आकृतियाँ अधिक जगह लेने लगीं।
कलाकार नियमित रूप से प्रगतिशील कला की प्रदर्शनियों में भाग लेता था। जब, युद्ध के बाद, जर्मनी में अभिव्यक्तिवाद को आम जनता द्वारा स्वीकार किया गया, श्मिट के कार्यों को मान्यता मिली, और उनके लेखक को पुरस्कार और सम्मान मिले। 1931 में, कार्ल श्मिट-रोटलफ को प्रशिया एकेडमी ऑफ आर्ट्स का सदस्य नियुक्त किया गया था, जहां से उन्हें दो साल बाद छोड़ने के लिए मजबूर किया गया था। 1932 में वे पोमेरानिया में लेबस्को झील के पास रूम्बके चले गए।
डिजेनरेट आर्ट आर्टिस्ट
1927 से जर्मन कलाकारों के ड्यूशर कुन्स्टलबंड एसोसिएशन के सदस्य के रूप में (1928 से कार्यकारी समिति में, फिर जूरी के सदस्य), कार्ल श्मिट-रोटलफ ने 1936 में डीकेबी की अंतिम वार्षिक प्रदर्शनी में भाग लिया।. उनके दो तेल चित्रों को प्रस्तुत किया गया: "स्नोई स्ट्रीम" और "इवनिंग बाय द स्ट्रीम" 1937 में, श्मिट के 608 कार्यों को जर्मन संग्रहालयों से "पतित कला" के उदाहरण के रूप में नाजियों द्वारा जब्त कर लिया गया था, उनमें से कुछ को दिखाया गया था।"डीजेनरेट आर्ट" प्रदर्शनी में। 20 मार्च, 1939 को बर्लिन अग्निशमन विभाग के प्रांगण में कार्ल श्मिट-रॉटलफ की कई पेंटिंग जला दी गईं। कलाकार अपने सभी पुरस्कारों और पदों से वंचित था, 1941 में उन्हें पेशेवर संघ से निष्कासित कर दिया गया था और पेंटिंग से प्रतिबंधित कर दिया गया था।
सितंबर 1942 में, कार्ल श्मिट लोअर सिलेसिया के क्रेइसाऊ कैसल में काउंट वॉन मोल्टके का दौरा कर रहे थे। वहाँ, प्रतिबंध के बावजूद, उन्होंने कई परिदृश्यों को चित्रित किया, विशेष रूप से पार्क, खेतों, माउंट ज़ोबटेन के दृश्य। दोस्तों को दिए गए इनमें से कुछ ही जल रंग बच गए हैं, बाकी 1945 में नष्ट हो गए थे। श्मिट केमनिट्ज़ से सेवानिवृत्त हुए, जहाँ वे 1943 से 1946 तक रहे। उनके बर्लिन अपार्टमेंट और स्टूडियो को बमबारी से नष्ट कर दिया गया था, और उनके साथ उनके अधिकांश काम।
द्वितीय विश्व युद्ध के बाद
कार्ल श्मिट-रॉटलफ की प्रतिष्ठा को युद्ध के बाद धीरे-धीरे पुनर्वासित किया गया। 1947 में उन्हें बर्लिन में ललित कला अकादमी में प्रोफेसर नियुक्त किया गया, जहाँ जर्मन कला के उस्तादों की नई पीढ़ी पर उनका बहुत प्रभाव था। 1950 के बाद से, उन्हें जर्मन एसोसिएशन ऑफ़ आर्टिस्ट्स में बहाल किया गया, जहाँ से उन्होंने 1951 और 1976 के बीच वार्षिक प्रदर्शनियों में पाँच बार भाग लिया।
1964 में, उन्होंने पश्चिम बर्लिन में ब्रिज संग्रहालय के आधार के रूप में काम करने वाले कार्यों का एक कोष बनाया। डाई ब्रके संग्रहालय, जिसमें समूह के सदस्यों के काम हैं, 1967 में खोला गया था।
1956 में, श्मिट, एक प्रर्वतक और क्रांतिकारी माने जाते हैंजर्मन ललित कला के क्षेत्र में, पश्चिम जर्मनी के सर्वोच्च पुरस्कार से सम्मानित किया गया - ऑर्डर ऑफ मेरिट पौर ले मराइट, और उनके कार्यों को क्लासिक के रूप में वर्गीकृत किया गया। जीडीआर में, कार्ल श्मिट-रोटलफ का काम, अन्य अभिव्यक्तिवादियों की तरह, 1940 के दशक के उत्तरार्ध के समाजवादी यथार्थवाद की विचारधारा द्वारा परिभाषित औपचारिकता के बारे में बहस के भंवर में फंस गया था। उनके चित्रों को जीडीआर में शायद ही खरीदा गया था, और 1982 से पहले बहुत कम प्रदर्शनियां थीं।
कार्ल श्मिट की मृत्यु के बाद से, संघीय गणराज्य में कई पूर्वदर्शी ने इस कलाकार की स्मृति को श्रद्धांजलि अर्पित की है, जिसे कला इतिहासकारों द्वारा सर्वसम्मति से सबसे महत्वपूर्ण जर्मन अभिव्यक्तिवादियों में से एक माना जाता है।
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